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出版者:光明日報齣版社

作者:[美] 弗洛姆

出品人:

頁數:194

译者:葉頌壽

出版時間:1988.5

價格:1.80

裝幀:簡裝

isbn號碼:9787800141614

叢書系列:

圖書標籤:

心理學
弗洛姆
精神分析
夢
釋夢
解夢
夢學
德國
精神分析
夢境
心理學
弗洛伊德
潛意識
個體發展
無意識
心理治療
自我
人格

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具體描述

好的，這是一本名為《失落的星圖：剋洛諾斯時間觀與當代藝術的形而上學探討》的圖書簡介，完全不涉及《夢的精神分析》中的任何內容。 --- 圖書簡介：《失落的星圖：剋洛諾斯時間觀與當代藝術的形而上學探討》作者： [此處留空，以模擬真實齣版物的風格] 裝幀規格：精裝，附插圖與索引頁數：約 580 頁定價： [此處留空] 內容提要：時間的幽靈與圖像的在場《失落的星圖：剋洛諾斯時間觀與當代藝術的形而上學探討》是一部深入剖析當代藝術領域中時間哲學與空間美學之間復雜張力的學術專著。本書的核心論點在於，在後現代語境的解構浪潮之後，藝術創作並未真正擺脫對“剋洛諾斯時間”（Chronos，即綫性的、可量化的、物理性的時間）的依賴，而是以一種更為隱蔽、更具形而上學意義的方式，將這種時間結構內化到瞭圖像的生成、觀眾的感知以及藝術作品的物質性之中。本書並非僅僅停留在對時間性的錶層描述，而是通過對一係列標誌性當代藝術傢的作品的細緻考察——從後極簡主義（Post-Minimalism）對“過程即作品”的堅持，到數字藝術中對“循環時間”的模擬，再到裝置藝術中對“瞬間定格”的永恒化處理——構建起一個關於時間在藝術中如何“顯現”和“缺席”的完整理論框架。核心章節深度解析：第一部分：剋洛諾斯的迴響：從柏拉圖到杜尚本部分首先追溯瞭西方哲學中關於時間與永恒的經典對立。作者著重探討瞭柏拉圖“洞穴寓言”中時間作為影子循環的意義，並將其與康德的先驗直覺形式進行對比。重點轉摺點在於對馬塞爾·杜尚的分析。作者認為，杜尚的“現成品”並非是對藝術本質的顛覆，而是對剋洛諾斯時間施加的第一次精確的、本體論層麵的“暫停”操作。通過對《新鮮的，甚至》（Étant donnés）的詳細解讀，本書論證瞭杜尚如何用一種“被凍結的瞬間”來挑戰綫性敘事，揭示瞭時間作為一種被人工建構的框架，在審美體驗中起到的決定性作用。第二部分：物質性、速率與沉浸式時間在對時間進行哲學界定之後，本書轉嚮瞭當代藝術實踐中的物質維度。這一部分聚焦於材料與速率的關係。例如，對安塞爾姆·基弗（Anselm Kiefer）作品中對曆史創傷的物質堆積（鉛、灰燼、稻草），作者分析瞭這些材料如何承載和緩慢釋放“被壓抑的時間”。隨後，本書深入探討瞭當代裝置藝術和環境藝術如何試圖“捕獲”或“創造”一種“沉浸式時間”。通過分析詹姆斯·特雷爾（James Turrell）的光學場域作品，作者指齣，當空間被精確地構造到足以操縱觀眾的生理感知時，剋洛諾斯的時間感便開始瓦解，取而代之的是一種純粹的“在場時間”（Kairos的變體），一種感官被占據的非度量性體驗。第三部分：數字流形與後時間性本書的第三部分將視野擴展到數字媒介和新媒體藝術。作者認為，數字世界提供瞭一種“可編程的時間”。算法不僅是執行者，更是時間的結構製定者。重點討論瞭互聯網文化中“無限滾動”（Infinite Scroll）的機製。這種機製看似是無限的綫性延伸，實則是一種“疲勞的反嚮永恒”——一種不斷刷新但永不抵達終點的體驗，是對剋洛諾斯時間的一種高效的、卻令人倦怠的復製。本書引入瞭“後時間性”（Post-Temporality）的概念，用以描述那些故意模糊瞭作品的開始、過程和結束的作品形態。這包括基於生物學進程的動態雕塑，以及那些依賴於雲端數據持續更新的交互式裝置。這些作品迫使我們思考：當時間不再是背景，而是作品本身的主體時，藝術的“完成性”該如何定義？第四部分：圖像的“時間囊”：凝視與記憶的形而上學最後一部分迴到瞭圖像學和觀看行為。作者藉鑒瞭德裏達和剋裏斯特娃的部分理論，探討瞭圖像作為“時間囊”的功能。一張靜止的照片、一幅古典油畫，它們如何通過其物質性（顔料的化學反應、畫布的縴維結構）來抵抗熵增，從而成為一個被時間密封的“事件”。本書特彆分析瞭當代攝影和影像藝術中對“慢動作”和“超高速”的運用。慢動作並非簡單地拉長瞬間，而是將時間本身的“粘性”暴露齣來，讓觀眾得以在原本被忽略的毫秒間，捕捉到結構性的崩塌與生成。這是一種對“瞬間即永恒”的更復雜、更具破壞性的實踐。閱讀價值與結論《失落的星圖》為哲學、藝術史、美學以及媒體理論的研究者提供瞭一個堅實的理論工具箱，用以解析當代藝術中時間議題的深度復雜性。它挑戰瞭藝術批判中常見的、將時間簡單等同於“敘事”或“變化”的簡化觀點，而是將其視為藝術傢在麵對宇宙終極秩序（熵、衰變、永恒）時，所進行的微妙而深刻的形而上學抵抗。本書的結論是：當代藝術的真正力量，在於它如何揭示我們對可量化時間的依賴，以及在這一依賴瓦解時，我們被迫直麵的存在的本質。本書適閤：藝術理論研究者、當代藝術策展人、哲學係研究生，以及所有對時間本質與藝術錶達關係抱有深刻好奇心的讀者。