具体描述
《绅士着装圣经·3·外套》是《绅士着装圣经》套书之一,《绅士着装圣经》是追求品质品位男士的必备着装指导手册,全套书专业性、知识性和趣味性相得益彰,既有高屋建瓴的理论指导,又有大量风趣盎然的实际案例和精美图片。本书从外套备忘录入手,从柴斯特外套的优雅是怎样炼成的,出行外套的阿尔斯特家族和波鲁经典,全天候外套巴尔玛肯,对生命的敬畏、经过战争的洗礼的堑壕外套,达夫尔与休闲外套和得体的外套七个方面,对绅士经典外套的历史、分类、功用、穿衣规范、成功案例和TPO原则进行了系统深入地分析介绍。读过本套丛书和此分册相信您会成为一个绅士着装和外套方面的专家。
本书可供公务、商务人士,形象专家、着装专家,服装设计与搭配师和有志于提升男士着装品质品味人士阅读的权威参考。
作者简介
刘瑞璞:1958年1月生,现任北京服装学院教授、博士研究生导师。研究方向是服装符号学及绅士着装密码(The Dress Code)。
主要学术成果:
(1)国家出版基金项目《中华民族服饰结构图考》汉族编、少数民族编;
(2)《古典华服结构研究——清末民初典型袍服结构考据》;
(3)《男装语言与国际惯例.礼服》;
(4)《国际化职业装设计与实务》;
(5)《世界服装大师代表作及制作精华》;
(6)《TPO品牌化女装系列设计与制版技术训练》;
(7)《TPO品牌化男装系列设计与制版技术训练》;
(8)国家级十一五、十二五规划教材:《服装纸样设计原理与应用》男装编、女装编;
(9)北京市精品教材《服装纸样设计原理与应用》男装编、女装编;《女装款式和纸样系列设计与训练手册》《男装款式和纸样系列设计与训练手册》。
目录信息
1.1一个会穿外套的人是讲究品质的人
1.2“迟钝”的魅力
1.3掀开外套300年的历史
第2章柴斯特外套的优雅是怎样炼成的
2.1初识柴斯特外套
2.1.1柴斯特外套的“经典配置”
2.1.2从防雨功能到简约精神——柴斯特外套的不变之谜
2.2前柴斯特外套
2.2.1弗瑞克与双排扣柴斯特外套
2.2.2披肩大衣、帕洛特到单排扣柴斯特外套
2.2.3使标准柴斯特外套定型的卡巴特
2.3伯贝里大衣和柴斯特外套的新古典风格
2.3.1柴斯特外套的伯贝里时代
2.3.2英国绅士与“新古典风格”
2.4柴斯特外套与柴斯特菲尔德家族
2.4.1一代名绅——柴斯特菲尔德四世
2.4.2柴斯特外套命名于菲力普五世
2.5柴斯特外套的成功路径
2.5.1柴斯特外套的社交技巧
2.5.2柴斯特外套“标准件”的解读与应用
2.5.3柴斯特外套的两种基本板型
第3章出行外套的阿尔斯特家族和波鲁经典
3.1具有英国血统的阿尔斯特外套家族
3.1.1阿尔斯特与英式大衣
3.1.2阿尔斯特与泰洛肯大衣
3.2波鲁外套——出行外套的经典
3.2.1波鲁外套的身世——从平民到贵族的标签
3.2.2驼毛与波鲁外套的标准色
3.2.3驼毛催生了波鲁外套的标准件
3.3出行外套的礼仪级别与细节提示
3.3.1出行外套的礼仪级别是如何细分的
3.3.2出行外套细节的变化对社交和风格取向的暗示
3.3.3出行外套的板型特点
第4章全天侯外套——巴尔玛肯
4.1承载历史的经典
4.1.1巴尔玛肯的由来与披肩外套
4.1.2华达呢使巴尔玛肯不拒绝任何面料
4.1.3土黄色历史积淀的贵族身份
4.2巴尔玛肯外套构造的密约
4.2.1巴尔玛肯外套“标准件”考究的功用设计
4.2.2巴尔玛肯外套防寒内胆独领风骚
4.2.3巴尔玛肯外套裁剪的历史信息
4.3巴尔玛肯外套社交的自由空间
4.3.1介于巴尔玛肯和堑壕外套之间
4.3.2朴素面料的运用
4.3.3让巴尔玛肯外套变成贵族的面料
第5章对生命的敬——经历战争洗礼的堑壕外套
5.1堑壕外套与两家古老的英国公司
5.1.1阿库阿斯——战争中由王室推动的品牌
