具体描述
他用了十年时间几乎走遍了中国地图上的每一个角落,他行走、拍摄、记录、思考,这是一本语言温暖、文字质朴的文集、更是一册精致的摄影集,本书以地域区块作为编选脉络,文字叙及旅途、情感、家人、爱和信仰,照片则记录下了一路走来直击心灵的那些瞬间,这是走过万水千山后回望与告别,亦预示着下一刻的重新集结出发。
献给所有爱旅行、爱摄影、爱阅读的人!
作者简介
陈帆 专栏作家、国家高级摄影师。 作品常年刊登于《光明日报》、《中国摄影》、《旅游世界》《中国旅游》《三联生活周刊》《摄影之友》等主流媒体,著有《光线与色彩的魅力》《拍出价值感》等书籍。
目录信息
高原的风
天地之间,纳木错
弟弟
撒哈拉的沙漠
岁月的尽头还是虔诚
第二章 迷失在白桦林
北疆,相忘于江湖
白哈巴的村口
回家的路
第三章 零下四十度
雪国
松花江上的老江
索菲亚教堂的鸽子
第四章 看见童话
青海湖,如果爱情回来过
他们用身体丈量土地
青海养蜂人
我在祁连看见一棵树
黎明破晓前
赛罕坝,秋天的童话
第五章 关于岁月的歌
宏村,在黄昏里等过一个人
婺源,倒影中的时光
那时的年少轻狂
第六章 云的南面
丽江,吉普赛人说
西伯利亚的海鸥在飞
香格里拉,消失的地平线
泸沽湖,那一滴蓝色的眼泪
第七章 三月烟雨
听妈妈讲过去的事情
那时凤凰
乌镇,来过便不曾离开
漓江,人在画中
那些诉说的平淡的美丽
第八章 在别处
兰州、兰州
厦门,带你去看海
青岛,未完成的允诺
湄公河畔的情人
故乡的云
· · · · · · (收起)
读后感
在影像和文字的双重视角里,有着双重的细腻。影像是对瞬间的捕捉,对内心的投射;文字是对影像的闪回,对内心的确认。 在<来自高原的风>里,他写:一种无声无息的影响,一旦渗透进你的生命和血液,将顽强影响你的意识,直至生命结束。 在<撒哈拉的沙漠>里,他写:我一直认为...
我是摄影菜鸟,但是我喜欢看摄影图片,美好的图片让我心动,热泪盈眶,那种夹杂着感动和热血的情绪,一直难以描述。 后来我在陈帆的书中看到,原来这种体验叫做ocean feeling。“让人感觉到世界上还有超乎个人之外的存在,觉察到有限生命之外,还有一种广阔无垠的,不可知的力...
大爱这些美图,文字也很朴实,能够触及人内心深处的某些东西,让你不自觉的体会作者的感受。在岁月的密林中,我们各行其路任时光过隙,但且思且行,很值得一看,赞赞赞!
我是摄影菜鸟,但是我喜欢看摄影图片,美好的图片让我心动,热泪盈眶,那种夹杂着感动和热血的情绪,一直难以描述。 后来我在陈帆的书中看到,原来这种体验叫做ocean feeling。“让人感觉到世界上还有超乎个人之外的存在,觉察到有限生命之外,还有一种广阔无垠的,不可知的力...
