行书基础知识 pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:上海书画出版社

作者:刘小睛

出品人:

页数:202

译者:

出版时间:2008-1

价格:15.00元

装帧:

isbn号码:9787807255116

丛书系列:

图书标签:

书法
入门
书法
行书
基础
入门
技法
临摹
字体
汉字
艺术
书法基础

下载链接在页面底部

facebook linkedin mastodon messenger pinterest reddit telegram twitter viber vkontakte whatsapp 复制链接

想要找书就要到小哈图书下载中心

qciss.net

立刻按 ctrl+D收藏本页

你会得到大惊喜!!

具体描述

《行书基础知识》研究总结了前人在书法实践中的经验体会，并分析了他们在书法创作中的成败得失。将书法艺术中的气韵、笔势、方度、意蕴、神采、筋骨、血肉的审美范畴，以及刚柔、方圆、虚实、黑白、疏密等形式的对立统一的基本规律作了详细介绍。

“行书”无论从实用还是从艺术的角度来说，它都是最受广大群众和书法爱好者所喜爱的一种书体。

书籍简介：汉字字体演变与书法艺术鉴赏书名：汉字字体演变与书法艺术鉴赏作者： [此处留空，或填写一个虚构的权威学者姓名] 出版社： [此处留空，或填写一个知名的学术出版社名称] --- 内容概述《汉字字体演变与书法艺术鉴赏》是一部深度聚焦于汉字书写体系的宏大历史脉络、结构美学以及不同字体风格的演变规律的学术专著。本书旨在为读者提供一个系统而详尽的视角，去理解和欣赏中国书法艺术，从其源头——刻在甲骨之上的原始符号，直至近代印刷体的成熟。全书以时间为轴，以字体形变为核心，辅以深厚的文化背景解读，构建了一部兼具历史深度与审美广度的书法艺术通史。本书共分为五大部分，层层递进，相互印证。 --- 第一部分：文字的黎明与早期形态的奠基（上古至先秦时期）本部分追溯了汉字诞生的哲学基础和早期形态。我们从刻在龟甲兽骨上的甲骨文谈起，深入剖析其作为占卜记录的原始功能，及其在结构上尚未完全定型、笔画多呈尖峭瘦硬的特点。甲骨文的契刻痕迹，蕴含着古代巫术与权力沟通的密码。随后，焦点转向金文（钟鼎文）。这一时期的文字主要铸刻在青铜器上，由于载体的改变，笔画趋于圆润、丰腴，结构也逐渐稳定化。我们将详细辨析商代金文的庄重神秘与周代金文（尤其是西周的“集成”与“毛公鼎”等重器）所体现的礼乐文明的规范性。先秦时期，文字体系的多元化是重要议题。本书将重点解析大篆的地域性差异，并着重探讨石鼓文这一重要过渡形态，它在圆润中见方折，预示着更规范化的书体的到来。同时，对春秋战国时期各国文字的“异形”现象进行梳理，理解“书同文”的历史必然性。 --- 第二部分：规范与线条的革命——秦汉的统一与隶变秦始皇统一六国，推行的“书同文”政策，促成了汉字发展史上最关键的一次变革——隶变。本部分的核心内容集中在小篆的结构原理。小篆，作为官方的规范字体，其笔画的匀称、结构的回旋、用笔的精到，体现了线条艺术的初步成熟。我们将结合秦代的诏版、权量文字来解读小篆的规范之美。随后，我们将详细阐述隶书的诞生与成熟。隶变，顾名思义，是将篆书的圆转笔法改为方折的“蚕头燕尾”的技法。通过对睡虎地秦简、放城汉简等出土文献的细致分析，本书揭示了隶书如何适应简牍书写的快速性，并最终在汉代达到鼎盛。隶书的横向舒展，打破了篆书的垂直束缚，为后世楷书的形成奠定了基础。本章还将探讨隶书在碑刻中的变化，如著名的《乙瑛碑》、《曹全碑》等，分析不同地域和书手的风格倾向。 --- 第三部分：楷则的确立与书体的并存——魏晋南北朝汉代隶书的成熟，自然引出了对更高效、更稳定的书体的需求，这直接促成了楷书的定型。草书的勃兴是本部分的一大亮点。本书将草书的演变分为“章草”（隶书的草写体）、“今草”（更加连绵、笔意相通的体式）两个阶段。重点分析了张芝“草圣”的贡献，以及后世对草法精妙的继承。楷书（真书）的正式形成，标志着汉字的书写系统进入了一个稳定、清晰的阶段。我们将深入探讨魏晋时期，以钟繇、王羲之为代表的书法家如何整合隶书和草书的笔意，最终确立楷书的“方正法度”。楷书的结构，如点、横、竖、撇、捺的精确笔法，成为后世学习书法的基石。此外，本书还探讨了魏碑（北魏墓志铭）的独特风格。与江南秀逸的“二王”书风相对，魏碑以其雄强、古拙、方峻的笔势，体现了北朝文化的刚健之美，是研究书法风格多样性的重要样本。 --- 第四部分：高峰与典范的建立——隋唐五代的法度之美隋唐是中国书法艺术的黄金时代，它在继承魏晋的基础上，将法度推向了极致。楷书在唐代形成了“唐楷”的辉煌。本书将楷书的风格划分为初唐、盛唐和晚唐三个阶段，并对主要代表人物进行深入的个案研究： 1. 初唐：虞世南的温润秀雅，欧阳询的险劲森严（欧体），褚遂良的精妙妍丽。 2. 盛唐：颜真卿（颜体）的雄浑博大，以其深厚的儒家精神和饱满的结构，达到了“庙堂气象”的巅峰。颜体的“抱势”与“侧锋入纸”是解析的重点。 3. 晚唐：柳公权（柳体）的骨力洞达，以其“颜筋柳骨”的对比，展示了楷书在法度上最后一次精雕细琢。同时，本部分也梳理了行书在唐代的进一步成熟，特别是颜真卿的《祭侄文稿》和李白的《上阳台帖》等，解析了行书如何成为最能体现书家性情与笔墨技巧结合的字体。 --- 第五部分：意趣的回归与多元化的探索（宋元明清）随着唐代法度的完备，宋代书法开始追求“意趣”和“性情”，不再将古法视为不可逾越的藩篱。宋代的书法家以苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄“宋四家”为代表。苏轼主张“我书意造，独由心裁”，强调学书须以学问充实胸襟；黄庭坚的“长枪大戟”式结构和牵丝连带，开创了独特的行草风格；米芾则以“刷字”的潇洒灵动，将他对瞬间感觉的捕捉推向极致。元代强调复古与继承，赵孟頫以“学晋人书”为号召，力求恢复中古的典雅之风，对后世影响深远。明代书法呈现出强烈的流派分化，以“台阁体”的程式化与吴门画派（如文徵明、祝允明）的个性化书风形成鲜明对比。清代的书法艺术则在碑学兴起中获得了新的活力。碑学（对汉魏碑刻的研究）的兴起，是对馆阁体和柔弱的“帖学”的一种矫正，使得金石气重新进入书法的笔墨体系，预示着现代书法的探索方向。 --- 结语本书通过对甲骨、青铜器、竹简、丝帛、纸张等载体变迁的研究，深刻阐释了汉字形态的生命力与适应性。它不仅仅是一部字体演变史，更是一部以线条为媒介，解读中国数千年审美变迁、哲学思想和人文精神的艺术史。读者在合上此书时，将能以更专业的眼光去鉴赏任何一幅汉字书写作品。