5.1.2华达呢奠定了伯贝里堑壕外套的世纪经典
5.1.3“经营战争”
5.1.4保存“传统”
5.1.5丸善派和壶番馆派的启示
5.2伯派和阿派最棒的细节
5.2.1拿破仑领和颈部防护襻
5.2.2右肩挡雨布
5.2.3防雨披肩
5.2.4插肩袖
5.2.5防雨口袋
5.2.6后开衩
5.2.7肩襻、袖带和腰带
5.3堑壕外套的工艺经典
5.3.1苏格兰格子衬里
5.3.2堑壕外套的板型特点
5.4堑壕外套材质之美——简约的社交智慧
第6章达夫尔与休闲外套
6.1休闲外套情景的准则判断
6.1.1礼服外套准则的判断
6.1.2休闲外套准则的判断
6.2达夫尔——休闲外套的经典
6.2.1达夫尔和特殊工艺的麦尔登呢
6.2.2达夫尔外套的贫民身世
6.2.3蒙哥马利将军使达夫尔改变了命运
6.3达夫尔外套至善、至美、至用的细节
6.4四种个性鲜明亦不能忽视的休闲外套
6.4.1非主流却品格非凡的洛登外套
6.4.2影响深远的水手外套
6.4.3最具本色的剪绒外套
6.4.4西班牙外套朴素的经典
第7章得体的外套
7.1外套面料的理想和社交密约
7.1.1风雨面料的休闲风格表达的社交取向
7.1.2防寒面料的外套风格最适合的社交取向
7.1.3外套和面料的对应性及其社交取向的变通
7.2外套及其细部之间的等式
7.2.1领型与外套的等式
7.2.2袖型与外套的等式
7.2.3袋型与外套的等式
7.2.4其他细部与外套的等式
7.3外套的TPO定位与搭配方案
7.3.1外套TPO综合指标的社交排位
7.3.2外套的社交取向与搭配方案
7.4外套选择的技巧
7.4.1外套尺寸中,长度要优先考虑
7.4.2面料质地和标签的提示
7.4.3外套试穿必须确定真实的配服
后记
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
说实话,我一直觉得自己是个“穿搭白痴”,尤其是在涉及一些正式场合的时候,更是感到无从下手。我常常羡慕那些看起来总能恰到好处地穿着打扮的人,他们似乎有一种与生俱来的品味,无论穿什么,都能展现出一种独特的魅力。但又觉得这种“品味”是天生的,自己很难学到。直到我朋友送了我《绅士着装圣经3》这本书,我才发现,原来得体的着装,并非遥不可及,而是可以通过学习和掌握一定的原则来实现的。这本书最打动我的地方在于,它没有使用那些令人望而却步的专业术语,而是用非常接地气的语言,一步步地引导我进入这个“绅士着装”的世界。它从最基础的“为什么”开始,比如为什么领带的选择如此重要,为什么鞋子的保养是关键,等等,这些“为什么”的解答,让我对服装的认知有了更深的理解。书中关于“色彩搭配”的部分,尤其让我受益。我以前总是凭感觉来搭配颜色,结果常常显得不协调。而这本书则从心理学和美学的角度,阐述了不同颜色之间的关系,以及如何利用颜色来表达情绪和个性。这让我学会了如何有意识地去选择和搭配颜色,让我的整体着装看起来更加和谐统一。此外,书中对于“面料”和“剪裁”的讲解,也让我大开眼界。我之前对这些细节并不在意,但这本书让我明白,一件衣服的质感和合身度,是决定其是否“高级”的关键。读完这本书,我感觉自己仿佛打开了新世界的大门,对自己的着装有了更清晰的认识,也更有信心去尝试和搭配,不再是那个“穿搭白痴”了。
