唐诗服饰词语研究

唐诗服饰词语研究 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

☆☆☆☆☆
出版者:第1版 (2008年1月1日) 作者:徐颂列 出品人: 页数:291 页 译者: 出版时间:2008年1月1日 价格:20.00元 装帧:平装 isbn号码:9787533872663 丛书系列:
图书标签
  • 服饰史
  • 服饰
  • 工具书
  • 隋唐史
  • 隋唐五代
  • 文史
  • 2018
  • 唐诗
  • 服饰
  • 词语
  • 文化
  • 文学
  • 历史
  • 语言学
  • 中国古典文学
  • 服饰史
  • 唐代
想要找书就要到 小哈图书下载中心
立刻按 ctrl+D 收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

《唐诗服饰词语研究》一书填补了唐代服饰词语训释的空白,是作者长期从事汉语逻辑学研究和文化词语研究的智慧结晶。

好的,根据您的要求,为您撰写一本不涉及《唐诗服饰词语研究》内容的图书简介。 --- 图书简介:《古蜀文明的考古发现与文化解读》 导言:探寻巴蜀大地的神秘篇章 本书是对中国西南腹地——古蜀地区(主要涵盖今四川盆地及周边区域)数十年来重要考古发掘成果的系统梳理与深入解读。古蜀文明以其独特的地理环境、神秘的宗教信仰、辉煌的青铜艺术和错综复杂的社会结构,长期以来都是中华文明研究中极具魅力的一个侧面。本书旨在跳脱出传统史书的零星记载,依托于扎实的田野考古数据,构建起一幅更为清晰、立体的古蜀文明演进图景。 我们关注的焦点,不在于文字记载的兴衰,而在于物质遗存所揭示的社会动态、技术水平和文化变迁。通过对三星堆、金沙、十二桥等遗址的最新发现进行整合分析,本书试图回答:古蜀文明是如何在相对封闭的环境中发展出如此高度发达的青铜文化?他们的宇宙观和祭祀体系如何塑造了社会组织?他们与中原文明的关系是怎样的? 第一部分:史前回响——从新石器时代到古蜀起源 本部分追溯了古蜀文明的根源,探讨了四川盆地史前文化的复杂性。我们首先考察了距今约八千年的川西新石器时代遗址,如阿营文化、宝墩文化等。这些早期的定居点,已经展现出早期农业活动的迹象和初步的社会分工。 宝墩文化的独特性: 重点分析了宝墩文化所代表的区域性发展模式。该时期的聚落规模已初具规模,城墙的修筑显示出早期防御体系的建立。通过对出土陶器(特别是刻画符号)的研究,我们尝试辨识其可能与后世古蜀文化之间的连续性。这些符号,虽然尚未构成成熟的文字系统,却代表了早期人类对自然和自身世界的抽象表达。 长江上游的文化交流: 探讨了距今五千年左右,长江上游区域文化交流的复杂网络。不同于中原地区的“同心圆”式发展,古蜀地区呈现出多中心、多源头的文化汇聚特征。我们详细梳理了成都平原与周边高原文化间的物质交换证据,为理解古蜀文明的“孤立”与“融合”之间的辩证关系提供了新的视角。 第二部分:青铜的辉煌——巴蜀青铜时代的社会与技术 本书的核心部分,聚焦于古蜀文明最为鼎盛的青铜时代,特别是以三星堆和金沙遗址为代表的“蜀文化”高峰期。 