中文版Photoshop数码照片处理经典200例

中文版Photoshop数码照片处理经典200例 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:
作者:温鑫工作室
出品人:
页数:397
译者:
出版时间:2009-1
价格:75.00元
装帧:
isbn号码:9787802482661
丛书系列:
图书标签:
  • Photoshop
  • 图像处理
  • 数码照片
  • 后期制作
  • Photoshop教程
  • 图像编辑
  • 修图
  • 技巧
  • 案例
  • 设计
想要找书就要到 小哈图书下载中心
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

《Photoshop数码照片处理经典200例(中文版)》从实际出发,以200个经典实例为引线,采用通俗易懂的语言,对Photoshop在照片处理、图像创意等领域的应用,进行全面、详细的讲解。全书共分9章,第1章讲解照片的基本处理,第2章讲解调整照片的影调和色调,第3章讲解使用抠图的方法修饰照片,第4章讲解人像照片的处理方法,第5章讲解使用滤镜的方法处理照片,第6章讲解艺术照片的处理和加工,第7章讲解艺术边框的制作,第8章讲解照片在平面设计中的应用,第9章讲解数码照片的合成与特效。

《摄影师的后期魔法:掌控色彩,释放创意,定格瞬间》 这是一本献给每一位热爱摄影、渴望将镜头下的精彩瞬间升华为艺术杰作的你的指南。它并非仅仅是一本技术手册,更是一次深入探索数码后期处理奥秘的旅程,引导你从按下快门的那一刻起,便拥有掌控影像的全局思维。 告别枯燥的工具罗列,拥抱创作的无限可能 市面上充斥着罗列各种工具和功能的教程,往往让初学者望而却步,而有经验的摄影师也可能陷入技巧的迷宫,忘记了后期最核心的价值——服务于摄影师的创意表达。本书另辟蹊径,将后期处理的每一个环节都融入到实际的摄影创作情境中。我们不会孤立地讲解“曲线工具”或“蒙版技巧”,而是会从“如何在黄昏时分营造温暖而富有情感的逆光人像”这样的具体拍摄场景出发,逐步揭示色彩调整、光影塑造、细节刻画等后期技法如何协同作用,最终实现你脑海中的画面。 从基础到精通,构建完整的后期思维体系 无论你是刚刚接触数码摄影,还是已经具备一定的后期基础,本书都能为你提供进阶的阶梯。 摄影师的“第一步”——前期思考与后期准备: 在介绍任何软件操作之前,我们将带领你思考“这张照片我希望传达什么情感?”,“光线条件适合后期处理哪些方面?”。我们会分享如何通过调整相机设置、构图选择,为后期打下坚实基础,避免后期“救图”的被动局面。 色彩的语言——调色不再是玄学: 色彩是情感的载体。本书将深入浅出地解析色彩理论在数码后期中的应用,从白平衡的精准校正,到HSL(色相、饱和度、亮度)的精细调整,再到色彩风格的建立与统一。你将学会如何运用色彩来引导观众的视线,营造特定的氛围,让你的照片充满生命力。