具体描述
《明式家具研究》汇集了作者四十余年的研究积累和研究精华,创建了明式家具研究体系,系统客观地展示了明式家具的成就,并从人文、历史、艺术、工艺、结构、鉴赏等角度完成了对明式家具的基础研究。
朱家溍先生赞誉《明式家具研究》“是一部煌煌巨著”,“是一部划时代的专著”。
《明式家具研究》享誉海内外,被誉为明式家具的“圣经”,中国古典家具学术研究领域的一部里程碑式的奠基之作。
作者简介
王世襄,号畅安,祖籍福建,1914年5月25日在北京出生。母亲金章,是著名的鱼藻画家。1938年,获燕京大学文学院学士。1941年又获该校文学硕士学位。1943年至1945年,在四川李庄任中国营造学社助理研究员。1945年10月至1946年10月,任南京教育部清理战时文物损失委员会平津区助理代表,在北京清理追还在战时被劫夺的文物。1946年12月至1947年2月,被派赴日本任中国驻日代表团第四组专员,交涉追还战时被日本劫夺的善本书。1947年3月至1948年5月,在北京任故宫博物院古物馆科长。1948年6月至1949年6月,由故宫博物院指派,接受洛克菲勒基金会奖金,赴美国、加拿大参观考察博物馆一年。1949年8月至1953年6月,先后在故宫博物院任古物馆科长及陈列部主任。1953年6月至1962年9月,在中国音乐研究所任副研究员。并于1961年,在中央工艺美术学院讲授《中国家具风格史》。1962年10月至1980年10月,任文物博物馆研究所、文物保护科学技术研究所副研究员。1980年11月至今,任文化部文物局古文献研究室研究员。同时,亦为全国政治协商会议委员。主要著作《清代匠作则例汇编》(佛作·门神作)1963年自刊油印本,1969年香港中美图书公司铅印本。《竹刻艺术》1980年4月人民美术出版社。《髹饰录解说》1983年3月文物出版社。《明式家具珍赏》1985年9月三联书店香港分店、文物出版社联合出版。《中国古代漆器》文物出版社、外文出版社合作出版。《明式家具研究》三联书店香港分店出版。
目录信息
启功题签
朱启钤题签
袁荃猷七十小像、王世襄题诗二首
凡例
序
第一章 明式家具的时代背景和制造地区
第二章 明式家具的种类和形式
甲、椅凳类
壹·杌凳
贰·坐墩
叁·交杌
肆·长凳
伍·椅
陆·宝座
乙、桌案类
壹·炕桌
贰·炕几、炕案
叁·香几
肆·酒桌、半桌
伍·方桌
陆·条形桌案——条几、条桌、条案、架几案
柒·宽长桌案——画桌、画案、书桌、书案
捌·其他桌案
丙、床榻类(附:脚踏)
壹·榻
贰·罗汉床
叁·架子床
附:脚踏
丁、柜架类
壹·架格
贰·亮格柜
叁·圆角柜
肆·方角柜
戊、其他类
壹·屏风
贰·闷户橱(包括联二橱、联三橱)、柜橱
叁·箱
肆·提盒
伍·都承盘
陆·镜架、镜台、官皮箱
柒·天平架
捌·衣架
玖·面盆架
拾·火盆架
拾壹·灯台
拾贰·枕凳
拾叁·滚凳
拾肆·甘蔗床
第三章 明式家具的结构与造型规律
甲、基本接合
乙、腿足与上部构件的结合
丙、腿足与下部构件的结合
丁、另加的榫销
戊、试谈明式家具的
造型规律
第四章 明式家具的装饰
甲、选料
乙、线脚
丙、攒斗
丁、雕刻
戊、镶嵌
己、附属构件
第五章 明式家具的用材
甲、木材
乙、附属用材
丙、木材及附属用材文献资料
第六章 明式家具的年代鉴定及改制问题
甲、关于年代鉴定问题
乙、关于家具的改制问题
附录
一、名词术语简释
二、明式家具的“品”与“病”
三、《鲁班经匠家镜》家具条款初释
四、明式家具实例增补
五、美国加州中国古典家具博物馆
六、山西民间家具三种
七、明铁力翘头长供桌
八、求知有途径无奈老难行
图版检索
插图目录
后记
再版后记
作者简历
《明式家具研究》
再版的意义
· · · · · · (收起)
读后感
每日带着翻看,看了很久了。还是有常看常新的感觉。 王老头儿是太好的一老头儿。 写的忒详细了。甚至觉得能照着打出一件榫卯结构的家具来。~
元亨利家具厂内,工人师傅在整理做好的榫卯构件。 居然之家红木大会堂内,宣明典居和青木堂的工作人员展示榫卯构件,各种榫卯有自己专用的名字和独特的作用。 榫卯结构工艺之精确,扣合之严密,间不容发,有天衣无缝之感 凸出来的榫头和凹进去的卯眼扣在...
地老头
元亨利家具厂内,工人师傅在整理做好的榫卯构件。 居然之家红木大会堂内,宣明典居和青木堂的工作人员展示榫卯构件,各种榫卯有自己专用的名字和独特的作用。 榫卯结构工艺之精确,扣合之严密,间不容发,有天衣无缝之感 凸出来的榫头和凹进去的卯眼扣在...
