布莱希特"叙述体戏剧"研究

布莱希特"叙述体戏剧"研究 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:文化艺术出版社
作者:夏波
出品人:
页数:129
译者:
出版时间:2016-6-1
价格:CNY 19.80
装帧:平装
isbn号码:9787503961571
丛书系列:
图书标签:
  • 戏剧
  • 夏波
  • 戏剧学
  • 布莱希特
  • 文学
  • 2019
  • 布莱希特
  • 叙事戏剧
  • 戏剧理论
  • 现代戏剧
  • 文学研究
  • 德国文学
  • 舞台艺术
  • 文化研究
  • 左翼思想
  • 政治戏剧
想要找书就要到 小哈图书下载中心
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

《布莱希特“叙述体戏剧”研究》 书籍简介 本书深入探讨了二十世纪最伟大的剧作家之一,贝尔托·布莱希特(Bertolt Brecht)革命性的“叙述体戏剧”(Epic Theatre)理论及其在当代戏剧实践中的深远影响。作者以严谨的学术视角,系统梳理了布莱希特“叙述体戏剧”的起源、核心美学原则、表现手法以及其背后的社会政治思想。 本书并非对布莱希特戏剧作品的简单罗列或解读,而是聚焦于其“叙述体戏剧”这一独特的戏剧范式。我们将追溯这一理论产生的历史背景,分析它如何作为对传统“亚里士多德戏剧”(Aristotelian Theatre)的批判性回应而诞生。与传统的、旨在引发观众情感共鸣并让他们沉浸于剧情的“驱动戏剧”不同,布莱希特的“叙述体戏剧”旨在通过一系列的“陌生化”(Verfremdungseffekt,或称“疏离效果”)手段,让观众保持清醒的批判性意识,鼓励他们主动思考戏剧所呈现的社会现实问题,而非被动接受。 书中将详细阐释“叙述体戏剧”的关键特征,例如: “陌生化”效果: 这是叙述体戏剧的核心。我们将深入剖析布莱希特如何运用打破第四堵墙、演员直接与观众对话、场景切换的快速性、使用提示牌、歌曲的介入、展示幕后制作过程等多种手法,打破戏剧的幻觉,防止观众过度认同角色,从而激发其批判性思维。 批判性与教育性: 布莱希特认为戏剧不应仅仅是娱乐,更应是社会变革的工具。本书将探讨叙述体戏剧如何通过呈现矛盾、揭示社会机制、展现人物的社会属性而非纯粹的心理状态,来教育和唤醒观众,引导他们质疑既定秩序,思考改变的可能性。 叙事性与非线性的结构: 与强调情节的连续性和因果性的传统戏剧不同,叙述体戏剧常常采用非线性的叙事结构,将故事分解成一系列相对独立的片段,并通过叙述者、歌曲或其他中介来连接,使得观众能够更清晰地看到故事的“建构性”,并从中抽离出普遍性的社会规律。 演员的表演方式: 布莱希特打破了强调角色心理内在化的传统表演方法,提倡一种“展示性”(Gestus)的表演。演员不再是完全“成为”角色,而是“扮演”角色,通过肢体、语言、甚至模仿来揭示角色的社会身份和行为动机,将角色的行为置于社会的审视之下。 本书不仅对布莱希特的理论进行了深入的理论分析,还将探讨这些理论在实际戏剧创作和演出中的应用。我们将考察布莱希特本人是如何通过“柏林人民剧院”(Berliner Ensemble)等剧团的实践来验证和发展其叙述体戏剧的理念,分析其代表作《四川好人》、《伽利略传》、《高加索灰栏记》等作品中“叙述体戏剧”元素的具体运用。 此外,本书还将追溯“叙述体戏剧”在布莱希特去世后对世界戏剧产生的持续影响。我们将审视后布莱希特时代的剧作家和导演是如何继承、改造甚至挑战叙述体戏剧的某些原则,以及这些原则如何在不同文化背景和戏剧流派中得到新的诠释和发展。从彼得·布鲁克(Peter Brook)到阿里安·穆什金(Ariane Mnouchkine),再到当今许多实验戏剧和政治戏剧的创作者,布莱希特的思想依然是他们创作的重要参照系。 通过对“叙述体戏剧”的全面梳理和深入研究,本书旨在为读者提供一个理解布莱希特戏剧创作的独特视角,并揭示其理论在当代社会语境下的现实意义。它不仅是戏剧学、文学研究领域学者们的宝贵参考,也适合所有对现代戏剧史、艺术与社会批判性思考感兴趣的读者。本书将激发您以全新的方式审视戏剧,并思考戏剧在塑造社会认知和推动社会进步中的作用。

