具体描述
住在巴黎的小女孩乔乔，看到家里挂着许多幅家庭成员的精美画像，决定给心爱的绒毛兔皮皮也画一幅。于是她们来到了蒙马特高地，那儿是全巴黎的艺术家聚集的地方。她们遇到了巴勃罗·毕加索、萨尔瓦多·达利、马克·夏加尔和亨利·马蒂斯。不过，那些大名鼎鼎的画家能画出皮皮的完美画像吗？
作者简介
作者：琳达·瑞文·劳丁（Linda Ravin Lodding）毕业于美国哥伦比亚大学巴纳德学院，并在纽约大学史登商学院获得MBA 学位。琳达不忙于写作的时候，通常会作为媒体及公众信息专家为联合国工作。
绘者：克莱尔·弗莱彻（Claire Fletcher）先后在英国金斯顿大学美术设计中心学校、美术皇家学院学习平面设计和美术。在这本图画书里，她运用流畅的线条和水彩营造了一个色彩斑斓、细节丰富的绘画世界。
译者：范晓星，网名“两小千金妈妈”。现居美国，有两个女儿。她在养育孩子的过程中，深深体会到好的童书，不仅能带给大人和孩子亲子共读的愉快，更能在孩子内心生根发芽。她的翻译作品有《威利的奇遇》、《花格子大象》等。
目录信息
读后感
故事本身并没有什么特别。 小女孩乔乔想为自己心爱的小兔子画像，于是来到巴黎的蒙马特高地找寻最好的画家，顶级画家们的画作都没能让她满意，最后她亲自为小兔子画了一幅自认为完美的画像。 四位画家都画同一只兔子，各自展现了独到之处，读者对画家的风格一目了然。 最有...
故事本身并没有什么特别。 小女孩乔乔想为自己心爱的小兔子画像，于是来到巴黎的蒙马特高地找寻最好的画家，顶级画家们的画作都没能让她满意，最后她亲自为小兔子画了一幅自认为完美的画像。 四位画家都画同一只兔子，各自展现了独到之处，读者对画家的风格一目了然。 最有...
故事本身并没有什么特别。 小女孩乔乔想为自己心爱的小兔子画像，于是来到巴黎的蒙马特高地找寻最好的画家，顶级画家们的画作都没能让她满意，最后她亲自为小兔子画了一幅自认为完美的画像。 四位画家都画同一只兔子，各自展现了独到之处，读者对画家的风格一目了然。 最有...
故事本身并没有什么特别。 小女孩乔乔想为自己心爱的小兔子画像，于是来到巴黎的蒙马特高地找寻最好的画家，顶级画家们的画作都没能让她满意，最后她亲自为小兔子画了一幅自认为完美的画像。 四位画家都画同一只兔子，各自展现了独到之处，读者对画家的风格一目了然。 最有...
故事本身并没有什么特别。 小女孩乔乔想为自己心爱的小兔子画像，于是来到巴黎的蒙马特高地找寻最好的画家，顶级画家们的画作都没能让她满意，最后她亲自为小兔子画了一幅自认为完美的画像。 四位画家都画同一只兔子，各自展现了独到之处，读者对画家的风格一目了然。 最有...
