具体描述
伝説のエルサレム賞スピーチからお蔵入りの超短編まで、未収録・未発表の文章69編！
デビュー小説『風の歌を聴け』新人賞受賞の言葉、伝説のエルサレム賞スピーチ「壁と卵」（日本語全文）、人物論や小説論、心にしみる音楽や人生の話……多岐にわたる文章のすべてに著者書下ろしの序文を付したファン必読の69編！ お蔵入りの超短篇小説や結婚式のメッセージはじめ、未収録・未発表の文章が満載。素顔の村上春樹を語る安西水丸・和田誠の愉しい解説対談と挿画付。
作者简介
村上春樹／著
ムラカミ・ハルキ
1949（昭和24）年、京都市生まれ。早稲田大学第一文学部卒業。1979年『風の歌を聴け』（群像新人文学賞）でデビュー。主な長編小説に、『羊をめぐる冒険』（野間文芸新人賞）、『世界の終りとハードボイルド・ワンダーランド』（谷崎潤一郎賞）、『ノルウェイの森』、『国境の南、太陽の西』、『ねじまき鳥クロニクル』（読売文学賞）、『海辺のカフカ』、『アフターダーク』、『1Q84』（毎日出版文化賞）がある。『神の子どもたちはみな踊る』、『東京奇譚集』などの短編小説集、エッセイ集、紀行文、翻訳書など著書多数。海外での文学賞受賞も多く、2006年フランツ・カフカ賞、フランク・オコナー国際短編賞、2009年エルサレム賞、2011年カタルーニャ国際賞を受賞。
目录信息
序文・解説など
自己とは何か（あるいはおいしい牡蠣（かき）フライの食べ方）
同じ空気を吸っているんだな、ということ
僕らが生きている困った世界
安西水丸はあなたを見ている
あいさつ・メッセージなど
「四十歳になれば」――群像新人文学賞・受賞の言葉
「先はまだ長いので」――野間文芸新人賞・受賞の言葉
「ぜんぜん忘れてていい」――谷崎賞をとったころ
「不思議であって、不思議でもない」――朝日賞・受賞のあいさつ
「今になって突然というか」――早稲田大学坪内逍遙大賞・受賞のあいさつ
「まだまわりにたくさんあるはず」――毎日出版文化賞・受賞のあいさつ
「枝葉が激しく揺れようと」――新風賞・受賞のあいさつ
自分の内側の未知の場所を探索できた
ドーナッツをかじりながら
いいときにはとてもいい
「壁と卵」――エルサレム賞・受賞のあいさつ
音楽について
余白のある音楽は聴き飽きない
ジム・モリソンのソウル・キッチン
ノルウェイの木を見て森を見ず
日本人にジャズは理解できているんだろうか
ビル・クロウとの会話
ニューヨークの秋
みんなが海をもてたなら
煙が目にしみたりして
ひたむきなピアニスト
言い出しかねて
ノーホェア・マン（どこにもいけない人）
ビリー・ホリデイの話
『アンダーグラウンド』をめぐって
東京の地下のブラック・マジック
共生を求める人々、求めない人々
血肉のある言葉を求めて
翻訳すること、翻訳されること
翻訳することと、翻訳されること
僕の中の『キャッチャー』
準古典小説としての『ロング・グッドバイ』
へら鹿（ムース）を追って
スティーヴン・キングの絶望と愛――良質の恐怖表現
ティム・オブライエンがプリンストン大学に来た日のこと
バッハとオースターの効用
グレイス・ペイリーの中毒的「歯ごたえ」
レイモンド・カーヴァーの世界
スコット・フィッツジェラルド――ジャズ・エイジの旗手
小説より面白い？
たった一度の出会いが残してくれたもの
器量のある小説
カズオ・イシグロのような同時代作家を持つこと
翻訳の神様
人物について
安西水丸は褒めるしかない
動物園のツウ
都築響一的世界のなりたち
蒐集する目と、説得する言葉
チップ・キッドの仕事
「河合先生」と「河合隼雄」
目にしたこと、心に思ったこと
デイヴ・ヒルトンのシーズン
正しいアイロンのかけ方
にしんの話
ジャック・ロンドンの入れ歯
風のことを考えよう
TONY TAKITANIのためのコメント
違う響きを求めて
質問とその回答
うまく歳をとるのはむずかしい
ポスト・コミュニズムの世界からの質問
短いフィクション――『夜のくもざる』アウトテイク
愛なき世界
柄谷行人
茂みの中の野ネズミ
小説を書くということ
柔らかな魂
遠くまで旅する部屋
自分の物語と、自分の文体
温かみを醸し出す小説を
凍った海と斧
物語の善きサイクル
解説対談 安西水丸×和田誠
文庫版のためのあとがき 村上春樹
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
