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目录信息
一、古琴音乐的概况 — ——————————————————————————— 1
二、古琴的结构与特点 — —————————————————————————— 6
1. 古琴的结构 — —————————————————————————————— 6
2. 古琴的特点 — —————————————————————————————— 10
三、古琴弦的装置及古琴的放置 — —————————————————————— 12
1. 古琴弦的装置 — ————————————————————————————— 12
2. 古琴的放置 — —————————————————————————————— 13
四、古琴的音域、泛音、琴弦的定音及校弦法 — ———————————————— 14
1. 古琴的音域、泛音 — ——————————————————————————— 14
2. 古琴弦的定音 — ————————————————————————————— 15
3. 古琴校弦法 — —————————————————————————————— 16
五、古琴的常用定弦弦式与特殊定弦弦式 — —————————————————— 18
1. 六种常用的定弦弦式 — —————————————————————————— 19
2. 四种特殊的定弦弦式 — —————————————————————————— 22
六、古琴传统记谱法及其指法技法符号 — ——————————————————— 26
1. 文字谱与减字谱 — ———————————————————————————— 26
2. 右手指法 — ——————————————————————————————— 27
3. 右手复合指法 — ————————————————————————————— 28
4. 左手指法、技法 — ———————————————————————————— 30
5. 左右手关联技法 — ———————————————————————————— 33
6. 注释减字 — ——————————————————————————————— 33
7. 减字谱读法 — —————————————————————————————— 35
七、左右手指法要领及弹琴坐势 — —————————————————————— 36
1. 右手姿势与指甲形状的要求 — ——————————————————————— 36
2. 右指弹弦五要领 — ———————————————————————————— 37
3. 右手几种指法的说明 — —————————————————————————— 38
4. 左手指法要领 — ————————————————————————————— 39
5. 弹琴坐势及琴桌尺度 — —————————————————————————— 41
八、古琴记谱法的改革及方案设计 — ————————————————————— 42
1. 古代古琴记谱法的衍变 — ————————————————————————— 42
2. 古琴“五线记谱法”的设计与说明 — ———————————————————— 44
3. 古琴“五线记谱法”的记谱规则 — ————————————————————— 46
九、练习曲二十首 — ———————————————————————————— 49
1. 空弦弦序练习一 — ———————————————————————————— 49
2. 空弦弦序练习二 — ———————————————————————————— 50
3. 空弦弦间关系练习 — ——————————————————————————— 50
4. 空弦同弦“抹挑勾剔”练习 — ——————————————————————— 51
5. 空弦“轮指”练习一 — —————————————————————————— 51
6. 空弦“轮指”练习二 — —————————————————————————— 52
7. 空弦“叠蠲”练习 — ——————————————————————————— 53
8. 空弦力度练习（自编指法） ————————————————————————— 53
9. 空弦三连音练习 — ———————————————————————————— 54
10. 空弦综合练习 —————————————————————————————— 55
11. 泛音练习 ———————————————————————————————— 55
12.各弦音位音阶练习 ———————————————————————————— 57
13. 音位音阶综合练习 ———————————————————————————— 60
14.“进复、退复”练习 — —————————————————————————— 62
15. 综合练习 ———————————————————————————————— 63
16. 上准音位练习 —————————————————————————————— 64
17. 三度和音练习 —————————————————————————————— 65
18. 三和弦练习 ——————————————————————————————— 65
