具体描述
语言泰斗王力经典普及
诗词格律初学必备手册
内容丰富易懂
开本小巧便携
◎ 编辑推荐
☆语言学大师王力普及诗词格律之作
王力先生是我国现代语言学奠基人之一，且本人精通音韵、诗律等各个领域。本书是他为读者鉴赏古诗词、学习古典诗词创作而作的普及读物，举例丰富，讲解详细，简明易懂，是研习诗词格律的入门读物。
☆例皆名篇，阐述细致
篇中所举例子俱属名家名篇。王力先生于本书中未添加过多的冷硬知识，而是列举了大量典型的名家诗词，依例详解，毫不枯燥，令读者可以在阅读名篇中领略诗词的魅力、研习格律的用法。
☆便携小开本，方便携带
105mm*172mm的精巧便携小开本，内页采用60g进口轻型纸，轻巧易携带，包包甚至口袋亦能装下。通勤、旅行……随时随地可以掏出一册，给自己的头脑“充充电”。
◎ 内容简介
诗词格律是中国古代诗人长期积累的艺术经验的总结，是诗词艺术的构成部分。只有掌握了旧体诗词格律的具体知识，才能更好地理解历代特别是唐代以后著名诗人作品的艺术魅力。为此，王力先生编写了这样一本旨在普及诗词格律基础知识的小册子，其中主要包括《诗词格律十讲》《诗律余论》和两篇附录（《唐诗三首讲解》《宋词三首讲解》）。其中的主体部分是《诗词格律十讲》，包括诗韵和平仄、五言绝句、七言绝句、五言律诗和长律、七言律诗、平仄的变格、对仗、古风、词牌和词谱、词的和平仄十个部分。这本书不讲过分复杂的格律知识，只将一些要点条分缕析，详细叙述，更适于普及。
◎ 名人推荐
举凡语言学的各个门类，如音韵、训诂、词汇、语法、诗律，王力先生都曾涉猎，而且都有成系统的专著。先生之学，证古论今，融会贯通，博大与精微兼而有之，所以能够蔚为大家。
——朱德熙（著名语言学家）
本书是王力先生在其诗词格律研究基础上提炼而成的精品，为普及而写。如果是为了鉴赏古典诗词或者诗词写作而希望了解诗词格律，可以在本书中得到最准确、最基本的知识。——蒋绍愚（北京大学中文系教授）
作者简介
王力（1900—1986），字了一，广西博白人。北京大学中文系一级教授，中国现代语言学的奠基人之一，中国科学院哲学社会科学部委员。早年就读于清华大学国学研究院，师从梁启超、王国维、赵元任、陈寅恪等。后留学法国，获巴黎大学文学博士学位。回国后历任清华大学、西南联合大学、中山大学、北京大学等校教授。著有《汉语诗律学》《汉语史稿》《中国语言学史》《同源字典》等四十余部专著，主编有《古代汉语》《王力古汉语字典》等作，译有波德莱尔的《恶之花》等三十余部作品。
目录信息
第一讲 诗韵和平仄
第二讲 五言绝句
第三讲 七言绝句
第四讲 五言律诗和长律
第五讲 七言律诗
第六讲 平仄的变格
第七讲 对 仗
第八讲 古 风
第九讲 词牌和词谱
第十讲 词韵和平仄
答读者问
诗律余论
一、关于平仄的问题
二、关于押韵的问题
三、关于对仗的问题
附 录
唐诗三首讲解
宋词三首讲解
· · · · · · (收起)
读后感
“韵律”与“对仗”是诗词中极重要的两个部分。王力在这本书中深入浅出地讲解了一些相关的入门知识，并辅以丰富的例证，便于理解。 这篇文字主要总结一下书中的一些重要知识概念与观点看法，便于回顾。 01、孤平 所谓“孤平”，即是除了韵脚以外，皆为仄声。 一般而言，五言诗...
“韵律”与“对仗”是诗词中极重要的两个部分。王力在这本书中深入浅出地讲解了一些相关的入门知识，并辅以丰富的例证，便于理解。 这篇文字主要总结一下书中的一些重要知识概念与观点看法，便于回顾。 01、孤平 所谓“孤平”，即是除了韵脚以外，皆为仄声。 一般而言，五言诗...
“韵律”与“对仗”是诗词中极重要的两个部分。王力在这本书中深入浅出地讲解了一些相关的入门知识，并辅以丰富的例证，便于理解。 这篇文字主要总结一下书中的一些重要知识概念与观点看法，便于回顾。 01、孤平 所谓“孤平”，即是除了韵脚以外，皆为仄声。 一般而言，五言诗...
