具体描述
本书是摄影大师柯锡杰先生的“摄影+文字”作品。作者在书中传授其摄影经验的同时也传达了他在每次摄影前的心灵感悟。全书收入的88幅摄影作品,与作者的文字形成了内在的和谐统一。透过这些作品和文字,读者不仅可领略摄影大师的拍摄技巧与精彩人生,也可体会其关于艺术与人生的思考。
作者简介
柯锡杰 KO SI-CHI
1929年出生于台南,早年赴日本学习摄影,返台后以高度精准的影像技术拍摄指挥家郭美贞、舞蹈家黄忠良等人物写真,展现强烈的个人视觉风格,并且表达人物内在深层的精神。
1960年代移居美国纽约,是少数能在美国商业摄影界获得肯定的亚裔摄影师,曾经为Bazaar、Essencn、House Beautiful等国际知名杂志担任特约摄影。此外柯锡杰也是第一个深入撒哈拉沙漠拍照的台湾摄影师,不但改写了日后沙漠摄影的风格,为Imagine Bank 所收藏的撒哈拉系列照片,也是Imagine Bank相关影像中被使用次数最多的照片。
1979年为追求个人艺术创作的突破,在名利双收之际毅然结束在美国的事业,远赴南欧及北非拍摄风景,完成了造型简洁、风格独特的“心象摄影”,开创了极简主义新摄影风格,以极罕见的技术精准度和美感直觉,传达出文学“诗的意境”与美学“画的质感”。
1980年代返台后,为台湾的摄影艺术带来前所未有的视觉震撼,改变了大众对摄影艺术的认识,也启发了许多从事摄影创作者的观念,并造就了多位现今优秀的中生代摄影家。
1994年,世界知名的纽约汉默画廊(HAMMER GALLERY)为其举办摄影展,这是该艺廊自成立70年来首度展出摄影作品。1996年纽约长岛的Lizan-Tops艺廊邀请柯锡杰加入Burt Glinn、Ernst Hass、 Pete Turner、Barbara Wrubel等国际知名摄影家的展览,以“色彩摄影大师”为名共同展出。
2000年,在英国“佳士得”(Christie’s)拍卖公司于台湾地区首次举行的摄影作品拍卖会中,柯锡杰代表作《等待维纳斯》以该项目最高价成交售出,缔造了台湾摄影界的新纪录。
2000年11月,岛内重要的艺术成就指标“吴三连奖基金会”颁发了该奖项的艺术类摄影奖给柯锡杰,以表达对其摄影艺术的肯定与推崇。
2006年获颁“国家”文艺奖。
现与舞蹈家妻子樊洁兮定居于台北淡水。
目录信息
最美的风景在心里 / 柯锡杰
推荐序
柯锡杰:自然与艺术 / 杰芮·亨利
二十世纪最具代表性摄影家 / 史蒂文·麦柯里
Part I 柯锡杰
003 走自己的路
005 摄影是心的反射
010 大量阅读
013 不要浪费时间看不好的东西
016 镜头背后的人道主义
020 Richard Avedon和Irving Penn
023 对被拍摄者的爱
030 75美元大于250美元
034 Play Boy 和《国家地理杂志》都不拍
036 专业是什么
Part Ⅱ 为人生舞蹈
042 不带地图的旅程
045 在流浪中重生
047 放 空
049 世界如此美丽
052 故事的场景
057 等待维纳斯
060 生命中的撒哈拉
Part III 美无处不在
066 camera eye
070 把黄金比例抛开
072 美感不属于别人,只属于自己
076 Something there
080 减 法
084 想象空间
090 黑的学问
098 层次之美
102 远近之间
Part IV 艺术!艺术!
