具体描述
世界上最疼你的人是谁?
当一个人在五十四岁的时候成为孤儿,要比在四岁的时候成为孤儿苦多了。张洁把自己和母亲的最后的回忆写成了此书。这是对母亲去世的最沉重的悼念;这是对母爱凄婉、深长的颂歌;十几万字、七十几幅图片,详尽记录了母亲生命中最后的八十多个日夜;很少有这样刻骨铭心的长篇自述;它讲述的是生命、爱和灵魂的故事。所有的磕碰、琐碎、缠绵,一夜之间都不复存在,只有这些椎心泣血的文字,诉说着永远的母女之情。书中的照片,和文字一起讲述着母亲的故事、母女的故事,以及母亲、女儿、外孙女的故事。
作者简介
张洁,著名作家,1978年开始发表文学作品。其中长篇小说《沉重的翅膀》获第二届茅盾文学奖,《无字》获第六届国家图书奖、第六届茅盾文学奖,《森林里来的孩子》获第一届全国优秀短篇小说奖,《祖母绿》获第三届全国优秀中篇小说奖。多部作品被译成英、法、德、俄、丹麦、挪威、瑞典、芬兰、荷兰、意大利等十余种文字在世界各国出版。1989年获意大利马拉帕蒂国际文学奖。
目录信息
读后感
一个迄今为止我听过最长的片名,于是从听到那刻开始便从没有忘记。相比之下,那些所谓的简单片名,两个字的,却几乎没有一个让我记住,尤其是电视剧的名字,来一个看一个忘一个,莫非那些人偏要以这样的方式证明自己的聪明,浓缩才显精华? 《世界上最疼我的那个人去...
在这个世界上有几个人真正地疼过你? 我们总是擅长于获取而忽视感恩,张洁这一部作品让我再度对自己这种日常行为感到深深的自责,为自己的不孝,为那最疼过我的人的付出再度抽咽失声。 真的,他们疼我们的时候没想过以后要我们为他们做什么,他们想到的最多就是...
这不是一部专为母亲歌功颂德的文字,而我却比任何时候都体会到了母亲的伟大。 因为它让我知道任谁都是比不上自己的亲妈的,这世上任谁浪费起我的时间、精力、感情、心血来都慷慨得很,而妈永远不会,永远不舍得; 因为它让我发现妈开始渐渐的不是那个不管什么时候都利利索索的...
在这个世界上有几个人真正地疼过你? 我们总是擅长于获取而忽视感恩,张洁这一部作品让我再度对自己这种日常行为感到深深的自责,为自己的不孝,为那最疼过我的人的付出再度抽咽失声。 真的,他们疼我们的时候没想过以后要我们为他们做什么,他们想到的最多就是...
“其實媽是很剛強的人,或者不如說她本不剛強,可是不剛強又怎麼辦也只好剛強。她的剛強和我的剛強一樣,不過是因為無路可走。” 看到這裡就是惶惶然心揪了一下。 一直以來都和爺爺奶奶比較親吧。 因為從小到大都是他們把我帶大的呢。 可是 媽我知道你沒有沒有那樣強大有力...