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

《布莱希特“叙述体戏剧”研究》,这书名本身就充满了学术的厚重感和艺术的吸引力。布莱希特,一个在戏剧史上留下深刻印记的名字,而“叙述体戏剧”更是他留给后人的宝贵财富。我猜想,这本书会如同抽丝剥茧般,将布莱希特那复杂而精妙的戏剧理论一一呈现。它是否会深入探讨“间离效果”是如何被应用于舞台实践中的,例如通过打破第四堵墙,引入叙事者,或者使用非写实的舞台布景,来引导观众保持一种批判性的观看姿态?“叙述体戏剧”的“叙述”二字,又意味着什么?是否意味着戏剧的结构不再是线性发展,而是更加注重片段化、非连贯性,以促使观众主动连接信息、形成自己的判断?我非常期待,书中不仅会进行理论上的严谨分析,还会结合具体的剧目案例,比如《伽利略》的史诗性叙事,《马哈哥尼城兴衰记》的道德困境,来生动地展示“叙述体戏剧”的独特之处。这本书,在我心中,是一扇通往理解现代戏剧深度与广度的窗口。

评分

这本书,仅仅从它的名字《布莱希特“叙述体戏剧”研究》来看,就已经足够吸引我了。布莱希特,一位在戏剧史上留下了浓墨重彩印记的思想家和实践者,他的“叙述体戏剧”理论,无疑是现代戏剧发展中一座重要的里程碑。我迫切想知道,这本书是如何将这位戏剧巨匠的思想进行系统梳理和深入解读的。是否会从布莱希特对传统戏剧模式的反思与批判开始,阐述他为何要打破“观众情感沉浸”的传统,转而追求“间离效果”?“叙述体戏剧”中的“叙述”二字,究竟蕴含着怎样的意义?它是否意味着戏剧不再是单纯的故事讲述,而是通过一种更加开放、更加结构化的方式,让观众主动参与到意义的建构中来?我期待书中能够提供丰富的理论阐释,并辅以布莱希特经典剧作的案例分析,例如《例外与规则》中的情节安排,或是《马哈哥尼城兴衰记》中的讽刺手法,来生动地展现“叙述体戏剧”的独特魅力。这本书,在我看来,是一次深入理解现代戏剧精神的旅程,一次对如何创作具有现实意义和启发性的戏剧的深度探索。

评分

这本书,虽然我还没能有机会一字一句地细细品读,但光是这沉甸甸的书名《布莱希特“叙述体戏剧”研究》,就已经激起了我内心深处无数的遐想和探求的欲望。布莱希特,“史诗剧”的代名词,一个在世界戏剧史上留下浓墨重彩印记的名字,他的思想如同一颗璀璨的明星,照亮了无数后世的探索之路。而“叙述体戏剧”,这四个字本身就蕴含着一种非同寻常的意味,它暗示着一种打破传统戏剧线性叙事、追求间离效果、鼓励观众主动思考的独特艺术形式。我想象着,这本书将带领我深入布莱希特那充满革命性思考的戏剧世界,去理解他为何要颠覆亚里士多德式的“戏剧”概念,为何要将舞台视为一面镜子,折射出现实的复杂与残酷,而非沉溺于情感的宣泄与共鸣。我好奇,作者是如何一步步剖析“叙述体戏剧”的核心要义的?是逐个拆解那些标志性的“间离手法”,比如歌队、旁白、影像投射,还是深入挖掘布莱希特在创作实践中是如何将这些理论付诸实践的?这本书是否会呈现大量具体的剧本案例分析,让我们得以窥见这些手法在实际舞台呈现中的奇妙效果?我更期待的是,通过这本书,我能否获得一种全新的观看戏剧的方式,一种能够超越感官刺激、直抵思想深处的审视能力。这本书,在我心中,已不仅仅是一本学术专著,更像是一张通往理解现代戏剧迷宫的藏宝图,等待我去一点点地绘制与解读。

