具体描述
《设计曼陀罗》
这里我选择的是50个与设计的深层概念可以进行相互链接的关键词。
这些各自独立的关键词，同时可与其自身内容相关的图示、图片或作品互为联动，通过读者的文字阅读过程，可以连贯成包括自己想象在内的综合体验。
因此，与其说这50个关键词是设计思想的体现，更不如说是对审美意识的连续捕捉，我希望通过某种秩序的建立，让读者去感觉作品立体的整体存在。
即使对待理论部分，也应该像理解作品那样去进行全方位的理解。 经过遴选的50个关键词是完全独立的，你可以从任何一个关键词开始随意阅读。
通常，一本书是根据书页的排列，从头至尾有序组成的，但本书并没有这样的考虑。你已经读过的任何关键词和相链接的词语，都可以像网上冲浪一般，前后折返随意进行选读。
正如我在整个构架中所展示的那样，对提及到的所有课题，不仅仅是用语言、文字，而是通过作品所构成的一个个独立体进行串联后，使之形成理解整个世界的不同突破口。
艺术家和设计师的作品，其本身就是思想的组成部分，更是“这个世界”的审美意识以及秩序感觉的组成方式。我期待各位以“50个关键词”为不同的切入点去理解世界的整体。 本书的构架是希望借助50个不同的关键词，去还原一个整体的世界观。按照迄今为止的诠释，所谓的世界观犹如一棵巨大的树干，所有枝杈和树叶都是树的体系组成部分，但这些显然 还不足以穷尽对整个世界观的描述，还需要与之相关的作品、论文，以及其他并列存在的物体，进行相互的链接和补充。
形成这样的想法最初是来自于“整个世界是不可能由人类解释详尽”的认识和疑问开始的，我觉得，为了解释世界，就应该有“根据最细微的身体感觉所形成的审美观、秩序感，以及多层 的、并列的记忆集聚。”的思考行为。
艺术家、建筑师、设计师的作品本身包含了哲学，也是思想的体现，一件作品虽然反映的是世界观的某个部分，但无数作品的集聚，就形成了世界观的全貌，理解整个世界的过程也是如此。 来自于语言的世界观与作品一样，无法填补对世界整体的理解，这不是内心产生的固有概念，而是需要对空中无数漂浮的、细微的审美意识在胶着集聚后形成的整体认知。
本书是依据上述思考而付诸实施的试验性著作。这里表达的“设计曼陀罗的关键词”，是指思维方式与关键词之间生成的关联图解。
正如本来是圆形的物体，在三维表现中应该是立体的，但很可能被表现为平面的、二维的。我认为，当具有三维概念的关键词被连接起来之后，就好像是大脑的细胞、分子、基因等等也 可以被链接起来那样，这也许会促动各位产生多元化的想象。
作者简介
[日]黑川雅之，
黑川雅之 Masayuki Kurokawa
株式会社K&K 董事长
主持株式会社DESIGNTOPE工作
物学研究会代表
复旦大学客座教授
深圳大学客座教授
北京工业大学设计学院客座教授
金沢美术工艺大学 艺术博士
日本工业设计师协会、日本设计委员会会员、日本建筑家协会会员、日本文化设计论坛副理事长、
代表干事等
1937年 出生于日本名古屋市
1961年 毕业于名古屋工业大学建筑学科
1967年 完成早稻田大学大学院理工学研究科建筑工学博士课程
1967年 成立黑川雅之建築设计事务所
1983年 成立株式会社K
2000年 成立株式会社DESIGNTOPE
2012年 将株式会社黒川雅之建筑设计事务所更名为株式会社K&K
作为一位涉猎广泛的建筑师积极活跃在产品、家具、装修、建筑、城市综合设计等多领域。
代表作品
建筑
1995年 千叶PORTPARK野外剧场
1995年 千叶南袖展望台
1995年 PALOMA总部新馆
1996年 来待石头博物馆
1997年 健康之乡来待诊疗所健康中心
1998年 PALOMA PLAZA大厦
2000年 风与光之塔
