Lorenzo de' Medici and the Art of Magnificence pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

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☆☆☆☆☆

出版者:Johns Hopkins Univ Pr

作者:Kent, F.W.

出品人:

页数:248

译者:

出版时间:2004-7

价格:$ 51.98

装帧:HRD

isbn号码:9780801878688

丛书系列:

图书标签:

Lorenzo de' Medici
Renaissance
Florence
Art History
Italian Renaissance
Magnificence
Patronage
Medici Family
15th Century
Cultural History

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具体描述

In the past half century scholars have downplayed the significance of Lorenzo de' Medici (1449-1492), called "the Magnificent," as a patron of the arts. Less wealthy than his grandfather Cosimo, the argument goes, Lorenzo was far more interested in collecting ancient objects of art than in commissioning contemporary art or architecture. His earlier reputation as a patron was said to be largely a construct of humanist exaggeration and partisan deference. Although some recent studies have taken issue with this view, no synthesis of Lorenzo as art patron and art lover has yet emerged. In Lorenzo de' Medici and the Art of Magnificence historian F. W. Kent offers a new look at Lorenzo's relationship to the arts, aesthetics, collecting, and building-especially in the context of his role as the political boss ( maestro della bottega) of republican Florence and a leading player in Renaissance Italian diplomacy. As a result of this approach, which pays careful attention to the events of his short but dramatic life, a radically new chronology of Lorenzo's activities as an art patron emerges, revealing them to have been more extensive and creative than previously thought. Kent's Lorenzo was broadly interested in the arts and supported efforts to beautify Florence and the many Medici lands and palaces. His expertise was well regarded by guildsmen and artists, who often turned to him for advice as well as for patronage. Lorenzo himself was educated in the arts by such men, and Kent explores his aesthetic education and taste, taking into account what is known of Lorenzo's patronage of music and manuscripts, and of his own creative work as a major Quattrocento poet. Richly illustrated with photographs of Medici landmarks by Ralph Lieberman, Lorenzo de' Medici and the Art of Magnificence offers a masterful portrait of Lorenzo as a man whose achievements might have rivaled his grandfather's had he not died so young.

