具体描述
作者简介
目录信息
基础篇
运用故事进行创作性戏剧活动
应用篇
肢体动作
《跑龙套》
《不要再笑了,裘裘!》
《猜猜我有多爱你》
《风喜欢和我玩》
《女巫温妮》
《卖帽子》
《歌舞爷爷》
《神奇糖果店》
角色扮演
《快点睡觉吧》
《好想吃榴莲》
《明天的我》
《野兽国》
《咚咚咚,是谁呀?》
情境想象
《最棒的探险队》
《疯狂星期二》
《莎莉,离水远一点》
《阿罗有支彩色笔》
《海底100层楼的家》
故事剧场
《我的幸运一天》
《永远吃不饱的猫》
《脏兮兮国王》
《咕噜牛》
《南瓜汤》
小小演出
注意事项
《十兄弟》
《小红和小绿》
后记
· · · · · · (收起)
读后感
——读《当绘本遇见戏剧》 遇见绘本已经有5年了。踏上工作岗位的第一年,美丽知性的程老师推荐了《猜猜我有多爱你》,一下子就把我带入了绘本这个幸福的大坑。在读绘本的过程中,我收获着温暖、感动和幸福,在绘本阅读中沉醉不知归处。 后来,在新教育的培训群中知道了教育戏剧...
——读《当绘本遇见戏剧》 遇见绘本已经有5年了。踏上工作岗位的第一年,美丽知性的程老师推荐了《猜猜我有多爱你》,一下子就把我带入了绘本这个幸福的大坑。在读绘本的过程中,我收获着温暖、感动和幸福,在绘本阅读中沉醉不知归处。 后来,在新教育的培训群中知道了教育戏剧...
——读《当绘本遇见戏剧》 遇见绘本已经有5年了。踏上工作岗位的第一年,美丽知性的程老师推荐了《猜猜我有多爱你》,一下子就把我带入了绘本这个幸福的大坑。在读绘本的过程中,我收获着温暖、感动和幸福,在绘本阅读中沉醉不知归处。 后来,在新教育的培训群中知道了教育戏剧...
——读《当绘本遇见戏剧》 遇见绘本已经有5年了。踏上工作岗位的第一年,美丽知性的程老师推荐了《猜猜我有多爱你》,一下子就把我带入了绘本这个幸福的大坑。在读绘本的过程中,我收获着温暖、感动和幸福,在绘本阅读中沉醉不知归处。 后来,在新教育的培训群中知道了教育戏剧...
——读《当绘本遇见戏剧》 遇见绘本已经有5年了。踏上工作岗位的第一年,美丽知性的程老师推荐了《猜猜我有多爱你》,一下子就把我带入了绘本这个幸福的大坑。在读绘本的过程中,我收获着温暖、感动和幸福,在绘本阅读中沉醉不知归处。 后来,在新教育的培训群中知道了教育戏剧...
用户评价
这本《当绘本遇见戏剧》简直是为那些渴望在儿童阅读和舞台艺术之间架起桥梁的教育者、家长和创作者们量身定做的宝典!我一直都在思考,那些色彩斑斓、充满想象力的绘本,如何才能真正“活”起来,不再仅仅是安静的纸面叙事。这本书巧妙地剖析了绘本的核心叙事元素——从画面构图到文字韵律,再到人物情感的层层递进,然后用戏剧化的视角逐一拆解。它不是简单地告诉你“把绘本演出来”,而是深入探讨了如何捕捉绘本中最微妙的“情绪张力”和“视觉符号”,并将它们转化为可被肢体、声音和空间占据的戏剧语汇。比如,它详细论述了如何将绘本中一个静止的特写镜头,转化为舞台上一个慢动作的肢体表达,或者如何通过灯光和音效来再现绘本独特的色彩基调。我特别欣赏作者在书中穿插的那些经典案例分析,那些原本我以为已经定型的故事,经过作者的“戏剧化手术刀”一解构,立刻展现出了全新的表演潜力和互动空间。这本书的结构清晰、论证有力,对于想要构建原创沉浸式儿童剧的团队来说,无疑是一份极具操作性的蓝图。
说实话,我是一个对“跨界融合”主题持谨慎态度的读者,因为很多时候,这种融合往往导致两边不讨好——戏剧显得幼稚空洞,绘本的精髓又被过度解读。然而,《当绘本遇见戏剧》这本书成功地找到了那个微妙的平衡点,它尊重了每一个媒介的本体性,而不是简单地进行嫁接。它用一种近乎哲学的思辨,探讨了“平面叙事”与“立体空间叙事”之间的本质差异。例如,书中用很大篇幅讨论了“视角转换”的问题:绘本的视角是固定的,读者只能被动接受;而戏剧则提供了360度的观看选择。那么,如何通过舞台设计和演员走位来引导这种视角,同时又不剥夺观众自己探索画面的乐趣呢?作者提出的“多点叙事焦点”的策略,简直是醍醐灌顶。这本书并非只适合给小朋友看的剧目创作,它对于成人戏剧创作者如何从更纯粹的视觉源头汲取灵感,同样具有极强的启发性。它的深度和广度,完全超出了我最初对一本“绘本改编指南”的预期。
