具体描述
弦韵：情趣二胡，ISBN：9787500680215，作者：胡艺影
《风雅颂：中国传统器乐的千年流光》 一、 引言：声之源流，文脉绵长 本书旨在深入探究中国传统器乐的恢弘历史图景、精妙艺术形态及其深厚的文化意蕴。我们聚焦于那些承载着民族记忆与审美情趣的核心乐器，试图描摹出一条从远古礼乐到近现代舞台艺术的清晰脉络。传统器乐不仅是声音的组合，更是历史的活化石、哲学思想的听觉表达，是中国文人精神气质的流淌之河。全书力求以严谨的学术态度，结合生动的音乐实例与文化背景解析，为读者构建一座通往传统音乐宝库的坚实桥梁。 二、 筚路蓝缕：礼乐制度与早期器乐的奠基 本章回溯至先秦时期，探讨“礼乐教化”思想对早期音乐形态的塑造。重点解析《周礼》《礼记》中对钟、磬、编钟、雅瑟等宫廷雅乐乐器的记载与功能定位。我们将分析这些乐器如何在祭祀、朝会、宴飨中扮演“明尊卑，辨等级”的社会功能，阐释礼制如何约束和规范了音乐的结构与表现力。通过对出土文物（如曾侯乙编钟）的考证，揭示早期配器法与记谱法的初步形态。 三、 雅俗共赏：汉唐盛世的融合与变奏 进入汉代，丝绸之路的开辟带来了异域音乐的涌入，中原音乐开始了一场深刻的变革。本章着重描述“相和之声”的兴起，以及以琴、瑟、筝为代表的文人音乐的成熟。唐代，音乐艺术达到一个高峰，不仅吸收了燕乐、清乐的精华，更催生了大量成熟的曲目与演奏技艺。我们将细致考察琵琶的“品”制演变，筚篥在不同场合的运用，以及“燕乐二十调”的构成，力图还原彼时乐舞的盛景。 四、 宋元流转：文人情怀与说唱艺术的勃兴 宋代是传统器乐由宫廷雅乐向士大夫阶层及民间渗透的关键时期。本章探讨“词牌”对器乐曲牌的深刻影响，以及文人音乐家如何通过“减字谱”等记谱方式，将主观的抒情性融入器乐创作。同时，元曲的兴起标志着说唱音乐的成熟，在器乐伴奏的角色上，如曲项琵琶、三弦等乐器的地位得到强化。我们还将分析古琴“独奏”艺术的哲学基础，即如何通过“散、泛、按”等技法来表达“中和之美”。 五、 明清定型：地方音乐的繁荣与专业化发展 明清时期，中国传统器乐形成了我们今天所熟悉的格局。江南丝竹、广东音乐、十番锣鼓等地方乐种大量涌现，标志着器乐艺术的专业化和地域风格的定型。本章将重点剖析这些乐种的“合奏”特点，如民间乐队的编制、演奏习惯的传承，以及它们在市井生活中的作用。同时，我们将审视昆曲、弋阳腔等戏曲音乐对器乐曲谱库的丰富，以及民间乐师群体在保护和发展传统音乐中的贡献。 六、 核心乐器深度剖析：技艺与精神的合一 本章对几种代表性的传统乐器进行专题研究，深入探究其构造、音色特点和核心演奏技法。 1. 古琴： 探讨“琴德”的形成，分析“七弦之义”，重点解析“徽位”对音准和泛音美学的决定性作用，以及“散板”“慢板”的呼吸与心境表达。 2. 古筝： 追溯其从“筝”到“古筝”的形制演变，解析其独特的“摇指”“按滑”等表现手法如何模拟自然之声与人声之韵。 3. 笛与箫： 对比横吹与竖吹的音色差异，探究“膜音”在笛子中产生的独特韵味，以及竹材选择对声音质量的影响。 4. 二胡（拉弦类乐器）： 分析二胡族乐器（京胡、板胡等）的弓弦关系、音准的灵活调控，以及在不同地域音乐中扮演的“主唱”角色。 七、 传承与革新：近现代的挑战与展望 进入近现代，传统器乐面临西方音乐体系的冲击。本章讨论二十世纪以来，音乐家们为使传统器乐“走向世界”所做的努力，包括记谱法的标准化、演奏技法的现代化整理，以及大型民族管弦乐队的组建尝试。我们将探讨如何平衡“继承传统”与“融入时代”的需求，分析当代音乐家在器乐创新领域所做的探索，保持传统器乐的生命力。 八、 结语：听见历史的回响 传统器乐是流淌的中国历史，是无声的哲学论辩。它以独特的听觉语言，记录了中国人的审美情趣、道德规范和生命体验。本书希望引导读者不仅用耳朵聆听，更用心灵去感应这跨越千年的艺术光芒。 附录： 中国传统器乐大事年表；主要乐器形制图鉴；重要曲目赏析索引。
作者简介
目录信息
读后感
评分
评分
评分
评分
评分
用户评价
评分
评分
评分
评分
评分
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈图书下载中心 版权所有