评分

《布莱希特“叙述体戏剧”研究》——这个书名本身就充满了学术的深度和艺术的张力。布莱希特,一个总是能激发人们对戏剧本质进行深刻反思的名字,而“叙述体戏剧”更是他留给世界戏剧界的一份独特遗产。我脑海中立刻浮现出,这本书可能是一次对布莱希特戏剧美学理念的全面剖析。它是否会从“间离效果”这一核心概念出发,深入探讨其在打破观众心理沉浸、培养批判性思维方面的作用?“叙述体戏剧”的“叙述”又意味着什么?是否涉及对时间、空间、人物关系等传统戏剧元素的重新解构和整合?我非常期待,书中能够提供详实的理论依据,并且能够通过对布莱希特代表作品,如《胆小鬼的革命》、《勇气妈妈和她的孩子们》等剧本的细致解读,来印证和阐释这些理论。这本书,在我眼中,绝非仅仅是对一位戏剧家理论的复述,而更是一次关于如何让戏剧成为一种更具社会批判性和思想启蒙力量的艺术形式的深度挖掘。

评分

这本书名,如同一个闪亮的招牌,吸引着我对布莱希特这位戏剧大师的深层探索。布莱希特,“叙述体戏剧”的奠基人,他的名字与革新、反思紧密相连。我想象着,这本书将带领我走进他那充满智慧的剧场,去理解他为何要颠覆传统,去探寻“叙述体戏剧”的独特魅力。它是否会详细阐释“间离效果”的各种表现形式,例如旁白、歌队、字幕、以及舞台装置的象征意义,是如何被用来阻碍观众的感性投入,从而引发他们的理性思考?“叙述体戏剧”的“叙述”一词,又暗示了何种新的戏剧结构和叙事方式?我期待书中能够提供对布莱希特创作理念的系统梳理,并且能够通过对《四川好人》等具体剧目的分析,来展现这些理念是如何在实践中得到淋漓尽致的发挥。这本书,在我看来,是一次对现代戏剧发展关键节点的一次深度考察,一次对如何让戏剧不仅仅是娱乐,更是思想的传递和社会的镜子的重要探究。

评分

这本书名,如同一张古老而神秘的地图,指向了戏剧史上一段重要的弯路,或者说,是一条别具一格的探索之路。布莱希特,“叙述体戏剧”的创造者,他的名字本身就代表着对传统戏剧的一次颠覆。我迫不及待地想知道,书中是如何勾勒出“叙述体戏剧”的清晰轮廓的?它是否会从布莱希特对传统“情感投入式”戏剧的批评入手,阐述其为何要将观众从被动的接受者转变为主动的思考者?“叙述体戏剧”的“叙述”二字,又意味着什么?是否意味着打破时空限制,引入旁白、字幕、音乐等多种媒介,将戏剧的呈现方式变得更加多元和复杂?我期待书中能有对布莱希特戏剧作品的案例分析,比如《三便士歌剧》中那些荒诞的音乐,或者《高加索灰阑记》中独特的法律判决模式,来具体展现“叙述体戏剧”的特质。这本书,在我心中,不仅仅是关于理论的探讨,更是对一种能够唤醒观众独立思考能力的戏剧形式的深度解析。我憧憬着,通过这本书,我能获得一套全新的视角,去理解和欣赏那些不以煽情取胜,却能引发深刻反思的戏剧作品。

评分

初次见到《布莱希特“叙述体戏剧”研究》这个书名,我的思绪便如潮水般涌动。布莱希特,一个足以让任何对戏剧史稍有了解的人为之侧目的人物,他的“叙述体戏剧”更是戏剧理论界的一枚重磅炸弹。我想象着,这本书会像一位经验丰富的向导,带领我深入布莱希特那片充满思想激荡的理论丛林。它是否会首先梳理清楚“叙述体戏剧”与“史诗剧”之间的微妙联系与区别?是否会详细剖析“间离效果”这一核心概念,并进一步细化其在不同戏剧手段中的具体运用?例如,它是否会探讨如何通过音乐、歌唱、舞蹈、影像等元素,来打破观众的情感共鸣,引导他们进行理性分析?我非常好奇,书中对布莱希特创作理念的呈现,是否会流于理论的空谈,还是会结合具体的剧本和舞台实践,让理论变得鲜活而易于理解?我期待,这本书能够为我打开一扇新的大门,让我能够以一种更加批判、更加理性的眼光去审视戏剧,去理解那些旨在揭示社会现实、唤醒公众意识的艺术作品。