“韵律”与“对仗”是诗词中极重要的两个部分。王力在这本书中深入浅出地讲解了一些相关的入门知识，并辅以丰富的例证，便于理解。 这篇文字主要总结一下书中的一些重要知识概念与观点看法，便于回顾。 01、孤平 所谓“孤平”，即是除了韵脚以外，皆为仄声。 一般而言，五言诗...
“韵律”与“对仗”是诗词中极重要的两个部分。王力在这本书中深入浅出地讲解了一些相关的入门知识，并辅以丰富的例证，便于理解。 这篇文字主要总结一下书中的一些重要知识概念与观点看法，便于回顾。 01、孤平 所谓“孤平”，即是除了韵脚以外，皆为仄声。 一般而言，五言诗...
用户评价
在读《诗词格律十讲》之前，我对诗词格律的理解，仅限于一些模糊的概念，总觉得那是古人的“专利”，与现代生活相去甚远。然而，这本书彻底颠覆了我的看法。作者的讲解方式极其独特，他不是那种枯燥的学者，而是更像一位善于引导的教练，将复杂的诗词格律，分解成一个个易于理解的“招式”，并配以精准的示范。我记得有一章讲的是“平仄的运用”，作者通过对比不同平仄组合的句子，生动地展示了平仄如何影响诗句的语气、情感和动态感，比如，他分析了“流水落花春去也”的平仄 arrangement，如何营造出一种物是人非的惆怅感，而“春风得意马蹄疾”的平仄 arrangement，又如何烘托出一种轻快、舒畅的心情。这种深入浅出的讲解，让我第一次真正体会到，诗词格律并非是束缚，而是能极大地丰富诗歌的表现力的重要工具。这本书的排版和字体都非常适合阅读，即使是长时间阅读，也不会感到疲劳。它让我从一个旁观者，逐渐变成了一个能够“听懂”诗词语言的参与者。
作为一名业余的古典诗词爱好者，我一直渴望能更深入地理解诗歌的创作奥秘，而《诗词格律十讲》这本书，无疑满足了我的这一愿望。作者的叙述方式非常清晰且有条理，他没有急于抛出复杂的理论，而是从最基本、最容易理解的“平仄”概念开始，循序渐进地引导读者进入诗词格律的世界。我记得有一章是关于“集句诗”的技巧，作者不仅介绍了集句诗的创作原则，还通过举例分析了不同诗人如何从海量的诗句中，巧妙地撷取几句，并将其融合成一首意境全新、浑然天成的诗歌。这种“化零为整”的创作手法，让我惊叹于古人的智慧和创造力，也让我看到了诗词格律在激发创作灵感方面的巨大潜力。这本书的每一个章节都设计得十分巧妙，不会让人产生疲惫感，反而会让你对下一个章节充满期待。作者在讲解过程中，还会穿插一些关于诗人生平和创作背景的介绍，这些与格律知识的结合，使得枯燥的理论变得鲜活起来，也更能帮助我们理解诗歌情感的传递。我真心认为，这本书不仅适合初学者，对于有一定诗词基础的读者来说，也能提供很多新的视角和启发。
之前我对诗词格律的态度，总是有种“远观而亵玩焉”的感觉，觉得那是属于“大家”的范畴，我等凡夫俗子很难领略其精髓。但是，这本书的出现，彻底改变了我的看法。《诗词格律十讲》的作者，用一种极其亲切且富有启发性的方式，将那些曾经让我望而生畏的格律知识，一一化解。我特别欣赏作者在讲解“格律的演变”时所展现的深厚功底，他不仅仅是介绍不同时期格律的差异，更深入地分析了这些变化背后所反映的社会文化背景和审美趣味的变迁。例如，他对唐诗格律向宋词格律的过渡，从相对自由到更为严谨，再到宋词对词牌格律的创新和发展，都做了非常细致的梳理，让我看到了诗词格律的生命力和时代性。这本书的逻辑结构非常清晰，每一章都像一个独立的模块，但又与整体紧密相连，构成了一个完整的知识体系。它让我不仅理解了诗词的“形”，更理解了诗词的“神”，从而真正领略到古典诗词的无穷魅力。
