具体描述
《狂人日记》为收录《呐喊》《彷徨》《故事新编》三辑所有篇目的鲁迅小说全集。以《狂人日记》为本小说集书名,源于《狂人日记》在鲁迅小说作品中的重要地位和中国新文学史上具有的重要意义,它奠定了鲁迅“中国现代小说之父”的地位。鲁迅在观察与表现他的小说的主人公时,有自己独特的视角:他始终关注着病态社会里的知识分子与农民的精神病苦。
作者简介
鲁迅,原名周樟寿,字豫才,后改名周树人,浙江绍兴人。1902年留学日本学医,后弃医从文。1918年,以“鲁迅”为笔名发表中国现代文学史上第一篇白话小说《狂人日记》,被誉为“中国现代文学之父”。代表作有《呐喊》《彷徨》《朝花夕拾》《华盖集》《南腔北调集》等。在翻译外国文学和整理中国古籍方面也成就卓著。
目录信息
狂人日记
孔乙己
药
明天
一件小事
头发的故事
风波
故乡
阿Q正传
端午节
白光
兔和猫
鸭的喜剧
社戏
彷徨
祝福
在酒楼上
幸福的家庭
肥皂
长明灯
示众
高老夫子
孤独者
伤逝
弟兄
离婚
故事新编
序言
补天
奔月
理水
采薇
铸剑
非攻
出关
起死
· · · · · · (收起)
读后感
一、一个人要是没有自由意志,跟禽兽有什么分别呢 这里是北京绍兴会馆的故址,这个院子里面曾经有三间房,其中一间房在一百年前住了这么一个公务员。 那一年他已经三十七岁了,仕途不算很得意,但是他曾经算是当年中国最早一批留学生之一留学日本。 在日本的时候一开始学医,后...
最后,我也变成了一个会吃人的人。这是文章尾声所表达的心声。很多人读不懂鲁迅,并不是因为他的文字到底是有多深刻难懂,而是那个年代的背景所造成的困扰。静下心来读鲁迅,确是一件由浅及深的事情,对那个让我们无法再触及的时代不只是感同身受,更多的是折射到以后的生活。
一、一个人要是没有自由意志,跟禽兽有什么分别呢 这里是北京绍兴会馆的故址,这个院子里面曾经有三间房,其中一间房在一百年前住了这么一个公务员。 那一年他已经三十七岁了,仕途不算很得意,但是他曾经算是当年中国最早一批留学生之一留学日本。 在日本的时候一开始学医,后...
用户评价
读完这册书,我有一种强烈的、仿佛刚从一场漫长且晦暗的梦境中醒来的感觉。它并不是那种提供明确答案或畅快淋漓的阅读体验,恰恰相反,它像一面布满裂痕的镜子,映照出的是人性的幽暗角落和时代变迁带来的深刻撕裂。作者对于环境的刻画是极其出色的,那种老旧、阴森、充满窥探意味的院落和街景,本身就成为了一个巨大的心理暗示,烘托出叙事者那岌岌可危的精神状态。书中对“常识”的颠覆和挑战是如此彻底,以至于读者不得不停下来反复琢磨:究竟谁才是真正的“正常”?这种对既有秩序的颠覆,让我联想到了许多现代社会中被边缘化群体的困境,那些被主流话语排斥的声音,往往以最极端、最“不合时宜”的方式存在着。这部作品的结构非常精妙,它没有宏大的史诗叙事,而是聚焦于一个极度内卷的个体视角,通过这种微观的切片,却折射出了宏大的时代悲剧,读来令人唏嘘不已。
这本书的魅力,在于其文字的张力和对“异类”心理的极致探索。我必须承认,在阅读过程中,我好几次不得不放下书本,喘口气,整理一下被书中情节搅乱的思绪。作者的叙事节奏掌握得如同一个经验丰富的指挥家,时而缓慢地铺陈细节,营造出山雨欲来的压迫感;时而又突然加速,用一系列令人目眩神迷的内心独白将读者推向高潮。更让我震撼的是,它并没有简单地将主人公塑造成一个纯粹的受害者或疯子。相反,他身上那种对真相的执着探求(无论这种真相是真是假),与他周遭世界看似温和实则冷漠的反应形成了强烈的对比。这种对比,使得作品的批判性提升了一个层次,它不再仅仅是关于一个人的病态,而是关于一个社会如何集体性地无视、误读,甚至共同构建起一个令人窒息的“真相”。这种复杂性,使得每次重读都能发现新的层次和解读的可能。