三星堆的失落与重现: 我们系统地梳理了三星堆祭祀坑(一号坑至八号坑)的考古报告,并着重分析了那些令世人震撼的器物:造型奇特的青铜人像、神树、黄金面具以及大量的玉石礼器。 神权与王权: 通过对人像规模、面部特征及佩戴饰品的比较,探讨了三星堆社会中神权阶层与王权阶层的权力结构。青铜神坛的设置,揭示了祭祀活动在维护社会秩序中的核心作用。 技术奇迹: 深入分析了三星堆青铜铸造技术的先进性。高超的复合范铸法、大量的金箔使用以及精细的镂空工艺,表明古蜀工匠在冶金学上达到了当时世界领先的水平。我们探讨了这些技术可能源自何处,以及它们是如何服务于特定的宗教与政治目的。 失落之谜: 对三星堆晚期文化突然衰落并被金沙遗址取代的现象进行了多学科的综合探讨,包括环境变迁、资源枯竭以及可能的冲突等假说,并结合金沙遗址的考古证据,构建了权力中心转移的动态模型。 金沙的祭祀与生活: 金沙遗址被视为三星堆文明的延续与转型。本书重点分析了金沙遗址出土的“太阳神鸟”金饰,探讨其所蕴含的古蜀人对太阳、河流的崇拜观念,及其与巴蜀地理环境的紧密关系。此外,对金沙墓葬形制、陶器组合的研究,反映了其社会结构较三星堆时期所发生的微妙变化。 第三部分:文字的迷宫——巴蜀符号与族群认同 古蜀文明最大的谜团之一,便是缺乏一套成熟的、被广泛解读的文字系统。本部分专门开辟章节,对伴随出土文物一同发现的各类符号、图画和刻铭进行细致的梳理与分类。 古蜀刻画符号的谱系: 我们对分布在不同时期、不同遗址的刻画符号进行了类型学分析,包括陶器上的几何符号、青铜器上的族徽式标记等。虽然无法将其等同于成熟的文字,但它们无疑是记录信息、标识所有权和维系族群认同的重要载体。 巴蜀画像砖的叙事功能: 随着东周至秦汉时期巴蜀地区的社会变迁,画像砖成为研究古蜀文化的重要窗口。本书挑选了最具代表性的画像砖图案,如战场景面、狩猎活动、神灵形象以及“茧形器”文化符号,解读这些画面背后所反映的巴蜀人的日常生活、战争观念和生死哲学。 第四部分:地理的边界——古蜀与周边文化的互动 古蜀文明并非完全孤立发展。本部分着重考察了古蜀文化与巴文化、中原文化以及西南少数民族文化之间的物质与非物质交流。 “巴”与“蜀”的并存与融合: 区分并比较了巴文化(集中在川东和渝东地区)与蜀文化的物质遗存特征,探讨两者在不同历史阶段的互动关系,以及最终如何在秦汉帝国统一的框架下走向融合。 中原影响的辨析: 仔细辨别了在三星堆、金沙等地发现的具有中原风格(如礼器形制、某些玉器工艺)的遗物。我们主张,这种交流更多体现为技术的输入和模式的借鉴,而非简单的文化依附,古蜀文明始终保持着自身强烈的文化主体性。 结论:古蜀文明在中华文明多元一体格局中的定位 本书的结论部分总结了古蜀文明的独特贡献:它以其高度发达的青铜艺术、独特的祭祀体系和强烈的地域特征,极大地丰富了中华文明多元一体的历史图景。它不仅是中华文明史上的一个光辉的独立分支,也是理解中国古代技术传播、宗教信仰演变以及区域文化互动模式的关键样本。通过考古学的实证,我们得以超越传说和诗意的想象,触摸到那段深藏于天府之国的真实历史脉搏。 --- 适合读者: 考古学、历史学、人类学、文物保护等相关专业研究人员,以及对中国早期文明和西南地区历史文化感兴趣的广大读者。

