具体描述
本书包括了柳宗悦最重要的两部作品《工艺之道》《工艺文化》。他曾说:“因为有了工艺之道,美之国度才能得以实现。工艺文化才是与器物相结合、使国家变得美而健康的基础。”
《工艺之道》是关于工艺性质的论文集,讲述了民艺运动的理论基础,为工艺之美做了定调,阐述了何谓正确的工艺、错误的工艺以及工艺的未来发展。
《工艺文化》上篇“造型艺术”探索了工艺在多种艺术中的位置,及其与美术的关系。中篇“工艺之种种”说明了各种工艺的特殊性及工艺的正统。下篇“美与工艺”探讨了工艺美的目标和特色以及如何实现美等问题。
作者简介
柳宗悦
1889-1961
日本著名民艺理论家,美学家。他是“民艺”一词的创造者,被誉为“民艺之父”。他创办了日本民艺馆并任首任馆长,曾任日本民艺协会首任会长。他创办杂志,著书立说,普及推广“民艺”的理念,发起民艺运动,发现生活中的民艺品的实用价值,提倡“用之美”,并身体力行收集整理民间器具,构建了具有独特意义的东方审美体系。
目录信息
工艺之道
3 第一章 绪言
13 第二章 工艺之美
29 第三章 正确的工艺
53 第四章 错误的工艺
69 第五章 走向未来的工艺
107 第六章 工艺之美论的先驱者
119 第七章 概要
工艺文化
141 上篇 造型艺术
143 第一章 工艺问题
147 第二章 艺术分类
155 第三章 美术与工艺
173 中篇 工艺之种种
175 第一章 手工艺
193 第二章 机械工艺
203 第三章 工艺的正统
207 下篇 美与工艺
209 第一章 工艺的成立
233 第二章 美的目标
247 第三章 工艺美的特色
273 第四章 美之国度与工艺
· · · · · · (收起)
读后感
书名《工匠自我修养》,其实是有点凑工匠精神的热点,严重误导了。其实此书并不是写给个人工匠看的,尤其是下半部《工艺文化》,基本是写给那些有力量能创建大企业的组织管理者、社会运动家看的。例如无印良品,就是柳宗悦思想的很好贯彻者。换言之,他对全社会倡导的是一个适...
《工匠自我修养》,这书名若不是雷同于《演员自我修养》,我大概不会买入这本书。 实际上这是作者的两部作品的合集。讲的是什么呢?关于美术与工艺、关于工艺人的生存、生活、生产。是比较上升到哲学层面的书,需要耐下心来读。 并且,这是写于1927年代左右的书了。 让我们回到...
《工匠自我修养》,这书名若不是雷同于《演员自我修养》,我大概不会买入这本书。 实际上这是作者的两部作品的合集。讲的是什么呢?关于美术与工艺、关于工艺人的生存、生活、生产。是比较上升到哲学层面的书,需要耐下心来读。 并且,这是写于1927年代左右的书了。 让我们回到...
书名《工匠自我修养》,其实是有点凑工匠精神的热点,严重误导了。其实此书并不是写给个人工匠看的,尤其是下半部《工艺文化》,基本是写给那些有力量能创建大企业的组织管理者、社会运动家看的。例如无印良品,就是柳宗悦思想的很好贯彻者。换言之,他对全社会倡导的是一个适...
《工匠自我修养》,这书名若不是雷同于《演员自我修养》,我大概不会买入这本书。 实际上这是作者的两部作品的合集。讲的是什么呢?关于美术与工艺、关于工艺人的生存、生活、生产。是比较上升到哲学层面的书,需要耐下心来读。 并且,这是写于1927年代左右的书了。 让我们回到...