107 拍两百张看两千次
109 Shot the chance
113 创造的说服力
118 拍出一个人的人性和生命力
125 三个钟头只为瞬间
130 没有历练,无法拍人像
133 完成一张好作品的能力
136 camera position非常重要
142 把没有生命的,赋予生命
Part v 依然柯锡杰
148 相机不过是道具,重要的是心
151 万物可观
155 free-mind
160 海 绵
161 在“框”中寻找一份“宽”
164 在众生中寻找纵深
· · · · · · (收起)
读后感
大自然是有生命力的,去广阔无垠的沙漠里找流动的线条,在雄伟的建筑里拼接色块,要拍的不是众人看见的,而是"我"独有的体验,诗,是在短短几句话里藏着宇宙,摄影则是一个画面表达内心,石头是有情感的,树是有情感的,在面对一个画面时,若内心能油然而生一种感动,或有千头...
大自然是有生命力的,去广阔无垠的沙漠里找流动的线条,在雄伟的建筑里拼接色块,要拍的不是众人看见的,而是"我"独有的体验,诗,是在短短几句话里藏着宇宙,摄影则是一个画面表达内心,石头是有情感的,树是有情感的,在面对一个画面时,若内心能油然而生一种感动,或有千头...
大自然是有生命力的,去广阔无垠的沙漠里找流动的线条,在雄伟的建筑里拼接色块,要拍的不是众人看见的,而是"我"独有的体验,诗,是在短短几句话里藏着宇宙,摄影则是一个画面表达内心,石头是有情感的,树是有情感的,在面对一个画面时,若内心能油然而生一种感动,或有千头...
大自然是有生命力的,去广阔无垠的沙漠里找流动的线条,在雄伟的建筑里拼接色块,要拍的不是众人看见的,而是"我"独有的体验,诗,是在短短几句话里藏着宇宙,摄影则是一个画面表达内心,石头是有情感的,树是有情感的,在面对一个画面时,若内心能油然而生一种感动,或有千头...
大自然是有生命力的,去广阔无垠的沙漠里找流动的线条,在雄伟的建筑里拼接色块,要拍的不是众人看见的,而是"我"独有的体验,诗,是在短短几句话里藏着宇宙,摄影则是一个画面表达内心,石头是有情感的,树是有情感的,在面对一个画面时,若内心能油然而生一种感动,或有千头...
用户评价
这本书的叙事节奏简直像一场迷雾中的探戈,时而轻盈得让人几乎忘记了重力,时而又猛地坠入深沉的思考。我花了整整一个周末才勉强跟上作者的脚步,那种感觉就像是试图在暴风雨中捕捉蝴蝶的翅膀,既令人兴奋又充满了挫败感。尤其是其中关于时间流逝的那几章,简直是文字的迷宫,每一个转折都像是一个精心设计的陷阱,让你在自以为理解了的时候,又被带入一个全新的、更复杂的维度。我特别欣赏作者在刻画人物内心挣扎时所使用的那种近乎残酷的诚实,那种赤裸裸的剖析,让人忍不住想放下书本,审视自己那些一直试图掩盖的角落。不过,坦白说,有些段落的句式结构过于冗长和复杂,初读时需要反复回味,甚至需要借助笔来标注那些关键的连接词,否则很容易在浩瀚的文字海洋中迷失方向。整体而言,它不是那种让你轻松度过的读物,更像是一次智力上的马拉松,跑完之后,虽然精疲力尽,但内心却被一种前所未有的清晰感所充盈。