这本书的叙事本身就充满了戏剧张力,它并非按照“理论A、理论B”的顺序铺陈,而是通过一系列引人入胜的“问题与解决”的案例链条展开。它像侦探小说一样,引导读者去“发现”绘本的戏剧潜力。最让我印象深刻的是,它挑战了“角色必须说话”的固有观念,大力提倡“物”的戏剧化:如何让绘本中的道具——比如一把椅子、一朵云、甚至是一条线——成为具有情感重量的角色,并与主角产生冲突与和解。这种对舞台元素的极致挖掘,使得改编后的作品不再是“讲述故事”,而是“构建世界”。阅读过程中,我常常需要停下来,翻阅手边已有的绘本,试图用作者提供的新视角去重新审视它们,那种“啊哈!”的顿悟时刻层出不穷。这本书的价值,在于它彻底解放了创作者的眼睛,让我们看到,每一个被翻开的页面,都蕴含着一场等待被发掘的舞台奇观。
拿到这本书时,我本以为这会是一本偏向理论和教条的工具书,结果完全出乎意料,它更像是一位经验丰富的剧场导演在与我进行一次深入的、充满激情的对话。它的语言充满了现场感和画面感,读起来丝毫没有枯燥的学术味。作者似乎拥有超强的共情能力,能够瞬间进入孩子们的思维世界,理解他们对“看”和“演”的原始冲动。这本书最让我耳目一新的是它对“留白”艺术的处理。很多绘本的魅力恰恰在于它没有把话说尽,而这本书则教会我们,如何在戏剧转化中保持这种必要的“未完成感”,让观众(孩子们)的主动想象力成为舞台上不可或缺的演员。它鼓励我们去挑战那些固有的改编边界,比如,它探讨了如何用非叙事性的、纯粹的身体剧场方式来演绎那些情节非常简单的绘本,比如仅仅关于“形状”或“颜色”的书籍。读完后,我感觉自己对剧本的依赖性降低了,对“现场体验”的重视程度空前提高,这对我未来策划任何形式的亲子活动都具有颠覆性的指导意义。
我必须承认,我原本对“如何排练”这类实操性内容不抱太大希望,毕竟理论写得再好,上台也可能是另一回事。但这本书的后半部分,简直就是一份现场工作坊的完整记录。作者细致地描述了如何引导演员进行“角色化体验”,而不是仅仅模仿绘本中的卡通形象。他们如何通过声音的音高和节奏来捕捉绘本文字的韵味,而不是生硬地朗读。书中提供的一系列热身和即兴练习,都是围绕着“如何用身体语言翻译绘本的笔触感和材质感”展开的。我尝试了其中一个关于“将纸张的折痕转化为角色犹豫”的练习,效果惊人地好,演员们对角色的理解立刻从平面上升到了三维的心理层面。这本书的实用性体现在每一个章节的末尾都有明确的“舞台转化清单”,这对于那些时间紧张、需要快速产出高质量作品的剧团来说,简直是雪中送炭,它将抽象的艺术理念,转化为了可执行的舞台动作。
这是一本关于如何开展课本剧的指导性丛书。不仅环节明确,而且非常重视细节。读后很受启发。
绘本剧是非常适合小朋友学习和浸入的一种形式,我很喜欢带孩子看绘本剧,就借了这本书来读。书的内容诚如副标题所写,适合在教室里由老师组织大家来表演,可惜我不是老师,在制作表演的道具上也缺乏想象力,只能看看书了,实践起来有困难。以后推荐给喜欢绘本的语文老师。哈哈。2019.11.13
绘本剧是非常适合小朋友学习和浸入的一种形式,我很喜欢带孩子看绘本剧,就借了这本书来读。书的内容诚如副标题所写,适合在教室里由老师组织大家来表演,可惜我不是老师,在制作表演的道具上也缺乏想象力,只能看看书了,实践起来有困难。以后推荐给喜欢绘本的语文老师。哈哈。2019.11.13
实操性强的书
很不错,适合跟着做道具家中互动表演,会重刷看~