具体描述
本书作者林通雁结合文献记载、考古发现材料及国内的学术研究成果，分列都城（宫殿、城池和园林）、陵园、画像砖和瓦当、宫苑雕塑、陵墓雕塑、宫廷绘画和墓室壁画、青铜器和玉器等七章，系统梳理、总结和讨论汉长安城美术史迹，并在诸多问题上提出自己的看法和见解，对重新建构中国古代美术史具有一定的学术价值和意义。全书约50万字，随文插图近500幅（组），可供美术史、文物考古和历史文化专业研究人员阅读参考。
作者简介
林通雁，研究生学历，陕西人民美术出版社编审。先后毕业于汉中师范学院中文系、中央美术学院美术史系，获文学学士、硕士学位。曾在汉中师范学院中文系、陕西师范大学艺术系任教，讲授美学概论、中国美术史、艺术概论等课程。出版著作《陕西民间美术大系：石雕泥塑》（主编）、《中国陵墓雕塑全集3：东汉三国》（主编）、《中国陵墓雕塑全集2：西汉》（副主编）《中国美术史教程》增订本（合编著）等。
目录信息
第一章 长安城
第一节 西汉初期的都城营建
一、长乐官
1．从秦离官到西汉朝官
2．长乐宫遗址的发现与研究
3．两宫制度下的长乐宫
二、未央宫
1．萧何领导营建
2．未央宫前殿
3．宫城与宫殿的布局形制
三、构筑城池
1．城墙、城门和道路
2．长安城与“周法”
3．长安城与“斗城说”
第二节 武帝时期的建筑高潮
一、北官、明光官、桂宫
1．北宫、明光宫
2．桂官
二、建章宫
1．建章官前殿和南宫门
2．东阙和北阙
3．神明台和井斡楼
4．园林式的宫城
三、甘泉宫
1．武帝时的营建活动
2宫中的殿馆祠所
3．泰一坛和通夭台
四、上林苑
1．园林中的动植物景观
2．苑中池沼及昆明池的开发
3．苑中苑——功能性景区及官观(上)
4．苑中苑——功能性景区及宫观(下)
5．大型娱乐建筑设施——平乐观
五、长安私家园林
第三节 西汉晚期的礼制建筑
一、遗址的发掘和定名
1．大土门遗址
2．中组建筑群遗址(1～12号遗址)
3．西组建筑群遗址(13、14号遗址)
4．建筑遗址的复原研究
二、长安明堂和“王莽九庙”及其形制
1．奉高明堂与长安明堂
2．从高祖庙到景帝庙
3．宗庙迭毁制度与“王莽九庙”
4．长安明堂和“王莽九庙”的形制
第二章 陵园
第一节 布局形制的演变
一、汉之前的秦陵
1．关中秦陵
2．秦始皇陵
二、从长陵到霸陵
1．长陵的意义
2．霸陵的创新
三、阳陵和茂陵
1阳陵模式
2．集大成的茂陵
第二节 地面建筑体系
一、地面建筑形制及格局
1．作为陵园中心的封土
2．大陵园
3．帝、后陵园的格局
4．园门形制
二、寝园和陵庙
1．汉以前的陵墓祭祀建筑
2．寝园
3．陵庙
第三章 画像砖和瓦当
第一节 画像砖
一、秦画像砖
1．传凤翔出土的秦画像砖
2．成阳宫画像砖
二、汉帝陵庙四神纹画像砖
1．阳陵样式
2．茂陵样式
三、汉墓四神纹画像砖
四、四神纹画像砖的特征和意义
第二节 瓦当
一、动物纹瓦当
1．秦动物纹瓦当
2．长安动物纹瓦当
3．四神纹瓦当
二、云气纹瓦当
1．秦葵纹、云气纹瓦当
2．长安云气纹瓦当
三、文字瓦当
1．文字瓦当的出现及分类
2．瓦当中的宫殿名
3．瓦当中的官署名和墓祠名
4．吉语的文学意义
5．书法艺术
第四章 官苑雕塑
第一节 青铜雕塑
一、钟虞铜人
1．秦代钟虞铜人
2．汉宫中的钟虞铜人
二、休屠王祭天金人
三、捧露盘仙人铜像
1．捧露盘仙人铜像的设置
2．捧露盘仙人铜像的形制
四、建筑装饰雕塑
1．建章 官铜风
2．未央宫铜马
3．上林苑铜飞廉
第二节 石雕
一、昆明池石雕
1．牵牛、织女石像
2．石鲸
二、太液池三神山及“龟鱼之属”
三、甘泉官石雕
第五章 陵墓雕塑
第一节 墓俑
一、阳陵从葬坑的意义
1．陵园从葬坑
2．帝陵从葬坑
