宝塚おとめ(2007年度版)

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出版者:阪急コミュニケーションズ
作者:宝塚歌劇団
出品人:
页数:163p
译者:
出版时间:2007年04月
价格:税込 1,200 円
装帧:25.6 x 18.2 x 1 cm
isbn号码:9784484075082
丛书系列:
图书标签:
  • 宝塚歌劇
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具体描述

専科・花組・月組・雪組・星組・宙組そして研究科1年の生徒まで、その年の宝塚歌劇団全生徒を網羅。

誕生日から出身地、出身校はもちろん、初舞台、好きだった役など、ファンが気になるタカラジェンヌのプロフィールを紹介しています。

50音別・組別で探せます。

昭和歌舞的璀璨群像:探寻日本舞台艺术的黄金时代 《昭和舞台艺苑:花与梦的交织》 作者:[此处可填写虚构的资深研究者或资深舞台评论家姓名,例如: 樱井 健一] 出版信息:[此处可填写虚构的出版社名称,例如: 翠松堂出版] 第一章:大正末期的萌芽与大正浪漫的余晖 本书旨在深入剖析日本舞台艺术,特别是歌舞剧领域,在昭和初期至中期的演变轨迹。我们将聚焦于那些在历史洪流中,以其独特的艺术魅力和强烈的时代烙印,为后世留下深刻印记的剧团、剧目以及核心人物。 昭和时代的帷幕拉开之际,日本正处于西方文化与本土传统激烈碰撞的十字路口。在此背景下,新兴的舞台艺术形式开始崭露头角。本章将回溯至大正末期,探讨早期歌剧团雏形如何吸纳欧洲的歌剧、芭蕾以及新派剧的元素,初步构建起日本式的“音乐剧”框架。 特别值得注意的是,大正浪漫所遗留的自由奔放气息,如何渗透到早期剧作的题材选择与舞台表现中。早期的作品往往偏爱异域风情、浪漫主义叙事,这既是时代对新奇事物渴求的反映,也是艺术家们试图挣脱传统束缚的一种尝试。我们通过分析当时发行的剧目宣传册、早期报纸的评论,勾勒出初代表演者的风貌——她们如何在有限的资源下,凭借惊人的天赋和不懈的努力,为日后的辉煌打下基石。 第二章:战前黄金期的繁荣与体制的确立 随着昭和年代的深入,尤其是在经济逐渐稳定、民族主义情绪高涨的背景下,歌舞剧艺术迎来了第一个黄金时代。此时,艺术团体开始形成相对固定的组织结构和严格的培养体系。本章将重点探讨剧团内部的“世代交替”现象,以及这如何影响了舞台美学的演进。 战前的剧目创作,呈现出一种复杂的双向性:一方面,为了迎合主流价值和时代主题,出现了大量具有家国情怀或弘扬传统美德的作品;另一方面,在灯光璀璨的舞台背后,艺术家们对艺术的纯粹追求从未停歇。本章将详述几部标志性剧目的结构分析,例如如何将日本古典戏剧的写意手法融入歌舞场景,以及如何利用新兴的舞台技术(如电动布景、强力照明)来增强戏剧张力。 我们还将详细考察“花形”——即首席主演——的诞生过程。在那个时代,一位顶尖的表演者不仅仅是演员,更是文化的符号。他们的服饰、妆容、一颦一笑都被视为时尚的风向标。通过对早期舞台照片和私人信件的梳理,我们得以窥见这些艺术家在光环之下的努力与挣扎。 第三章:战火下的沉寂与战后的涅槃重生 昭和中期的历史剧变,对所有艺术领域都造成了难以磨灭的影响。本章聚焦于战争时期舞台艺术的命运。在严格的审查制度下,歌舞剧的创作方向被迫转型,大量浪漫题材被替换为宣传主题。然而,即使在物资匮乏的年代,舞台艺术依然扮演着鼓舞人心的角色。我们探究,艺术家们是如何在有限的表达空间内,巧妙地运用象征手法来传递情感。 战争结束后,艺术的复苏伴随着巨大的挑战:物资短缺、观众群体心态的转变。本章将深入分析剧团如何在废墟之上进行“涅槃重生”。这不仅仅是技术和场地的重建,更是艺术理念的革新。战后初期,受西方文化(特别是美国音乐剧)的影响加深,舞台艺术开始吸收更现代的编舞和音乐元素,力求与世界舞台接轨。 重建时期的剧团管理也展现出非凡的韧性。我们分析了新的经纪制度、观众会员制度的建立,这些机制为剧团的长期稳定运行提供了制度保障。 第四章:风格的成熟与多元化探索(昭和中后期) 随着日本经济的腾飞,舞台艺术进入了风格成熟与多元探索的阶段。本章将重点关注七十年代至八十年代的剧目发展。此时,剧目题材不再局限于历史或浪漫爱情,开始涉猎更具社会批判性、更复杂的人性探讨。 我们对比分析了不同风格流派的代表人物及其贡献。例如,对古典芭蕾基础要求极高的“正统派”的发展,以及致力于创新舞蹈语言的“先锋派”的出现。在服装设计方面,从早期对欧洲宫廷服饰的模仿,转变为结合日本传统色彩学和现代立体剪裁的风格。 本章还会探讨舞台技术在此时期的飞跃。大型旋转舞台、复杂的灯光编程、磁悬浮布景的试验性应用,使得舞台的视觉冲击力达到了前所未有的高度。这些技术革新,极大地拓展了叙事的可能性,也对演员的体能和应变能力提出了更高的要求。 结语:传承与未来的对话 昭和舞台艺术的篇章,是一部关于美、关于坚持、关于时代精神的宏大叙事。它不仅记录了舞台艺术形式的演变,更是日本社会变迁的缩影。本书的结论部分将总结昭和时期艺术群体所展现出的专业精神与对“美”的执着追求。这些宝贵的经验和留下的作品,至今仍是后辈艺术家们汲取灵感与力量的源泉,指引着日本舞台艺术在新的世纪继续前行。 附录: 昭和重要剧目年表(按首演年份排序) 早期舞台评论摘选(大正末期至昭和初期) 舞台服装与布景风格演变图示集锦。

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