权力的光影：文艺复兴时期意大利城邦的艺术赞助与政治博弈本书深入剖析了十五世纪至十六世纪意大利城邦，特别是佛罗伦萨、罗马和威尼斯，在艺术赞助体系下的复杂政治生态。我们着重探讨了那些在权力中心运作的家族、教廷以及新兴的商业精英，如何将艺术创作视为一种核心的政治工具，用以巩固统治、彰显权威、构建合法性，并最终影响整个欧洲文化的走向。第一部分：城邦的基石——财富的转化与权力的表征在文艺复兴的早期阶段，城邦的治理结构与经济基础决定了艺术赞助的特性。佛罗伦萨的“公民共和制”表象下，美第奇家族的崛起并非一蹴而就，而是通过精妙的金融操作和对行会系统的渗透实现的。本书首先考察了佛罗伦萨的羊毛和丝绸贸易如何积累了巨额财富，并分析了“公会制度”在分配政治权力与艺术资源中的关键作用。我们详细考察了早期赞助人，如帕拉佐·美第奇和后来的科西莫·德·美第奇，他们如何利用慈善捐赠（Pietà）和公共工程（Opere Pubbliche）来构建“荣誉感”（Onore）和“市民责任”（Virtù Civile）。这不仅仅是简单的捐款，而是一种精心编排的政治剧目。例如，对圣马可大教堂和美第奇宫的重建，不仅是为了彰显家族的虔诚，更是通过建筑的宏伟尺度和室内装饰的象征意义，在视觉上确立其超越其他贵族和商人的地位。本部分特别关注了“人文学者”（Umanisti）在这一过程中的角色。他们作为文化掮客和意识形态的构建者，为统治者提供了必要的古典学语境，将当代权力的行使与古罗马的共和美德联系起来。马尔西里奥·菲奇诺和皮科·德拉·米兰多拉等人的哲学思想，如何被巧妙地融入到艺术作品的主题选择和象征符号中，为世俗权力披上了神圣或古典的合法外衣。第二部分：教廷的复兴——圣彼得与世俗统治的融合罗马的赞助体系与佛罗伦萨的商业驱动模式截然不同。教皇国是一个集神权与世俗君主权力于一身的复杂实体。本书将重点分析文艺复兴盛期（High Renaissance）教皇们，特别是尤利乌斯二世和利奥十世，如何利用艺术来完成“宗教改革前的形象重塑”。教皇们面临着来自北方诸侯和日益高涨的世俗王权（如法国和西班牙）的挑战。因此，他们将罗马——这座古典帝国的废墟——重塑为一个基督教宇宙的中心，其艺术项目规模之宏大、野心之勃勃，前所未有。圣彼得大教堂的重建项目，不仅仅是建筑奇迹，更是对教会普世权威的物质性宣言。我们深入分析了“宫廷艺术”（Arte di Corte）的形成。在梵蒂冈，艺术家不再仅仅是服务于城市或家族的工匠，而是成为宫廷仪式和外交活动的核心成员。拉斐尔的“签经厅”壁画不仅仅是神学论述的视觉化，更是对教皇权威（特别是“雅典学院”中对古典智慧的接纳）的强有力辩护。对这些项目的资金来源、官员监督以及艺术家之间的竞争与合作的详细考察，揭示了教廷内部权力斗争的艺术化表现。第三部分：威尼斯的光彩——海洋共和国的特殊性与外交艺术威尼斯共和国，作为一个长期保持相对政治稳定的海洋商业帝国，发展出了一套独特的艺术赞助模式。本书将威尼斯置于一个更为广阔的欧洲政治背景下进行考察，强调其“国家主义”（Stato）的构建方式。威尼斯的艺术赞助主要由“大议会”（Maggior Consiglio）和“神圣的友爱会”（Scuole Grandi）共同驱动。与佛罗伦萨和罗马的个人英雄主义赞助不同，威尼斯的艺术更注重集体成就和共和国的永恒性。我们在“总督府”（Palazzo Ducale）的装饰中，看到了对威尼斯“黄金法律”（Legge Aurea）的颂扬，以及对共和国作为东西方贸易桥梁的独特地位的强调。重点分析了提香和丁托列托等艺术大师如何在其作品中融入了威尼斯独特的地理和政治身份——如对“颜色”（Colorito）的偏爱，这不仅是技法上的创新，也是对光线、水域和东方贸易带来的财富的隐喻表达。本书还将讨论威尼斯艺术在外交礼物和贸易伙伴之间的流通，探究其如何服务于共和国的国际声誉。第四部分：艺术家的位置——从工匠到文化偶像的身份转变贯穿全书的另一个重要主题是文艺复兴时期艺术家地位的根本性转变。从被视为体力劳动者（属于行会）到被视为具有创造性天才的知识分子。我们考察了艺术家群体内部的社会网络、他们与赞助人之间不断变化的关系，以及他们如何利用自身的“天才概念”（Concetto di Genio）来谈判地位和酬劳。这包括对米开朗基罗在罗马和佛罗伦萨的角色分析，他如何在教皇和执政家族之间穿梭，利用自己难以被替代的地位，将个人意志融入到宏大的公共项目中。我们还将探讨艺术家在处理敏感政治主题时所采用的“双重编码”（Doppio Senso）策略——作品表面上符合赞助人的要求，但内里却蕴含着对权力局限性的微妙评论。结论：不朽的遗产与权力的幻象本书总结认为，文艺复兴时期的艺术赞助体系是政治权力、经济实力和文化野心相互交织的产物。这些宏伟的艺术项目，虽然旨在为赞助人赢得永恒的声誉，但同时也无意中记录了意大利城邦社会结构、道德观和美学追求的复杂动态。通过对建筑、雕塑、绘画以及赞助人档案的细致梳理，我们得以理解，艺术不仅是权力的装饰品，更是权力本身得以维系和被感知的方式。

作者简介

目录信息

读后感

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用户评价

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这本书的名字瞬间就勾起了我的好奇心，"Lorenzo de' Medici and the Art of Magnificence"。光是这个标题，就仿佛打开了一扇通往那个辉煌时代的窗户，让我忍不住想要一探究竟。我想象着，这本书一定不仅仅是关于一位历史人物的生平传记，更深入地挖掘了他与“宏伟”艺术之间的千丝万缕的联系。我会期待它如何描绘美第奇家族在文艺复兴时期的核心地位，以及洛伦佐本人如何成为那个时代艺术赞助的象征。这本书会不会像一幅精美的画作，用细腻的笔触勾勒出佛罗伦萨的繁荣景象，那些宏伟的建筑、精妙的雕塑、流传千古的诗篇，都将在字里行间重新鲜活起来？我特别好奇的是，作者是如何定义和解读“宏伟”的？它仅仅是财富的堆砌，还是包含了一种更深层次的精神追求和文化影响？这本书会不会带我们走入那些宏伟宫殿的深处，去感受艺术的震撼，去理解那个时代人们的审美情趣和价值观念？我迫不及待地想知道，洛伦佐·德·美第奇是如何在那个充满变革与创造的时代，凭借他的智慧、财力和远见，将艺术推向了一个新的高度，让“宏伟”成为一种独特的文化符号，深刻地影响了后世。我猜测，这本书会是一场穿越时空的文化盛宴，让我沉浸在文艺复兴的璀璨光芒中。