评分

仅仅是《布莱希特“叙述体戏剧”研究》这个书名,就足以让我产生强烈的阅读冲动。布莱希特,这位戏剧界的巨匠,他的“叙述体戏剧”理论,是理解现代戏剧绕不开的关键。我想象着,这本书将如同一位循循善诱的老师,引领我走进布莱希特那充满革命性思想的戏剧世界。它是否会从根本上阐述“叙述体戏剧”的核心要义,即如何通过“间离效果”来打破观众的感官沉溺,让他们从被动的接受者转变为主动的思考者?“叙述体戏剧”的“叙述”二字,又蕴含着怎样的含义?它是否意味着戏剧的叙事方式将更加开放、更加具有结构性,从而鼓励观众参与到意义的创造中来?我尤其期待,书中能够提供对布莱希特经典剧作的深度分析,例如《高加索灰阑记》中的判案方式,或者《三便士歌剧》中音乐的特殊运用,来具体展现“叙述体戏剧”的独特性。这本书,在我看来,是一次对现代戏剧精神的一次深度解读,一次对如何让戏剧成为一种更具社会价值和思想深度的艺术形式的探索。

评分

拿到这本《布莱希特“叙述体戏剧”研究》的瞬间,我就感受到了一种沉甸甸的学术分量。布莱希特,这个名字在戏剧史上犹如一座丰碑,而“叙述体戏剧”更是他留给后人的一笔宝贵遗产。我脑海中立即浮现出无数关于戏剧表演的传统认知,那些让观众潸然泪下、为角色命运扼腕叹息的瞬间,而布莱希特恰恰是要打破这一切,他要的是一种理性,一种审视,一种让观众清醒地认识到舞台上的“假定性”,从而反思现实世界的“真实性”。我非常好奇,作者将如何在这个宏大的理论框架下,展开对“叙述体戏剧”的细致解读?是否会从布莱希特对于传统悲剧的批判开始,论述他为何要革新戏剧的结构和表演方式?“间离效果”的各个层面,诸如“史诗化”、“非亚里士多德式”等概念,书中是否会进行详细的界定和辨析?我尤其关注,书中是否会涉及到布莱希特在不同创作时期,“叙述体戏剧”理论的演变和发展,以及他如何通过大量的实践来验证和完善自己的理念。这本书,在我看来,是一扇通往理解现代戏剧精神的窗户,它不仅仅是对一位伟大戏剧家的研究,更是对一种能够激发观众思考、促进社会进步的戏剧模式的探索。

评分

这本书名,像一声洪钟,在我的书架上敲响了对戏剧艺术本体的深刻追问。布莱希特,这个名字本身就带着一种挑战性,他的戏剧不仅仅是故事的讲述,更是一种思想的实践,一种对社会现实的深刻介入。而“叙述体戏剧”,这一定义,更是将这种介入性推向了极致。我尝试去想象,作者是如何构建这本书的逻辑脉络的,是否会从布莱希特早期的创作理念开始,梳理他思想演变的轨迹,直至形成其标志性的“叙述体戏剧”理论?我猜想,书中定然会详细阐述“间离效果”这一核心概念,不仅会解释其字面含义,更会深入探讨其背后的哲学思辨和美学追求。它会告诉我们,为何布莱希特要刻意拉开观众与舞台的距离,为何要阻止观众在情感上“沉浸”于剧情,转而鼓励他们用批判性的眼光去审视舞台上所呈现的一切。我想象,书中可能会引用大量布莱希特本人的著作和论述,让读者直接聆听大师的声音,感受其思想的锋芒。同时,我也期待书中能有对具体剧目,比如《四川好人》、《伽利略》等作品的细致分析,看看“叙述体戏剧”的理论是如何在这些经典的舞台上得到生动体现的。这本书,在我看来,是一次深入布莱希特思想腹地的探险,一次对现代戏剧革命的深度回溯,一次对如何理解和创造真正有力量的戏剧的深刻启示。

评分

整体还是陈腔滥调,几处总结陈词倒是能看,全书充斥了太多与戏剧无关的内容,却没有做好,读起来很是乏力。

评分

起这么大个标题,正文部分不到80页。小标题全用问句,内容就是胡乱罗列各方评述,看不出作者到底研究了个啥。

评分

找论文的时候就有看到很多这个作者的文章,有帮助的书

评分

哇读之后觉得戏剧的表现方式还有好多啊。

评分

整体还是陈腔滥调,几处总结陈词倒是能看,全书充斥了太多与戏剧无关的内容,却没有做好,读起来很是乏力。

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈图书下载中心 版权所有