作者简介

目录信息

读后感

☆☆☆☆☆

世事洞明皆学问,衣服也能挖掘这么多学问,估计可以做一个博士论文了。 衣指上衣,裳指裙子,绿意黄裳就是唐代流行的搭配色系。 衫是袖子宽大的单衣,跟欧美流行的紧身衬衫风格不同。唐朝流行的是宽大衬衫,适合坦胸露乳,展现豪放不羁。而唐朝女士则更潮,她们的衫子是短窄...

☆☆☆☆☆

世事洞明皆学问,衣服也能挖掘这么多学问,估计可以做一个博士论文了。 衣指上衣,裳指裙子,绿意黄裳就是唐代流行的搭配色系。 衫是袖子宽大的单衣,跟欧美流行的紧身衬衫风格不同。唐朝流行的是宽大衬衫,适合坦胸露乳,展现豪放不羁。而唐朝女士则更潮,她们的衫子是短窄...

☆☆☆☆☆

世事洞明皆学问,衣服也能挖掘这么多学问,估计可以做一个博士论文了。 衣指上衣,裳指裙子,绿意黄裳就是唐代流行的搭配色系。 衫是袖子宽大的单衣,跟欧美流行的紧身衬衫风格不同。唐朝流行的是宽大衬衫,适合坦胸露乳,展现豪放不羁。而唐朝女士则更潮,她们的衫子是短窄...

☆☆☆☆☆

世事洞明皆学问,衣服也能挖掘这么多学问,估计可以做一个博士论文了。 衣指上衣,裳指裙子,绿意黄裳就是唐代流行的搭配色系。 衫是袖子宽大的单衣,跟欧美流行的紧身衬衫风格不同。唐朝流行的是宽大衬衫,适合坦胸露乳,展现豪放不羁。而唐朝女士则更潮,她们的衫子是短窄...

☆☆☆☆☆

世事洞明皆学问,衣服也能挖掘这么多学问,估计可以做一个博士论文了。 衣指上衣,裳指裙子,绿意黄裳就是唐代流行的搭配色系。 衫是袖子宽大的单衣,跟欧美流行的紧身衬衫风格不同。唐朝流行的是宽大衬衫,适合坦胸露乳,展现豪放不羁。而唐朝女士则更潮,她们的衫子是短窄...

用户评价

☆☆☆☆☆

坦白说,《唐诗服饰词语研究》这本书的厚度,一开始让我有些望而却步。然而,当我真正沉浸其中后,便发现时间过得飞快。作者对于“幞头”的深入剖析,是我之前从未接触过的领域。我一直以为“幞头”不过是男子的一种帽子,但书中通过大量的文献和图像资料,详细介绍了幞头的形制演变,从最初的软巾到后来的硬壳,再到不同时期出现的“襆头”“幞”等变体。 更令我着迷的是,作者将幞头与唐朝的政治、社会变革相结合。例如,他指出,幞头在唐朝之所以能够普及,与当时社会风气的开放以及对胡服的接纳有着密切的关系。书中的诗句,如“头上倭堕髻,身上唐家衣”,虽然描绘的是女子,但“唐家衣”的表述,也暗示了当时服饰的时代特征。而书中对男性幞头的描写,如“贵人头戴幞头,身穿紫袍”,则生动地展现了官员的风采。作者并非简单罗列词语,而是通过这些服饰词语,勾勒出唐朝不同阶层、不同场合的着装规范,以及这些规范背后所折射出的时代精神。

☆☆☆☆☆

《唐诗服饰词语研究》并非仅仅停留在字面意义的解析,它更像是一把钥匙,打开了我对唐朝社会生活的一扇扇窗。书中对于“裙裾”的详尽论述,让我对女性服饰有了全新的认识。我一直以为“裙裾”只是泛指女子的裙子,但读完这一章,我才了解到,不同时期、不同身份的女性,其裙裾的形制、材质、颜色都有着严格的规定。书中引用了“回眸一笑百媚生,六宫粉黛无颜色”,我过去只关注了“百媚生”的绝代风姿,却忽略了“六宫粉黛”背后,是何等华丽的服饰堆叠。作者通过对“裙裾”一词在不同诗歌中的出现语境进行分析,揭示了裙裾所承载的审美情趣、等级区分,甚至是对女性情感的暗示。 我特别欣赏作者对于“长袖善舞”这一成语的别样解读。在文学作品中,这常常被用来形容人善于交际,但我从未想过,这背后其实也与唐朝的服饰特点息息相关。唐朝的服饰以宽大飘逸著称,尤其是女子的长袖,在舞蹈时能够展现出曼妙的身姿,增添几分妩媚。作者的考证,将一个抽象的成语与具体的服饰形制联系起来,让我不禁感叹,原来文学中的很多意象,都根植于当时的物质生活。这种跨学科的解读方式,让阅读体验充满了惊喜。

