石田えり+篠山紀信写真集 1979+NO

石田えり+篠山紀信写真集 1979+NO pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:小学館
作者:石田えり
出品人:
页数:0
译者:
出版时间:1997年2月
价格:3,875円
装帧:
isbn号码:9784093945837
丛书系列:
图书标签:
  • 篠山紀信
  • 写真
  • 石田惠理
  • 石田えり
  • 日本
  • 人体
  • 1997
  • 文化
  • 写真集
  • 石田えり
  • 篠山紀信
  • 1979
  • 摄影
  • 艺术
  • 日本
  • 视觉文化
想要找书就要到 小哈图书下载中心
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

アイドル未公開写真を含む石田えりヌード集;国民的人気女優・石田えりが19才の時にサイパンで撮り下ろしていた未公開カラーヌード写真。それから17年後タヒチで撮ったモノクロームの世界。篠山紀信氏が生み出した2つの世界を2冊1組にまとめた写真集。

《光影流转:昭和年代的影像探索与时代侧写》 一部跨越时空,深入探究特定历史时期影像艺术与社会风貌的深度研究文集。 书籍概述: 本书并非聚焦于某位特定人物的个人写真集,而是一部系统梳理和分析昭和三十年代至五十年代(约1955年至1975年间)日本社会、文化转型期中,摄影艺术发展脉络的学术性论著。我们试图剥离特定商业化影像产品的表层符号,转而深入探究在那个剧烈变动的时代背景下,摄影师们如何用镜头记录、解读并重塑了“现代日本”的集体记忆与个体经验。 本书的核心关怀在于“影像的语境化”——即任何一张照片或一个系列的创作,都深深植根于其诞生的土壤。我们将重点分析在战后重建、经济高速增长、西方文化大规模涌入这一复杂背景下,摄影是如何成为记录社会变迁、身份认同焦虑与美学范式转移的关键媒介。 主要内容结构与深度解析: 第一部分:时代的底色——昭和中期的社会剧变与影像的诞生 本部分首先为读者构建一个清晰的时代图景。我们将探讨从战后废墟走向“经济奇迹”的社会心理基础。 都市化进程与“新市民”的肖像: 重点分析以东京都心和新兴工业带为背景,摄影师如何捕捉新兴中产阶级的诞生。这不仅仅是关于穿着和家居的记录,更是关于其内在价值观——对效率、整洁、家庭圆满的集体信仰的影像呈现。例如,我们将对比展现传统“大和抚子”形象与新兴职业女性形象的摄影语言差异。 “美”的政治学: 在商业化浪潮兴起之初,大众媒体对“美”的定义开始趋于标准化和产业化。本书将剖析在这一过程中,哪些审美元素被推向主流,而哪些边缘或抵抗性的美学表达被有意或无意地边缘化。这涉及到对摄影棚布景、灯光选择乃至模特姿态的结构性考察。 纪实摄影的反思: 昭和中期也是日本纪实摄影力量勃发之时。我们不会简单罗列重要作品,而是将其置于社会运动和政治气候中去审视。例如,关注工人阶级生活、环境污染问题的摄影叙事,是如何在主流的“繁荣叙事”中开辟出一条批判性的通道。 第二部分:视觉语言的解构——从胶片到商业化: 这一部分专注于摄影技术与媒介流通对图像意义的影响。 杂志文化的崛起与图像的批量生产: 深入分析特定周刊、月刊杂志如何成为图像的主要消费场域。这些平台不仅是信息的载体,更是特定审美范式的“孵化器”。我们将研究用于商业宣传和用于艺术表达的图像在构图、裁剪和印刷质量上的微妙区别。 “被观看”的身体: 重点分析在商业摄影领域中,对人体形态的处理方式。这涉及对光影的极端运用,对身体部位的特写与“碎片化”处理,以及这种处理如何服务于当时消费文化的心理需求。我们会探讨这些技术选择背后的文化逻辑,例如对“健康美”和“成熟魅力”的定义。 技术革新与视角转变: 探讨新式相机镜头、闪光灯技术普及,对摄影师捕捉动态瞬间和构建景深能力的影响,以及这种技术进步如何间接影响了“瞬间定格”的哲学思考。 第三部分:未被主流捕获的边缘叙事: 本书的第三部分致力于挖掘那些在主流影像史中常被忽略的、更具实验性或更贴近底层经验的影像实践。 家庭相册的微观历史: 通过对非专业摄影师拍摄的家庭照片进行研究,我们试图还原一个更具真实质感的日常切片,对照商业影像的精致与刻意,家庭影像展现了那个时代普通人在生活压力下的脆弱与温情。 地域性与文化景观的摄影记录: 关注那些聚焦于地方祭典、传统手工艺和乡村生活的影像项目。这些作品往往在色彩运用和构图上更趋向于传统日本美学,与追求国际化大都市风格的影像形成鲜明对比。 后设的观察: 总结昭和中期影像艺术在走向当代摄影过程中的遗留问题与未竟探索,为后续研究提供思考的切入点。 本书的价值: 《光影流转:昭和年代的影像探索与时代侧写》旨在提供一个超越个体明星或摄影师个人风格的宏大视角。它将帮助读者理解,在特定历史时期,一张张看似简单的照片,实则是社会经济、技术进步、审美风尚三股力量相互作用下的复杂文本。我们希望通过严谨的史料分析和视觉文化理论的结合,为读者打开一扇深入理解昭和日本社会肌理的独特窗口。 适合读者: 历史学、艺术史、视觉文化研究者,对日本战后社会变迁及摄影史有浓厚兴趣的专业人士与普通读者。

