AutoCAD核心建模技术 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:清华大学出版社

作者:

出品人:

页数:301

译者:

出版时间:2008-4

价格:75.00元

装帧:

isbn号码:9787302158950

丛书系列:

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• 电脑绘图
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《数字雕塑大师：三维造型与数字艺术创作实践》 本书并非关于AutoCAD的建模技术，而是深入探索三维建模的艺术性与技术性，为读者打开一个全新的数字创作领域。我们专注于如何将抽象概念转化为具象的数字模型，并通过先进的数字雕塑与建模工具，实现天马行空的艺术构思。 核心内容概述： 本书从数字艺术的视角出发，系统性地介绍了三维建模在各个创意领域的应用，并侧重于传统建模方式的革新与数字雕塑的独特魅力。全书共分为六大部分，旨在构建一个从理论到实践，再到进阶应用的完整知识体系。 第一部分：三维世界的基石——数字建模基础与理念 数字造型的哲学思考： 在进入具体技术之前，我们将探讨数字建模背后的艺术哲学。理解何为“形”，如何捕捉“神”，以及数字媒介如何赋予传统艺术以新的生命力。我们将讨论造型的比例、韵律、透视等核心艺术原则，并分析它们在三维数字空间中的体现。 建模思维的训练： 本章将重点培养读者的三维空间想象能力和逻辑思维能力。通过一系列观察与分析的练习，引导读者如何从现实世界或想象中的物体中提取关键造型元素，并将其转化为可执行的建模思路。我们将探讨分析模型、解构模型以及组合模型等多种思维模式。 数字雕塑的起源与演变： 回顾数字雕塑从早期技术萌芽到如今蓬勃发展的历程，了解其与传统雕塑在理念上的传承与创新。探讨数字雕塑在游戏、影视、工业设计、数字艺术展览等领域的关键作用。 第二部分：数字雕塑的灵魂——高精度建模技法 多边形建模的高级技巧： 深入解析多边形建模在数字雕塑中的应用，而非传统的工程建模。我们将重点讲解如何通过精细的面片编辑、边缘优化、顶点调整来塑造富有表现力的有机形态。涵盖细分曲面（Subdivision Surfaces）的运用，以及如何利用其平滑过渡的特性来表现细腻的体积感。 数字雕塑软件的精髓： 本章将聚焦于专为数字雕塑设计的软件，例如ZBrush、Blender的雕塑模式等。我们将详细讲解笔刷（Brushes）的运用与自定义，如何利用不同的笔刷肌理、力度和衰减来模拟真实材质的雕刻效果。例如，如何用“Clay Build-up”笔刷堆积体积，“Dam Standard”笔刷刻画锐利细节，“Move”笔刷进行整体形态调整。 动态拓扑与ZRemesher的应用： 探讨如何在雕塑过程中动态调整模型拓扑，以适应不断变化的模型形态，避免因拓扑限制而阻碍创意表达。详细介绍ZRemesher等自动拓扑工具的使用，以及如何根据需求进行手动优化，为后续的纹理贴图和绑定做好准备。 雕刻笔刷的深度解析： 除了基础笔刷，还将深入研究各类高级笔刷，如alphas（笔刷纹理）的制作与应用，以及如何通过笔刷组合和压力感应来模拟出金属、岩石、皮肤等不同材质的真实纹理。 