具体描述
《中国当代文学史新稿（第3版）/中国语言文学系列教材新世纪高等学校教材》是中国语言文学系列教材之一，是新世纪高等学校教材。教材将50年来的我国当代文学分为五个阶段进行介绍，分别是1949-1962年间的文学、1962-1971年间的文学、1971-1978年间的文学、1978-1989年间的文学、1989-2000年间的文学。
作者简介
目录信息
第一编 1949-1962年间的文学
第一章 文学体制与文学运动
第一节 第一次文代会与文学体制的建立
第二节 《武训传》事件和《红楼梦研究》问题
第三节 “胡风集团”案
第四节 “双百”方针与“反右”运动
第五节 “新民歌运动”与文艺政策的调整
第二章 诗歌
第一节 概述
第二节 郭沫若、臧克家、艾青
第三节 郭小川、贺敬之
第四节 闻捷、李季等
第五节 李瑛、公刘、邵燕祥等
第三章 中短篇小说
第一节 概述
第二节 几部“不合时宜”的中篇小说
第三节 萧也牧的《我们夫妇之间》和路翎的《洼地上的“战役”》
第四节 茹志鹃和孙犁
第五节 李准和周立波
第六节 赵树理及“山药蛋派”
第七节 峻青和王愿坚
第八节 “百花”时期的短篇小说
第九节 短篇历史小说
第四章 长篇小说
第一节 概述
第二节 《保卫延安》与《红日》
第三节 《红旗谱》与《风云初记》
第四节 《林海雪原》等英雄传奇类小说
第五节 《青春之歌》
第六节 《大波》与《六十年的变迁》
第七节 《三里湾》《创业史》与《山乡巨变》
第八节 其他长篇小说
第五章 散文
第一节 概述
第二节 巴金、冰心、杨朔等人的散文创作
第三节 徐懋庸和“三家村”的杂文创作
第四节 刘宾雁等人的报告文学
第六章 戏剧与电影
第一节 概述
第二节 田汉与《关汉卿》
第三节 老舍与《茶馆》
第四节 曹禺、郭沫若
第五节 历史题材的戏剧与电影
第六节 现实题材与名著改编
第七节 《十五贯》与《团圆之后》等新戏曲
第七章 台港文学的发展与创作
第一节 作家的分流与新的文学格局的形成
第二节 相同思维、不同内涵的文学运动
第三节 不同路径的文学发展
第四节 香港文学
第五节 台湾诗歌
第六节 台湾小说和散文
第七节 台湾戏剧
第二编 1962-1971年间的文学
第八章 文学思潮与文学运动
第一节 “两个批示”的问世
第二节 《纪要》的出笼与“三突出”的产生
第三节 “样板戏”成为中心
第四节 鲁迅的符号化
第九章 文学创作
第一节 概述
第二节 诗歌
第三节 小说
第四节 戏剧与电影
第十章 台港文学的发展与创作
第一节 台港文学概况
第二节 台湾诗歌与散文
第三节 台港小说
第四节 台港戏剧
第三编 1971-1978年间的文学
第十一章 文学思潮与文学运动
第一节 “文化大革命”文学创作规范的完成与“写作组”的出现
第二节 显流与潜流：两种文学流向
第十二章 作为主潮的“显流文学”
第一节 叙事模式与抒情模式
第二节 “无产阶级英雄人物”的塑造
第十三章 “潜流文学”创作
第一节 隐秘的诗歌与散文写作
第二节 “手抄本”小说的文学史价值
第十四章 台港文学的发展与创作
第一节 台湾文坛的“乡土文学”及其论争
第二节 香港文学
第三节 台湾诗歌
第四节 台港小说
第五节 台湾散文
第六节 台湾戏剧
第四编 1978-1989年间的文学
第十五章 20世纪80年代文学思潮
第一节 理论思潮的阵歇性波动
第二节 现实主义的回归与流变
第三节 现代主义的萌发与兴盛
第四节 想象的文化寻根与失落
第十六章 诗歌
第一节 概述
第二节 “朦胧诗”的崛起与论争
第三节 “朦胧诗”的主要作者及文本特征
第四节 “归来诗人”的创作
第五节 美与丑的置换：关于“第三代”诗歌
第十七章 小说（上）