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

这本书,就像是一杯陈年的威士忌,越品越有味道,越品越能体会到其中的深邃。我一直对1970年代末期那种既有时代印记又带有前卫气息的艺术风格着迷,而这本书,恰恰完美地契合了我的期待。石田えり,这位在当时极具个性的女性,在篠山纪信的镜头下,展现了她前所未有的魅力。我喜欢她身上那种既有少女的纯粹,又不失女性的成熟韵味。她的眼神,时而清澈如水,时而又带着一丝不易察觉的深邃,让人忍不住想要去了解她更多。篠山纪信的摄影,不仅仅是记录,更是一种创作。他善于捕捉人物的情绪,并通过独特的构图和光影,将这种情绪放大,传递给观者。我尤其喜欢那些在自然光下拍摄的照片,光线洒在她身上,勾勒出她柔美的身姿,那种自然的、不做作的美,才最动人。而且,这本书的整体设计,也体现了出版方的高水准。从纸张的选择,到印刷的工艺,都力求完美。每一张照片都得到了充分的展示,让观者能够沉浸其中,细细品味。我尤其欣赏那些在户外拍摄的照片,无论是海边的日落,还是都市的夜景,都被他巧妙地融入画面,让石田えり成为了那个时代最耀眼的星光。这本书,不仅仅是关于一个女演员的写真,更是关于那个时代一种独特的审美,一种关于青春、关于成长的深刻表达。

评分

这本书,带给我的不仅仅是视觉上的享受,更是一种心灵上的洗礼。我一直认为,真正有价值的艺术品,能够触及人的内心,引起共鸣。而这本书,正是这样一部作品。石田えり,这位女性,在篠山纪信的镜头下,展现了她多层次的魅力。她既有少女的青涩和纯真,又不乏女性的成熟和风韵。我被她眼神中那种难以言喻的光芒所吸引,仿佛隐藏着无数的故事。篠山纪信的镜头,就像是一把精密的尺子,能够丈量出人物最真实的内心世界。他捕捉到的,不仅仅是外在的美,更是内在的光芒。我尤其喜欢那些在她进行舞蹈或表演时的瞬间,那种充满力量和张力的姿态,瞬间就点燃了整个画面。而且,这本书的印刷质量,也令人惊叹。色彩的还原度,细节的清晰度,都达到了艺术品的级别。翻阅这本书,仿佛是在进行一场跨越时空的对话,与一位迷人的女性,进行一次深入的交流。这本书,不仅仅是关于一个女演员的写真,更是关于那个时代一种独特的审美,一种关于青春、关于成长的深刻表达,它让我重新思考了“美”的定义,它不再仅仅是外表的精致,更是内心的丰富和灵魂的闪耀。

