Whistler, women & fashion / Margaret F. MacDonald, Susan Grace Galassi & Aileen Ribeiro with Patrici pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:New York : Frick Collection ; New Haven : Yale University Press

作者:Margaret F. MacDonald

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:2003-01-01

价格:0

装帧:Hardcover

isbn号码:9780300099065

丛书系列:

图书标签:

• 自我完善
• Whistler
• 女性
• 时尚
• 艺术
• 绘画
• 19世纪
• 服饰
• 文化
• 历史
• 传记

织锦中的微光：十九世纪巴黎女性与服饰的社会变迁 导言：时尚的镜面 本书旨在深入探讨十九世纪法国，特别是巴黎地区，女性服饰的演变及其背后的社会、经济与文化动因。在那个剧烈变革的时代，裙摆的长度、面料的选择、胸衣的紧绷程度，无不折射出社会阶层流动、工业革命的影响，以及女性自我身份认同的微妙挣扎。我们不会将焦点仅仅停留在那些华丽的沙龙或贵族阶层，而是力求勾勒出一幅更广阔的图景：从香榭丽舍大街上的时髦贵妇到玛莱区（Le Marais）的工薪阶层女性，服饰如何成为她们在公共与私人领域中进行“身份表演”的无声语言。 我们将服饰视为一种关键的社会文本，通过解读衣物上的每一个细节——从纽扣的材质到刺绣的图案——来理解一个特定时期社会结构的张力与和解。本研究着重于“可见性”与“隐秘性”的辩证关系：女性如何在公众场合通过服饰展示其社会地位和道德标准，同时又如何在服饰的结构性束缚中，寻找个体表达的微小空间。 第一部分：工业时代的初啼与新古典的回响（1800-1830年代） 本部分聚焦于拿破仑帝国末期至复辟王朝初期，女性着装风格从新古典主义的简洁转向浪漫主义的繁复过渡。 一、帝国风尚的消逝与“自然”的回归： 雅致的“安妮皇后式”（Régence）高腰线长裙在帝国时期盛行，象征着对古希腊罗马理想的推崇和对旧制度繁复的摒弃。然而，这种极简的风格很快在社会压力下演变。我们考察了“胆大包天者”（les Merveilleuses）群体，她们如何通过极度暴露的服装挑战社会规范，以及随之而来的道德恐慌如何导致裙装逐渐增加内衬和覆盖面积。 二、浪漫主义的形塑：胸衣的复兴与裙摆的膨胀： 随着浪漫主义思潮的兴起，女性的身体形象再次被“理想化”。这时期，胸衣（Corset）以更具支撑性的形态回归，塑造出纤细的腰部和高耸的胸部，与宽阔的羊腿袖（Gigot Sleeves）形成戏剧性的对比。我们分析了面料贸易，特别是棉布和印度进口印花布（Indiennes）对平民阶层时尚的影响，探讨了“可洗涤性”如何成为中产阶级区分于贵族丝绸的实用标志。 三、色彩与符号：沙龙中的政治着装： 波旁王朝复辟时期，政治派系开始通过服装颜色和配饰进行暗示性表达。保守派偏爱深沉、传统的颜色和更保守的剪裁，而自由派则倾向于采用更明亮或带有古典符号的元素。本节将通过对当时时尚杂志《加泽特·杜·莫德》（Gazette du Bon Ton）的细致考察，重构这些视觉代码。 第二部分：维多利亚的阴影与中产阶级的崛起（1840-1870年代） 这一时期是工业化进程加速和资产阶级价值观确立的时代。女性服饰变得更加结构化、程式化，体现了家庭主妇的“公共责任”。 一、克里诺林（Crinoline）的时代：规模与约束的悖论： 1850年代初，克里诺林裙撑的普及彻底改变了女性的身体轮廓，使其达到了前所未有的宽度。我们研究了这种庞大结构背后的工程学——从鲸骨到钢丝的应用——以及它对城市空间、交通工具（如马车和公共汽车）造成的影响。克里诺林一方面象征着女性的“富裕闲暇”（不需要从事体力劳动），另一方面，它也带来了巨大的不便和安全隐患（如频繁的火灾事故），这成为了社会讽刺的对象。 二、劳作与伪装：工厂女工的着装限制： 在工厂和作坊中，超大的裙摆是危险的。本章对比了“闺房里的淑女”与“纺织厂里的工人”。工人阶级女性的着装必须是实用和耐磨的，通常是羊毛或厚棉布制成的深色、简化的连衣裙，配以头巾或小帽遮盖头发。她们的服饰是生存的工具，而非社会地位的展示，这形成了强烈的视觉对比。 三、从自然主义到结构化：巴斯尔（Bustle）的兴起： 随着1860年代末克里诺林的逐渐收敛，巴斯尔（后衬裙）开始将体积集中在臀部后方。这种设计变化反映了对女性身体曲线的重新强调，但仍然保持了结构化的支撑。我们考察了夏尔·弗雷德里克·沃斯（Charles Frederick Worth）等早期高级定制设计师如何将服饰提升到艺术品的高度，并开始确立设计师对“时尚季节”的控制权。 第三部分：新女性的曙光与服装的解放（1870-1900年） 世纪末，社会思潮开始转向进步主义，“新女性”形象的出现对传统服饰构成了挑战。 一、紧身胸衣的“最后挣扎”与“艺术改革”： 尽管胸衣依然流行，但健康改革运动和女权主义思想开始提倡更宽松、更适合运动的服装。我们关注了“雅典娜紧身胸衣”等改良产品的出现，以及“艺术改革服饰”（Aesthetic Dress Movement）——如宽松的波西米亚风格长袍——对主流时尚的边缘冲击。这些尝试揭示了女性对身体自由的渴望。 二、运动与着装规范：自行车与户外生活： 自行车在1890年代的普及，对女性着装提出了实际挑战。如何既能骑车又符合体面规范？这催生了“淑女裤”（Bloomers）的短暂流行，以及更实用的“旅行服”和“骑行服”的设计。这些服饰的讨论揭示了性别角色在休闲活动中正在被重新协商。 三、面料的全球化与复制品经济： 进入1890年代，平价纺织品的大量生产使得“模仿”成为可能。中下层女性可以通过购买成衣（Ready-to-Wear）或在裁缝处要求低成本复制高级定制款式。本节分析了邮购目录（如Le Bon Marché）如何将巴黎的“潮流”迅速传播到法国的每一个角落，模糊了城市与乡村、富裕与贫穷之间的时尚界限。 结论：看不见的锁链与可见的宣言 十九世纪的服饰史是一部关于限制与表达的编年史。女性的着装从新古典的自由形态到后期的复杂结构，每一步都与她们在家庭、职场和公共领域的角色紧密相连。通过对这些衣物的细致分析，我们得以窥见一个社会如何通过布料的褶皱和缝线的方向，来界定、规范和最终塑造其女性公民的身份与存在。这不仅仅是关于美学的历史，更是关于权力、阶级和性别政治的社会人类学研究。

