具体描述
一本蒂姆·伯顿独家授权的导演自述
全景展现伯顿成长轨迹及创作过程
挚友约翰尼·德普两度作序推荐
历时十七年采访整理，中文世界首次出版！
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※编辑推荐※
与好莱坞格格不入却又和谐相处的导演蒂姆·伯顿
亲自讲述其在迪士尼时糟糕的生命低潮
以及被每部电影折磨到病态的拍摄幕后
尽管如此，他却又说“不拍就想死！”
原来，一切与他的孤独童年息息相关
☆ 根据鬼才导演蒂姆·伯顿历时17年的访谈整理而成的导演自述，详述了《剪刀手爱德华》《科学怪狗》《蝙蝠侠》《人猿星球》《大鱼》《查理和巧克力工厂》等影片的幕后创作过程。以及与约翰尼·德普、薇诺娜·赖徳、海伦娜·卡特、美国著名音乐家王子的合作细节。
☆ 著名演员、伯顿的黄金搭档约翰尼·德普作序两篇，详述其与伯顿相识、相知的过程。
☆ 配有百余张伯顿手绘的珍贵插图。
☆ 附有详细的蒂姆·伯顿作品年表，既包括其参与顾问、制片、导演和编剧的电影、短片，也包括广告和电视剧，以及出品公司、拍摄规格等信息。
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※内容简介※
蒂姆·伯顿是个怪胎！朋友总是急着离他而去，好像闻到了“给我死远点”的气息。他常常看着天上的飞机，目测尾气排放时间；或者拔出自己的智齿，把血滴满整个走廊。伯顿迷茫到不知道自己是谁，却在恐怖电影的怪兽身上找到了共鸣，觉得他们其实很真诚，只是被误解。这种错位的双重性格后来成了伯顿电影中人物的主要特色，也是影片打动观众的重要原因。
作为迄今为止最权威的伯顿访谈录，本书历时十七年，详细记录了伯顿的成长轨迹及其创作过程，并附上百余张伯顿手绘插图。全书像一把通往神秘王国的钥匙，带我们寻访冒险，在这奇幻的旅程中探知伯顿广受世界影迷拥戴的秘密。
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※名人推荐※
他是一个艺术家，一个天才，一个怪咖，一个疯狂的、杰出的、勇敢的、超级有趣的、离经叛道的也是最忠诚的朋友。我从来没见过任何人能这么明显地和这个世界格格不入，同时却又和谐融洽。这就是蒂姆·伯顿。
——约翰尼·德普
作者简介
蒂姆·伯顿（Tim Burton），导演、梦想家，特立独行的好莱坞鬼才。童年生活封闭而孤独，与漫画和电影为友。在加州艺术学院学习时幸运地得到了迪士尼奖学金，却在迪士尼遭遇了备受折磨的人生低潮，其强烈个性与“僵尸流水线”发生了严重冲突，但也因此被人赏识，意外当上了导演。他善于运用象征和隐喻的手法，在电影中编织出一个个充满魔幻狂想和细腻感伤的迷人世界，形成了以前卫、黑暗和怪异著称的伯顿式风格，因而成为当今全球最具票房号召力的作者导演之一。代表作有《剪刀手爱德华》《大鱼》《理发师托德》《爱丽丝梦游仙境》等，更多资讯参见其官网http://www.timburton.com。
马克·索尔兹伯里（Mark Salisbury），曾任英国《帝国》杂志编辑，美国畅销电影杂志《首映》的撰稿人。著有《面具背后：好莱坞怪物制造商的秘密》《蒂姆·伯顿的〈僵尸新娘〉》等。
胡旭申，伯顿影迷，哥特文学爱好者，曾经独自走遍伯顿电影中的英国取景地。毕业于英国约克大学，工程管理硕士。
目录信息
修订版序言 约翰尼·德普
修订版前言
致 谢
伯班克的童年和加州艺术学院
迪士尼和《文森特》
《韩赛尔与格蕾特》《科学怪狗》和《阿拉丁神灯》
《荒唐小混蛋奇遇记》
《阴间大法师》
《蝙蝠侠》
《剪刀手爱德华》
《蝙蝠侠归来》
《圣诞夜惊魂》
《臭屁小子》和《艾德·伍德》
《飞天巨桃历险记》《火星人玩转地球》《超人复活》和《牡蛎男孩忧郁之死》
《断头谷》
《人猿星球》
《大鱼》
《查理和巧克力工厂》
《僵尸新娘》
蒂姆·伯顿作品一览
参考文献
出版后记
· · · · · · (收起)
读后感
虽然现如今不在巅峰，但毫无疑问，蒂姆·伯顿是当今世界影坛最具个人风格、粉丝数量最多的电影导演之一。而这本书，将蒂姆·伯顿从伯班克的儿时往事，到迪士尼的年轻画师，一直到他成为一名享誉世界的真人电影导演，都进行了非常详细的描述，可以非常好的回顾这位导演在《僵尸...