评分

这本书,对于我来说,不仅仅是一本写真集,更像是一份珍贵的历史文件,记录了一个时代的风貌,一个女性的成长。石田えり,这位女性,在篠山纪信的镜头下,展现了她前所未有的魅力。我喜欢她身上那种既有少女的纯粹,又不失女性的成熟韵味。她的眼神,时而清澈如水,时而又带着一丝不易察觉的深邃,让人忍不住想要去了解她更多。篠山纪信的摄影,不仅仅是记录,更是一种创作。他善于捕捉人物的情绪,并通过独特的构图和光影,将这种情绪放大,传递给观者。我尤其喜欢那些在自然光下拍摄的照片,光线洒在她身上,勾勒出她柔美的身姿,那种自然的、不做作的美,才最动人。而且,这本书的整体设计,也体现了出版方的高水准。从纸张的选择,到印刷的工艺,都力求完美。每一张照片都得到了充分的展示,让观者能够沉浸其中,细细品味。我尤其欣赏那些在户外拍摄的照片,无论是海边的日落,还是都市的夜景,都被他巧妙地融入画面,让石田えり成为了那个时代最耀眼的星光。这本书,不仅仅是关于一个女演员的写真,更是关于那个时代一种独特的审美,一种关于青春、关于成长的深刻表达。

评分

这本书带来的震撼,远超我的预期。我一直在寻找能够真正触动我心灵的作品,而这本书恰恰做到了。它不仅仅是一本摄影作品集,更像是一部无声的电影,讲述着一个关于成长、关于蜕变、关于女性魅力的故事。石田えり在镜头前的表现力,简直可以用“惊为天人”来形容。她能够将各种复杂的情绪,从青涩的迷茫到坚定的自信,再到偶尔流露出的脆弱,都如此真实地展现在观众面前。篠山纪信的镜头,仿佛是她内心世界的放大镜,他捕捉到的不仅仅是她外在的美丽,更是她内在的光芒。我特别喜欢那些近距离的特写镜头,能够清晰地看到她皮肤的纹理,睫毛的颤动,甚至是眼神中一闪而过的微小变化。这些细节,共同构筑了一个鲜活立体的女性形象。而且,这本书的排版设计也极具匠心。每一张照片都得到了充分的尊重,它们被精心安排在页面上,留出了足够的空间,让观者能够沉浸其中,细细品味。有时,一张照片会占据整整一个跨页,那种视觉冲击力,足以让人心跳加速。有时,又会以精巧的对页组合出现,形成一种巧妙的对话,让照片之间的意境相互呼应,更加耐人寻味。我尤其欣赏那些充满生活气息的瞬间,例如她在大笑的瞬间,或是凝视远方的沉思。这些瞬间,让她的形象更加 relatable,仿佛她就是我们身边的某个人,但又带着一种独一无二的光环。这本书,让我重新审视了“美”的定义,它不再仅仅是外表的精致,更是内心的丰富和灵魂的闪耀。

评分

每一次翻阅这本书,都会有新的感悟,仿佛一个丰富的宝藏,永远挖掘不尽。石田えり,这位女性,在篠山纪信的镜头下,展现了多面的魅力。她可以纯真如初恋,也可以成熟如缪斯。我被她眼神中那种灵动的神采所吸引,仿佛能够看到她在思考,在感受,在与世界对话。篠山纪信的镜头,有一种魔力,能够捕捉到人物最微妙的情感变化,将瞬间定格为永恒。那些肢体语言,每一个微小的姿态,都充满了故事感。有时,她会选择大胆的姿势,展现出女性的曲线美,但却丝毫不显得低俗,反而充满了艺术感。有时,她又会选择一些更内敛的姿态,流露出一种含蓄而迷人的气质。而且,这本书的纸张选择,以及整体的排版风格,都显得非常用心。它不是那种随随便便就能完成的作品,而是倾注了大量心血的艺术品。光影的运用,更是达到了出神入化的境界。他能够利用最简单的光线,勾勒出人物的面部轮廓,营造出一种立体而富有层次感的效果。我尤其欣赏那些在室内拍摄的照片,光线透过窗帘,投射在她的身上,形成了柔和的光影效果,让整个画面都充满了温暖和诗意。这本书,让我看到了一个女性的成长轨迹,看到了她在不同人生阶段所散发出的独特光芒。它不仅仅是一本写真集,更是一部关于女性美学和艺术的探索。

