这是湖南美术出版社出版的《德国新媒体插画教程》系列中的两本插画书之幻想类一本。由来自德国HAW的孟克塔塞尔教授引领,展示了他自己及其上下几届学生们的一流插画作品和创作方案,其中很多都曾在德国及国际上获得奖项或已由德法瑞比各大出版社正式出版。在筛选作业中本书特地将“艺术化”作为重点,基本没有全数码的“冷插图”,而是更注重手绘的感性和温暖。
目录:
前言
孟克塔塞尔教授
自由插画作品
绘本插画
合作与比赛
思托伊尔教授
毕业创作
安方珂教授
插画与素描
画家迪特比格
关于艺术
关于技法
Pentiment
这书的作者,在很多年前看了价格昂贵的《波隆纳插画集》。 若干年后。他开始着手编写德国插画集。 这本书里有一些挺温暖的图,和价格很贵的台湾版或者外文版们相比,引进版又或者是侵权版都自有它温暖的好多面。 比如价格平意近人(100多元),又比如印刷精美(铜版纸!),又...
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坦白讲,我购买这本书的初衷,更多的是被“德国”这个标签所吸引。我一直认为德国人在设计和工程领域有着卓越的才能,对他们的艺术创作同样充满了好奇。这本书,在我打开的第一刻,并没有让我失望。它以一种非常冷静、客观的视角,为我呈现了德国新媒体插画的发展现状和一些具有代表性的案例。我注意到,书中对于“功能性”和“理性美学”的强调,与我之前对德国设计的认知不谋而合。插画在书中被视为一种“视觉语言”,一种能够高效传达信息、解决实际问题的工具。我尤其欣赏书中对“用户中心设计”理念的融入,它提醒我,好的插画不仅仅是艺术家个人的表达,更需要考虑受众的接受度和体验。书中的案例分析,并非仅仅展示作品的美丽,更重要的是剖析作品是如何服务于特定的传播目的,如何在信息爆炸的时代脱颖而出的。我曾尝试过一些插画教程,但很多都过于注重技法的学习,而忽略了创作的本质。而这本书,则让我看到了插画背后更深层次的逻辑和思考。它让我明白,优秀的插画作品,往往是艺术性与实用性的完美结合。
评分我一直对那些能够用独特的视觉语言讲述故事的艺术家们心怀敬意,而新媒体插画,无疑是当下最能激发我兴趣的艺术形式之一。《德国新媒体插画教程1》这本书,就像是为我量身定制的一份探索指南。我并非是插画领域的专业人士,我更像是一个对美学有着敏锐感知,却时常苦于无法将其转化为具象表达的读者。这本书的阅读体验,可以说是一次令人耳目一新的旅程。作者并没有直接教你如何“画”,而是从“理解”入手,带我深入探究德国新媒体插画的哲学。我特别被书中关于“概念可视化”的理念所打动,它让我明白了,好的插画作品,往往是对复杂概念的精炼提炼,是将抽象的思想转化为具象的视觉符号。书中的案例研究,每一个都充满了惊喜,它们不仅展示了德国新媒体插画在风格上的多样性,更揭示了其背后深厚的文化底蕴和艺术追求。这本书让我看到了插画作为一种强大的沟通工具,其无限的潜力和可能性。
评分作为一名长久以来都对德国设计风格的严谨与人文关怀所吸引的读者,当我在书店的书架上看到《德国新媒体插画教程1》这本书时,我的内心涌现出一种强烈的探知欲。我并非专业领域的从业者,更多的是怀揣着对视觉艺术的浓厚兴趣,并在不断寻找能够拓展我视野的读物。这本书,从我翻开第一页的那一刻起,就以其独有的魅力吸引了我。我惊喜地发现,它并没有简单地罗列一些插画作品,而是深入浅出地剖析了德国新媒体插画的发展脉络和其独特的美学追求。我尤其欣赏书中对“功能性”与“审美性”的平衡的探讨,以及如何将这些理念融入到数字时代的插画创作中。它让我看到了插画不仅仅是纯粹的艺术创作,更是一种能够有效传达信息、解决问题的视觉解决方案。书中的案例分析,都极具代表性,它们让我深刻地理解了德国插画师们是如何在简洁的设计中融入深刻的思考,如何在不断变化的媒体环境中保持其独特的艺术风格。