2000年 伏木富山港新湊玛丽娜俱乐部会所
2003年 铁制茶屋 佐伯邸
2006年 花阴
2012年 CASA VITA
2014年 梦蝶庵
产品设计
1973年 “GOM系列”富双橡胶工业株式会社
1987年 “K系列”东陶机器株式会社
1992年 “INTERFACE系列”美和锁业株式会社
简历
1994年 “FIENO”株式会社GRAND BLEU
1996年 “CHAOS”西铁城商事株式会社
1996年 “ACCENT系列”竹中制作所
2002年 “BETWEEN/萤”胜俣铭木工业
2005年 “IN-EI/TRAY”高岗漆器株式会社
2007年 “IRONY”清光堂工业社
目录信息
四种朴素的自然力量使人类回归原点。
02、突变论（catastrophetheory）
破的瞬间就是生的开始。
03、这里与那里
梦想和好奇心驱动着人的行为。
04、拓扑（topology）的形态学
将拓扑心象相同的形状转换之后，可以获得更多样的发现。
05、相对论
只有相对论，才是近代超越未来的伟大思想。
06、物与环境
物与环境的不同决定了与人的关系。
07、城市·住宅·椅子
椅子是小住宅，住宅则是小城市。
08、逆转
物的逆转使内成为外，物对周围空间的支配就是如此。
09、流行与舆论
流行是一种舆论，流行的设计是受到舆论支持的设计。
10、过程
对物和环境的消费概念正在消亡。
11、竞争中的共存
共存不应是有组织地控制，而是由竞争法则打造出来的时代。
12、假设
假设也是假想，将成为拯救世界的思想。
13、中心型概念规定
只需要确定中心，然后利用暧昧使周围渐趋丰满。
14、生物模仿
生物拥有的机制和形态是广袤宇宙秩序中无数和谐体的组成。
15、世界之里
里是本质，表只是外像，缺失的是魅力。
16、超人的思想
每个人都是世界的中心，每一个人都可以成为超人。
17、数字技术
数字技术是0和1的相对论表现。
18、信息加工
设计和计算机一样，是“信息的存储、搜索和加工，以及传输”的工作。
19、错觉·幻视·联想
潜在意识中的真理创造，是对现实显像的错觉、幻视和联想的误解。
20、回归原点
物都为谁而作。
21、自主性
市民对社会的自主性参与将愈加重要。
22、人与物的融合
物的形态正在与身体不断地接近，所以身体与身体间的感触更需重视。
23、数寄屋
建筑有两种系谱，民居是应对自然的建筑，数寄屋则是应对社会的建筑。
24、无尽的不安
人类与生俱来就有着“无尽的不安”，并由此引发了战争、宗教、艺术，以及性爱。
25、关于物
物是对不同时代的文化所进行的混装。
26、城市—建筑—家具—道具
日本的建筑是村落的并行与集合，而不是城市建筑。
27、反抗
自由是人类为了逃离引力和权力所追求的目标。反抗则是逃离的手段。
28、细节的整体性
就如过去和未来都被包含在一起那样，整体的世界包含着细节。
29、尽善之美
死并非是生的失败，尽善于自然是最值得怀恋的美。
30、作为自然细节的人
作为自然的细节，以诱导的力量与自然共存的时代到来了。
31、并列的统合
拥有个体文化的自主性，才能够与时代并行共存。
32、物学
物学是人和人之间的关系，是物与环境的学问。
33、身体的感觉
重视存在和接受来自于身体的感觉，是把握现代的关键所在。
34、逆光
日本空间的华丽之美是对阴影的高度重视，是利用逆光的精湛演出。
35、炎的力量
火不是照明，现代失去的是火一般的力量。
36、挑发
企业应该成为设计师和市民们共同主张与对话的平台。
37、丰饶的余白与空间
画是为了留出余白，物是为了营造空间。余白和空间带来的是充实。
38、多视点
多元化视点的细节是民主的、并列的构成。