用户评价
这本书的语言给我带来一种久违的、近乎仪式感的阅读体验。它不是那种追求速度和效率的文字,而是像慢火熬制的浓汤,需要你用心去品味其中的层次和醇厚。我发现自己常常需要放慢速度,不是因为句子结构晦涩,而是因为每一个词语的选择都显得极其精准和必要,几乎没有一个可以被轻易替换或删除的“废话”。作者对场景的描绘达到了近乎可以触摸到的程度,空气中的湿度、旧家具上木屑的味道,甚至人物微小的面部肌肉抽动,都被捕捉得丝丝入扣。这种极度的写实主义,反而构建出一种超越现实的诗意。这种风格对阅读者的要求很高,它要求你放下外界的喧嚣,完全沉浸到作者为你搭建的那个微观世界里。读完后,我感觉自己的感官被重新校准了一遍,对周围世界的细微变化也变得更加敏感和警觉,这绝对是一部值得细细研读的文学作品。
这本书的结构精巧得像一座复杂的迷宫,但它并非意在困住读者,而是邀请你一同探索人性幽深的角落。作者似乎对“记忆”这个主题有着近乎偏执的研究,她展示了记忆如何扭曲、如何被重构,以及它如何成为构建我们当下身份的基石,哪怕这基石本身是建立在沙滩之上的。全书的对话尤其精彩,它们总是言之未尽,充满了言外之意,你必须像一个侦探一样,从人物的停顿、回避和未出口的话语中去拼凑出真正的真相。这种阅读过程是主动且充满乐趣的,因为它奖励了那些愿意投入心力去解读潜台词的读者。我很少看到一部作品能如此坦诚地展现人类的脆弱和自我欺骗,但作者的处理方式却充满了同情和尊重,没有丝毫的审判,这让整个阅读体验显得格外温暖而真实。
这本书的叙事风格就像是一面老旧的镜子,光影斑驳,映照出那些我们试图遗忘却又深深铭刻在心底的日常瞬间。作者似乎拥有一种近乎残酷的细腻,她笔下的人物不是在“活着”,而是在被生活“雕刻”。每一个动作,每一次呼吸,都带着一种沉重的历史感。我尤其欣赏那种在平淡无奇的对话中突然爆裂出的情感张力,那种仿佛你一不留神就会错过关键线索的叙事节奏。读到一半时,我停下来很久,不是因为情节复杂,而是因为那种强烈的代入感让我不得不面对自己内心深处那些未曾言说的遗憾和依恋。书中的意象运用非常高明,比如反复出现的关于“光”与“影”的描绘,不仅仅是环境的渲染,更像是对角色内心状态的隐喻。这种深层次的象征手法,使得整个故事在铺展的同时,也在不断地自我挖掘和解构,让人在合上书本后,依然能感受到那种挥之不去的余韵,仿佛故事中的人物正站在窗外,默默地注视着你。
如果用一个词来形容这本书给我的感受,那便是“克制的美学”。作者似乎深谙“少即是多”的哲学,她用最朴素的笔触去描绘最深刻的情感涟漪。通篇读下来,你几乎找不到那种宣泄式的、歇斯底里的高潮段落,然而,正是这种深沉的内敛,使得每一个情感的爆发点都显得异常有力,像地壳深处积蓄已久的压力突然找到一个细微的裂缝释放出来。我注意到作者对环境气氛的营造极为出色,那些细小的环境细节——比如窗外的雨声、炉火的微光——都成为了情绪的载体,它们与人物的心境形成了微妙的对应关系。这本书就像是一次漫长的、在薄雾中前行的旅程,你看不清远方,但每一步都走得异常扎实,并且你确信,抵达的目的地,无论如何,都将是值得的。
与时下流行的快节奏叙事不同,这部作品更像是一部关于“等待”与“失落”的默片。它没有宏大的历史背景或惊心动魄的阴谋,一切都聚焦于人与人之间那些难以名状的疏离和靠近。作者的叙事视角像一个高空的无人机,时而拉近到近乎亲密的特写,时而又猛然抽离,将人物的挣扎放置在更广阔的背景下审视。我特别喜欢作者处理时间线的方式,它不是线性的,而是像一团缠绕的毛线,过去的回响会突然跳跃到当前的场景中,形成一种奇妙的共振。这种结构上的挑战性,反而激发了我深入思考人物动机的欲望。它迫使你放弃寻找标准答案的习惯,转而去接受生命中那些模棱两可、充满灰色地带的情感状态。读完之后,我心中的感觉是复杂的,既有被理解的释然,也有对个体生命局限性的深深叹息。
这世间最难过最无能为力的事,莫过于生离死别。
总觉得母亲就是一个超人,是我心中的信念,会一直在我身边陪伴,所以我连想都不敢想,假若有天世上最爱我的超人已不在身边,我心里的天塌了,我该如何继续生活。
对作者母亲住院前的生活描写及其母亲去世后作者的状态对其的怀念 易引起共鸣
“人的一生其实是不断地失去自己所爱的人的过程,而且是永远的失去。在这样的变故后,我已非我。”
对作者母亲住院前的生活描写及其母亲去世后作者的状态对其的怀念 易引起共鸣