评分

我一直认为,一本好的摄影集,应该能够引领观者进入一个故事,去感受其中蕴含的情感。而这本书,恰恰做到了这一点。石田えり,这位女性,在篠山纪信的镜头下,展现了她多面的魅力。她既有少女的青涩和纯真,又不乏女性的成熟和风韵。我被她眼神中那种难以言喻的光芒所吸引,仿佛隐藏着无数的故事。篠山纪信的镜头,就像是一把精密的尺子,能够丈量出人物最真实的内心世界。他捕捉到的,不仅仅是外在的美,更是内在的光芒。我尤其喜欢那些在她进行舞蹈或表演时的瞬间,那种充满力量和张力的姿态,瞬间就点燃了整个画面。而且,这本书的印刷质量,也令人惊叹。色彩的还原度,细节的清晰度,都达到了艺术品的级别。翻阅这本书,仿佛是在进行一场跨越时空的对话,与一位迷人的女性,进行一次深入的交流。这本书,不仅仅是关于一个女演员的写真,更是关于那个时代一种独特的审美,一种关于青春、关于成长的深刻表达,它让我重新思考了“美”的定义,它不再仅仅是外表的精致,更是内心的丰富和灵魂的闪耀。

评分

这本书,宛如一枚陈年的琥珀,将1979年那个特定时空的青春与风华,完美地封存其中。石田えり,这位在当时颇具话题性的女性,在篠山纪信这位大师的镜头下,展现出了超越时代的美感。我反复翻阅,总能从不同的角度发现新的惊喜。她身上散发出的那种天然的、不做作的魅力,是现代演艺圈中极为罕见的。那些照片,不是刻意摆拍的浮华,而是捕捉到了她最真实、最动人的瞬间。有时,她穿着简单的服饰,沐浴在温暖的阳光下,眼神中带着一丝初涉世事的青涩和懵懂,让人心生怜惜。有时,她又展现出一种略带叛逆的姿态,眼神中闪烁着不羁的光芒,仿佛在挑战世俗的规则。篠山纪信的摄影技巧,毋庸置疑是顶尖的。他对于光影的运用,对于构图的把握,都达到了炉火纯青的地步。他能够用最简单的元素,营造出最丰富的情感。我尤其喜欢那些利用自然光线拍摄的照片,光线穿过她的发丝,落在她的脸颊上,勾勒出柔和的轮廓,那种温暖而细腻的感觉,仿佛触手可及。而且,这本书的装帧也非常讲究,纸张的质感、印刷的精度,都体现了出版方对艺术的尊重。每一个细节都力求完美,让这本书不仅仅是一本图册,更是一件值得珍藏的艺术品。它带给我的,不仅仅是视觉上的享受,更是心灵上的触动,让我感受到了那个年代独特的文化氛围,以及一位女性在时代浪潮中的成长与绽放。

评分

这是一本能够让你静下心来,细细品味的艺术品。它不像那些快餐式的读物,而是需要你去慢慢咀嚼,才能体会到其中的奥妙。石田えり,这位女性,在篠山纪信的镜头下,展现了她多面的魅力。她既有少女的青涩和纯真,又不乏女性的成熟和风韵。我被她眼神中那种难以言喻的光芒所吸引,仿佛隐藏着无数的故事。篠山纪信的镜头,就像是一把精密的尺子,能够丈量出人物最真实的内心世界。他捕捉到的,不仅仅是外在的美,更是内在的光芒。我尤其喜欢那些在她进行舞蹈或表演时的瞬间,那种充满力量和张力的姿态,瞬间就点燃了整个画面。而且,这本书的印刷质量,也令人惊叹。色彩的还原度,细节的清晰度,都达到了艺术品的级别。翻阅这本书,仿佛是在进行一场跨越时空的对话,与一位迷人的女性,进行一次深入的交流。这本书,不仅仅是关于一个女演员的写真,更是关于那个时代一种独特的审美,一种关于青春、关于成长的深刻表达,它让我重新思考了“美”的定义,它不再仅仅是外表的精致,更是内心的丰富和灵魂的闪耀。