村上春树的文字，总有一种魔力，能将最平凡的事物变得不平凡。在《村上春樹 雑文集》中，这种魔力表现得尤为明显。他可以花费大量笔墨去描绘一只猫的习性，或者对一件旧物的感情，这些在旁人看来可能微不足道的小事，在他的笔下却被赋予了生命，甚至成为某种精神象征。读他的文章，你会不自觉地放慢节奏，去感受文字中流淌的那些细腻的情感，去品味那些被忽略的生活细节。
这本书最吸引我的地方，在于它所展现出的那种“生活本身的质感”。村上春树先生并非总是沉浸在宏大叙事或虚构的奇幻世界里，更多的时候，他只是一个在街角咖啡馆喝咖啡、在午后散步、在深夜写作的普通人。而《村上春樹 雑文集》正是捕捉了这些“普通”瞬间中的不普通之处。他会细致地描述一次意外的邂逅，一次对某件小事的执着，一次对生活细微之处的独特体悟。这些零散的片段，如同散落在海滩上的贝壳，虽然各自独立，却共同勾勒出他内心世界的广阔与深邃。
这本书让我对“碎片化阅读”有了新的认识。村上春树先生的这些散文，篇幅不长，主题各异，但它们共同构成了一个完整的精神世界。我可以在任何时间，任何地点，随手翻开一本，读上几页，就能感受到一种心灵的滋养。这种阅读体验，恰恰契合了现代社会快节奏的生活方式，同时又没有失去深度和温度。
村上春樹 雑文集，这本集子，与其说是村上春树先生刻意为之的“作品”，倒不如说是一位旅行者在世界各地不经意间拾起的随身物件，它们形态各异，材质不一，却无一例外地散发着属于他的独特气息。初读之下，你或许会感到一丝困惑，这究竟是在讲什么？是关于音乐的琐碎感悟，还是对猫咪习性的细致观察，亦或是对于某个遥远国度的模糊记忆？然而，正是这种看似不着边际的“杂”，恰恰构成了村上春树式的叙事魅力。他不会像其他作者那样，将每一篇短文都赋予一个明确的主题和清晰的逻辑线。相反，他更像是在用一种近乎冥想的方式，将那些零散的思绪、瞬间的触动，以一种近乎自由联想的方式串联起来。
《村上春樹 雑文集》给我最深的感受，是它所传递出的一种“生活的韧性”。村上春树先生似乎总能在困境中找到慰藉，在孤独中寻找力量。他不会回避生活中的艰难与挑战，但他总是以一种平和甚至略带戏谑的态度去面对。他笔下的那些人物，那些经历，都展现出一种不屈不挠的精神，一种即使面对重重困难，依然保持着对生活的热爱和追求。
《村上春樹 雑文集》的另一个迷人之处在于，它似乎总是在不经意间透露出某种“哲学思考”。村上春树先生不会直接抛出人生大道理，但他会在字里行间，通过对某些事件的细致描绘，对某些人物的独到观察，引发读者对于生命、孤独、爱、记忆等诸多宏大命题的思考。这些思考，不是强制灌输，而是自然而然地在阅读过程中，在心中悄然生长。
我非常欣赏《村上春樹 雑文集》中那种“游离”的叙事风格。村上春树先生似乎并不刻意追求文章的完整性或逻辑性，他更像是随性地将自己的思绪倾泻而出。这种风格，对于一些习惯于清晰结构和明确结论的读者来说，或许会感到一些不适应。但对我而言，这种“未完成感”恰恰是它的魅力所在。它留给了读者更多的想象空间，让每个人都能在其中找到属于自己的理解和解读。
我一直在思考，是什么让村上春树先生的文字如此具有吸引力。《村上春樹 雑文集》或许提供了一个答案。他从不刻意去说教，去批判，他只是用一种旁观者的姿态，去记录，去感受，去表达。他的文字中充满了对生活的热爱，对世界的好奇，以及对人类情感的深刻洞察。即使是最简单的句子，也能触动人心最柔软的部分。
翻开《村上春樹 雑文集》，你仿佛走进了他那间堆满唱片、书籍和生活杂物的书房。空气中弥漫着咖啡和旧纸张的味道，耳畔时不时传来爵士乐的低语。这里的每一篇文章，都是他与这个世界的对话，或轻柔，或激烈，但始终带着一种超然的疏离感。我尤其喜欢他对于音乐的那些描写，那些关于黑胶唱片、关于某个歌手的特别之处，仿佛能让我听到音乐本身穿越时空的共鸣。他总能从看似普通的音乐作品中挖掘出隐藏的灵魂，并用文字将其具象化，让我们这些不那么懂音乐的读者也能感受到那份触动。
我必须承认，初读《村上春樹 雑文集》时，我曾有过一丝“无所适从”的感觉。这些短小精悍的散文，没有跌宕起伏的情节，没有明确的因果关系，更像是一种心灵的漫游。然而，正是这种漫游，让我得以窥见村上春树先生精神世界的一角。他对于孤独的理解，对于怀旧的执着，对于人生中那些难以言说的失落感的描绘，都显得那样真实而动人。他似乎总能捕捉到我们内心深处那些不易察觉的情感，并用最朴素却又最精准的语言将其表达出来。
才发现我读过这本哎
大约每个月才读一本闲书，这次又是村上春树。
大约每个月才读一本闲书，这次又是村上春树。
才发现我读过这本哎
大约每个月才读一本闲书，这次又是村上春树。