3．从葬坑的布局和内容
4．阳陵陶俑的新意
二、着衣式陶俑
三、彩绘陶俑
四、陪葬墓与兵马俑
五、用作器座的陶翼兽
六、长安墓俑的意义
第二节 霍去病墓石雕群
一、布局状况的推测
二、题材与主题
三、造型源流
四、石刻题铭
五、石雕群的意义
第六章 宫廷绘画和墓室壁画
第一节 宫廷绘画
一、承明殿、麒麟阁和明光殿壁画
1．承明殿壁画
2．麒麟阁名臣图
3．明光殿壁画
二、武帝时期的人物画
1．休屠王阏氏画像
2周公负成王朝诸侯图
三、文成画鬼神图
1．“作画云气车”
2．“画天、地、泰一诸鬼神”
第二节 墓室壁画
一、西安交通大学西汉墓室壁画
1．内容布局和艺术形式
2．二十八宿星图
3．墓主问题
二、西安理工大学西汉墓壁画
1内容布局和艺术形式
2壁画中的两个问题
三、西安曲江翠竹园西汉墓壁画
1．内容布局和艺术形式
2壁画中人物肖像画的艺术特征和意义
四、西安曲江池、成阳龚家湾汉墓壁画
1．西安曲江池汉墓壁画
2．咸阳龚家湾汉墓壁画
五、长安汉墓壁画的时代特征
第七章 青铜器和玉器
第一节 青铜器
一、“阳信家”青铜器
1．鎏金铜马
2．鎏金银竹节 熏炉
3．“阳信家”青铜嚣的问题
二、上林苑铜器
三、其他青铜器
1．鎏金铜沐缶和铜连鼎
2．成山宫鼎和奇华宫五足炉
3．错金银云纹铜钫和鎏金凤鸟铜锺
4．错金银云纹犀尊
5．铜羽人
6．彩绘车马人物镜
第二节 玉器
一、玉璧、玉圭和玉衣
二、长陵和茂陵玉器
1．皇后玉玺
2．四神纹青玉铺首
三、杜陵玉器
1．金扣玉杯
2．玉舞人
四、渭陵玉器
1．玉羽人驭天马
2．玉辟邪、玉熊和玉鹰
3．玉人头像
插图征引出处
后记
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
从我初步翻阅的章节来看，作者们对于汉代物质文化与精神世界的联系有着深刻的理解。他们是如何将长安城中发现的各种艺术品，比如铜器、漆器、金银器等，与当时的社会制度、宗教信仰、哲学思想联系起来进行解读的？我希望书中能够展示出，这些精美的艺术品不仅仅是工艺的展现，更是汉代社会生活、文化观念和价值取向的载体。通过对这些物质遗存的艺术分析，我们可以窥见汉代人在物质富足的同时，也在精神世界追求着某种超越性的意义，而长安城作为当时的中心，更是这种追求的集中体现。
我对丝绸之路对汉长安城艺术的影响一直充满好奇，这本书是否会深入探讨这一点？我想了解，当来自西域乃至更遥远地区的艺术风格、技法和材质传入长安时，是如何与本土艺术发生碰撞、融合，最终形成具有汉代特色的艺术风格的？书中是否有关于这方面具体的案例分析，比如，丝绸之路传入的金属工艺、玻璃制品、或者一些异域神祇的艺术形象，是如何被汉代艺术家吸收和改造的？我非常期待能够从书中看到长安城作为东西方文化交流枢纽，其艺术成果是如何体现这种开放性和包容性的。
我一直对汉代的丧葬文化和墓葬艺术非常感兴趣，特别是汉长安城周边那些规模宏大的帝陵和贵族墓葬。这本书中是否有专门的章节来探讨这些墓葬中的壁画、画像石、陶俑等艺术品？我希望作者们能够深入分析这些艺术品所蕴含的时代精神、哲学思想和审美观念。比如，画像石上描绘的神话传说、历史故事，又或者是墓室壁画中的日常生活场景，它们是如何反映汉代人的生死观、宇宙观以及社会生活的？我很想知道书中是如何将这些分散的墓葬艺术品串联起来，形成一个关于汉代丧葬艺术的整体图景，并且与长安城的政治文化中心地位相呼应。
书名中“研究”二字让我对这本书的学术深度抱有很高的期待。我希望书中不仅仅是展示图片和介绍文物，更能够提供一些关于汉长安城美术史迹的学术观点和研究方法。比如，作者们是如何运用年代学、风格学、图像学等方法来研究这些艺术品的？他们对汉代艺术的某些争议性问题，比如某些文物的归属、年代的划分，是否有自己独到的见解？我希望这本书能够启发我，不仅仅是作为一个被动的接受者，而是能够学习如何去分析和解读历史艺术，培养自己的独立思考能力。