用户评价
我在阅读《工匠自我修养》的过程中,最大的感受就是一种“静”的力量。在这个信息爆炸、节奏飞快的时代,我们常常被各种声音裹挟着前进,大脑总是处于一种高速运转、高度警觉的状态。而这本书,就像一股清流,让我慢了下来,让我有机会去聆听内心的声音。它让我意识到,很多时候,我们之所以感到焦虑和不安,是因为我们失去了专注,失去了对当下事物的把握。书中所描绘的“工匠”,他们的世界是宁静的,他们的生活是围绕着手中的那件作品展开的。他们不被外界的喧嚣所干扰,而是沉浸在自己的创作之中,享受那种与材料对话、与技艺搏斗的乐趣。这种“静”,并非是消极的逃避,而是一种积极的沉淀。它是一种在喧嚣中保持清醒的能力,是一种在浮躁中寻找内心平静的力量。我开始尝试着在自己的生活中,去寻找这样的“静”。也许是在早晨一杯咖啡的时间,也许是在睡前的一段独处。我发现,当我可以真正安静下来的时候,我反而能够更好地思考问题,更好地解决困难。这本书,让我重新认识了“静”的价值,也让我明白了,真正的强大,往往来自于内心的宁静。
说实话,我原本以为《工匠自我修养》这本书会是一本枯燥的技术手册,或者是一篇关于传统手艺的怀旧文章。但当我翻开它之后,我发现它完全超出了我的预期。它更像是一本关于“如何在这个不确定时代,找到自己立足之地”的指南。书里探讨的“工匠精神”,不仅仅是关于掌握一门技能,更是关于一种面对困难、解决问题的能力。它强调了“坚持”的重要性,提醒我们,即使在最困难的时候,也要咬牙坚持下去,因为每一次的努力,都在为未来的成功积累能量。我尤其喜欢书中关于“复盘”的论述。它不仅仅是事后的总结,更是一种对过往经验的提炼和升华,帮助我们不断修正方向,避免重复犯错。我开始尝试着在自己的工作中,去主动地进行“复盘”。每次完成一个项目,或者遇到一个难题,我都会花时间去思考,哪里做得好,哪里做得不好,以及下一次如何改进。我发现,这种习惯,极大地提升了我的工作效率和解决问题的能力。这本书,让我看到了“工匠”的智慧,也让我看到了自己的潜能。
《工匠自我修养》这本书,给我带来了非常深刻的触动。它不仅仅是一本关于职业技能的书,更是一本关于人生态度的书。我一直觉得,在这个快速发展的社会里,我们似乎都在追逐着“更快、更好、更强”,但有时候,我们却忽略了“更精、更专、更深”。这本书,就像一股清流,让我重新审视了“慢下来”的价值,让我认识到,真正的技艺,往往是在时间的沉淀中孕育而生的。我尤其喜欢书中对于“专注”的阐述。它不仅仅是指全神贯注地投入到一项任务中,更是一种对内心杂念的过滤,一种对外界干扰的免疫。当一个人能够做到极致的专注时,他就能进入一种“心流”状态,在这个状态下,时间似乎静止了,所有的困难都迎刃而解。我开始尝试着在自己的生活中,去培养这种专注的能力。也许是从放下手机,专注地阅读一本书,也许是从与家人交谈时,全身心地倾听。我发现,当我可以做到更专注时,我的效率会更高,我的心情也会更好。这本书,让我看到了“工匠”的魅力,也让我看到了自己身上潜藏的巨大能量。
《工匠自我修养》这本书,说实话,我最初是被这个名字吸引的。一种沉甸甸的、带着岁月痕迹和匠心独运的感觉扑面而来,让我联想到那些在昏黄灯光下,一丝不苟地雕琢器物的老师傅,他们身上散发出的专注和技艺,总有一种莫名的魅力。我一直对这种“慢下来、精益求精”的生活态度抱有好感,觉得在当下这个节奏快得有些令人窒息的时代,能够沉下心来做好一件事情,本身就是一种了不起的成就。所以,当我看到这本书时,立刻就觉得它可能是那个我内心深处一直在寻找的关于“做好一件事情”的答案。我满怀期待地翻开它,心里想着,或许这本书能给我一些关于如何在这浮躁的世界里找到自己的定位,如何通过精湛的技艺来获得内心的平静与满足的启示。我渴望从中看到关于如何打磨技艺的细节,关于如何在日复一日的重复中发现乐趣,关于如何才能真正做到“臻于至善”。我想象着书中会充斥着各种各样的案例,那些成功的工匠如何克服困难,那些失败的经验又是如何让他们涅槃重生,以及他们身上那种不屈不挠、追求极致的精神。我期待着,这本书能像一位循循善诱的智者,为我指点迷津,让我明白,成为一名真正的“工匠”,不仅仅是掌握一门技术,更是一种对生活、对人生的态度和修行。我希望它能教会我如何在这个信息爆炸、碎片化阅读的时代,找到沉淀下来的力量,如何从平凡的劳动中挖掘出不凡的价值。