这本《诗词格律十讲》简直是我打开中国古典诗歌大门的一把金钥匙！我一直对那些意境悠远、韵味无穷的唐诗宋词心生向往，但每每拿起诗集，看着那些平仄押韵的规则，就感到一阵头晕目眩，总觉得隔着一层难以逾越的屏障。直到我偶遇了这本书，一切都变得豁然开朗。作者的讲解并非是枯燥乏味的理论堆砌，而是像一位循循善诱的老师，将那些深奥的格律知识，拆解成一个个生动易懂的章节。从最基础的声调、韵部，到复杂的词牌、对仗，每一个概念都讲得极其透彻，并且配以大量经典的诗词范例，让我们在欣赏美的同时，也理解了美的背后是如何被构建起来的。我记得有一段讲到“拗救”，一开始我总觉得这是一种“错误”的修正，但作者通过对李白、杜甫等大家作品的细致分析，让我明白了“拗救”不仅是技巧，更是情感表达的独特方式，是诗人在不拘泥于死板格律的同时，如何巧妙地将情感融入音律之中，甚至因此产生出更强的艺术感染力。这种对细节的深入挖掘，让我对诗词的理解提升到了一个新的高度，也让我开始尝试自己去揣摩那些千古名句的妙处。这本书的排版也很舒服，文字清晰，留白适度，读起来一点也不费眼，即使是熬夜研读，也觉得是一种享受。我真的迫不及待想要继续深入学习，希望这本书能带我领略更多古典诗词的魅力。
坦白说，之前我对诗词格律的态度，更多是一种“敬而远之”。总觉得那玩意儿太专业，不是我这种普通读者能轻易掌握的。但是，《诗词格律十讲》这本书，就像一位热情的向导，引领我走进了诗词的殿堂。作者的讲解风格非常独特，他不是那种高高在上的说教者，而是更像一位与我们同行的朋友，用一种轻松、幽默的语调，将那些复杂的概念娓娓道来。我印象最深的是关于“对仗”的章节，作者没有简单地罗列对仗的种类和要求，而是通过分析各种对仗句的出现，是如何增强诗歌的表达力、节奏感以及视觉效果，例如，他对比了“孤村落日残阳”与“野径云俱黑”的对仗，解释了前者如何在色彩和意境上形成对比，而后者又如何通过意象的叠加营造出一种浑然一体的苍茫感。这种讲解方式，让我从“死记硬背”的模式，转变为“理解应用”的模式，真正体会到格律之美，是如何服务于诗歌的艺术表达。这本书的语言也十分考究，没有一句废话，每一段文字都饱含深意，读来既是一种知识的吸收，也是一种精神的滋养。我感觉自己对诗歌的品味，在阅读这本书的过程中，也在悄然发生着变化。
我一直认为，理解一首诗，不仅仅是理解其字面意思，更重要的是感受其背后蕴含的韵律之美。然而，对于我这样一个非科班出身的读者而言，诗词格律一直是一个令我头疼的难题。直到我遇见了《诗词格律十讲》这本书，一切都变得豁然开朗。《诗词格律十讲》的作者，以其极其细腻的笔触，将那些复杂的诗词格律，如平仄、押韵、对仗、词牌等，一一剖析得淋漓尽致。我特别欣赏作者在讲解“词牌”那一章节时的深度，他不仅仅是列举了各个词牌的格律，更深入地探讨了不同词牌的音乐性和情感特质，以及它们如何与词人的创作主题相互辉映。例如，他通过对“蝶恋花”和“鹧鸪天”这两个词牌的比较，让我看到了婉约与豪放风格在格律上的微妙差异，以及这些差异如何塑造了词的整体风格。这本书的讲解方式非常自然，没有刻意的卖弄，也没有空洞的理论，而是通过大量的精选诗词范例，让我们在欣赏美的同时，也掌握了欣赏美的工具。我感觉自己对诗歌的理解，进入了一个全新的境界。
一直以来，我都很喜欢中国古典诗词，但总觉得有些隔膜，无法真正体会到其中的韵味。读了《诗词格律十讲》之后，我才明白，那层隔膜正是源于对格律的未知。作者的讲解方式非常独特，他没有直接抛出复杂的理论，而是从最基础的“平仄”和“押韵”入手，循序渐进地引导读者。我印象最深刻的是关于“对仗”的讲解，作者并没有简单地罗列对仗的规则，而是通过对比许多经典的对仗句，详细分析了对仗在增强诗歌的形象感、节奏感和表达力度方面的作用。比如，他分析了“落红不是无情物，化作春泥更护花”中的对仗，是如何将诗人对落花的怜惜之情，以及对生命循环的深刻理解，通过工整的语言表达出来。这种讲解方式，让我从“是什么”的层面，上升到了“为什么”和“怎么样”的层面，真正理解了格律的艺术价值。这本书的语言非常流畅，而且充满智慧，读起来既是一种知识的汲取，也是一种精神的享受。它让我重新审视了那些曾经读过的诗词，发现原来它们的美，是如此的巧妙而深刻。