这本书的题目中提到了“发现”，我很好奇书中是否会包含一些较为前沿或尚未广泛公开的汉长安城美术史迹的研究成果？也许是一些新的考古发现，或者是对已有发现进行的新的解读。我希望作者们能够分享一些研究过程中的趣闻或挑战，让整个阅读过程更具故事性。如果书中能够提供一些关于未来研究方向的展望，或者指出当前研究中存在的不足之处，那将更加令人兴奋，因为它能让我感受到学术研究的持续性和生命力。
我对汉代宫殿建筑的艺术性一直非常着迷，书中是否会重点介绍汉长安城的宫殿遗址，比如未央宫、长乐宫等？我希望书中能够通过考古发现的遗迹，结合文献记载，来描绘出这些宫殿在建筑格局、装饰艺术、雕塑小品等方面的艺术特色。例如，宫殿的屋顶样式、斗拱结构、内外墙壁的彩绘，甚至是宫殿内的雕塑和画像，它们在当时所体现的权力象征和艺术审美是如何结合的？我期待书中能够提供一些关于宫殿建筑的详细图纸或剖面图，以及对其中艺术细节的深入剖析。
作为一个业余的汉代历史爱好者，我对书中所提到的“美术史迹的发现与研究”这一部分尤为关注。这是否意味着书中会详细介绍考古学家们是如何发掘出这些珍贵的历史遗迹的？例如，在哪个年代，在哪里，通过什么样的方式，发现了哪些重要的艺术品？我希望作者们能够运用生动形象的语言，描绘出那些激动人心的发现过程，让读者仿佛亲临现场，感受历史瞬间被揭开神秘面纱的震撼。同时，我也期待书中能够对这些文物的出土背景、发现意义进行深入的解读，帮助我理解它们在汉代艺术史上的地位和价值，而不仅仅是简单地罗列出土清单。
这本书的封面设计就足够吸引人，古朴的色调，点缀着汉代瓦当的纹样，让人一眼就能联想到那座辉煌的古都。我一直对汉长安城的历史和文化非常着迷，尤其是那些隐藏在时间尘埃下的艺术遗迹。虽然我还没来得及细读全书，但仅从目录和引言中，我就能感受到作者们深厚的学术功底和严谨的研究态度。他们不仅仅是陈述历史事实，更像是历史的探险家，通过对一件件文物的细致剖析，试图揭示汉代艺术的脉络和精髓。我尤其期待书中关于宫殿建筑、陵墓艺术以及丝绸之路带来的文化交流对长安艺术的影响的论述，相信这本书会为我打开一扇了解汉长安城艺术的全新窗口，让我更直观地感受到那个时代文明的璀璨。
从封面和前言来看，这本书似乎在视觉呈现上也非常用心。我希望书中能够收录大量精美的图片，包括那些鲜为人知的壁画、浮雕、陶器、玉器等。高质量的图片是理解古代艺术的关键，它们能够直观地展现艺术品的细节、色彩、质感和工艺。我希望这些图片不仅仅是“好看”，更能起到“解说”的作用，与文字内容相辅相成，帮助我更深入地理解作者们的论述。我特别关心书中是否有关于一些已经损毁或散佚的艺术品的复原性研究或图示，能够让我一窥它们曾经的完整风貌。
我最近读到书中有关于汉长安城作为都城，其城市规划的独特性如何体现在城市中的艺术布局上，这一点让我非常惊喜。以往我接触到的关于长安的描述，更多集中在政治和军事层面，而这本书则将艺术的视角融入了城市肌理之中。作者们是如何将那些宏伟的宫殿、祭祀建筑以及商业街区的艺术风格联系起来的？他们是否能够通过出土的壁画、雕塑、瓦当等具体文物，来重现当时城市景观的艺术魅力？我非常好奇书中是如何论证长安城在视觉上的统一性和艺术上的丰富性的，是仅仅依靠文献记载，还是通过考古发现的实证？我希望书中能够提供一些关于汉长安城整体艺术风格的系统性梳理，而不仅仅是孤立的文物介绍。
翔实精美，值得收藏！
艺术的角度讲历史遗迹
翔实精美，值得收藏！
艺术的角度讲历史遗迹
艺术的角度讲历史遗迹
