具体描述
《中文版Premiere Pro CC完全自学手册》是一部全面、系统、准确、详细地讲解影视后期编辑软件Premiere ProCC的使用方法与技巧及其应用的工具书。
全书共分成15章。主要介绍了影视编辑的基础知识；Premiere ProCC工作界面介绍；Premiere ProCC工作流程；菜单命令；工作窗口应用；工作面板应用；首选项设置和素材编辑；关键帧动画：视频过渡应用；视频效果应用；编辑字幕；音频编辑；影片的输出设置。最后通过范例“视频电子相册——夏天乡村里的快乐童年”、“宣传片片头一安仁古镇”介绍了Premiere ProCC影视编辑的方法与技巧。《中文版Premiere Pro CC完全自学手册》范例精彩、内容全面、图文并茂、结构清晰、通俗易懂、活学实用、学习轻松，是每一位有志于影视后期工作的读者不可多得的经典实用手册。
读者对象：电脑初学者、高等院校影视编辑专业师生和社会影视编辑培训班人员，影视广告设计、影视后期特效与编辑等广大从业人员。
光盘内容：28个综合实例全过程动画演示文件、范例素材文件和效果文件。
作者简介
目录信息
1.1 非线性编辑与Premiere Pro CC
1.1.1 线性编辑
1.1.2 非线性编辑
1.2 影视编辑的基础概念
1.2.1 帧和帧速率
1.2.2 电视制式
1.2.3 压缩编码
1.2.4 视频格式
1.2.5 SMPTE时间码
1.2.6 数字音频
1.3 Premiere Pro CC新特性
1.4 Premiere Pro CC的安装
1.4.1 安装Premiere Pro CC的系统要求
1.4.2 处理DV视频的硬件准备
1.4.3 安装Adobe Premiere Pro CC
1.4.4 安装辅助软件和视频解码
第2章 Premiere Pro CC工作界面
2.1 启动Premiere Pro CC
2.1.1 欢迎屏幕中的操作
2.1.2 “新建项目”对话框
2.1.3 “新建序列”对话框
2.1.4 工作界面的设置
2.2 命令菜单栏
2.3 工作窗口
2.4 工作面板
第3章 Premiere Pro CC工作流程
3.1 了解影视编辑的基本工作流程
3.2 编辑第一个影片——发现地球之美
3.2.1 项目编辑的准备工作
3.2.2 创建影片项目和序列
3.2.3 导入准备好的素材
3.2.4 对素材进行编辑处理
3.2.5 在时间轴中编排素材
3.2.6 为素材应用视频过渡
3.2.7 编辑影片字幕
3.2.8 添加视频效果
3.2.9 添加音频内容
3.2.10 编辑淡入淡出效果
3.2.11 预览编辑好的影片
3.2.12 输出影片文件
第4章 菜单命令
4.1 文件菜单
4.2 编辑菜单
4.3 剪辑菜单
4.4 序列菜单
4.5 标记菜单
4.6 字幕菜单
4.7 窗口菜单
4.8 帮助菜单
第5章 工作窗口应用
5.1 项目窗口
5.1.1 菜单操作
5.1.2 工具栏
5.2 源监视器窗口
5.2.1 工具栏的控制按钮
5.2.2 扩展菜单命令
5.3 节目监视器
5.3.1 工具栏的控制按钮
5.3.2 扩展菜单命令
5.4 时间轴窗口
5.4.1 认识时间轴窗口
5.4.2 轨道的管理
5.4.3 关键帧的使用
5.4.4 时间标尺
第6章 工作面板应用
6.1 效果面板
6.2 效果控件面板
6.2.1 视频效果
6.2.2 音频效果
6.3 工具面板
6.4 音频轨道混合器面板
6.5 音频剪辑混合器面板
6.6 修剪监视器窗口
6.7 历史记录面板
第7章 首选项设置和素材编辑
7,1首选项设置
7.1.1 常规
7.1.2 外观
7.1.3 音频
7.1.4 音频硬件
7.1.5 自动保存
7,1.6 捕捉
7.1.7 操纵面
7.1.8 设备控制
7.1.9 标签颜色
7.1.10 标签默认值
7.1.11 媒体
7.1.12 内存
7.1.13 回放
7.1.14 同步设置
7.1.15 字幕
……
第8章 关键帧动画
第9章 视频过渡应用
第10章 视频效果应用
第11章 编辑字幕
第12章 音频编辑
第13章 影片的输出设置
第14章 视频电子相册——夏天乡村里的快乐童年
第15章 宣传片片头——安仁古镇
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
