具体描述
第一屆周夢蝶詩獎得主 帕麗夏 首部詩集
進入教堂
就是鋼琴的內部了
親吻過瑪麗
歌聲讓出了甬道
我真正地走近
認出這是天堂的打字機
只能寫這一種包含一切的信
鋼琴師坐在琴凳的草坪上
這空氣的雕刻家
空氣中滿是奕奕的鵝毛筆
他頭上卻是一小片安靜的壞天氣
我們的黑眼睛圍繞著他
手拉著手
仿佛他是這個屋子裡
唯一一個坐在雨中的人
卻成了我們的篝火
──〈鋼琴師〉
詩人帕麗夏以本詩集奪得第一屆周夢蝶詩獎,除收錄奪得第十一屆葉紅詩獎的作品〈爸爸要種世界上最好的橄欖〉〈奧菲莉亞〉,亦增訂數篇新作。出生於廣東的帕麗夏,來到台灣研讀中文,寫作論文期間,同時創作了這部作品。她以文字穿行了時間、空間,以凝練的詞句演奏她獨特的音色,詩人唐捐將她描述為彷彿有著鄉村歌手的甜美嗓音,曲中閃現南方的陽光、市鎮、多曲折的港灣。她的詩句透露了她強大的抒情天賦,更以詩重構古今,以隱喻性的語言描述了愛戀、成長、激情與變形。
作者简介
帕麗夏
原名吳丹鴻,1990年10月生,廣東揭陽人。台灣清華大學中文系碩士,中國人民大學文學院博士在讀。寫與讀都很懶,但除此以外別無所長。曾獲葉紅女性詩獎首獎,周夢蝶詩獎創作獎。
目录信息
【推薦序】銀河的一小片肌膚 唐捐
附近的聖誕節――紀念貓和爺爺
翌日
保羅的春天
途中
統一的冬日
夢見原始森林
天空
牆中信
匠人,數與時間
白色內外
爸爸要種世界上最好的橄欖
承受
Death And The Maiden
獻禮――For V
鯨
柔軟的城市
房間
一場雨下到第五天
鋼琴師
五月七日雨夜夢見作家會飲
病床前匆匆
詩歌課後的午餐
恐怕
騎車去植物園
您的北半球戀人沒有留言
新年的廣場
塔之四則
舊約
在車站,一個慢人
分手
托卡塔少女
伊娜
歡別
在你睡前
他懷疑海洋的心臟是鋼鐵
太多相似的窗戶
奧菲莉亞
男孩之死
一粒地址
我看見
星期五十七時有雨時作
晚會
我想伸手摸到鯨
虛情書(一)
在耶誕節靠近舒伯特
排隊
昨日無歌
我只想做一個在街頭也能感到幸福的人
虛情書(二)
南方經驗
夏日
驚蟄老人
石頭不動
圖書館與積木塔
不能動一顆棋子 代跋/帕麗夏
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
阅读体验简直像是在探索一栋被遗忘的阁楼。每翻开一页,都感觉自己揭开了一块积满灰尘的旧布,底下露出的不是金银财宝,而是更深层次的、关于“存在”的困惑。这本书的结构极其松散,叙事线索像是被剪碎的胶片,散落在不同的时空点上,需要读者自己去拼凑。这无疑对阅读的专注力提出了很高的要求,但一旦沉浸进去,那种发现真相的快感是无与伦比的。我欣赏作者那种近乎残忍的诚实,它不试图美化任何人性中的缺陷,而是将它们赤裸裸地摆在台面上,让你不得不去面对自己内心深处的阴影。整本书的气氛是压抑的,但这种压抑并非令人窒息,反而是激发了一种内生的力量,一种与世界和解的、带着伤痕的和解。它不是一本“舒服”的书,但绝对是一本“重要”的书,值得反复咀嚼。