虽然现如今不在巅峰，但毫无疑问，蒂姆·伯顿是当今世界影坛最具个人风格、粉丝数量最多的电影导演之一。而这本书，将蒂姆·伯顿从伯班克的儿时往事，到迪士尼的年轻画师，一直到他成为一名享誉世界的真人电影导演，都进行了非常详细的描述，可以非常好的回顾这位导演在《僵尸...
虽然现如今不在巅峰，但毫无疑问，蒂姆·伯顿是当今世界影坛最具个人风格、粉丝数量最多的电影导演之一。而这本书，将蒂姆·伯顿从伯班克的儿时往事，到迪士尼的年轻画师，一直到他成为一名享誉世界的真人电影导演，都进行了非常详细的描述，可以非常好的回顾这位导演在《僵尸...
平时看过一部电影后，我会点开导演的豆瓣主页，看看他还拍过什么作品。原因有二，一是顺藤摸瓜找到更多的好电影，二是顺藤摸瓜的避开很多烂电影。 不过，这个方法在蒂姆·伯顿身上不好使。 看《在好莱坞图谋不轨》前，我对蒂姆·伯顿的作品有印象的只有《剪刀手爱德华》和《...
平时看过一部电影后，我会点开导演的豆瓣主页，看看他还拍过什么作品。原因有二，一是顺藤摸瓜找到更多的好电影，二是顺藤摸瓜的避开很多烂电影。 不过，这个方法在蒂姆·伯顿身上不好使。 看《在好莱坞图谋不轨》前，我对蒂姆·伯顿的作品有印象的只有《剪刀手爱德华》和《...
用户评价
说实话，我一开始对这种题材有些不抱期待，总觉得“好莱坞”的故事难免俗套，充斥着肤浅的浮华。然而，这本书彻底颠覆了我的看法。它最出彩的地方在于其对权力结构和潜规则的毫不留情的揭露。行文风格极为冷峻、甚至带着一丝黑色幽默的讽刺。作者似乎对好莱坞的运作机制有着深入的田野调查，无论是制片厂高层的决策模式，还是边缘人物如何通过牺牲色相或良知向上爬，描绘得如同教科书般精准。我特别欣赏它对“成功”这一概念的解构。书中的每个人都在追逐成功，但每个人对成功的定义却南辕北辙，这种多重视角让故事的层次感大大增加。我尤其喜欢那位资深编剧角色，他看透一切却又无力改变的宿命感，他的几句台词掷地有声，充满了哲理性的重量。虽然情节推进速度适中，但每一个场景都像精心打磨的胶片一样清晰、有力，绝不拖泥带水。读完后，我感觉自己像是刚从一场残酷的行业内部研讨会走出来，对这个光鲜亮丽的行业多了一层清醒的认识。
这部小说简直让人欲罢不能！作者的笔触细腻得仿佛能描绘出每一缕阳光穿过洛杉矶棕榈树叶的斑驳光影。故事的开篇就将我牢牢吸引住，那种身处光怪陆离的电影工业腹地，却又处处感受到暗流涌动的紧张感，真是太抓人了。书中对人物心理的刻画尤其到位，主角在面对诱惑与道德困境时的挣扎，让我感同身受。我能清晰地“看”到他在那些奢华派对上，如何努力维持着表面的光鲜，而内心的不安与算计如同跗骨之蛆般纠缠不清。更妙的是，作者巧妙地运用了非线性叙事，时不时地闪回一些关键的童年经历，这些碎片化的记忆如同拼图一般，逐渐拼凑出主角复杂人性的底色。读到一半时，我甚至忍不住放下书，对着天花板思考了好久，如果是我处在他的位置，又该如何选择？这种引人深思的深度，远超一般娱乐小说的范畴。它不仅仅是一个关于野心的故事，更像是一面镜子，映照出追逐“美国梦”背后那些不为人知的代价与妥协。我强烈推荐给所有喜欢深度角色驱动型小说的读者，准备好迎接一场智力与情感的双重冒险吧！
这部作品成功地将一个似乎已经被写尽的题材，挖掘出了全新的深度和意义。它超越了简单的“成名”或“复仇”的主题，更深入探讨了“身份认同”的危机。主角为了适应好莱坞这个熔炉，不断地修改、重塑自我，最终导致他几乎忘记了最初的自己是谁。我从中看到了现代社会中每个人都在面临的困境：为了融入某个圈子，我们戴上了多少张面具？而这些面具，最终是否会吞噬掉真实的自我？书中的几个关键转折点，不是外部冲突的爆发，而是主角内心边界的彻底崩塌。那种自我怀疑和身份认同的破碎感，让人在阅读时感到一种深刻的共鸣和一丝心痛。作者的叙事视角非常巧妙，时而拉远，审视整个行业的荒谬；时而聚焦，深入人物最脆弱的内心角落。这种宏大叙事与微观心理的完美结合，使得整部作品既有史诗般的厚重感，又不失细腻的情感穿透力。这是一部值得反复品读，每次都能从中汲取新感悟的佳作。