这本书的语言风格是决定我能否坚持读完的关键因素。如果语言过于学术化、充满了晦涩的技术术语，没有适度的幽默感或贴近实际操作的案例来调剂，那么阅读过程就会变得非常枯燥，很容易产生抵触心理。我更偏爱那种能像一位经验丰富的前辈，手把手教你解决实际问题的写作口吻，比如“当你遇到这种情况，不要慌张，90%的原因可能是XXX设置错了”。如果它能在关键步骤后给出“专业提示”或者“常见错误分析”，那就太棒了。毕竟，软件的更新迭代速度很快，我更看重的是那些不随版本变化而改变的剪辑理念和思维方式。如果这本书能提炼出一些通用的“非线性剪辑哲学”，并结合CC版本的工具来实现它们，那么它就不仅仅是一本软件说明书，而更像是一本关于“如何高效讲故事”的实战指南，这才是我们这些学习者真正需要的核心价值所在。
我对这类“完全自学”性质的工具书总有一种复杂的感情。一方面，它们承诺了全面的覆盖，另一方面，又常常因为内容量太大而导致讲解深度不够，最终沦为一本厚厚的“功能索引”。我特别关注它对“项目管理”这块的侧重程度。在实际工作中，视频项目的文件管理、素材命名规范、代理工作流程的搭建，往往比单纯的剪辑操作更耗费心力。如果这本书能提供一套行之有效的、能适应不同规模团队的项目文件夹结构模板，并且详细说明如何在Premiere Pro内部实现高效的元数据标签管理，那它的价值就会飙升。现在的项目动辄几百个素材片段，如果没有好的组织结构，后期返工简直是灾难。我非常希望它能超越基础操作，深入到如何利用CC库进行团队资产共享，以及如何利用XML或AAF与其他音频后期软件进行精确的数据交换，这些都是决定一个剪辑师专业素养的关键环节。
拿到这本书实物的时候，感觉分量挺沉的，这通常意味着内容扎实，不是那种敷衍了事的薄册子。我习惯性地先翻到中间找几个自己平时比较头疼的功能点测试一下讲解的深度。比如，关于LUTs（查找表）的应用和管理，很多教程往往只是一笔带过，告诉你“导入-应用”就完事了，但这本书里对不同色彩空间下的LUTs转换逻辑，以及如何在项目设置中进行规范化管理，似乎有更深入的探讨。如果它能清晰地解释清楚，为什么在某些特定情况下需要将素材转换到Rec.709色彩空间进行处理，而不是直接套用Log素材的LUT，那对提升我的色彩校正能力将是质的飞跃。此外，对于那些经常需要与After Effects进行动态链接的用户来说，理解两者之间数据流的稳定性至关重要，我希望这本书能对“动态链接的常见崩溃点”以及“如何优化缓存设置以提高渲染性能”提供一些业界内行人才知道的“避坑指南”，而不是仅仅展示一个成功的链接界面。这种对工作流痛点的关注，往往才是区分“入门书”和“专业参考书”的关键所在。
这本书的封面设计倒是挺吸引人的，那种简洁大气的感觉，一看就知道是针对专业软件的深度指南。我最开始关注它，是因为我手头那本老旧的Pr教程实在跟不上时代了，新版的界面和功能层出不穷，急需一本能系统梳理当前版本的操作和工作流程的宝典。我翻阅了一下目录，内容覆盖面相当广，从基础的导入导出到复杂的调色和动态图形，看起来似乎想把Premiere Pro CC的方方面面都囊括进去。尤其是看到“高级剪辑技巧”和“特效整合应用”那几个章节的标题时，心里咯噔一下，期待值瞬间拉满。毕竟，光是理解那些新的时间线管理和协作功能，就已经让人头大了。希望这本书不仅仅是停留在“点菜式”的功能介绍，而是能真正将这些零散的知识点串联起来，形成一套行之有效的、能指导实际项目制作的思维框架。现在的视频制作节奏越来越快，能否高效地利用软件，直接决定了最终的成片质量和交付速度，这本书的实战价值就体现在这里了。我对它能否提供足够细致的步骤拆解，尤其是在处理多机位同步和音频混音这些让人抓狂的环节时，抱有很高的期待。
从排版上看，这本书的视觉组织能力似乎还行，字体的间距和图标的清晰度直接影响了阅读体验，毕竟对着电脑屏幕学习了那么久，手里的参考书总得让人眼睛舒服点。我注意到它好像用了大量的截图来辅助说明，这点很重要。但更关键的是，截图是否足够“干净”？如果截图里充斥着用户自定义的混乱界面、错误的工程设置或者满屏的俄语插件，那对初学者来说反而会造成误导。我更期待看到的是标准化的、能够代表“最佳实践”的工作环境截图。另外，这本书的结构设计上，是否做到了章节间的逻辑递进？比如，初学者是否可以完全按照顺序阅读，而无需跳来跳去地查找定义？一个好的自学手册，其内在的知识骨架必须是牢固且易于爬升的。如果它能设计一些“自测环节”或者“迷你项目挑战”，那就更完美了，这样就能及时检验我是否真的掌握了前几章的内容，而不是看完就忘。这种主动的学习引导机制，比单纯的知识灌输有效得多。
浪费了我将近半个月时间。算是对自学的一种尝试，效果并不怎样
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