这本书的文字像是一场绵延不绝的午后小雨,湿润而富有层次感。它没有那种轰轰烈烈的叙事,反而是将镜头聚焦在那些我们日常生活中不经意间流逝的瞬间。我尤其喜欢作者对“等待”这个主题的处理,那种微妙的、介于希望与绝望之间的灰色地带,被描摹得入木三分。比如,主角在一家老旧咖啡馆里,看着窗外的人来人往,内心世界的翻涌与外界的平静形成了鲜明的对比,那种感觉,就像是置身于一个高速运行的火车里,却能清晰地听到车轮与铁轨摩擦发出的低沉嗡鸣。这种细致入微的观察力,让整本书充满了哲学性的沉思,让人在阅读时忍不住停下来,望向窗外,审视自己那些被时间冲刷得模糊不清的记忆碎片。读完之后,心里留下的不是一个完整的故事,而是一种情绪的余韵,一种对生活本质的淡淡的、却又无法忽视的忧郁。
这本书的语言风格独树一帜,充满了音乐性,仿佛作者在用文字谱写一首后摇滚乐章。它不追求逻辑上的严密,却追求情感上的共振。那些被反复使用的意象——比如生锈的铁轨、被雨水打湿的报纸、午夜时分的霓虹灯——它们共同构建了一个既具体又虚幻的场景,一个只存在于梦境边缘的世界。我发现自己读得很快,但理解却很慢,因为很多句子需要停下来,细细品味其中蕴含的张力和韵味。它挑战了传统小说的界限,更像是一系列散文诗的集合,用一种极其克制的方式表达了极度汹涌的情感。对于习惯了直白叙事的读者来说,这可能需要一个适应期,但一旦找到那独特的节奏,就会被它那种疏离而又深刻的美感深深吸引。
这本书的视角非常独特,它不是从“人”的角度来观察世界,而是从“物”的角度,或者说,从一种被遗忘的、边缘化的存在视角来审视人类社会的喧嚣。书中很多场景的切换,就像是摄像机镜头从高空俯冲到底层缝隙的快速转换,毫无预兆却又无比自然。这使得我们习以为常的现实被赋予了一种疏离的陌生感,仿佛我们在通过一个万花筒重新审视我们自己的生活。作者的语言是冷峻的,几乎没有矫揉造作的情感宣泄,但正是在这种冰冷的叙述之下,我感受到了更深层的、难以言喻的悲悯。它没有提供任何答案或慰藉,只是提出了更尖锐的问题,挑战我们对于“正常”的定义。读完后,我感觉自己的感知系统被重新校准了一遍,看待周围事物的角度都发生了一些微妙但关键的偏移。
我不得不说,这本书的节奏感掌握得令人惊叹。它像是一部慢镜头电影,故意拉长了每一个关键时刻的体验。比如,描写一次争吵的场景,作者没有直接描绘激烈的言语交锋,而是用了大段的篇幅来描绘人物的呼吸频率、手部细微的颤抖,以及空气中温度的变化。这种对细节的极端捕捉,使得人物的内在活动比任何外在行动都更具戏剧张力。它迫使读者从“看故事”切换到“感受存在”的状态。虽然有些情节的跳跃性很大,让人感觉像是在迷雾中行走,但正是这种不确定性,让最终到达的任何一个“锚点”都显得弥足珍贵。它像是一次漫长的、充满阻力的攀登,最终登顶时,那份豁然开朗的感觉,是对所有前期阅读耐心的最好回报。
我还长了一对和平的眼睛/黑色不扩张/白色不入侵/我不疯狂
我还长了一对和平的眼睛/黑色不扩张/白色不入侵/我不疯狂
以青年詩人的第一本詩集來說,值五星了。
我还长了一对和平的眼睛/黑色不扩张/白色不入侵/我不疯狂
在过于狭窄的铺位上,黑夜简直太宽阔了 你紧抱着一团细软,难以啃嚙 心里强大的外人啊,只要不与你为敌 就没有比这更优美仁慈的存在——