☆☆☆☆☆

《唐诗服饰词语研究》不仅仅是一本关于服饰的书,它更是一本关于历史、文化、审美的百科全书。在我阅读的过程中,我最先注意到的是书中对“襦”和“衫”的区分。我一直以为这两者是差不多的,都是上衣,但作者通过对唐诗中相关词语的分析,以及结合当时的服饰形制,让我清晰地认识到它们的区别。 例如,书中引用了“旧衣衫,新带子”,并分析了“衫”在唐朝可能是一种更为日常、更为宽松的上衣。“襦”则可能更偏向于有衬里的、更为精致的上衣,常常与裙子搭配穿着。作者还探讨了不同颜色、不同材质的襦衫在不同场合的穿着讲究。我读到,在某些重要的场合,官员和士人会穿着特定的颜色的襦衫,以示身份。这种对细节的关注,让我对唐朝人的生活有了更具象的认识。

☆☆☆☆☆

《唐诗服饰词语研究》这本书,让我对唐诗的理解上升到了一个新的维度。我过去阅读唐诗,更多的是关注其意境和情感,而这本书则让我看到了隐藏在诗歌文字背后的物质世界。关于“簪珥”的章节,给我留下了深刻的印象。我过去只知道“簪”是用来固定发髻的,“珥”大概就是耳环之类的饰品。但作者通过细致的考证,揭示了簪珥在唐朝不仅是装饰品,更是一种身份和地位的象征。 书中列举了许多唐诗中描绘簪珥的句子,比如“金簪绕翠鬓,玉珥垂罗罽”。作者分析了不同材质、不同造型的簪珥所代表的意义,如金、玉、象牙等,以及它们在宫廷、官场、民间的使用区别。我甚至读到,有些簪珥的造型还会模仿自然界的花鸟鱼虫,充满了艺术性。作者还结合史料,讲述了唐朝女性对于簪珥的喜爱程度,以及它们在不同节日、庆典上的佩戴讲究。这种从细微之处入手,层层剥茧的解读方式,让我对唐朝女性的精致生活有了更深的体会。

☆☆☆☆☆

一直以来,我对唐朝的“胡服”情有独钟,总觉得它代表了一种开放与包容的精神。《唐诗服饰词语研究》这本书,恰好满足了我这份好奇心。书中对“胡服”及其相关词语的梳理,让我认识到,唐朝的胡服并非单一的样式,而是融合了来自北方草原、西域等地的多种服饰元素。作者不仅分析了“胡服”这一词的词源和演变,还重点介绍了如“羖鞲”、“蹀躞”等具体服饰的形制和穿着方式。 我尤其被书中关于“蹀躞”的描述所吸引。这种一种有多种口袋的腰带,可以悬挂各种物品,非常实用。唐朝的诗歌中,常常会出现“蹀躞”的意象,比如“长裙连蹀躞,低鬟半掩面”。作者通过对这些诗句的分析,展现了蹀躞在唐朝的流行程度,以及它所代表的一种更为洒脱、不拘礼节的生活方式。这本书让我明白,胡服的流行,并非简单的模仿,而是唐朝文化对外来文化的吸收与融合,是一种自信和开放的体现。

☆☆☆☆☆

初翻开《唐诗服饰词语研究》,我本以为会是一本枯燥的考据之作,充斥着繁琐的字词解释和生僻的典故。然而,随着阅读的深入,我惊喜地发现,作者以一种别开生面的方式,将历史的厚重与诗歌的灵动巧妙地融合在一起。书中的每一章,都像一次穿越时光的旅行,带领我深入了解唐朝那个辉煌时代的衣着风貌。 我尤其对书中对“锦袍”一词的探讨印象深刻。作者不仅追溯了“锦”字的起源和演变,更将其与唐朝丝织业的兴盛紧密联系。想象一下,那些色彩斑斓、图案精美的锦袍,在长安城的街头巷尾流转,是怎样一幅盛世图景?书中引用了大量唐诗,如“天子坐明堂,锦袍照宫阙”,寥寥数语,便勾勒出皇家的威严与富贵。又如“曲江风日暖,锦袍踏花归”,则展现了文人雅士的闲适与风流。作者的解读,不仅是词语的解释,更是对当时社会经济、文化习俗的生动再现。我仿佛能闻到空气中弥漫的丝绸香气,看到衣袂飘飘的身影,感受到那个时代的温度。