19. 分弦同音音位练习 ———————————————————————————— 66
20. 节奏节拍练习 —————————————————————————————— 68
下 篇 乐 曲
一、小型乐曲十首 — ———————————————————————————— 73
1. 儿 歌 — ———————————————————————————————— 73
2. 映山红 — ———————————————————————————————— 73
3. 采茶调 — ———————————————————————————————— 74
4. 闲 趣 — ———————————————————————————————— 75
5. 游击队歌 — ——————————————————————————————— 76
6. 渴 望 — ———————————————————————————————— 76
7. 小 草 — ———————————————————————————————— 78
8. 拉纤歌 — ———————————————————————————————— 79
9. 信天游 — ———————————————————————————————— 80
10. 浏阳河 ————————————————————————————————— 82
二、传统琴曲三十二首 — —————————————————————————— 86
1. 仙翁操 — ———————————————————————————————— 86
2. 秋风词 — ———————————————————————————————— 86
3. 湘妃怨 — ———————————————————————————————— 87
4. 林钟意 — ———————————————————————————————— 88
5. 风雷引 — ———————————————————————————————— 89
6. 玉楼春晓 — ——————————————————————————————— 91
7. 阳关三叠 — ——————————————————————————————— 92
8. 关山月 — ———————————————————————————————— 95
9. 忆故人 — ———————————————————————————————— 97
10. 梅花三弄（节本） — —————————————————————————— 101
11. 欸 乃 ———————————————————————————————— 106
12. 广陵散（节本） — ——————————————————————————— 111
13. 良宵引 ———————————————————————————————— 117
14. 春晓吟 ———————————————————————————————— 119
15. 精忠词（又名《满江红》 ）———————————————————————— 122
16. 碧涧流泉 ——————————————————————————————— 125
17. 平沙落雁 ——————————————————————————————— 129
18. 长门怨 ———————————————————————————————— 135
19. 渔樵问答 ——————————————————————————————— 140
20. 挟仙游 ———————————————————————————————— 149
21. 醉渔唱晚 ——————————————————————————————— 154
22. 佩 兰 ———————————————————————————————— 160
23. 洞庭秋思 ——————————————————————————————— 169
24. 流 水 ———————————————————————————————— 172
25. 山居吟 ———————————————————————————————— 182
26. 乌夜啼— ——————————————————————————————— 185
27. 秋塞吟 ———————————————————————————————— 194
28. 渔 歌 ———————————————————————————————— 203
29. 大胡笳———————————————————————————————— 218
30. 捣 衣 ———————————————————————————————— 235
31. 龙翔操 ———————————————————————————————— 249
32. 潇湘水云 ——————————————————————————————— 256
三、移植、创作琴曲六首 — ———————————————————————— 268
1. 瑶族舞曲 — —————————————————————————————— 268
2. 山水情 — ——————————————————————————————— 273
3. 楼兰散 — ——————————————————————————————— 278
4. 三峡船歌 — —————————————————————————————— 286
5. 春 风 — ——————————————————————————————— 295