评分☆☆☆☆☆

读到这本书的名字，我立刻联想到的是那个金碧辉煌、才华横溢的时代。Lorenzo de' Medici and the Art of Magnificence，这个书名本身就散发着一种引人入胜的魅力。我猜测，这本书很可能会深入探讨洛伦佐·德·美第奇作为一位重要的艺术赞助人和政治家，是如何将他的财富和权力转化为推动艺术发展的强大动力。我期待它能够详细阐述他在那个时代所扮演的角色，他如何慧眼识珠，发掘并支持了像米开朗琪罗、波提切利这样的艺术巨匠，从而为我们留下了无数宝贵的艺术遗产。我很好奇，作者会如何描绘洛伦佐的个人品味和审美追求，以及这些品味如何体现在他对艺术项目的选择和支持上。这本书会不会像一个精美的相册，收录了那些让世人惊叹的艺术品，并从中挖掘出它们背后的人物故事和时代背景？我希望它能不仅仅停留在对艺术品的简单介绍，而是能够深入分析洛伦佐的赞助策略，以及这些策略对文艺复兴艺术风格的形成和发展产生了怎样的影响。我猜想，这本书会为我们揭示，在那个被誉为“伟大”的时代，一个人的影响力可以达到怎样的高度，他又是如何以“宏伟”之名，将艺术的种子播撒开来，并最终孕育出影响深远的文化成果。

评分☆☆☆☆☆

“Lorenzo de' Medici and the Art of Magnificence”，这个书名本身就足以引起我的极大兴趣。我猜测，这本书并非仅仅讲述一位历史人物的传记，而是将重点放在了他与“宏伟”艺术之间的互动和联系上。我会非常期待书中能够深入剖析洛伦佐·德·美第奇作为一位艺术赞助人的身份，他如何以其非凡的品味和强大的经济实力，在文艺复兴时期塑造了艺术的走向。我很好奇，作者会如何定义和理解“宏伟”？它是否仅仅体现在建筑的规模和雕塑的精美，抑或是蕴含着更深层的文化意义和象征价值？我猜想，这本书可能会通过解读洛伦佐支持过的艺术项目，来揭示他对于“宏伟”的理解，以及这种理解是如何影响了他对艺术家的选择和对作品的要求。这本书会不会像一个艺术史的显微镜，让我们近距离观察那些伟大的艺术品是如何在洛伦佐的推动下诞生的，以及它们又如何反过来巩固和提升了美第奇家族的地位和声望。我期待这本书能够带我进入一个充满艺术气息和权力博弈的世界，让我更深刻地理解那个时代“宏伟”的真正含义。

评分☆☆☆☆☆

当我看到“Lorenzo de' Medici and the Art of Magnificence”这个书名时，脑海中立刻浮现出那个充满创造力和光辉的时代。我好奇这本书会如何深入描绘洛伦佐·德·美第奇，这位被誉为“伟大的”人文主义者和艺术赞助人，与“宏伟”艺术之间的深刻联系。我期待它能不仅仅停留在对洛伦佐生平的流水账式叙述，而是能够像一位经验丰富的导游，带领我们穿梭于文艺复兴时期的佛罗伦萨，去亲身感受那些令人叹为观止的艺术成就。这本书是否会详细介绍洛伦佐是如何巧妙地运用他的财富和影响力，来吸引和培养当时的顶尖艺术家，为他们提供创作的土壤和灵感？我特别想了解，他所理解的“宏伟”究竟是一种怎样的艺术理念？是纯粹视觉上的壮丽，还是包含着更深层次的精神内涵和哲学思考？我猜测，这本书可能会通过对具体艺术作品的分析，来阐述洛伦佐的艺术品味和他的美学追求，从而让我们更深刻地理解，为什么那个时代会被冠以“宏伟”之名。我想，这本书会是一次关于美学、权力与历史交织的精彩探索。

评分☆☆☆☆☆

光是书名 "Lorenzo de' Medici and the Art of Magnificence" 就让我对这本书充满了期待。我猜想，这不仅仅是一本关于洛伦佐·德·美第奇生平的书，更可能是一本深入探讨他如何通过艺术来展现和巩固自身权力与地位的著作。我期待它能够揭示“宏伟”在文艺复兴时期所扮演的多重角色——它既是一种艺术风格的体现，也是一种政治宣传的手段，更是当时社会经济繁荣的象征。这本书会不会像一个详尽的研究报告，剖析洛伦佐家族是如何利用艺术作为一种策略，来提升他们在佛罗伦萨乃至整个意大利的声望和影响力？我会好奇作者是如何论证洛伦佐的艺术赞助行为，并非仅仅是出于对美的热爱，而是包含着深远的政治考量和文化建构的意图。我希望书中能够展现出那些在洛伦佐支持下诞生的辉煌艺术作品，并分析它们是如何服务于当时的美第奇家族的形象塑造和政治宣传的。这本书可能会为我们打开一扇新的视角，让我们看到，艺术不仅仅是独立的创作，也能够成为权力运作和意识形态传播的有力工具，而洛伦佐·德·美第奇，就是那个将这一切巧妙融合的典范。

评分☆☆☆☆☆