非书评,仅发本书书影以供参考,本书平装锁线胶装,十六开本,正文字体较小,眼睛不好的阅读稍有困难,印刷较清晰,黑白图多,彩图少,有点遗憾。2013年7月第一版,到2019年3月已经是第10次印刷,差不多一年要印两次,可见受欢迎程度。定价109元,2019年6月从京东以原价二五折...
用户评价
这本书最令我感到震撼的,是它对于明代家具在世界家具史上的地位所做的定位和评价。作者跳出了传统“中国中心”的叙事窠臼,将明式家具置于全球工艺和设计交流的大背景下进行审视。文中提及了十七世纪欧洲对中国家具元素的初步接触及其对巴洛克风格的潜移默化影响,这为我们理解东西方美学互鉴提供了一个全新的视角。这种宏大的历史视野,使得原本可能显得“封闭”的古典家具研究,瞬间变得开放和具有时代意义。阅读完后,我不再仅仅把明式家具视为过去的遗产,而是将其视为一种成熟且极具生命力的设计语言,它所蕴含的极简主义、对材料的尊重以及对人居环境的关怀,在当代依然具有前瞻性的启示价值。
从一个收藏爱好者的角度来看,这本书提供了极为宝贵的鉴赏标准和辨伪思路。作者在解析经典器型时,尤其细致地描述了“包浆”的形成机理、结构连接处的应力分布以及不同时期装饰纹样的细微变化,这些细节是教科书或普通图录中难以获取的。比如,关于瘿木拼贴的工艺流程,书中指出某一时期的匠人偏爱采用特定角度的斜接处理,这种细微的工艺区别,对于判断一件器物的真伪和年代归属具有决定性的指导意义。虽然书籍的定位偏学术研究,但其提供的实践性信息量,足以让爱好者们在面对实物时,拥有更精准的判断力,避免被表面的光鲜所迷惑,真正理解“好”家具的内涵所在。
这本关于明式家具的著作,确实给我带来了不少新的启发和深入的思考。首先,作者在梳理明代家具发展脉络时,不仅仅停留于对器型、结构进行表面的罗列和描述,而是深入挖掘了其背后蕴含的文化心理和社会背景。特别是关于“格物致知”思想与家具设计哲学的关联探讨,让我对明代文人士大夫阶层的生活美学有了更直观的理解。书中对于榫卯结构的细致分析,虽然专业性较强,但配以清晰的图解和详尽的文字说明,即便是初涉此领域的读者,也能体会到古人“天人合一”的匠心。我尤其欣赏作者对不同地域性家具风格的区分,比如苏式家具的秀雅婉约与广式家具的敦厚沉稳,通过对比,凸显了明代家具内部的多元性和地域文化的张力。阅读过程中,我仿佛能触摸到那温润如玉的黄花梨木材,感受到空气中弥漫的沉静与雅致,这绝非简单的图册所能给予的体验,而是一种沉浸式的文化追溯。
坦率地说,这本书的理论深度和广度远超我预期的“研究”范畴。它更像是一部结合了历史学、人类学和艺术史的综合性论著。书中对于明代家具风格演变与当时的社会思潮,如宋明理学的复兴对审美趣味的影响,进行了大胆且富有洞察力的关联。我印象最深的是关于“虚实相生”空间美学的解读,作者巧妙地将中国古典园林中的造园手法,迁移到对条案、架子床等陈设空间的理解上,阐明了明式家具如何通过留白和尺度控制,营造出精神上的超脱感。这种跨学科的视角,极大地拓宽了我对家具“功能性”之外的“精神性”的认知。不过,在部分器物断代考证的环节,如果能加入更多考古发现的最新佐证,想必能让论证更加无懈可击,但瑕不掩瑜,它依然是了解明式家具文化底蕴的必读之作。
这本书的装帧设计和版式布局,本身就是对明式美学的一种现代致敬,这一点非常值得称赞。字体选择的清雅、留白的运用把握得恰到好处,使得厚重的内容读起来丝毫不觉压抑。我特别关注了其中关于明代家具用材的章节,作者没有盲目推崇稀有木材,而是客观分析了不同木料的物理特性及其在特定气候和使用环境下的耐久性与可塑性。通过对诸如榉木、楠木等常见用材的深入探讨,揭示了明式家具的普及性并非仅依赖于少数精英的奢靡,而在于其设计理念的普适性与对材料特性的尊重。这种回归本源、注重实效的叙事方式,成功地将“高冷”的明式家具拉回到日常生活的语境中,让人感受到一种实用主义的美学支撑。
: TS666.204.8/1140
王先生了不起
看的赏心悦目心花怒放
在斯宅看到一字桌式的夹头榫的简单小桌子,感动ing
膜拜王世襄先生的治学精神!如此严谨而谦逊,实在让后人汗颜。当下满目充斥的所谓中国式设计,尽是生搬硬套的符号概念,却尽失胸怀与气度。归根到底,整个社会也如此,设计又怎能幸免。