6. 梅园吟 — ——————————————————————————————— 305
四、乐曲注释与乐曲内容简介 — —————————————————————— 315
1. 乐曲注释 — —————————————————————————————— 315
2. 乐曲内容简介 — ———————————————————————————— 318
附 录
古琴曲的“打谱” ————————————————————————————— 329
古琴音乐的实践应用 — —————————————————————————— 334
关于古琴乐器的鉴赏 — —————————————————————————— 339
怎样弹好古琴 — ————————————————————————————— 344
古琴演奏法增订本编后记 — ———————————————————————— 355
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
这本书的装帧和印刷质量倒是无可挑剔，纸张厚实，封面设计也很有古典韵味，这无疑提升了它作为案头参考书的价值。然而，作为一本教授实践技能的书籍，其实用性却被其过于学术化的倾向大大削弱了。我注意到书中对“减字谱”的介绍极为详尽，恨不得把每一笔的含义都解释透彻，但当你真正想知道如何运用这些符号来还原一首曲子时，它又显得力不从心。举个例子，减字谱中对于“进退复还”的描述，它给出了一个非常复杂的符号组合，但对于这个组合在实际演奏中，手的移动幅度、过程中是否需要换把、换把的平滑度如何处理，书里只是简单地一笔带过，似乎认为读者应该自己去“悟”。最终，我发现我花大量时间去研究这本书的符号系统和历史背景，却仍然无法流畅地弹下一段完整的乐句，这本书更像是一部供人欣赏和研究的古琴文献集，而不是一本实用的、能带我走进古琴世界的“入门砖”。
令我感到困惑的是，作为一本“增订本”，我期待在技法讲解上有更深入、更具创新性的探讨，比如针对现代演奏环境中如何处理拾音、扩音的问题，或者探讨不同琴材对音色带来的细微影响。但这本书对这些现代议题几乎是避而不谈的。它似乎固守着一套传统的、近乎“口传心授”的教学模式。比如，在讲到“勾、剔、抹、挑”这四大基本指法时，它用了大量的篇幅去追溯这些指法的起源和古典文献中的描述，但对于如何通过现代的指甲修剪方式、按压角度的微调来获得更理想的“轮指”效果，却着墨甚少。我尝试在网上搜索一些现代琴师的教学视频进行对照，发现他们对于指尖触弦的角度和力度分配，有着非常细致的、可量化的指导，而这本书里给出的建议往往是“如拈花，似捉柳”，这种模糊的描述，对于依赖视觉和触觉反馈进行模仿学习的我来说，帮助实在有限。
这本号称“增订本”的古琴书籍，老实说，我在尝试学习了其中的一些基础指法和曲目后，感觉它的系统性实在让人有些摸不着头脑。书里花了不少篇幅去讲解古琴的历史渊源，引经据典的篇幅之大，对于一个急切想上手弹奏的初学者来说，简直是煎熬。我更希望看到的是清晰、简洁的图文并茂的指位图和详细的功法分解，但这本书似乎更侧重于理论的宏大叙事。比如，关于“散音、泛音、按音”的讲解，虽然内容详尽到可以写一篇小论文，但对于如何用最有效率的方式在琴面上找到准确的音位，并且保持稳定的力度，书中的指导显得相当含糊和抽象。我按照书上那种“意境先行”的描述去尝试，结果手指总是找不到感觉，弹出来的声音要么过于尖锐，要么沉闷无力。而且，对于不同流派在同一曲目上的演奏差异，这本书的描述也显得有些蜻蜓点水，没有深入剖析不同处理方式背后的音乐审美差异，这使得读者在尝试形成自己的演奏风格时，缺乏一个坚实的参考坐标。翻阅了几次，感觉自己像是掉进了一本精美的琴学辞海，而不是一本实用的学习手册。
这本书在曲目选择上，似乎更偏向于展示古琴音乐的深邃和历史厚重感，挑选的都是一些技巧难度较高、历史背景复杂的传统大曲。虽然这些曲目本身价值连城，但对于一个刚入门，连“大指外束”和“中指撮指”的配合都还没完全掌握的新手来说，直接面对这些“高山仰止”的作品，挫败感是指数级增长的。书里并没有提供足够的分阶训练素材，比如专门用于练习特定指法组合的短小练习曲，或者对传统曲目进行拆解、降难度的入门版本。它仿佛默认读者已经具备了扎实的基础和极高的耐心。我试着去弹奏其中一首“名曲”的开头几个小节，结果连最基本的节奏感都难以把握，因为书里对节奏的标记非常依赖传统符号，缺乏现代音乐中精确到节拍的标示。这导致我在跟练时，完全不知道自己弹的是快了还是慢了，完全无法形成一个有效的反馈循环。
我原本是冲着“增订本”这个名号来的，以为能看到针对现代学习者痛点的一些优化，比如更清晰的慢速示范视频链接（虽然书里本身不提供，但期望它能提供更具操作性的指导），或者更现代化的记谱法辅助。然而，这本书的排版和内容呈现，仿佛还停留在上个世纪的学术研究范式里。它大量采用了传统工尺谱的注释，这对于我们这些从小接触五线谱或简谱的人来说，理解起来需要耗费极大的精力去对照和转化，效率极低。更别提，对于一些复杂的揉弦和徽位变化，书中的文字描述常常是“……需体会其自然之韵”、“……贵在心手相应，不可执着于形”，这种高度依赖“悟性”的指导，对于靠逻辑和步骤学习技能的我来说，简直是灾难性的。我需要的是“右手食指按在八徽位上，力度均匀下压，保持半拍后向上提拉，形成一个X度的回旋”，而不是这种诗意的引导。坦白地说，我感觉自己更像是在读一本关于如何“感觉”古琴的哲学著作，而不是学习如何“弹奏”古琴的教材。