这本书的节奏把控简直是教科书级别的！我是一个追求阅读快感的人，如果情节不够紧凑，很容易就会弃读，但这部作品从头到尾都保持着一种令人窒息的张力。它不是那种靠爆炸场面来营造紧张感的作品，而是通过精妙的对话和不断升级的道德困境来拉动读者的心弦。每次感觉主角似乎要找到一线生机时，作者总能立刻抛出一个更狠的障碍，让你不得不翻页去寻找答案。我记得有那么一个晚上，我读到凌晨三点，完全停不下来，就想知道那个关于失踪档案的秘密到底牵扯到多深的水。而且，故事中的悬疑线索设置得非常高明，它们并非孤立存在，而是像藤蔓一样互相缠绕，当你以为解开了一个谜团，却发现它只是通往另一个更巨大阴谋的入口。这种层层递进的“剥洋葱”式的叙事结构，让读者始终保持着高度的参与感和探索欲。如果你追求的是那种让人心跳加速、一口气读完的阅读体验，那么这本书绝对是首选，它成功地将惊悚的内核融入了戏剧的骨架之中。
从文学性的角度来看，这部作品的语言运用达到了极高的水准。作者的文字功底深厚，不矫揉造作，却充满了画面感和音乐性。很多段落的描述，简直可以直接拿来做散文欣赏。比如描绘城市夜景的那一段，那种用词的精准度和意境的营造，让人仿佛能闻到空气中弥漫的酒精和昂贵香水的味道。而且，作者对特定行业术语的运用也恰到好处，没有生硬地堆砌行话，而是自然地融入对话和内心独白，既增强了真实感，又不会让非专业读者感到阅读障碍。我特别喜欢作者在塑造配角时的手法，即便是出场不多的几位角色，也被赋予了鲜活的生命力。比如那位看似无害却心机深沉的制片助理，她的每一个微笑背后似乎都藏着一把冰冷的刀。这种对语言的雕琢和对细节的把控，让整部作品的质感瞬间提升了一个档次。它不仅仅是在讲述一个故事，更像是在用文字构建一个精致而又腐朽的微观世界。
一本蒂姆·伯顿独家授权的导演自述 全景展现伯顿成长轨迹及创作过程 挚友约翰尼·德普两度作序推荐 历时十七年采访整理，中文世界首次出版！
伯顿总是强调自己是郊区男孩，有些封闭古怪，他说这话的时候，令人想起那些成长在中国农村的艺术家们，同样地被边缘化、无历史化，在现代性的、市场化的社会中被抛到舞台上，但却总带着些与周边格格不入的色彩，其作品总会显得有些怪异·····
小丑和彼特尔朱伊斯就比剪刀手爱德华甚至皮威有更多的自由，因为他们在世人眼里是讨人厌的角色。他们的自由是黑暗的，而从某种可怕的角度看，精神病是你所拥有的最大的自由因为社会规则对你不再起作用。在郊区长大的感觉就好像在一个没有历史感没有文化感也没有任何激情的地方长大。你从没觉得会有人喜爱音乐，也没有其他能表达感情的事物，很奇怪。你会问自己我为什么会在这里？这是什么地方？你永远不会觉得那里有什么吸引人的东西。所以你要么砍掉自己的大部分个性之后被同化，要么拥有一个自我封闭的人生，让自己感到游离于人群。他身上具有单纯的特质，这种特质往往随着我们的成熟就会在现实的考验中被击碎，很难一直保持。因为你不想把自己屏蔽起来，和社会上的其他人彻底隔离，但同时又想保持曾经的率真感觉你会想象他就是某种程度上你想保护的人
小丑和彼特尔朱伊斯就比剪刀手爱德华甚至皮威有更多的自由，因为他们在世人眼里是讨人厌的角色。他们的自由是黑暗的，而从某种可怕的角度看，精神病是你所拥有的最大的自由因为社会规则对你不再起作用。在郊区长大的感觉就好像在一个没有历史感没有文化感也没有任何激情的地方长大。你从没觉得会有人喜爱音乐，也没有其他能表达感情的事物，很奇怪。你会问自己我为什么会在这里？这是什么地方？你永远不会觉得那里有什么吸引人的东西。所以你要么砍掉自己的大部分个性之后被同化，要么拥有一个自我封闭的人生，让自己感到游离于人群。他身上具有单纯的特质，这种特质往往随着我们的成熟就会在现实的考验中被击碎，很难一直保持。因为你不想把自己屏蔽起来，和社会上的其他人彻底隔离，但同时又想保持曾经的率真感觉你会想象他就是某种程度上你想保护的人
剪刀手爱德华梦游仙境