最近读完《工匠自我修养》,真是感慨万千。我一直以为,“工匠精神”离我的生活很遥远,它似乎只属于那些精雕细琢的传统手艺人。但这本书彻底颠覆了我的认知。它以一种非常接地气的方式,阐述了“工匠”的概念,其实可以延伸到任何一个行业,任何一个岗位。书里探讨的,是如何在自己的工作领域内,做到极致的专业、严谨和耐心。它让我反思,我在自己的本职工作中,是否真的尽心尽力,是否真正做到了一丝不苟。我常常会在工作中感到倦怠,觉得自己的付出并没有得到应有的回报,或者仅仅是为了完成任务而完成。但是,这本书让我看到,即使是看起来最普通的工作,一旦注入了工匠的态度,也能焕发出不一样的光彩。书中提到的许多观点,比如“专注于过程而非结果”、“持续学习和改进”、“对细节的近乎偏执的追求”,都深深地打动了我。它们不是空洞的理论,而是作者通过大量生动的例子,一点点渗透到我的脑海里。我开始思考,如何在自己的日常工作中,实践这些理念。也许是从改进一个细小的流程,也许是从更认真地对待每一个客户的反馈。这本书,就像是一面镜子,照出了我工作中的不足,同时也给我指明了前进的方向。它让我明白,成为一名“工匠”,并不需要多么高大上的平台,也不需要多么炫酷的技能,只需要一颗愿意投入、愿意钻研的心。
最近读了《工匠自我修养》,真的觉得收获匪浅。我一直认为,“工匠”这个词,似乎离我有些遥远,它总让我联想到那些世代相传的手艺人,仿佛是一种只属于他们的身份。然而,这本书让我明白,“工匠精神”其实是一种普遍存在的价值,它存在于我们生活的方方面面,也存在于每一个愿意为之付出努力的人身上。书中所传递的,是一种对职业的热爱,对技艺的尊重,以及对完美的追求。它让我看到,即使是最平凡的工作,只要用心去做,也能闪耀出不一样的光芒。我尤其喜欢书中对“匠心”的解读,它不是一种天生的禀赋,而是一种后天培养的态度。它是一种对细节的极致追求,是一种对品质的执着坚守。这本书,就像一位循循善诱的导师,它没有给我具体的“套路”,而是引导我去思考,去感悟。它让我开始审视自己的工作,审视自己的生活,去发现那些可以让我做得更好的地方。我开始尝试着在工作中,去模仿那种“不厌其烦、精益求精”的态度,去关注那些别人容易忽略的细节。这本书,为我打开了一扇新的大门,让我看到了一个更加广阔的自我提升的空间。
翻开《工匠自我修养》,我立刻被它所传递出的那种踏实、严谨的气息所吸引。这不是一本追求哗众取宠的书,也不是一本给你灌输“速成秘籍”的书,而是让你慢慢去品味,去思考。书中所探讨的“工匠精神”,让我看到了许多隐藏在我们生活中的闪光点。那些默默奉献、脚踏实地的人们,他们用自己的双手和智慧,创造着价值,也丰富着我们的世界。我常常会羡慕那些拥有精湛技艺的人,但总觉得那种天赋和机遇可遇不可求。而这本书,则将“工匠”的门槛放了下来,它告诉我们,关键不在于你有多么与众不同的天赋,而在于你是否有持续学习、不断打磨的决心。它让我明白,即使是最平凡的岗位,只要你用心去做,也能做出不平凡的成绩。书里的很多案例,都让我深有启发。它们没有惊天动地的故事,却充满了力量。它们告诉我,伟大往往就蕴藏在平凡之中,而“工匠精神”,就是将平凡做到极致的艺术。我开始尝试着在自己的工作中,去寻找那些可以改进的细节,去追求那些可以做得更好的地方。这本书,让我更加理解了“精益求精”的真正含义,也让我看到了自我提升的无限可能。