用户评价
这本书最大的特点,在我看来,是它那近乎偏执的对细节的捕捉能力。它让我想起一些欧洲老电影里那种对场景光影的极致运用。作者描绘的场景,即便是最平凡的日常一角,都被赋予了生命和意义。比如对一个老旧图书馆里,阳光如何穿过布满灰尘的玻璃窗,在木地板上投下斑驳光束的描绘,那光影的层次感、那空气中微粒的颤动,都被刻画得栩栩如生,让你仿佛能闻到纸张和旧木头的气味。这种对感官体验的极致还原,极大地增强了代入感。同时,作者在处理角色的内心挣扎时,也运用了大量的具象化比喻,那些抽象的情绪被赋予了具体的形态——悲伤可能是一块冰冷的石头,而希望则是一只突然振翅的鸟。这种将“心象”外化的技巧,极大地丰富了小说的表现力,使得那些复杂、隐晦的情感,变得可以被触摸、被理解。
这本书的叙事节奏拿捏得非常到位,有一种老电影慢镜头般的质感,每一个转折都显得自然而然,却又蕴含着巨大的情感张力。我最喜欢作者在描绘人与人之间那种“欲说还休”的复杂关系时的手法。它不是那种直白的、歇斯底里的对白,而是通过大量的留白和潜台词来构建情感的深度。比如其中有一段描述两位久未谋面的故友重逢的场景,双方只是交换了一个眼神,说了几句不痛不痒的客套话,但那份隐藏在平静之下的巨大情绪波动,却透过作者精妙的场景烘托和细微的动作描写,扑面而来,让人心头一紧。这种“少即是多”的叙事哲学,在如今充斥着快餐式阅读的时代,显得尤为珍贵。它迫使你停下来,去解读那些未被言明的部分,去填补那些留给读者的空白。读完后,你会感觉自己像是刚刚经历了一场深刻的、无声的对话,久久不能平复。它对人性的洞察,是那种带着泥土气息的真实,而不是高高在上的批判。
我必须承认,初读这本书时,我曾感到一丝迷茫,因为它不遵循传统小说的“起承转合”结构。它更像是一系列碎片化的、相互关联的内心独白和场景速写,像是一部意识流的交响乐,需要读者自己去拼凑主题和旋律。但一旦你适应了这种非线性的叙事节奏,你会发现其中蕴含的巨大能量。它没有明确的反派或英雄,每个人物都带着他们自身的灰色地带和不可避免的局限性。它探讨了“选择”的代价,以及我们如何背负着那些未曾实现的“如果当初”继续前行。这本书给我最大的触动在于,它让我更加接纳生命中的不完美和偶然性。它没有提供廉价的安慰,而是用一种非常成熟和克制的笔调,肯定了在不确定的世界中,依然保持真诚面对自我的勇气。读完合上书本,留下的不是一个故事的结局,而是一片广阔的、值得回味的思考空间。
这本书的封面设计就带着一种引人遐思的魔力,那种带着淡淡忧郁的蓝灰色调,配上烫金的细碎星光,仿佛将你瞬间拉入一个充满回忆与未知的时空交界。我一翻开书页,就被作者那细腻入微的笔触深深吸引住了。它讲述的不是那种轰轰烈烈、波澜壮阔的传奇故事,而更像是一场漫长而温柔的个人修行。主人公似乎总是在行走,不是地理意义上的跋涉,更多的是心灵深处的探索。他遇到的每一个人,遇到的每一处风景,都像是被精心挑选出来,用来映照他内心深处某个被尘封已久的情绪。我尤其欣赏作者处理“时间流逝”的方式,它不是线性的、冰冷的记录,而是像水流一样渗透进角色的生命纹理里,让你真切地感受到“昨日之我”与“今日之我”之间那微妙的张力与和解。那些关于童年旧物的描摹,那些对某个瞬间光影的捕捉,都精准得让人拍案叫绝,仿佛作者也曾在那个同样的下午,感受过那份独有的静谧与迷惘。这本书读起来需要耐心,因为它不急于给你一个明确的答案,它更像是邀请你,与主人公一同,在文字的迷宫中慢慢寻找属于自己的回音。
说实话,这本书的哲学思辨色彩很浓厚,但它处理得非常巧妙,没有落入空泛说教的窠臼。作者似乎总能在最不经意的地方,抛出一个足以让你停笔深思的观点。它探讨了“存在”的本质,以及我们是如何被社会建构的身份所束缚。我特别喜欢它对于“记忆的不可靠性”的探讨,书中几处情节反复印证了同一个事件在不同时间点被不同心境下的角色以完全不同的方式“重写”和“记忆”,这让我开始重新审视自己脑海中那些坚固的“往事”。它挑战了我们对客观现实的固有认知,暗示了我们每个人都是自己故事的头号编辑,而真相,或许永远是流动的。书中的语言风格是那种古典的、带着韵律感的散文体,读起来有一种被精美丝绸包裹的感觉,即便是在探讨那些沉重的主题时,也始终保持着一种优雅和节制。这种文风,需要沉浸式的阅读环境,更适合在深夜,伴着一杯清茶,独自静静品味。
我是创建者,作者看到记得送我一本啊
豆瓣推荐了不止一次的垃圾,这种四处散发着土豪气息毫无感情无病呻吟的圈钱书再也不想见到了
真是纯为欣赏
只有自己到过的地方才能用心去体会作者的每一个文字。
豆瓣推荐了不止一次的垃圾,这种四处散发着土豪气息毫无感情无病呻吟的圈钱书再也不想见到了