第一节 文学新变的滥觞：《班主任》和《伤痕》
第二节 “归来者”对苦难的记忆与反思
第三节 对变革现实的介入
第四节 回到“人”，回到“人性”
第五节 探寻深入写“人”的新路子
第十八章 小说（下）
第一节 叙事技巧的探索
第二节 中国式的“现代主义”写作
第三节 叙述方式的实验与游戏
第四节 几位创作样式复杂的小说家
第五节 日常生活的自然主义叙写
第六节 “农民起义”的宏大叙事
第十九章 散文
第一节 悲悼散文与讽喻散文
第二节 巴金、杨绛、陈白尘
第三节 冰心、黄裳、孙犁、汪曾祺
第四节 张洁、王英琦、唐敏、叶梦
第五节 报告文学的兴盛
第二十章 戏剧与电影
第一节 概述
第二节 新时期话剧
第三节 新时期电影
第四节 现代戏曲的成就
第二十一章 台港文学的发展与创作
第一节 台湾文坛现代主义文学之后的多元化
第二节 香港文学
第三节 台港诗歌
第四节 台港小说
第五节 台港散文
第六节 台湾戏剧
第五编 1989-2000年间的文学
第二十二章 20世纪90年代文学思潮
第一节 精神立场的分化与“人文精神”论争
第二节 “新国学”“后现代”话语及“现代性”话题
第三节 20世纪90年代的文学面貌
第二十三章 诗歌
第一节 概述
第二节 不老的诗人：牛汉与郑敏
第三节 20世纪90年代的长诗
第四节 “知识分子写作”与“民间写作”
第二十四章 小说（上）
第一节 王朔现象
第二节 “现实主义冲击波”与“三驾马车”
第三节 女性写作：陈染、林白、徐小斌、徐坤
第二十五章 小说（下）
第一节 长篇小说竞写潮
第二节 陈忠实的《白鹿原》
第三节 张炜的《九月寓言》与张承志的《心灵史》
第四节 贾平凹的《废都》与阿来的《尘埃落定》
第五节 帝王将相的“复辟”
第二十六章 散文
第一节 概述
第二节 张中行、余秋雨
第三节 张承志、史铁生、周涛
第二十七章 台港文学的发展与创作
第一节 “新新人类”在台湾文坛的浮现
第二节 香港文学
第三节 台湾诗歌
第四节 台港小说
第五节 台湾散文
第六节 台港戏剧
修订说明
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
拿到《中国当代文学史新稿》（第三版），我首先是被其丰富的案例和翔实的史料所震撼。相较于一些理论先行、案例略显单薄的著作，这本书在引证和例证上做得非常扎实。作者在论述每一个文学现象、每一个作家群体时，都提供了大量的作品细节、创作背景、读者反应等一手资料，这使得他的论述言之有物，也让读者能够更直观地感受到文学作品的生命力。我尤其欣赏书中对于不同时期文学思潮之间复杂关系的辨析，它没有简单地将它们视为割裂的阶段，而是强调了它们之间的传承、碰撞、甚至矛盾，展现了文学史发展的辩证过程。例如，在描述“新时期文学”的开端时，作者细致地分析了“伤痕文学”如何为后来的“反思文学”和“改革文学”奠定基础，又如何被后者所超越和发展。这种层层递进、逻辑严谨的叙述方式，极大地增强了本书的说服力和学术价值。对于想从宏观层面理解中国当代文学的读者，这本书无疑提供了一个非常坚实的基础。
坦白说，在翻阅《中国当代文学史新稿》（第三版）之前，我对“当代文学史”这个概念总觉得有些宏大而难以把握，似乎是由无数散落的星星点点组成，缺乏一条清晰的主线。然而，这套书彻底颠覆了我的认知。作者以一种极为敏锐的视角，将那些看似独立的作品、作家、流派，如同拼图一般巧妙地拼接起来，展现出一幅连贯而富有逻辑的文学全景图。我特别喜欢书中对各个时期文学现象进行“溯源”和“辨析”的处理方式，它不仅仅是告诉你“发生了什么”，更重要的是让你理解“为什么会发生”。例如，在谈到改革开放初期的文学变革时，作者没有回避其内在的复杂性和争议性，而是细致地剖析了各种新思潮涌现的原因，从对西方现代主义的引入，到对传统价值的反思，再到对个体经验的重新关注，每一个环节都解读得鞭辟入里。这种深入浅出的分析，使得我对一些曾经模糊的文学概念有了更清晰的认识。更让我惊喜的是，书中还穿插了许多鲜为人知的史料和幕后故事，增加了阅读的趣味性和知识性，让历史不再是枯燥的文字堆砌，而是充满了生动的人物和事件。