评分

一本令人惊艳的艺术品,不仅仅是照片的堆砌,更像是一场跨越时空的对话。翻开这本书,仿佛置身于1979年的那个夏天,感受着空气中弥漫的青春气息和一丝丝初熟的韵味。石田えり,这个名字本身就带着一种难以言喻的魅力,而篠山纪信,这位摄影大师,则用他独到的视角,将这份魅力捕捉得淋漓尽致。我尤其被那些看似不经意却又充满故事感的瞬间所吸引。她眼眸中的光芒,时而闪烁着少女的纯真,时而又流露着对未来的憧憬,仿佛藏着无数未曾诉说的秘密。那些肢体语言,每一个细微的弯曲,每一次轻微的倾斜,都仿佛在低语着她内心的世界。而且,这本书的纸质触感也极其考究,厚重而细腻,光影的层次在这样的纸张上得以完美呈现,仿佛每一张照片都拥有了生命。我反复摩挲着那些黑白影像,感受着像素点构筑的肌理,那种复古的质感,是现代数码摄影难以企及的。篠山纪信的构图也充满了巧思,他懂得如何利用光影去勾勒人物的轮廓,如何将背景的景物巧妙地融入其中,营造出一种虚实交错、意境深远的氛围。有时,他会选择极简的背景,让观者的视线完全聚焦在石田えり身上,那种赤裸裸的张力,足以让人屏息。有时,他又会将她置身于某个充满生活气息的场景中,例如街角的一家小店,或者一个阳光洒满的房间,瞬间就赋予了照片鲜活的生命力,让我不由自主地去猜测她当时的处境和心情。这不仅仅是一本写真集,更是一份时代的印记,一段被定格的青春,一种关于美与艺术的深刻诠释。

评分

这本书,是一扇通往过去,连接心灵的窗户。我一直对那个年代的亚洲电影和艺术充满了好奇,而这本书,为我打开了一扇崭新的大门。石田えり,这个名字,在我的印象中,是那个时代独立、自信女性的代表。而篠山纪信,则用他独有的犀利视角,将这份特质捕捉得淋漓尽致。我沉浸在那些黑白影像之中,仿佛能够听到彼时的音乐,闻到彼时的空气。她时而流露出的那种略带忧郁的眼神,让人忍不住想要去探究她内心深处的故事。时而又绽放出如同阳光般灿烂的笑容,瞬间点亮整个画面,让人感到温暖而充满力量。篠山纪信的镜头语言,是如此的精妙。他懂得如何通过构图,让人物与环境产生一种微妙的联系,既突出了人物本身,又赋予了照片更深层次的含义。我尤其喜欢那些在户外拍摄的照片,无论是海边,还是都市的街景,都被他巧妙地融入画面,让石田えり仿佛成为了那个时代最美的风景。而且,这本书的印刷质量,真的令人赞叹。色彩的还原度,细节的清晰度,都达到了极高的水准。翻阅这本书,仿佛是在进行一场跨越时空的对话,与那个时代的符号,与一位迷人的女性,进行一次深入的交流。这本书,不仅仅是关于石田えり,更是关于那个时代的女性力量,关于青春的无畏,关于美学的独特解读。

评分

我想我知道爲什麽男人喜歡大胸部……因為我也喜歡……

评分

没有室内那几张也就是普通的了

评分

有几张图。。。。

评分

有几张图。。。。

评分

我想我知道爲什麽男人喜歡大胸部……因為我也喜歡……

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈图书下载中心 版权所有