第三部分：色彩的语言与材质的叙事——纹理与贴图的艺术 UV展开与无缝纹理的绘制： 讲解高效的UV展开技巧，确保纹理能够均匀、准确地映射到三维模型上。重点介绍如何绘制PBR（Physically Based Rendering）材质所需的贴图，包括Albedo（基础颜色）、Roughness（粗糙度）、Metallic（金属度）、Normal Map（法线贴图）等，并通过实例演示如何赋予模型逼真的光泽、质感和细节。 程序化纹理的强大之处： 介绍使用Substance Painter、Quixel Mixer等软件进行程序化纹理的创作。学习如何通过节点连接、材质混合、滤镜效果等技术，快速生成复杂且富有变化的纹理，从而极大地提升工作效率和艺术表现力。 手绘纹理的温度与情感： 探讨手绘纹理的独特魅力，以及如何通过数字绘画板与软件（如Photoshop、3DCoat）相结合，赋予模型更加个性化和富有艺术感染力的表面处理。我们将关注如何通过色彩、笔触和细节来讲述模型的故事。 第四部分：光影的魔法——渲染与灯光设计的艺术 PBR渲染器的原理与应用： 深入理解PBR渲染的物理原理，以及如何在主流渲染器（如Marmoset Toolbag, Blender Cycles/Eevee, V-Ray）中有效地设置材质参数，以达到照片级的真实感。 灯光的基本原则与高级技巧： 讲解三点照明、环境照明、体积光等基础灯光布局，以及如何通过色彩、强度和衰减来营造不同的氛围和情绪。重点探讨如何利用灯光来突出模型的形态、材质和细节，引导观者的视线。 渲染后期合成与调色： 学习如何在渲染完成后，利用Photoshop等后期软件进行色彩校正、对比度调整、景深虚化、光晕效果等处理，进一步提升渲染图的艺术感染力和视觉冲击力。 第五部分：动态的生命——模型绑定与动画基础 角色模型的基础绑定： 介绍骨骼（Bones）与蒙皮（Skinning）的基本概念，如何为三维模型设置骨骼系统，并将其与模型网格进行绑定，使其能够进行形变。 基础动画原理与时间轴操作： 讲解关键帧动画（Keyframe Animation）的工作流程，如何在时间轴上设置关键帧，控制模型的运动轨迹、旋转和缩放，实现简单的动画效果。 表情与肢体语言的模拟： 探讨如何通过绑定和关键帧动画来表现角色的表情变化与肢体语言，使其更具生命力。 第六部分：数字艺术的未来——跨领域应用与进阶探索 游戏角色与场景的创作流程： 结合实际项目案例，演示如何从概念设计到最终游戏资源的完整流程，包括模型优化、LOD（Level of Detail）的制作、骨骼绑定、动画制作等。 影视特效与概念设计的实践： 介绍在影视行业中，三维模型如何被用于角色设计、道具制作、场景搭建以及特效的实现。 虚拟现实（VR）与增强现实（AR）的应用： 探索三维模型在VR/AR环境中的潜力，包括场景构建、交互式体验设计等。 3D打印与实体化创作： 简述三维模型如何通过3D打印技术转化为实体作品，以及在产品设计、艺术雕塑等领域的应用。 AI辅助创作工具的探索： 展望AI在三维建模领域的发展趋势，如AI辅助模型生成、AI驱动的纹理创作等，引导读者思考未来创作的可能性。 本书并非教授用户如何操作某个特定的工程软件，而是侧重于数字艺术创作的理念、方法论以及一系列面向艺术表达的尖端技术。通过本书的学习，您将能够掌握将创意转化为引人入胜的三维视觉作品的强大能力，无论是出于对数字艺术的热爱，还是为了在相关行业中寻求职业发展，本书都将是您宝贵的指引。

