具体描述
编辑推荐：
古建筑主要以陵寝、古塔、园林、民居为代表，在历史风雨中漂泊几千年，或完好，或
不存，只有知其历史才会知其何以为今之现状。
套装推荐：
★ 清华大学建筑学院知名学者潜心打造，在行走中阅读的古建知识；
★ 上千张独家清晰照片及插图，身临其境体会传统建筑的遗风余韵；
★ 博古通今，在历史、文化与科技的发展轨迹中感受建筑的珍贵价值；
★ “中国古都五书”“中国古典园林五书”姊妹篇，中国古代建筑知识普及与传承系列经
典。
内容简介：
介绍江苏、上海地区的古代建筑，以1911年之前建成、目前保存完好、价值较高的历史
建筑为主，另外精选部分1911年之后建成的、建筑艺术成就较高的重要历史建筑，还包括少
量近年拆除或重建的特殊历史建筑，涉及的古建筑类型包括城池、寺观、祠庙、衙署、书院
、塔幢、园林、民居、桥梁和石窟等，共精选江苏253处、上海42处，共295处重要且完整的
建筑实例，图文对照加以介绍；另以附表的形式对其他建筑作简单说明。
作者简介
贾珺
建筑学院教授、博士生导师，国家一级注册建筑师，《建筑史》（原名《建筑史论文集
》）主编，清华大学图书馆建筑分馆馆长，兼任中国建筑学会史学分会理事，中国圆明同学
会理事，主要从事中国古典园林领域的研究与教学工作，主持国家自然科学基金项目3 项，
出版学术专著6 部，在国内重要学术期刊及国际会议上发表学术论文90 余篇，主持和参与
建筑、规划设计和文物建筑保护工程设计20 余项。
黄晓 刘珊珊
清华大学建筑学院博士，一直合作从事建筑史和园林史的研究与教学。主要研究领域涉
及园林与绘画、文学等艺术的关系、中国近代的城市与建筑以及近代建筑技术等。已在国内
外重要期刊和会议上发表论文30余篇，并合作出版了《不朽的林泉——中国古代园林绘画》
（三联书店，2012）和《美丽建筑》（北京大学出版社，2014）等著作。黄晓现于北京林业
大学教授园林史，刘珊珊于北京交通大学从事城市与建筑研究工作。
目录信息
江苏省分片索引
1 南京
2 苏州
3 无锡
4 常州
5 镇江
6 扬州
7 泰州
8 南通
9 徐州
10 淮安
11 连云港
12 宿迁
13 盐城
14 上海
参考文献
江苏上海其他国家级、省级古建筑文保单位
图片来源
致谢
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
这本书给我的最大感受是“沉浸式体验”，它成功地构建了一个可供想象的文化场域。作者在文字中大量引用了地方志、名人信札乃至民间传说，将建筑作为历史事件的载体进行串联。我感觉自己不再是旁观者，而是被邀请去参与了一场穿越时空的对话。特别值得称赞的是，它对不同历史时期建筑风格演变的脉络梳理得清晰而富有逻辑性，从唐代的雄浑到清代的繁复，每一步的过渡都解释得头头是道，没有丝毫的牵强附会。这对于想要系统了解中国南方建筑史的读者来说，无疑是一份宝贵的资料。不过，在实际使用中，我发现它在地图索引和时间轴的对应上略显混乱，有时很难快速定位到某一类建筑在历史长河中的具体坐标。如果能增加一个清晰的年代对照表，将书中的案例按时间顺序重新编排，那么它的学术参考价值将会大大提升。总体来说，这是一本需要反复阅读，才能体会其深厚的底蕴之作。