我向来偏爱那些不提供廉价安慰的文学作品,而这本小说恰恰属于此类。它像一场突如其来的暴风雪,将一切打回原形,暴露出现代生活表层下的脆弱和虚假。最吸引我的地方在于,作者没有采取任何怜悯的姿态来处理主人公的悲剧,而是以一种近乎冷酷的客观性去记录他如何一步步走向深渊。这种叙事策略带来的震撼是持久的。它迫使我们直面一个令人不适的事实:当个体与整个社会结构发生冲突时,个体往往是那个被碾碎的对象,而社会则会迅速地自我修复,仿佛什么也未曾发生。书中的一些片段,那种对日常细节的扭曲和夸张,读起来让人脊背发凉,仿佛周遭的环境也在悄悄地发生变化,你也成了被审视的对象。这部作品的文学价值,恰恰在于它敢于触碰那些令人不安、甚至被主流文化所规避的禁区,并以其精湛的艺术手法,将这些“禁忌”提升到了一个值得严肃探讨的哲学高度。
坦白说,这本书的文本密度相当高,它要求读者付出极大的专注力。初读可能仅仅被其表面的惊悚感所吸引,但细品之下,便能体会到其中蕴含的深厚文化符号和历史隐喻。作者的语言风格是那样独特,它糅合了古典文学的典雅与现代心理分析的犀利,形成了一种既熟悉又陌生的阅读体验。书中对人际关系中权力动态的刻画尤为入木三分,那些看似友善的言语背后,隐藏的却是审视、规训和压制。主人公敏感的神经末梢,捕捉到了常人忽略的那些微妙的权力游戏,并将其无限放大,最终导致了自我毁灭式的爆发。这种对“体制化”的控诉,是内敛而又力量十足的,它没有高声疾呼,而是通过一个“局内人”的崩溃,完成了对整个环境的解构。这是一部需要带着历史和哲学思考去阅读的作品,它挑战的不仅是故事的真实性,更是我们对“常识”的依赖。
这本小说,初读之下,便被一股难以言喻的压抑和诡谲氛围紧紧攫住。作者的笔触如同一柄冰冷的刻刀,细致入微地勾勒出人物内心世界的千沟万壑。故事的推进并非传统意义上的线性叙事,而是更像一种意识流的碎片拼贴,让人在迷雾中摸索前行。那些关于“吃人”的臆想,与其说是一种情节的铺陈,不如说是对社会异化和人性扭曲的极端化呈现。我尤其欣赏作者在描绘主人公精神状态时的那种精确性,每一个细节,每一次眼神的游移,都仿佛能让你身临其境地感受到那种被世界抛弃的孤独和偏执。那种从内心深处涌出的恐惧和对周围一切的怀疑,被文字打磨得锋利无比,直刺人心。整本书读下来,像经历了一场精神上的洗礼,虽然过程令人不安,但读完后留下的反思却是深远的,它迫使我们去审视那些隐藏在日常表象之下的,也许我们自己也未曾察觉的社会潜规则和道德困境。这本书的语言本身就具有一种独特的韵律感,时而尖锐如嘶吼,时而低沉如耳语,营造出一种令人窒息的张力。
鲁迅在《致颜黎民》的信中早就说过,“拿我的那些书给不到二十岁的青年看,是不相宜的,要上三十岁,才很容易看懂。”假如我在二十岁就能看懂了的话,那是不是鲁迅有能力让人在心里悄悄的多活上二十年呢。
鲁迅在《致颜黎民》的信中早就说过,“拿我的那些书给不到二十岁的青年看,是不相宜的,要上三十岁,才很容易看懂。”假如我在二十岁就能看懂了的话,那是不是鲁迅有能力让人在心里悄悄的多活上二十年呢。
对于鲁迅一直颇有微词,因他对于国剧一直颇有微词。然而我终于开始看他的书了。kindle版第一篇竟然就是社戏。很多篇目以前中学课本里有,然而现在读来却已经是另一番感觉了。他的讽刺,他的隐喻,非特有注解而不能懂,毕竟是有时效性。故事新编很有意思。回头再看看朝花夕拾等其它集子。
精彩,连21世纪的青年,都能找到同感。
鲁迅在《致颜黎民》的信中早就说过,“拿我的那些书给不到二十岁的青年看,是不相宜的,要上三十岁,才很容易看懂。”假如我在二十岁就能看懂了的话,那是不是鲁迅有能力让人在心里悄悄的多活上二十年呢。