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我购买这本书是希望能够系统地回顾和加深我对**3D对象的布尔运算逻辑和集合操作**的理解，因为我发现自己在使用这些高级编辑工具时，经常会因为概念不清而导致模型错误。这本书在这方面的论述非常严谨而全面。它不仅展示了“加、减、交”这些基础布尔操作，还详细解释了**复杂多实体布尔运算的执行顺序对结果的影响**，以及如何通过“分离”和“合并”操作来管理复杂的装配体。对于那些经常需要处理相交体和复杂交汇面的工程师来说，这种对底层逻辑的剖析是至关重要的。作者的解释方式是基于数学原理的推导，而不是简单地告诉用户“点这里”；这种深入性让我能预见并避免潜在的错误，大大提升了建模的鲁棒性。总而言之，这是一本**注重深度和原理**的书籍，适合已经有一定基础，希望将自己的建模技术提升到“专家”级别的进阶读者。

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我是一位在校的建筑设计专业学生，正在为毕业设计寻找一本能快速提升我建模效率和准确性的工具书。坦白说，市面上的CAD书籍汗牛充栋，但大多内容冗余，或者过于偏重于二维制图的基础，对于三维核心建模的精髓着墨不多。这本书的亮点在于它对**高级曲面建模技术**的深入探讨，特别是对NURBS曲面和细分曲面的应用场景和操作流程讲解得非常透彻。我特别欣赏作者在讲解复杂造型时所展现出的那种“设计师思维”，不仅仅是如何画出来，更重要的是如何用最少的步骤、最高效的方式达到预期的几何效果。书中关于**参数化设计思维的引入**也让我耳目一新，这对于未来项目管理和修改迭代至关重要。我尝试着按照书中的指示，对一个复杂的自由形态屋顶进行了建模练习，发现相较于我之前摸索的方式，效率提升了至少30%，而且几何精度得到了极大的保障。这本书更像是一本**实战手册**，充满了行业内的“独家秘籍”，对于追求效率和精度的专业人士来说，绝对是案头必备的参考资料。

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这本书的排版和视觉呈现简直是一场享受。我是一个视觉驱动的学习者，如果书中的图示不够清晰，我很快就会失去兴趣。这本书在**图文结合的平衡性**上做得非常出色，每一个关键步骤的截图都选取了最能说明问题的角度，色彩对比度高，关键操作区域都有明确的标注和高亮显示，阅读起来毫不费力。更棒的是，它并没有采用那种枯燥的、只有文字和线条图的说明方式，而是融入了很多**设计美学和视觉传达的理念**。例如，在讲解如何使用剖面图和渲染视图时，它不仅告诉你工具在哪里，还指导你如何设置光照和材质，让你的模型“活”起来。对于那些需要向客户展示方案的设计师来说，光是学习如何用这本书的方法来美化和呈现自己的成果，就已经物超所值了。这种对**用户体验的关注**，使得学习过程本身变成了一种愉快的探索之旅，而不是一项艰巨的任务。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是为我这样的零基础小白量身定做的，内容深入浅出，完全没有那种高高在上的技术术语堆砌感。我之前对三维建模一直心存畏惧，总觉得这是高手才能玩转的领域，但这本书从最基础的界面认知、工具选项的设置开始，一步步引导我进入AutoCAD的世界。尤其是它对**草图绘制和约束**的讲解，细致入微，让我明白如何用最精确的方式表达设计意图。书中大量的实战案例，比如绘制简单的机械零件、建筑结构简化图，都配有清晰的截图和操作步骤解析，我完全可以跟着书上的步骤动手实践，遇到问题也能在书后的常见问题解答部分找到线索。它不像某些教程那样只罗列功能，而是真正教会你“为什么”要用这个工具，以及在不同场景下如何选择最优解。我对那种需要大量编程基础才能上手的软件感到头疼，而这本书的侧重点在于**实体建模的核心逻辑**，这对我构建稳固的设计思维非常有帮助，感觉自己真的掌握了建模的“内功心法”，而不是仅仅学会了几个按键的组合。读完前几章，我对3D建模的信心倍增，迫不及待想去挑战更复杂的项目。

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作为一个在制造业从事结构设计工作多年的工程师，我对软件的**性能优化和数据交换能力**非常关注。我手头上的项目经常需要将CAD模型导入到有限元分析（FEA）软件或CAM系统中进行后续处理。这本书在讲解完基本的建模流程后，专门用了一章的篇幅来讨论**模型拓扑结构对下游分析的影响**，这一点非常专业且实用。它细致地分析了如何构建“干净”的模型——即避免自相交、冗余边和非流形几何，这对提高后续仿真分析的成功率至关重要。此外，书中对AutoCAD与其他主流设计软件（如SolidWorks或Revit）之间的**文件格式兼容性和数据转换技巧**的讲解，简直是雪中送炭。我过去常常因为导出的模型存在几何错误而浪费大量时间清理数据，这本书提供的解决方案，如使用特定的导出设置和检查工具，已经帮我解决了好几个棘手的兼容性问题。这本书超越了简单的“如何画图”，真正触及了**工程数据管理和跨平台协作**的核心痛点。

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不适用，cad三维建模很鸡肋，特别是利用线宽来形成面宽，很不习惯。已放弃

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教CAD的不错的书

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