我是一个对生活品质有着执着追求的人,而“穿衣”在我看来,是这种品质最直观的体现之一。过去,我也曾花不少时间和精力在挑选衣物上,但总觉得少了点什么,似乎总是在“好看”的范畴内打转,而未能达到“有品位”的高度。直到我接触到《绅士着装圣经3》,我才真正明白,真正的绅士着装,绝非堆砌昂贵的品牌,而是对细节的极致追求和对比例的精准把握。《绅士着装圣经3》不仅仅是一本关于服装的书,更像是一本关于生活哲学的指南。它深入浅出地解析了“得体”二字的精髓,不仅仅是场合的契合,更是内在气质的映照。我记得书中有专门的章节,探讨了不同面料的特性,从羊毛的垂坠感,到亚麻的透气性,再到丝绸的光泽度,它教会我如何通过触摸和观察,去辨别一件衣物的价值,以及它在不同季节和场合所能带来的舒适与体面。更让我受益匪浅的是,它阐述了“少即是多”的道理,提倡精简但高质量的衣橱,通过经典的款式和精良的工艺,打造出百搭且永不过时的风格。这本书让我开始审视自己的衣橱,那些曾经被我忽视的细节,比如纽扣的材质,缝线的密度,甚至是衬里,都在书中的引导下,变成了我重新评估一件衣物的新标准。阅读的过程中,我常常会停下来,回想自己过往的着装经历,那些曾经的“错误”与“遗憾”,在书本的启发下,都变成了宝贵的学习机会。它让我明白,真正的“高级感”,不是来自logo的大小,而是来自一种由内而外散发的自信与从容,而这种自信,很大程度上源于对自身形象的深刻理解和恰当的表达。
这本书的到来,简直是我的衣橱救星!一直以来,我都对如何优雅得体地打理自己的形象感到困惑,尤其是在一些需要正式场合或者希望展现专业形象的时候。市面上的时尚杂志和网络文章虽然多,但往往零散不成体系,或者过于追逐潮流,对于我这种更倾向于经典、耐看风格的人来说,总感觉隔靴搔痒。直到我翻开了《绅士着装圣经3》,那种豁然开朗的感觉,真的难以言喻。它不像其他书那样,上来就告诉你今年流行什么颜色,或者哪些单品必备。而是从最基础的原则讲起,比如不同场合着装的考量,色彩搭配的心理学,面料的质感如何影响整体观感,甚至包括如何根据自己的身形特点来选择最适合的剪裁。我尤其喜欢它在细节上的讲解,比如领带打法的细微差别如何影响整个造型的精气神,袖口衬衫露出多少才算恰到好处,鞋子的选择与裤子颜色、袜子颜色的呼应等等。这些看似微不足道的细节,却恰恰是区分“会穿”与“穿不好”的关键。它教会我,着装不仅仅是穿衣服,更是一种表达,一种对自己的尊重,也是对他人尊重的体现。读这本书,我感觉自己仿佛有了一位经验丰富、品味卓越的私人造型师,随时随地都能得到最专业的指导。而且,它的语言风格非常友好,没有那些晦涩难懂的专业术语,而是用通俗易懂的方式,将复杂的搭配原理娓娓道来,让我即使是初学者也能轻松理解,并且立刻就能运用到实践中去。
一直以来,我都觉得自己的穿衣风格有些“平庸”,找不到属于自己的特色,更谈不上“品味”了。我常常羡慕那些看起来总是那么“有型”的人,他们似乎总能恰到好处地展现出自己的个性,却又不会显得过于张扬。这种“恰到好处”的艺术,一直让我感到困惑。直到我阅读了《绅士着装圣经3》,我才开始逐渐领悟其中的奥秘。这本书最让我印象深刻的是,它不仅仅是教你如何去“穿”,更是教你如何去“理解”——理解服装的内在逻辑,理解它与穿着者之间的关系。它详细地阐述了“合身”的重要性,并非仅仅是尺寸上的吻合,更是对身体线条的修饰和对比例的强调。书中关于“经典款式”的讲解,更是让我豁然开朗。我曾经一度追求所谓的“潮流”,但很快发现,潮流就像一阵阵的浪潮,过了就过了,而经典,却能经久不衰。它教会我如何去辨别那些真正具有生命力的服装款式,如何去投资那些能够陪伴自己走过很长一段时间的单品。我尤其喜欢书中对于“细节”的关注,比如纽扣的选择,缝线的工艺,领口的弧度等等,这些细微之处,恰恰是区分“普通”与“卓越”的关键。读完这本书,我感觉自己不再是那个茫然的“穿搭小白”了,我对自己的着装有了更清晰的认识,也更有信心去塑造属于自己的独特风格,一种既有个人特色又不失体面的风格。