我们将通过一系列生动案例,演示如何将平淡的风景照片变得恢弘壮丽,如何赋予人物肖像更深邃的眼神和更动人的肤色。 光影的雕刻——塑造立体与层次: 光影是摄影的灵魂。本书将聚焦于如何通过后期技术,重塑和强化照片中的光影效果。我们会讲解从全局曝光的调整,到局部提亮、压暗(减淡与加深),再到高光和阴影细节的恢复。你将掌握如何利用选区和蒙版,精准地控制画面中的光线流向,让主体脱颖而出,背景虚实有致,整个画面具有三维的立体感。 细节的魔法——锐化、降噪与纹理的升华: 好的细节能够让照片“活”起来。本书将指导你如何科学地进行锐化,在不产生锯齿和噪点的同时,凸显画面的清晰度。同时,我们也会讲解如何有效去除画面中的噪点,尤其是在高感光度拍摄下。更进一步,你将学会如何通过纹理的增强,让照片中的材质感更加丰富,例如丝绸的柔滑、石头的粗糙,甚至是皮肤的细腻。 构图与故事的强化——让画面“会说话”: 后期处理并非仅仅是技术上的修饰,更是对照片故事性的再创作。本书将探讨如何通过后期手段,优化画面的构图,引导观者的视线,突出照片的主题。我们将分享如何利用景深效果,突出主体;如何通过裁剪和二次构图,找到最佳的视觉平衡点;如何利用画面的引导线,增强故事的叙述性。 风格的塑造与个性表达——找到你的“视觉签名”: 每一个优秀的摄影师都应该有自己独特的视觉风格。本书将引导你探索不同风格的后期处理,例如电影感、复古风、清新自然等,并教会你如何结合自己的拍摄习惯和审美偏好,建立一套独具个性的后期流程。我们将分享如何通过预设的灵活运用与个性化调整,快速生成具有辨识度的作品。 案例驱动,实战为王 本书最大的特色在于其“案例驱动”的学习模式。我们摒弃了空洞的理论讲解,而是精选了200个极具代表性的真实拍摄场景,涵盖了人像、风光、静物、街拍、活动纪实等多种题材。每个案例都从“原始素材”出发,详细剖析从拍摄时的思考,到后期处理的每一个具体步骤。你会看到,那些令人惊叹的后期效果,是如何一步步分解、实现,并最终转化为眼前这般视觉震撼的。 不止于软件,更在于摄影师的“眼睛” 本书使用的工具是现代数码后期软件,但我们更强调的是后期处理的核心——摄影师的“眼睛”和“判断力”。我们将不断引导你去观察、去感受、去思考,而不是机械地复制操作。我们相信,掌握了背后的逻辑和原理,即使更换软件,你依然能够游刃有余。 本书适合谁? 摄影爱好者: 希望提升照片的艺术表现力,让自己的作品更上一层楼。 商业摄影师: 需要系统学习后期技术,以满足日益增长的商业客户需求。 独立摄影师: 渴望建立独特的视觉风格,在竞争激烈的市场中脱颖而出。 任何对影像创作充满热情的人: 愿意投入时间和精力,学习如何将想象力转化为真实的视觉作品。 拿起这本书,你将获得的不只是软件操作技巧,更是一种全新的影像创作视角和能力。它将是你从“拍照片”到“创作照片”的绝佳伙伴,带领你一步步揭开数码后期处理的神秘面纱,让你成为真正掌控画面的魔法师。让你的每一张照片,都讲述一个精彩的故事,传递一份独特的情感,成为定格在你心中的永恒瞬间。