初翻开这本著作时,我被其独特的语言质感所吸引,那是一种带着泥土芬芳和晨露清新的文字气息,仿佛每一句话都是在手工打磨而成。作者似乎拥有将最寻常的事物赋予哲学重量的魔力,比如对一片落叶的描摹,竟能引申出关于存在与虚无的深刻讨论,这种功力实在令人叹服。它不像某些畅销书那样急于抛出结论,而是耐心地为你铺设一条条蜿蜒曲折的小径,让你自己去发现那些隐藏在枝叶间的真理碎片。然而,正是这种对细节的过度偏爱,导致故事的整体推进显得有些缓慢,特别是中间部分,我感觉自己仿佛置身于一个精致但略显静止的微观世界,急切地渴望着一次宏大的爆发或转折。尽管如此,它带来的阅读体验是极其独特的,它挑战了我们对叙事连贯性的传统期待,更像是一系列相互关联的艺术品陈列,需要观者以一种近乎冥想的方式去感受。
我必须称赞作者在语言的音乐性上所展现出的精湛技艺。整部作品的行文流畅得如同高山流水,那些句子之间的衔接自然、过渡天成,读起来有一种天然的韵律感,仿佛是在聆听一首精心编排的交响乐。作者似乎深谙如何通过词语的选择和排列来控制读者的呼吸和心跳,时而加快节奏,营造出紧张的氛围,时而放慢速度,让思绪得以沉淀。虽然在某些关于理论阐述的部分,其用词略显晦涩,但很快,优美的句式又会将你重新拉回易于接受的境地。总而言之,这是一次对语言潜能的极致探索,它证明了文字不仅可以承载意义,更可以成为一种纯粹的美学体验,一种感官的盛宴。阅读它,就像是置身于一座由文字构筑而成的、结构复杂却又极其和谐的建筑之中,令人流连忘返。
与其说这是一部作品,不如说它是一次深刻的情感共振实验。作者对于人类情感细微差别的捕捉,达到了令人心悸的地步。那些关于失落、渴望与释然的描写,并非泛泛而谈,而是深入到骨髓的体验,让我几度停笔,沉浸在自己过往的记忆碎片中,与书中人物的痛苦或喜悦产生了强烈的共鸣。这种感染力强大到令人难以招架,以至于在合上书本很长一段时间后,那种情绪的余韵依然挥之不去,仿佛我刚刚结束了一段真实而漫长的人生旅程。唯一的保留意见是,这种强烈的情感渗透力也带来了一定的阅读疲惫感,它要求读者必须全身心投入,无法采取一种轻松的旁观姿态。对于寻求纯粹消遣的读者来说,这可能是一次过于沉重、需要极大心理准备的“洗礼”。
这本书的结构设计是极其大胆且充满野心的,它完全颠覆了我对传统小说/非虚构作品的既有认知。它在不同视角和时间线之间进行着近乎杂技般的切换,每一次跳跃都像是一次精确的手术刀切割,精准地暴露了某个隐藏的侧面。我必须承认,最初的几十页让我感到有些困惑,甚至怀疑自己是否抓住了作者抛出的核心脉络,那感觉就像是拿到了一份没有索引的古代地图,充满了符号和未知的标记。但是,一旦你找到了那个“密钥”,开始理解作者构建的内在逻辑时,那种豁然开朗的感觉是无与伦比的。它不再是线性的阅读,而是一种立体的、多维度的信息吸收过程。这本书的价值不在于它讲述了什么故事,而在于它如何重塑了你感知故事本身的方式,它迫使你成为一个更为主动和批判性的读者。
仅认同部分观点,读书、看展对摄影能力提升非常有帮助,在人像摄影方面,大师们的观点非常一致,要与被拍摄者之间建立沟通,level要相近~
书里面有很多干货,可以一次又一次地阅读。
新版设计很美,为了加深印象又看了一遍。还是觉得里面的作品可以给到十星。
一本有关摄影、艺术甚至是人生的经验心得。难能可贵的是,柯锡杰在五光十色的生活后仍然选择独自流浪,在七十岁的年龄还持有孩童般的好奇眼光,再用不温不火的文字记述下来。他说:“台湾是个海岛,先天上就少了宽广与宏大。我们活在这块土地上更应该有包容,懂得包容,心的视野就会宽广,很多东西就会进来,从前体会不到的立刻就能想通。”
七七课上推荐的,两晚看完,没想到还很有劲头。到今天再看这样的书会大概有些懂了,也感受到了震撼人心的隐隐之力。我们需要的是什么?不是单纯的技术,而是通感爱的心灵。