《工匠自我修养》这本书,给我的感觉是,它不像一本教你“如何做”的书,更像是一本引导你“如何思考”的书。它没有给你具体的工具、方法论,而是从一种更加宏观的、哲学的层面,去探讨“工匠”的核心价值。我读这本书的时候,脑海里不断闪过各种各样的人和事,有我认识的,也有我听说过的。那些在各自领域默默耕耘、不求回报的人,那些把一件简单的事情做到极致的人,他们身上都闪烁着这本书所倡导的“工匠精神”的光芒。书里并没有直接告诉你“你应该这样做”,而是通过描述这种精神的内涵,去激发你去思考,去感受。它引导你去审视自己的工作,审视自己的生活,去发现那些可以让你做得更好的地方。我觉得,这本书最难能可贵的地方在于,它并没有把“工匠”这个词神化,而是把它拉回了普通人的生活。它告诉我们,每个人都有可能成为一名“工匠”,只要你愿意付出努力,愿意不断打磨自己。我喜欢这种循循善诱的讲述方式,它不像一些励志书那样,给你打鸡血,而是让你在平静中,感受到一种内在的力量在觉醒。它让我明白,所谓的“成功”,不仅仅是物质上的丰厚,更是精神上的充实和满足。
《工匠自我修养》这本书,真的让我眼前一亮。我一直以为,“工匠”是一种职业,是一种技能,但这本书告诉我,它更是一种态度,一种思维方式。它不仅仅是关于如何把一件事情做得更好,更是关于如何成为一个更好的人。书里有很多关于“初心”的探讨,它提醒我们,无论我们从事什么工作,都要保持对最初的热情和追求。当我们开始感到厌倦,开始敷衍的时候,往往就是我们离“工匠”越来越远的时候。这本书让我重新审视了我的“初心”,也让我开始思考,我是否还在坚持最初的梦想。它让我明白,真正的“工匠”,即使面对枯燥和重复,也能从中找到乐趣,找到价值。这种乐趣,不是来自外界的赞美和奖励,而是来自于内心的满足和成就感。我喜欢书里那种朴实无华的语言,它没有华丽的辞藻,也没有深奥的理论,而是娓娓道来,就像一位经验丰富的长者,在与你分享他的人生智慧。这本书,不仅仅是给我带来了关于工作的启发,更是给我的生活带来了积极的影响。它让我更加珍惜当下,更加认真地对待生活中的每一个细节。
《工匠自我修养》这本书,给我的感觉就像是在和一位饱经风霜的老者对话。它没有华丽的辞藻,也没有故作高深的理论,而是用一种质朴、真诚的语言,讲述着关于“做好一件事”的智慧。我一直对那些能够将一件看似简单的事情做到极致的人充满了敬意,而这本书,则让我更深入地理解了他们身上所蕴含的“工匠精神”。它不仅仅是关于技术上的精湛,更是关于一种对工作的态度,一种对人生的追求。书中所描绘的“工匠”,他们不是被动地接受任务,而是主动地去探索,去创新,去超越。他们懂得,真正的价值,往往藏在那些不为人知的角落,藏在那些需要付出巨大努力的细节之中。我开始尝试着将这种精神融入到自己的生活中。也许是从更认真地对待每一次的沟通,也许是从更细致地打磨每一个报告。我发现,当我可以做到更加用心、更加专注时,我反而能够感受到一种前所未有的成就感。这本书,让我明白了,所谓“成长”,并不一定意味着跳跃式的进步,更重要的是持续的积累和精进。
了不遥深,可致远引。善知识,阿弥陀佛
从美之器物,到美之国度,美之社会。
柳宗悦关于民艺美的论述,启发后人
书皮先扔掉。两本书的合集,虽然内容不够简练,反复论述几个观点,读起来倒也轻松,细节很有启发。一些观点比如恢复行会推崇基尔特社会主义错的离谱(至少现在看起来,但错的有价值。柳宗悦的专业是哲学,写书必然不止于工艺和美学,经济社会问题是他立论的根基。都是贫穷的大多数,杜兰特认为他们和富人贵族一样有着同样的潜质,只是没有机会,教育是解决方案;柳宗悦认为天才是注定的,平民都不会是天才,受到尊重的劳动是解决方案。也就是,杜兰特说穷人不美,给他们教育提升他们;柳宗悦说穷人能通过制作美获得救赎,即劳动替代了宗教。文革小将说穷人就是美,不服咋地。扯远了。反对装饰,强调“用”,强调机械应为人所用,艺术与日用品的彻底分离,超我与对自然的皈依,其实就是永恒。卢斯也反装饰,只不过他认为重点应该从用品上转移到精神领域
工艺之美清清楚楚地告诉给我们:我们应该相信这世界上存在着比我们更加伟大的事物。而只有对伟大事物的皈依才能让我们找到真正的自我。