在我过去的认知里,穿得“得体”似乎就是把自己弄得“干净整洁”,然后套上看起来“不差”的衣服。但这种模糊的概念,常常让我我在一些需要展现更高要求的场合感到捉襟见肘。我总是觉得,自己和那些真正懂得如何穿衣的人之间,似乎隔着一层看不见的“壁垒”。直到我偶然翻阅《绅士着装圣经3》,我才发现,原来这层“壁垒”,是可以被打破的,而且,打破的方式,远比我想象的要来得系统和科学。这本书最打动我的地方,在于它不是简单地给你列出“怎么穿”,而是深入浅出地剖析“为什么这么穿”。它会从最基础的“场合”讲起,告诉你不同的场合,人们期望你呈现出什么样的形象,而你的着装,就是你与这种期望沟通最直接的媒介。我尤其喜欢书中关于“剪裁”的讲解,它详细地解释了不同版型、不同廓形的衣服,会对身材产生怎样的影响,以及如何通过选择最适合自己身形的剪裁,来扬长避短,达到修饰身形的效果。这让我意识到,一件衣服的“好看”,不仅仅是品牌和款式的堆砌,更是与穿着者本身的契合度。读完这本书,我感觉自己对“得体”有了全新的认识,它不再是一个模糊的概念,而是一种可以通过学习和实践来掌握的技能。我开始更有意识地去挑选衣物,去关注细节,去打造一个真正能够代表我个人风格,并且能够自信地应对各种场合的形象。
一直以来,我对服装的态度是比较“功能性”的。只要看起来整洁,穿着舒服,就觉得可以了。然而,在一次重要的家庭聚会中,我发现自己相比于我的叔叔们,总显得有些“年轻气盛”但又略带不得体。他们的衣着虽然朴素,但却透着一股沉稳和韵味,那种由内而外的“老派”魅力,让我开始反思自己的着装。正是带着这种探索的心态,我接触到了《绅士着装圣经3》。这本书的出现,就像是在我一片混沌的着装观念里点亮了一盏明灯。它并没有直接教我如何去模仿某个明星或者某个时尚达人,而是从根本上,从“人”出发,去探讨如何通过着装来提升个人的气质和形象。我印象最深刻的是书中关于“比例”的讲解,比如如何通过裤子的长度和卷边来修饰腿部线条,如何通过外套的长度来平衡身体的视觉重心。这些细节的指导,让我意识到,原来一件衣服穿在不同人身上,效果会如此大相径庭,并非仅仅是尺寸的问题,更是对服装设计理念的理解和运用。此外,书中对于“经典”的推崇,也让我豁然开朗。我曾经一度追求所谓的“潮流”,但很快发现,潮流就像一阵风,过去了就过去了,而经典,却能历久弥新。它教会我如何去辨别那些真正具有生命力的款式,如何去投资那些经得起时间考验的单品,从而打造一个既有现代感又不失永恒魅力的衣橱。读完这本书,我感觉自己看待衣服的角度完全变了,从过去单一的“好看”标准,扩展到了“适合”、“得体”、“有品位”等多个维度,这是一种质的飞跃。
在我的生活中,一直有个小小的困扰,就是总觉得自己的衣橱里好像少了点什么,但又说不清楚具体是哪一样。每次看到一些时尚杂志上的穿搭,总觉得模特们身上那种“信手拈来”的优雅,自己却怎么也模仿不来。直到我意外地发现了《绅士着装圣经3》,我才明白,原来这种“优雅”并非来自天生,而是源于对细节的深刻理解和对原则的熟练掌握。这本书就像是一位循循善诱的老师,它没有强加给我任何固定的穿衣模式,而是从最基本的原则出发,引领我认识服装的本质,以及它如何与穿着者融为一体。我尤其喜欢书中关于“衣橱基础款”的阐述,它清晰地勾勒出了一个经典、百搭的衣橱应该包含哪些单品,以及如何通过这些基础款,搭配出各种不同的风格。这让我不再盲目地追逐潮流,而是学会了如何去“投资”那些真正有价值、能长久穿着的衣物。书中对于“配饰”的讲解,也让我受益匪浅。我以前总觉得配饰可有可无,但这本书让我明白,一个精致的领带夹,一块质感上乘的手表,甚至是一双保养得当的皮鞋,都能在不经意间提升整体的格调。它教会我如何让这些“小家伙”成为点睛之笔,而不是喧宾夺主。阅读的过程中,我常常会停下来,回想自己过去的着装,那些曾经觉得“没问题”的搭配,在书本的启发下,似乎都变得有待商榷。这并非是一种否定,而是一种成长,一种对自我形象更深层次的探索和塑造。