我对古典诗词的喜爱，由来已久，但总觉得对诗词格律知之甚少，如同一个只看到花朵而不知其根基的观赏者。《诗词格律十讲》这本书，恰好填补了我的这一空白。作者的讲解风格十分独特，他不是那种卖弄学问的教授，而是更像一位循循善诱的引路人，用最质朴的语言，揭示了诗词格律的奥秘。我尤其赞赏作者在讲解“词的平仄与拗救”时的深刻洞察，他没有简单地将拗救视为一种“犯规”，而是深入分析了拗救在情感表达上的作用，以及它如何使得诗句在音韵上更加跌宕起伏，更富于音乐感。通过对苏轼《念奴娇·赤壁怀古》等作品的细致解读，我才真正体会到，那些看似“不合规矩”的音节，往往是诗人有意为之，以表达一种特殊的情感或意境。这本书的语言流畅自然，没有生硬的术语堆砌，反而充满了人文关怀，让我在学习格律的同时，也感受到了作者对传统文化的热爱。它让我对诗词的理解，不再停留在字面，而是进入了更深层次的音韵和情感共鸣。
我必须承认，在我翻开《诗词格律十讲》之前，我对诗词格律的认识，大概还停留在“要押韵，要平仄”这个模糊的层面。我常常觉得，那些古人写诗，一定是有什么秘籍，才能写出如此和谐优美的句子。这本书的出现，彻底改变了我的认知。作者的笔触细腻而专业，但他又极具匠心，将那些曾经让我望而生畏的格律术语，用最浅显易懂的语言一一阐释。例如，关于“词牌”的讲解，我一直以为词牌只是给词加上一个“名字”，但作者详细介绍了不同词牌的起源、演变，以及它们本身所蕴含的音乐性和情感倾向，比如婉约词牌与豪放词牌在形式上的区别，以及这种区别如何反过来影响词的意境。通过对不同词牌的格律分析，我才真正体会到，每一个词牌都像一张精心绘制的乐谱，而词人就是在这张乐谱上，用文字谱写出最动人的旋律。书中的案例选取得极为精妙，从大家耳熟能详的《念奴娇·赤壁怀古》到一些相对冷门但 equally 经典的词作，作者都一一剖析其格律与内容的完美结合，让我不禁拍案叫绝。这本书不仅是学习诗词格律的工具书，更是一次对中华传统文化精髓的深度探寻。我强烈推荐给所有热爱诗词，但又不知从何处下手的读者。
我一直对古典诗词情有独钟，但常常苦于对诗词格律的陌生，无法深入领略其精髓。这本《诗词格律十讲》的到来，仿佛为我推开了一扇通往诗词内心世界的大门。《诗词格律十讲》的作者，以其渊博的学识和独到的见解，将那些繁复的格律规则，化繁为简，娓娓道来。我尤其欣赏作者在讲解“韵脚”和“押韵”时的细致入微，他不仅解释了不同韵部的划分，还深入探讨了押韵方式的演变，以及押韵对诗歌声韵美和节奏感的影响。通过对李煜《虞美人》等经典词作的分析，我才真正明白，为什么有些词句读起来总是那么朗朗上口，那么富有音乐性，原来这背后都蕴藏着作者对韵律的精妙把握。书中的讲解，不是生硬的理论灌输，而是结合了大量的诗词范例，让读者在欣赏美的同时，也能理解美的构成。作者的语言风格非常温和而具有启发性，他鼓励读者独立思考，而不是被动接受。每一次阅读，都仿佛与一位博学而风趣的长者对话，让我受益匪浅。这本书不仅提升了我对诗词的鉴赏能力，更激发了我进一步学习和创作的热情。
口袋小书一本。诗词格律最基础的部分，其实只有57页是讲诗词格律，后面的是一些相关知识问答。诗比词难写多了，不过我还是更喜欢词。我是大学学古代汉语的时候才去接触律诗和绝句的平仄规则的，高中的时候问逯邈，他直接让我学填词好了，律诗和绝句相对难不建议。词的字数是固定的，韵数平仄都是固定的，长短不一，词牌种类多样。那时候还写了几首像样的词，单调的，双调的。也试过和朋友给艺术生同学的国画配词……虽然都是没有什么意义的“瞎摆弄”，但是也比后面反而没有了这种热忱要好得多吧。如果当时一直有“瞎摆弄”，不知道现在会不会有什么不同。总之是憾事一桩吧...
读诗词歌赋真的是绕不开王力啊。
眼睛告诉我：你会了。脑子告诉我：不，你不会！ 是我才疏学浅，基础书都读不透彻●rz
2019.09.27 “汴水流，泗水流，流到瓜洲古渡头。吴山点点愁。思悠悠，恨悠悠。恨到归时方始休，月明人倚楼。”
2019.09.27 “汴水流，泗水流，流到瓜洲古渡头。吴山点点愁。思悠悠，恨悠悠。恨到归时方始休，月明人倚楼。”