39、非连续性的创想
陷入混乱的时代背景，是获得飞跃性思考方式的机遇。
40、记忆的集聚
设计是人类对记忆集聚的呈现，是获得共感与认同后的成果。
41、发自内心的告白
设计也是艺术，表现自己的思想是最重要的。
42、人的潜力
人自身拥有对感觉的秩序，人据此而行动，设计也是如此。
43、中庸之美
确定名称是为了逃避内心的不安，因为不安而需要美。
44、野性的感觉
人与自然的共存结构，是人类需要恢复野性的原理所在。
45、水土空间
因为合理而留给后世的土间，沉淀着无法言喻的含义。
46、手中的大脑
手工艺者的工作是拥有原始的、野生的大脑，以及对性爱信息的处理能力。
47、心象与感受
因为这样去想就会那样去看，感受与看法来自于人的心象。
48、未来考古学
未来考古学是从过去当中挖掘思想的一门学问。
49、阴与阳的建筑
建筑的原点是洞穴和立柱。洞穴是阴道（Vagina），而立柱则是阳物（Penis）。
50、物的构造
组织和构造是物的功能和造型前提条件，决定了文化的形态。
后记与特别鸣谢
译后记
漫解设计的曼荼罗
· · · · · · (收起)
读后感
很好的一本书，里面的内容真的可以吸引你沉下心来感悟作者的创意与主张。理论并不枯燥，书中以关键词为主线，运用理论和作品相结合的方式，展现出了整体的思考过程。这本书很像以前读过的NENDO的《由内向外看世界》。相对比而言，那本书罗列的思考术更为具体。黑川雅之这本书更...
很好的一本书，里面的内容真的可以吸引你沉下心来感悟作者的创意与主张。理论并不枯燥，书中以关键词为主线，运用理论和作品相结合的方式，展现出了整体的思考过程。这本书很像以前读过的NENDO的《由内向外看世界》。相对比而言，那本书罗列的思考术更为具体。黑川雅之这本书更...
很好的一本书，里面的内容真的可以吸引你沉下心来感悟作者的创意与主张。理论并不枯燥，书中以关键词为主线，运用理论和作品相结合的方式，展现出了整体的思考过程。这本书很像以前读过的NENDO的《由内向外看世界》。相对比而言，那本书罗列的思考术更为具体。黑川雅之这本书更...
很好的一本书，里面的内容真的可以吸引你沉下心来感悟作者的创意与主张。理论并不枯燥，书中以关键词为主线，运用理论和作品相结合的方式，展现出了整体的思考过程。这本书很像以前读过的NENDO的《由内向外看世界》。相对比而言，那本书罗列的思考术更为具体。黑川雅之这本书更...
很好的一本书，里面的内容真的可以吸引你沉下心来感悟作者的创意与主张。理论并不枯燥，书中以关键词为主线，运用理论和作品相结合的方式，展现出了整体的思考过程。这本书很像以前读过的NENDO的《由内向外看世界》。相对比而言，那本书罗列的思考术更为具体。黑川雅之这本书更...
用户评价
坦白说，这本书的内容对我来说有点过于……精致了。我期待的是一本操作性更强、更“接地气”的DIY指南，结果收到的更像是一本艺术鉴赏的画册。书中的图案设计无疑是大师级的，那些细节的繁复程度让人望而生畏，我试着拿起笔想临摹一个，光是起稿我就头疼得想放弃了。它给我的感觉是，作者默认读者拥有极高的耐心和极其精细的笔触，这对于我这种追求快速反馈和即时成就感的“新手”来说，打击有点大。虽然里面的理论部分讲得头头是道，但如果只是想找点周末消遣的小乐子，这本书的门槛设置得有点高了。它更像是一本面向专业设计人士或资深爱好者的工具书，而不是面向大众的入门读物。