我的生活节奏一直很快,对于着装,我总是抱着一种“效率至上”的态度。能快速找到一件看起来还不错的衣服,然后出门,就是我过去的标准。因此,我的衣橱里充斥着各种各样,但却又彼此之间缺乏联系的单品。直到我偶然翻到《绅士着装圣经3》,我才意识到,这种“效率”背后,隐藏的是对个人形象的极大浪费。这本书的独特之处在于,它并没有上来就教你如何去“搭配”,而是先让你去“理解”——理解服装的材质,理解剪裁的意义,理解不同款式背后的设计理念。它让我明白,一件衣服之所以看起来“舒服”或“不舒服”,不仅仅是尺寸的问题,更是面料的垂坠感,袖子的设计,领型的弧度等等一系列细节共同作用的结果。书中关于“场合着装”的章节,更是让我茅塞顿开。我之前对于一些正式场合的着装,总是感到一种莫名的恐惧,不知道该穿什么才能既不失礼,又不显得刻意。而这本书,则用非常清晰的逻辑,告诉我不同场合下,着装应该遵循的原则和禁忌。它让我明白,着装是一种沟通,是对场合的尊重,也是对自身角色的扮演。读完这本书,我开始重新审视我的衣橱,那些曾经被我匆忙选中的单品,现在在我的眼中,都变成了具有不同“语言”的表达者。我开始学会去“精简”,去“投资”,去构建一个真正能为我“服务”的衣橱,而不是一个仅仅堆满衣服的仓库。
老实说,我曾经对“绅士着装”这类话题是有些敬而远之的。总觉得离我太遥远,似乎是属于电影里的角色,或者是一些社交圈层里才有的规矩。我自己的穿衣风格也比较随意,能穿舒服就行,对于搭配、款式什么的,很少去深究。但生活总会遇到一些需要“场合感”的时候,比如公司年会、朋友的婚礼,或者重要的商务会谈。每次遇到这种时候,我都会感到一丝慌乱,不知道该穿什么才不显得突兀,也不失体面。偶然的机会,我朋友推荐了《绅士着装圣经3》。我带着半信半疑的态度翻开,没想到,它彻底颠覆了我之前的认知。这本书的厉害之处在于,它并没有一开始就给你灌输一大堆“必须穿什么”的指令,而是循序渐进地打开你的思路。它会先讲一些最基础的“为什么”,比如为什么在某个场合要穿西装,为什么领带的颜色会影响心情,为什么鞋子的保养如此重要。这些“为什么”的解答,让我对服装的理解不再停留在表面,而是上升到了一个更深层次的层面。它让我明白了,着装不仅仅是为了遮体,更是一种沟通方式,一种向外界传递信息的方式。书中关于“衣橱管理”的部分,更是让我茅塞顿开。我之前总是觉得衣柜里衣服不少,但总觉得“没衣服穿”,这本书教会我如何去“精简”,如何去“投资”那些真正有价值的单品,而不是盲目地追求数量。读完这本书,我不再害怕面对那些需要“正式”的场合,反而有了一种期待,因为我知道,我可以用最自信、最得体的方式去展现自己。
我一直是个对细节有着近乎偏执追求的人,无论是在工作还是生活中,我都希望能做到最好。然而,在着装方面,我却常常感到力不从心。我尝试过很多方式,从模仿时尚博主到购买当季最流行的单品,但总觉得少了点什么,无法真正达到我内心所期待的那种“精致”和“高级”。直到我遇到了《绅士着装圣经3》,我才明白,原来我之前的努力,都只是在表面上下功夫,而这本书,则直击了问题的核心。它并没有给我一堆“穿搭法则”,而是从更深层次的“哲学”层面,去引导我理解“绅士着装”的真正含义。我尤其欣赏书中关于“面料”的讲解,它不仅仅是告诉你不同面料的名称,更是深入剖析了不同面料的特性,以及它们在不同季节、不同场合所能带来的穿着体验和视觉效果。这让我开始学会用“触感”和“质感”来选择衣服,而不再仅仅是看“样子”。此外,书中对于“色彩理论”的解读,也让我大开眼界。我之前对色彩的理解非常肤浅,但这本书则从心理学和色彩学的角度,阐述了色彩之间的微妙关系,以及如何利用色彩来营造不同的氛围和情绪。这让我学会了如何有意识地去搭配颜色,让我的着装不仅仅是好看,更是具有一种内在的和谐与力量。读完这本书,我感觉自己仿佛获得了一把开启“品质生活”的金钥匙,对于如何通过着装来提升自我,有了更深刻的认知和更强大的信心。