我一直对中国当代文学的发展轨迹感到好奇，但市面上许多相关书籍要么过于学术化，要么过于浅白，很难找到一本既有深度又不失可读性的作品。《中国当代文学史新稿》（第三版）的出现，恰好填补了我的这一需求。本书最让我赞叹的一点是其“新”的体现。作者在吸收已有研究成果的基础上，融入了大量近年来的最新研究成果和视角，对一些曾经定论的文学现象进行了富有新意的解读。例如，在探讨“知青文学”时，作者不仅梳理了其主题和艺术风格，更深入分析了其背后所蕴含的集体记忆、身份认同以及个体经验的失落等更深层的问题，这与我以往的阅读感受颇有不同。书中对一些“边缘”作家和作品的关注，也展现了作者广阔的视野和开放的态度，打破了传统文学史叙事中存在的“主流”偏见，使得文学史的版图更加完整和多元。在阅读过程中，我常常会因为书中某些新颖的观点而产生豁然开朗的感觉，也激发了我进一步深入研究的兴趣。
这套《中国当代文学史新稿》（第三版）真是让我眼前一亮，相较于我之前接触的一些同类著作，它在梳理和呈现上显得尤为精细和深刻。初拿到书，就被其厚重的体量和严谨的排版所吸引，翻开正文，作者的笔触便如同抽丝剥茧般，将新中国成立以来那段波澜壮阔的文学图景娓娓道来。我尤其欣赏的是，书中并未简单地罗列作家和作品，而是着力于勾勒出不同历史时期文学思潮的演变轨迹，以及这些思潮如何与当时的社会现实、政治氛围相互激化、相互影响。比如，在探讨“十七年文学”时，作者不仅介绍了当时的现实主义创作，更深入分析了集体主义思潮对个体情感表达的塑造，以及这种集体叙事如何在特定的历史语境下成为主流。此外，书中对“伤痕文学”的解读也颇具匠心，没有停留在简单的控诉和反思，而是挖掘了其背后复杂的心理动因和更深层次的社会文化根源。读到此处，我仿佛置身于那个特殊的年代，亲身感受着文学的脉搏跳动，也更能理解为何某些作品能够引起如此广泛而持久的共鸣。对于渴望深入了解中国当代文学发展脉络的读者来说，这无疑是一份宝贵的参考。
这套《中国当代文学史新稿》（第三版）给我带来了非常沉浸式的阅读体验，仿佛与那位曾经的文学青年一同经历了一个时代的潮起潮落。书中对于文学创作的时代背景和社会土壤的描绘，堪称细腻入微。作者并没有将作家们孤立地呈现在书页上，而是将他们置于广阔的社会图景中，展现了时代风云如何深刻地塑造了他们的思想和艺术追求。读到描写“文化大革命”期间文学创作的章节时，我能深切感受到那种压抑、挣扎与微光，以及在极端环境下，文学依然顽强地寻求表达的生命力。书中对于不同文学流派的兴衰演变，也进行了深入的剖析，从朦胧诗的“叛逆”与创新，到新写实主义的“粗粝”与真实，再到后现代思潮的“解构”与游戏，每一种风格的出现，都与当时社会转型期的文化焦虑和思想解放紧密相连。更难能可贵的是，作者在评价作品时，既有宏观的历史判断，又不乏对作品具体艺术特征的细致品评，避免了空泛的宏大叙事，也避免了孤立的文本分析。这种“大历史”与“微观”的结合，使得这部文学史既有思想的深度，又不失文学的温度。
标错版本了，看的是这版。
启蒙立场，强于批判，弱于文本解读。
锋芒蛮强，终于读完了。不过读着前前后后总有些段落语句似曾相识，尤其是前半部分。🐶
标错版本了，看的是这版。
还没看完……就冲绪论里的话，都必须给五星。在中国敢说真话太不容易了！居然能出版，更是奇迹。作者太容易让人喜欢了。所以我看的前两本书，看来还得去打低点。