评分这本书,哦,怎么说呢,简直是我近年来在艺术学习道路上遇到的最令人惊喜的“意外”了。我一直对德国设计那种严谨、现代又带点人文关怀的风格情有独钟,所以当我在书店的架子上看到这本《德国新媒体插画教程1》时,我的好奇心瞬间就被点燃了。坦白讲,我并不是一个插画领域的专业人士,我更像是一个业余爱好者,一个怀揣着对视觉表达的热情,却常常在技术和创意之间感到迷茫的人。当我翻开这本书的第一页,我就被那种扑面而来的设计感所折服。不是那种花里胡哨、堆砌元素的风格,而是一种简洁、清晰、直击人心的美学。书中的案例分析,我感觉作者并非是简单地罗列一些作品,而是深入浅出地剖析了每一个作品背后的创作思路,从最初的概念构思,到色彩的运用,再到线条的律动,每一个细节都得到了细腻的解读。我特别喜欢其中关于“德国式理性”在插画创作中的体现,那种对功能性的考量,对信息传达的精准度追求,让我看到了插画不仅仅是艺术的表达,更是一种高效的沟通工具。虽然书名中带“教程”二字,但我感觉它更像是一位经验丰富的德国老艺术家,带着你漫步在他的创作花园,分享着他的心路历程,引导你感受不同寻常的美学脉络。我迫不及待地想要将书中学到的理念应用到我自己的小创作中,虽然我知道这需要时间和实践,但这本书无疑为我指明了一个清晰且充满启发性的方向。
评分我是一个对当代艺术发展趋势充满好奇的普通读者,尤其对那些能够巧妙融合艺术与科技的创作形式情有独钟。当我在书店偶然翻阅到《德国新媒体插画教程1》这本书时,我立刻被它简洁而富有设计感的封面所吸引。坦白说,我并不是一个专业的插画师,但我一直渴望能够更深入地了解这个领域,尤其是能够汲取一些来自不同文化背景的创作理念。这本书,给我带来的惊喜远超我的预期。它不仅仅是简单地展示一些作品,而是以一种非常系统化的方式,为我梳理了德国新媒体插画的发展历程,以及其中蕴含的独特美学和创作哲学。我尤其欣赏书中对于“叙事性”和“交互性”的探讨,这让我看到了插画在新媒体时代所展现出的无限可能性。它不再是静态的画面,而是能够与观众产生连接,甚至引发互动。我感觉自己像是在进行一次“思维的漫步”,跟随作者的引导,去感受那些德国艺术家们是如何在数字浪潮中,用他们独特的视觉语言,讲述着属于这个时代的精彩故事。
评分我一直对那种将艺术与科技完美融合的创作形式深感着迷,而新媒体插画无疑是其中的佼佼者。《德国新媒体插画教程1》这本书,在我看来,恰好是打开这一领域大门的绝佳钥匙。我并非是科班出身的艺术家,更多的是一个对新鲜事物充满好奇的探索者。这本书的阅读体验,可以说是非常愉悦且富有启发性的。作者在书中,并没有仅仅停留在作品的展示,而是深入剖析了德国新媒体插画在发展过程中所经历的思考和演变。我尤其欣赏书中对于“概念驱动”创作模式的强调,它让我明白了,好的插画作品,往往源于一个清晰而强大的核心概念,而技术和风格,则是实现这个概念的手段。书中的案例,从动态的数字艺术到交互式的视觉体验,都展现了新媒体插画的多元化发展趋势。我感觉自己仿佛置身于一个充满创意的“思想殿堂”,在聆听那些德国艺术家们对于视觉表达的独特见解。
评分作为一名对现代视觉艺术有着浓厚兴趣的普通读者,我一直渴望找到一本能够系统性地梳理新媒体插画发展脉络,同时又能兼顾实践指导的书籍。《德国新媒体插画教程1》恰好填补了我的这一需求。我尤其欣赏书中对于“新媒体”这一概念的解读,它不仅仅停留在技术层面,更深入探讨了新媒体环境对插画创作带来的观念性转变。作者通过对德国新媒体插画界代表性作品的梳理,展现了这些作品如何在数字时代下,突破传统媒介的限制,探索出更加多元化、互动化的表达方式。我发现,书中对于“用户体验”的关注,是与传统插画教程最大的不同之处。它强调插画不仅仅是给眼睛看的,更是要与观众产生共鸣,甚至是引导观众的互动。这种以人为本的设计理念,让我耳目一新。我特别喜欢书中关于“动态插画”和“交互式插画”的章节,虽然我对这些技术还不是非常精通,但书中清晰的图文解析,让我对这些前沿的插画形式有了初步的认知和向往。它不再是枯燥的技术堆砌,而是充满了对未来视觉表达的可能性探索。我感觉这本书就像一扇窗,让我窥见了新媒体插画的广阔天地,也激发了我对这个领域更深层次的探索欲望。