☆☆☆☆☆

这本书的书写风格,让我觉得非常亲切,仿佛在和一位老朋友聊天,一起探讨古老而迷人的唐朝。《唐诗服饰词语研究》在对“带”这一看似简单的服饰配件进行挖掘时,展现了令人惊叹的深度。我过去只知道“带”是用来束腰的,但书中却揭示了“带”在唐朝的多重含义和功能。 作者详细介绍了不同材质的“带”,如皮带、革带、锦带等,以及它们在不同阶层人群中的使用情况。更重要的是,作者通过对诗歌中“带”的描绘,展现了其作为一种装饰,甚至是一种情感载体的作用。比如,“玉带钩,明月色”描绘了华贵的玉带,“腰中悬宝剑,手内执长鞭”则暗示了带与权力和武力的关联。作者还探讨了“带”在隐喻层面的用法,如“带罪”、“一带风流”等,将服饰词语与文学意象巧妙地结合起来,让我耳目一新。

☆☆☆☆☆

《唐诗服饰词语研究》这本书,就像一位博学的向导,引领我走进唐朝那璀璨的服饰世界。我之前对唐朝的“袍”的印象,主要停留在宽大、飘逸的印象上,但书中对“袍”的深入研究,让我有了更丰富、更细致的认识。 作者首先区分了不同类型的“袍”,如“圆领袍”、“直裾袍”等,并详细介绍了它们的形制特点。更重要的是,作者将“袍”与唐朝的社会文化紧密联系起来。我读到,圆领袍在唐朝非常流行,不仅是官员的常服,也是文人雅士的便服。书中引用了大量诗句,如“青袍绿袖,红裙翠袖,罗裳玉佩”,来描绘不同身份的人穿着袍服的情景。作者还探讨了袍服的颜色、材质以及其所代表的社会意义。例如,紫色袍服是唐朝官员的最高等级,而绿色袍服则象征着文人的清雅。这本书让我深刻体会到,服饰不仅仅是遮体之物,更是社会身份、文化认同的重要载体。

☆☆☆☆☆

《唐诗服饰词语研究》这本书,在我看来,是一部真正具有学术价值和阅读趣味的作品。我对书中关于“靴”的章节尤为感兴趣。我一直对唐朝男子的靴子充满好奇,但之前从未了解过其具体形制。作者通过对唐诗中“靴”的相关描写,结合出土文物和绘画资料,详细梳理了唐朝靴子的形制、材质、颜色以及穿着场合。 我了解到,唐朝的靴子并非统一的样式,有高帮的、低帮的,有皮质的、布面的。书中还提到了“马靴”、“战靴”等不同类型的靴子,以及它们在军事、骑射等活动中的重要性。我读到,许多唐诗中都描绘了穿着靴子的形象,如“朱门酒肉臭,路有冻死骨”中的“朱门”可能就与穿着靴子的达官贵人有关。作者的考证,让我对唐朝男子的阳刚气质有了更直观的感受。

☆☆☆☆☆

这本书的结构安排,也让我觉得非常合理,循序渐进,引人入胜。《唐诗服饰词语研究》在对“冠”的探讨中,充分展现了作者深厚的功底。我过去只知道“冠”是戴在头上的,但在书中,我才了解到“冠”在唐朝的复杂性。 作者详细介绍了唐朝不同时期、不同身份的人所佩戴的“冠”,如“幞头”、“折角巾”、“平巾”等,以及它们所代表的等级和身份。我读到,在唐朝,戴“冠”是一种非常讲究的礼仪,不同的场合需要佩戴不同的“冠”。书中引用了许多诗句来佐证,如“新丰美酒斗十千,咸阳市上渭城客。日暮酒阑,众宾尽去,唯余一人,独酌对月,冠落于地”。这里的“冠落于地”,不仅仅是衣服的脱落,更可能是一种失意、落寞的象征。作者的解读,让我看到了“冠”背后所蕴含的深厚文化内涵。

☆☆☆☆☆

有趣~

☆☆☆☆☆

大体翻过,并非文学作品,更准确应该算是语言文学的著作。研究唐诗语境下每个专有名词的具体含义,所指向的服饰品类等。

☆☆☆☆☆

有趣~

☆☆☆☆☆

大体翻过,并非文学作品,更准确应该算是语言文学的著作。研究唐诗语境下每个专有名词的具体含义,所指向的服饰品类等。

☆☆☆☆☆

有趣~