用户评价
哇，最近读完一本叫《星辰彼岸的旅人》的书，简直是心灵的洗礼！这本书的叙事手法太独特了，作者好像是一位经验丰富的宇航员，用一种近乎科学报告的冷静笔触，描绘了宇宙深处的奇观和孤独。我特别喜欢他描述那些遥远星云时的那种颗粒感和色彩层次，仿佛我真的乘坐着飞船，透过舷窗目睹了恒星的诞生与消亡。书中对于时间在超高维度下流逝的探讨，让我这个普通读者也忍不住思考起存在的本质。它不是那种故作高深的哲学说教，而是巧妙地将复杂的概念融入到主角艰难的返乡旅程中。每一次成功的跃迁，每一次失败的通讯，都让读者对“家”的概念有了更深层次的理解。这本书的优点在于，它既满足了科幻迷对硬核设定的渴求，又触及了人类最柔软的内心世界——对归属感的无尽追寻。读完后，我感觉自己对头顶的夜空多了一份敬畏，也多了一份对自己脚下生活的珍惜。这本书的配图（虽然只是文字描述的画面感）简直是大师级的，光影的运用令人拍案叫绝。
我最近啃完的《琥珀之海的贸易法则》，是一部让我大开眼界的架空历史史诗。它的世界构建是如此的宏大和自洽，让人不得不佩服作者惊人的想象力与严谨的考据能力。这本书描绘了一个完全基于海权和独特的“生命之盐”矿产进行贸易的世界。它没有传统的魔法系统，取而代之的是一套复杂的经济、政治和海上航行法则。作者花费了大量的篇幅来描述不同港口城市的风土人情、货币体系的变迁，甚至是船只的帆索设计，细节之丰富，达到了百科全书的级别。我尤其欣赏书中对权力斗争的刻画，那不是简单的军队对决，而是通过船队封锁、关税壁垒、以及对稀有资源的垄断来实现的。读完后，我不仅仿佛进行了一次跨越半个世界的航行，还对中世纪早期（虚构世界中）的经济学原理有了更形象的理解。这本书的厚度令人望而生畏，但每一页的投入都换来了对这个虚构文明的深度沉浸，实属不易。
读完《苔藓与铁轨》，我深深地感受到了一种关于“失落的技艺”的哀歌。这本书的笔触极其细腻和缓慢，它没有宏大的战争场面，也没有惊天动地的阴谋，主角只是一位在偏远山区修复古老蒸汽火车的机械师。作者对那些复杂的齿轮、阀门、黄铜部件的描述，简直像是在赞美一件精美的艺术品，每一个词语都充满了对机械原理的尊重和热爱。这种对“慢工出细活”的执着，在当今这个追求效率的时代显得尤为珍贵。故事的主线围绕着他如何修复一条濒临废弃的窄轨铁路展开，但实际上，它探讨的是传统手艺人在现代化浪潮中的坚守与挣扎。书中穿插的那些关于老火车司机的故事，带着浓浓的怀旧气息，让人不禁想起那些逝去的黄金时代。这本书的魅力就在于它的“无用之美”——它不追求速度，而是专注于过程的精确和情感的沉淀。读完后，我甚至有点想去一个遥远的车站，听一听老式汽笛的声音。
《白日梦的几何学》这本书，简直是一场对意识流叙事的狂欢！如果说传统小说是在画一条直线，那么这本书就是在绘制一个多维的向量场。它完全没有遵循我们习惯的时间顺序或逻辑链条，而是像一个人的思绪在不同时间点和场景之间跳跃、碰撞。我必须承认，初读时会感到迷失，就像误入了一个巨大的、充满镜子的迷宫。但一旦你放弃寻找“主线”的念头，开始享受这种纯粹的感官体验时，书中的美感便会逐渐显现。作者对颜色、声音、气味的比喻极其大胆和新颖，例如将“焦虑”比喻为“被拉伸到极限的紫罗兰色橡皮筋”，这种感觉的瞬间捕捉能力令人惊叹。它不是用来“理解”的，而是用来“感受”的。对于那些厌倦了传统叙事结构、渴望精神冒险的读者来说，这本书无疑是打开了新世界的大门。它强迫你用一种全新的方式去处理信息，去重构你对现实的认知。
我最近翻阅的那本《古堡里的窃语者》，简直是悬疑小说的教科书式范本！作者的功力深厚得让人汗毛倒竖。这本书的节奏控制简直是神来之笔，它不是那种上来就扔重磅炸弹的直白叙事，而是像慢火炖煮的浓汤，每翻一页，味道就更浓郁一分，紧张感也层层递进。书中那个充满迷雾和秘密的维多利亚式古堡，被描绘得活灵活现，我甚至能闻到老旧木材和潮湿石头的气味。最绝妙的是，作者对人物心理的刻画入木三分，那个看似无辜的叙事者，他的每一个细微的犹豫、每一次不经意的停顿，都充满了暗示和误导。我自诩阅“悬”无数，但直到最后一章揭开谜底时，还是被那个精巧的布局狠狠地震撼了。那种“原来如此，但又完全没有预料到”的阅读体验，是检验一部推理小说是否成功的金标准，而《古堡里的窃语者》无疑是上乘之作。它成功地将哥特式的氛围美学与逻辑严密的犯罪链条完美结合，是值得反复品读的佳作。
好赞！
我看的时候，其实已经把那四个画师猜的七七八八了，可是小朋友是不知道的喔。所以这个彩蛋也没有什么意义
太可爱啦！画风很好，故事也轻松好玩
好赞！
好赞！