阅读这本书的过程，更像是一场对“地方性知识”的挖掘之旅。作者的视角非常独特，他似乎对那些被主流历史忽略的、散落在小镇角落里的“非重点保护单位”情有独钟。那些只有本地人才知道的老茶馆、祠堂或者桥梁，在作者的笔下焕发出独特的光彩。这种自下而上的观察角度，极大地丰富了我对“古建筑”的定义，它不再仅仅是宏伟的殿宇，更是渗透在日常生活肌理中的文化遗产。书中对地方建筑材料的分析，比如特定地域烧制的砖瓦、开采的石料如何影响建筑的色彩和质地，写得极为生动。这让我对建筑的地域属性有了更深的认识。然而，我期待在图像部分能看到更多彩色照片或高清扫描图，而不是几乎全部采用黑白线条画的形式。虽然线条画很有艺术感，但在展现南方湿润气候下建筑色彩的微妙变化，以及那些精美彩绘的细节时，确实显得力不从心，这使得部分视觉体验打了折扣，略显遗憾。
这本书的叙事节奏和选材角度，给我带来了极大的惊喜，它完全跳脱了传统文博类书籍那种刻板的学术腔调。作者似乎是一位行走在历史与现实夹缝中的诗人，他不仅仅罗列了建筑的年代和风格，更重要的是，他为这些冰冷的砖瓦赋予了鲜活的生命和故事性。我特别欣赏其中对一些“隐秘角落”的关注，比如某处民居后院那口已经枯竭的水井，或是某座寺庙偏殿里那尊残缺的罗汉像。这些边缘化的叙述，反而比那些宏伟的宫殿更容易触动人心。阅读过程中，我常常会停下来思考，这些建筑在过去的几百年里，究竟见证了多少人间悲欢离合。这本书的语言风格非常灵动，时而如潺潺流水般细腻婉转，时而又像山间的风一样，带着历史的沧桑感直击人心。唯一的遗憾是，有些涉及到地方方言或典故的解释不够详尽，对于一个非本地的读者来说，理解起来会有些费力，需要频繁地查阅其他资料，但瑕不掩瑜，它的文学价值远超预期。
这本书的装帧设计简直是一绝，那种略带陈旧感的纸张，配上烫金的标题，拿在手里就仿佛穿越回了那个飞檐斗拱的年代。我本来是冲着寻找一些具体的建筑位置去的，但没想到，光是翻阅那些精美的插图和手绘的测绘图，我就已经沉醉其中了。作者在对建筑细节的描摹上，看得出下了极大的功夫，无论是宋代的斗拱形制，还是明清的台基处理，都标注得一丝不苟。尤其让我印象深刻的是其中关于园林布局的章节，那种“移步换景”的设计理念，通过文字和图示的结合，生动地展现在眼前，让我对江南园林的精妙设计有了更深一层的理解。虽然有些图例的比例尺标注得比较模糊，让人在实际的寻访中略感困扰，但这似乎也增添了一种“寻幽探秘”的古典韵味，仿佛每一个角落都需要我们用脚步去丈量，用心去体会，而不是被现代的精准定位所束缚。这本书更像是一本收藏级的艺术品，而非单纯的工具书，适合静下心来，慢慢品味。
我拿到这本画册时，首先被它散发出来的一种独特的“手作”气息所吸引。它不是那种采用高光铜版纸印刷的现代图册，而是用了偏哑光的纸张，使得那些墨线勾勒的建筑轮廓显得格外沉稳有力。作者在技法上的选择非常考究，似乎混合了中国传统的白描手法和西方的透视原理，使得建筑的立体感和空间感把握得恰到Мен。书中对于“结构美学”的解析，堪称教科书级别的示范。它没有直接用枯燥的力学公式，而是通过拆解屋顶、梁架的受力点，配合清晰的爆炸图，让一个非专业人士也能大致领悟中国古建筑的智慧所在。比如，对木构架榫卯连接方式的细致描绘，让我终于明白，为何这些建筑能在地震中屹立千年不倒。唯一感觉可以加强的是，如果能增加一些关于建筑材料来源和地方工匠技艺的介绍，那就更完美了。目前的侧重点显然更偏向于结构和形态的展现，这对于欣赏建筑的“灵魂”层面，略显单薄。
创新之处是在地图上标明位置？
创新之处是在地图上标明位置？
大部分內容衹是官方資料的複製粘貼，當局在拆舊建新之後建的假古董旅遊景點也佔據了不少篇幅。
创新之处是在地图上标明位置？
还行，照片都是新近拍的，历史资料搜集不够。。。再就是挂羊头卖狗肉的现象很严重，文保地图就文保地图，古建筑和文物保护单位不是一个意思，翻到上海的时候看到一大堆邬达克建筑，还以为自己拿错书了，又回头看了看封面才意识到错的不是我。。。