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阅读体验上，这本书的装帧质量和印刷精度达到了收藏级的标准。纸张的厚实感和光泽度都恰到好处，使得那些复杂的纹样和微妙的色彩层次得以完美重现，这对于研究视觉文化的人来说至关重要。装帧设计本身也体现了某种高级的品味，它没有采用哗众取宠的现代设计，而是选择了一种经典而永恒的布局，与书中所探讨的主题气质高度吻合。合上书本时，那种沉甸甸的质感和精美的触感，都让人觉得这不仅仅是一次知识的获取，更是一次对美的珍藏。它放在书架上，本身就是一件极具品味的装饰物，随时可以翻阅其中任何一页，重新沉浸在那段迷人的历史光影之中。

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这本书的叙事节奏掌握得如同高级时装的剪裁一样精准到位，它没有采用那种平铺直叙的编年史写法，而是巧妙地围绕几个核心的社会文化议点展开论述，使得即便是对历史不太熟悉的读者也能轻松跟进。我特别欣赏作者在探讨特定时尚潮流的兴起与衰落时，所展现出的那种深厚的社会学洞察力。例如，书中对“紧身胸衣”的讨论，不再仅仅停留在形体束缚的批判层面，而是深入挖掘了它在不同时期所承载的道德、健康观念乃至女性自主权的复杂博弈。每一次章节的转换都像是换了一场主题秀，总能带来新的惊喜和反思，让我忍不住想立刻去查阅更多相关的艺术作品和文献资料。这种引发深度探索欲望的写作方式，是许多历史书籍所欠缺的。

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坦白说，一开始我有点担心内容会过于专业化，毕竟涉及这么多历史细节和艺术史的语汇，但这本书的语言却出乎意料地流畅且富有感染力。它不像教科书那样冷冰冰地堆砌事实，反而充满了细腻的情感和对人物命运的关怀。作者似乎在与我们进行一场跨越时空的对话，娓娓道来那些身着华服的女性们在时代洪流中的挣扎与追求。我尤其喜欢其中几处对私人信件和日记摘录的运用，那些鲜活的个体声音，瞬间将抽象的“时尚史”拉回到了具体、可感的生活层面。这使得阅读过程不再是单向的信息接收，而更像是一次次与历史人物的亲密接触，让人读后对那个时代的女性群像有了更立体、更饱满的理解。

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这本书的封面设计简直是艺术品，那种典雅而又带着一丝复古的色调，立刻就把我拉回到了那个充满精致与变革的时代。我翻开扉页，首先映入眼帘的是那些令人惊叹的早期摄影作品和手绘插图，它们不仅仅是配图，更像是历史的切片，生动地展现了服饰在不同社会阶层和场合中的流变。作者对细节的把控令人印象深刻，比如对特定面料纹理的描述，那种丝绸的垂坠感和羊毛的厚重感，仿佛能透过文字触摸到实物。阅读过程中，我一直在思考，服饰是如何成为那个时代女性表达自我、构建社会身份的一种无声语言的。这本书的排版也十分考究，大量的留白让那些精美的图像得以充分呼吸，阅读体验极为舒适，完全不同于那些塞得满满的学术著作。它成功地在学术深度与视觉享受之间找到了一个完美的平衡点，让人在享受视觉盛宴的同时，也能汲取到丰富的历史知识。

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这本书的论述逻辑严密得令人称奇，它成功地将宏大的时代背景与微观的服饰元素编织成一张无懈可击的知识网络。我注意到，作者在处理跨文化影响时非常审慎和客观，既没有过度美化西方中心主义，也没有采取简单的道德审判，而是着重分析了全球贸易、殖民活动如何反作用于本土的审美体系，并催生出新的服饰语言。每一个论点都有扎实的史料支撑，参考文献部分的丰富程度也让人肃然起敬，足见作者团队在田野调查和档案挖掘上的巨大投入。对于那些渴望从服装研究中探寻权力结构、经济变迁以及性别政治交织点的严肃读者来说，这本书无疑提供了一个极具启发性的、多维度的分析框架。

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写挺一般，图很好看

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