评分我并非一个专业的插画师,甚至可以说,我的绘画基础非常薄弱。但一直以来,我都被那些能够用简洁的画面讲述故事、传递情感的插画作品所吸引。《德国新媒体插画教程1》这本书,就像是一盏指路明灯,照亮了我对插画世界的好奇心。它没有一开始就给我灌输晦涩难懂的专业术语,而是用一种非常平易近人的方式,为我打开了德国新媒体插画的窗口。我特别喜欢书中对于“简约美学”的阐述,以及如何通过“留白”来营造意境和引导观众思考。这种“少即是多”的设计理念,让我觉得非常受用。书中的案例分析,并没有只是简单地罗列作品,而是深入地剖析了每一幅作品背后的创作逻辑和思考过程,让我明白,优秀插画的背后,是严谨的构思和对细节的极致追求。我感觉自己不仅仅是在学习绘画技巧,更是在学习一种观察世界、思考问题的方式。
评分作为一个曾经尝试过几次数字绘画,但总是停留在“画得像不像”阶段的爱好者,我渴望找到一本能够让我突破瓶颈,真正理解插画创作“为什么”的书。《德国新媒体插画教程1》就是这样一本让我茅塞顿开的书。它没有像市面上大多数教程那样,上来就教你如何使用某个软件,画出某种风格。相反,它从非常宏观的视角,为我揭示了德国新媒体插画的独特哲学。我尤其被书中关于“抽象思维”和“形式语言”的阐述所打动。作者带领我理解,插画创作并非仅仅是技巧的堆砌,更是一种思维的训练,一种如何将复杂概念转化为简洁视觉符号的能力。书中的案例分析,让我看到了那些看似简单却充满力量的画面,是如何通过精炼的线条、大胆的色彩和巧妙的构图,传递出深刻的含义。我感觉自己像是被带进了一个“思考的实验室”,学习如何去“看”世界,去“拆解”视觉信息,然后用自己的方式去“重构”。这本书,让我对插画的理解,从“怎么画”上升到了“如何思考”。
评分我一直对那些能够跨越语言和文化障碍的视觉表达方式情有独钟,插画无疑是其中最迷人的形式之一。当我在书店的书架上看到《德国新媒体插画教程1》时,我立刻被它的封面设计所吸引,那种简洁而富有张力的构图,预示着这本书可能蕴含着不同寻常的内容。翻开书页,我被书中对“叙事性插画”的深入探讨所深深吸引。作者并非简单地展示各种插画作品,而是着重剖析了插画在叙事过程中所扮演的角色,以及如何在有限的画面中构建引人入胜的故事。我特别喜欢书中对于“情绪感染力”的解读,它让我意识到,一幅优秀的插画,不仅仅是色彩和线条的组合,更是能够触动人心的情感载体。书中的案例研究,都非常有代表性,它们不仅展现了德国新媒体插画在风格上的多样性,更揭示了其背后深刻的文化内涵和艺术追求。我发现,书中对“留白”艺术的运用,以及如何通过构图和节奏来引导观众的视线,都给了我很大的启发。这本书让我看到了插画作为一种强大的叙事工具,其无限的可能性。
评分给人新的思路,坐在三联书店里看完了
评分喜欢买不起
评分猎奇方向
评分凑合吧,没讲出什么干货。这套书感觉像是营销手册,宣传自己学校教学多优秀,快来我们学校报名上课。嗯,就这样。
评分这本是系列的第一本,欧洲个性化、私人化的插图,不管什么画风、什么主题类别,都比较靠近架上绘画的审美,让人可以学习到:原来铅笔、水彩、丙烯厚涂可以这样画插画……
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