本書是國內第一部係統研究音樂隱喻的理論著作。其中部分章節已經先期在《人民音樂》、《交響》、《民族藝術研究》等專業核心上發錶，並有文章被《高等學校文科學術文摘》轉載。全書共分七章：第一章是中國音樂隱喻史的簡要輪廓。內容共有四節：第一節為先秦兩漢魏晉南北朝時期的音樂隱喻，第二節為隋唐五代時期的音樂隱喻，第三節為宋元時期的音樂隱喻，第四節為明清時期的音樂隱喻。第二章是西方的音樂隱喻簡史。內容共有七節：第一節為古希臘羅馬時期的音樂隱喻，第二節為中世紀時期的音樂隱喻，第三節為“新藝術”與文藝復興時期的音樂隱喻，第四節為巴羅剋時期的音樂隱喻，第五節為古典時期的音樂隱喻，第六節為浪漫主義時期的音樂隱喻，第七節為20世紀西方的音樂隱喻。 以上兩章篇幅相對比較長一些，其目的主要是想通過具體的音樂隱喻現象分析與研究，給讀者一個音樂隱喻的直感，為後麵各章理論的展開打下基礎。第三章為音樂隱喻學的本質與特徵，包括隱喻是什麼、音樂隱喻的産生、音樂隱喻的本質、音樂隱喻的特徵等內容。第四章為音樂隱喻的基本內涵，包括情感、替代、轉換、暗示、可體驗性等內容。第五章為音樂隱喻的錶現方式，包括節奏、鏇律、和聲、摹仿等內容。第六章為音樂隱喻的思維流程，包括比較與類比、聯想與想象、意象與象徵等內容。第七章為音樂隱喻的理解，包括瞭解音樂的隱喻、投入主觀情感、瞭解音樂錶現的復雜性、理解音樂隱喻的途徑等內容。為瞭讀者進一步瞭解和研究音樂隱喻問題，該書的最後還附有100餘條主要參考文獻，便於讀者查閱和藉鑒。

王炳社教授學術興趣廣泛，上世紀八十年代和九十年代中期以前主要研究語言學、中國現當代文學，九十年代末開始研究美學、文藝理論。先後發錶學術論文80餘篇，著述總量超過170萬字。其中數篇被人大報刊復印資料《美學》、《中國現代、當代文學研究》、《文藝理論》和《高等學校文科學術文摘》等重要刊物轉載。進入21世紀以來，王炳社教授開始關注藝術思維、藝術隱喻相關理論，填補瞭多項藝術理論空白。2003年齣版《藝術思維學》，形成瞭係統的藝術思維學理論體係，填補瞭該學科理論空白；2006年齣版《藝術思維能力論》，把藝術思維理論應用於素質教育研究，具有創新和應用價值；2010年齣版《隱喻藝術思維研究》，對藝術隱喻理論進行瞭係統學術探索，該著作齣版後産生瞭較大影響，分彆於2013年、2014年獲得陝西省高校人文社會科學研究成果一等奬、陝西省第十一次哲學社會科學優秀成果三等奬；2012年齣版《藝術隱喻學》，形成瞭係統的藝術隱喻學學科體係，宣布瞭藝術隱喻學學科的誕生，填補瞭該學科的理論空白；2014年完成《音樂隱喻學》，形成瞭係統的音樂隱喻理論體係，填補瞭國內音樂隱喻研究方麵的空白，該著作也標誌著作者由藝術隱喻宏觀理論嚮門類藝術隱喻研究的轉變。