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

这本书的内容深度,使得它完全有资格摆在任何专业人士的书架上,但它的亲和力又让每一个刚接触Photoshop的新手感到安心。我特别留意了那些涉及高级合成和复杂遮罩的章节。通常,这些内容会显得极其枯燥和晦涩,需要读者具备扎实的预备知识。然而,作者在这里运用了大量的比喻和类比,将原本抽象的数学和算法概念,转化为了可感知的视觉语言。我感觉像是被邀请参加了一个高水平的“技术分享会”,而不是在啃一本冷冰冰的教材。它在挑战你技术边界的同时,又不断地给你提供支撑点,确保你不会在攻克难关的过程中感到挫败。这种高低难度的灵活切换,加上丰富多样的案例背景,让这本书的价值远远超出了单纯的技术手册范畴,它更像是一本能够伴随你从入门到精通,并且在不同阶段都能提供新视角的“数字影像圣经”。

评分

这本书的排版设计简直是一场视觉享受,这对于一本技术类书籍来说,是相当难得的品质。很多教程书籍为了塞进更多内容,往往牺牲了阅读的舒适度,信息密度过高,让人看得头晕眼花。然而,这里的每一页都经过了精心布局,色彩搭配和谐,关键步骤的截图清晰锐利,标注精准到位,丝毫没有拖泥带水的感觉。特别是那些涉及复杂选区和精细修饰的章节,作者巧妙地使用了高亮和对比色来突出关键操作点,即便是初学者也能迅速抓住重点。我发现,当教材本身具有美感时,学习的动力会大大增加,它不再是一份枯燥的任务清单,而更像是一本可以随时翻阅的精美画册。其中穿插的一些设计理论小贴士,也让我在处理影调和氛围时,多了一层艺术的考量,而非纯粹的技术堆砌。这种对细节的极致追求,体现了作者对读者体验的尊重,也间接证明了他们对于自身专业领域内同样追求完美的态度。

评分

这部大部头的摄影后期处理宝典,光是翻开它厚实的封面,就能感受到沉甸甸的专业气息。我原本以为市面上关于Photoshop的教程多如牛毛,内容也无非是些基础的图层、蒙版、调色这些老生常谈,但这本书显然有着自己的独到之处。它没有急着抛出那些晦涩难懂的专业术语,而是采取了一种非常生活化的叙事方式,仿佛一位经验丰富的老法师,手把手地带着你走进这个数字影像的奇妙世界。我尤其欣赏它对“思路”的强调,很多时候,技术不是问题,关键在于我们如何构思最终的画面效果,这本书在这方面给了我极大的启发。例如,在处理一张光线不佳的风景照时,书中详细拆解了从前期观察到后期渲染的每一个决策点,那种层层递进的逻辑感,远超我以往接触到的那些“跟着做就行”的速成手册。它真正做到了将复杂的流程“可视化”,让读者能够清晰地看到每一步操作背后的意图,而不是仅仅停留在机械模仿的层面。阅读的过程,更像是一次深度的技术对话,让我对Photoshop的理解从“工具箱的使用”升级到了“视觉语言的构建”。

评分

我必须强调,这本书在“为什么”和“怎么办”之间的平衡把握得极其到位。市面上很多教程只停留在“按此操作,得到结果”的层面,一旦遇到软件更新或者参数微调,读者就会立刻迷失方向。而这本书明显超越了单纯的“录制操作”范畴。在讲解一个特定的效果时,作者不仅会展示一套行之有效的方法,还会花篇幅解释背后的色彩科学原理,或是这种处理手法在视觉心理学上起到的作用。例如,在讨论锐化技巧时,它深入浅出地讲解了人眼对边缘对比度的感知机制,这使得我对后续的每一次锐化操作都有了更深层次的理解和预判能力。这种“知其然,更知其所以然”的教学方式,极大地增强了读者的自主学习能力。它培养的不是一个熟练的“按钮点击者”,而是一个具有独立思考能力的影像后期师,这对于任何希望长期在这个领域深耕的人来说,是无价的财富。

评分

坦白说,我过去在学习数码后期时,最大的障碍在于那些“经典”处理方法往往与我实际拍摄场景的需求存在偏差。很多教程会聚焦于完美光线下的商业人像,但现实中,我更多面对的是日常抓拍、弱光环境或者需要进行大幅度场景重建的“疑难杂症”。这本书的强大之处,就在于其案例库的广度和实用性。它不是拘泥于理论上的“标准答案”,而是非常贴合实际工作流中的痛点。比如,针对老照片的修复、面对极端高反差场景的细节挽救,甚至是如何用非破坏性方法来模拟胶片质感,都有非常深入的探讨。这让我感到,无论我拿到手的是一张怎样“失败”的原片,这本书里似乎总有一套可以依循的“急救方案”。这种“以问题为导向”的编排结构,极大地提升了学习效率,我能迅速定位到自己当前遇到的难题,并找到对应的解决方案,而不是被迫从头到尾学习所有内容。它更像是一个随身携带的“技术顾问”,随时待命。

评分

评分

评分

评分

评分

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈图书下载中心 版权所有