这本书的排版和设计简直是业界良心！打开封面就能感受到一股宁静的力量扑面而来。我最欣赏它在保持高度复杂性的同时，又能维持整体视觉的平衡感。很多关于几何艺术的书籍容易陷入冰冷的、纯粹理性的数学展示，但这本却巧妙地注入了一种温暖的人文关怀。作者似乎很清楚，我们需要的不仅仅是线条的交错，更是一种能与我们内心对话的“场域”。我发现自己每次阅读或翻阅它的时候，心跳都会不自觉地慢下来，呼吸也变得均匀。这可能就是好的设计所具备的魔力吧——它能无声地影响读者的生理状态。我甚至会带着它在通勤的地铁上阅读，周围的嘈杂似乎都被这书页里的秩序感隔绝在外，提供了一个短暂而珍贵的精神避难所。
我买这本书主要是想找点放松身心的活动，毕竟现在工作压力太大了，每天对着电脑屏幕眼睛都快花了。这本书的装帧和纸张质量非常好，拿在手里沉甸甸的，感觉就很值。内容上，它提供了一系列引导性的步骤，对于完全没有绘画基础的人来说非常友好。我尝试跟着书中的一个“入门级”图案描摹了一次，过程比我想象的要顺利得多。关键在于，它强调的不是最终的完美，而是在绘制过程中，如何把注意力从外界的纷扰中抽离出来，专注于笔尖与纸张的接触。说实话，那段时间我真的忘记了邮件、会议和KPI，整个人都沉浸在那种重复性的、有韵律感的动作中，效果堪比冥想。这比我花大价钱报的什么“正念课程”都管用，绝对是物超所值的心灵SPA。
这本书真是让我大开眼界，里面的插画简直是艺术品！每一次翻页都像在探索一个新的宇宙，那些复杂而又和谐的几何图案，看得我心神宁静。我特别喜欢作者对色彩的运用，深邃的蓝与鲜亮的金相互交织，营造出一种既神秘又神圣的氛围。光是研究那些细微的线条和重复的结构，就能消磨掉一整个下午的时光。我之前对曼陀罗的了解仅限于一些简单的圆形图案，但这本书彻底颠覆了我的认知，它深入浅出地讲解了不同文化背景下的曼陀罗演变和象征意义。读完之后，我感觉自己的审美情趣都有了质的飞跃，甚至开始尝试自己动手绘制一些基础的几何图形，虽然远不如书中的精美，但那种沉浸其中的感觉，是久违的放松。这本书不仅是一本视觉享受的画册，更像是一本关于耐心和专注力的教科书。
作为一个对传统符号学和宗教艺术史有浓厚兴趣的人来说，这本书提供了一个非常独特的切入点。我尤其欣赏作者在阐述其哲学内涵时所表现出的那种严谨和尊重。书中对不同地域、不同宗教传统中，曼陀罗符号系统如何被建构、如何承载宇宙观和世界观的分析，给我提供了很多新的研究思路。它不仅仅停留在“好看”的层面，而是挖掘了这些图案背后所蕴含的秩序和意义。比如，关于中心点与向外辐射的结构如何对应到个体与无限的辩证关系，这部分的论述就非常深刻。我甚至将书中的一些图例打印出来，贴在了我的书房里，时不时地去品味那种超越时空的结构美学。对于希望从艺术形式中探寻深层文化密码的读者来说，这本书绝对值得细细品读，它远超出了普通手工指南的范畴。
一直有读黑川雅之的东西，比起日本其他几位设计师，他更加形而上迷思一些，尤其在设计修辞学，未来考古学几个新理念上，这本设计曼陀罗在50关键词上做了一个梳理，或者说组成了一个设计晶体球，对于物的思考尤其发散，背后深层，据我看，还是黑川雅之的八个日本美学影响下的审美意识：微，并，气，间，秘，素，假，破。这八要素在中间小曼陀罗里，50个环绕其外。交错点就是这些年黑川雅之的产品史。
反抗、游戏、爱情（恋物）、本能（身体）、删除、余白、欲望、主张、记忆。谈物与记忆的部分有启发。行文重复甚多，洞见亦不少。
书很日本很贵
书很日本很贵
一直有读黑川雅之的东西，比起日本其他几位设计师，他更加形而上迷思一些，尤其在设计修辞学，未来考古学几个新理念上，这本设计曼陀罗在50关键词上做了一个梳理，或者说组成了一个设计晶体球，对于物的思考尤其发散，背后深层，据我看，还是黑川雅之的八个日本美学影响下的审美意识：微，并，气，间，秘，素，假，破。这八要素在中间小曼陀罗里，50个环绕其外。交错点就是这些年黑川雅之的产品史。
