具体描述
本书是一本认知和欣赏建筑的经典图书，同时是一本了解建筑史和探索隐匿于各类建筑中的视觉线索的向导性读物。便于携带阅读，内容专业详实：
■ 汇集了从古希腊至今各个历史时期不同风格建筑的结构特征。
■ 对鉴别不同类别的建筑特征给予专业的建议指导，并将此与历史长河中的类似风格特点进行比照。
■ 提供便于理解的视觉指导建议，通过精致丰富的细节线描图结合专业文字讲解，详尽地解读建筑风格和建筑元素特征。
作者简介
作者简介：
卡罗尔·戴维森·珂拉格（Carol Davidson Cragoe）博士是一位知名的建筑史学家、专业作家、讲师，任教于纽约和伦敦。她擅长于揭示建筑本身对其设计者和使用者的影响。目前，她正从事一项关于英国教堂传统建筑历史研究项目。
译者简介：
徐寅岚，女，南京工程学院艺术与设计学院讲师。毕业于东南大学建筑学院美术学专业，获文学硕士学位，现为东南大学艺术学院艺术学理论专业博士研究生。
目录信息
建筑类型 10
建筑风格 22
建筑材料 48
柱身与柱顶 74
拱结构 88
屋顶与山墙 102
拱顶 120
穹顶 132
塔 142
门与门廊 156
窗户 176
楼梯 200
烟囱与壁炉 216
装饰 228
术语表 246
索引 252
致谢 255
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读后感
我读的版本，是Larousse的法文版，刚出来不久。这是一本欧洲古典建筑的入门书，确切地说，是本入门的词汇表，讲了一些基本的概念。 开本很小，也不厚，二百多页，正适合放在口袋里，在地铁上随手翻看。这种书从头到尾，有半个小时足可以翻完，阅读不沉重，但是值得反复阅读。 ...
我读的版本，是Larousse的法文版，刚出来不久。这是一本欧洲古典建筑的入门书，确切地说，是本入门的词汇表，讲了一些基本的概念。 开本很小，也不厚，二百多页，正适合放在口袋里，在地铁上随手翻看。这种书从头到尾，有半个小时足可以翻完，阅读不沉重，但是值得反复阅读。 ...
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我读的版本，是Larousse的法文版，刚出来不久。这是一本欧洲古典建筑的入门书，确切地说，是本入门的词汇表，讲了一些基本的概念。 开本很小，也不厚，二百多页，正适合放在口袋里，在地铁上随手翻看。这种书从头到尾，有半个小时足可以翻完，阅读不沉重，但是值得反复阅读。 ...
用户评价
老实说，我之前对建筑一直抱着一种“远观而不可亵玩焉”的态度，觉得那些高大宏伟的建筑离我的生活太远，充满了专业术语和晦涩的理论。这本书的出现，彻底改变了我的看法。它就像一个耐心且友好的向导，拉着我的手，一步一步地带领我走进建筑的世界，并且教会我如何去“读”懂它。 最让我惊喜的是，它并没有一开始就抛出大量艰深的专业词汇，而是从一些最基础、最容易观察到的元素入手。比如说，它会讲到“比例”，为什么有些建筑看起来协调，有些则显得有些失衡？它会讲到“节奏”，建筑的重复元素如何营造出一种视觉上的韵律感？这些概念，在我看来，就像是建筑的“语法”，学会了它们，就能逐渐理解建筑的“表达”。 它让我明白，每一栋建筑，无论大小，无论风格，都是设计者在特定时代、特定环境下，对空间、功能、美学和文化的综合思考的产物。我开始会在散步时，不自觉地去观察路边的建筑，尝试用书中学到的知识去解读它们。比如，我发现以前觉得很“丑”的一栋现代建筑，在理解了它追求的“开放空间”和“自然采光”的设计理念后，竟然也觉得它有了某种合理性。这种“读懂”建筑的能力，让我的生活变得更加有趣。
坦白说，我之前对建筑的理解，就像是对待一个精美的艺术品，只是远远地欣赏它的外观，觉得它很“漂亮”，很“有气势”，但却不知道它为什么会是这样，它“说”的是什么。这本书，就像是为我提供了一个“翻译器”，让我能够开始“读懂”那些建筑的“语言”。 让我印象深刻的是，它不仅仅关注那些宏伟的公共建筑，也涉及到了很多与我们生活息息相关的住宅和城市空间。我开始能够理解，为什么我喜欢的咖啡馆会有那种“放松”的氛围，为什么我的家里的采光会让我觉得“舒服”。这些看似不起眼的设计细节，在书里都被赋予了深刻的意义。 它让我明白，建筑的设计，从来都不是孤立存在的，而是与它的环境、与它的使用者、与它所处的时代息息相关的。我不再是那个只看到建筑“物”本身的人了，而是能够看到它背后所蕴含的“意”和“情”。这种“读懂”的能力，让我在日常生活中，对周围的一切都充满了好奇和探索的欲望。
这本书简直像一本精心绘制的城市地图，只不过描绘的对象不是街道和广场，而是那些沉默而宏伟的建筑。我一直以为建筑是理所当然地存在着的，像山一样，要么就在那里，要么就不在那里。但读了这本书，我才意识到，每一栋建筑背后都隐藏着一段故事，一个设计者的思考，一种对空间、对材料、对历史的理解。 就拿我经常经过的那栋老银行大楼来说吧，以前只觉得它很气派，高高的石柱，宽阔的门廊，但它具体是什么风格？为什么会有那些雕刻？现在我能隐约看出它身上承载的古典主义的影子，那些对称的比例，那些精细的装饰，都在诉说着一个时代对于稳定、力量和秩序的追求。这本书教会我观察，不仅仅是看，而是去“读”。它让我明白，建筑的每一个细节，从屋顶的坡度到窗户的大小，甚至石材的纹理，都在传递着某种信息，而我之前只是个文盲。 这种“读懂”的感觉，就像是突然打通了任督二脉，原本平淡无奇的街景瞬间变得生动起来。我开始会在散步时，不自觉地抬头看那些高耸的楼宇，猜测它们的设计意图，想象它们建造时的场景。以前觉得很难接近的艺术形式，现在因为这本书，变得触手可及，充满了魅力。它不是那种枯燥的理论堆砌，而是以一种非常亲切、引导性的方式，打开了通往建筑世界的大门。
这本书给我最直观的感受就是，原来我一直以来对建筑的认知，都停留在“表面”的欣赏。我只看到了它们的外观，感受到了它们带来的某种氛围，但却无法深入理解它们为何会是这样，它们背后蕴含着怎样的思考。这本书，就像是给我提供了一个“解码器”，让我能够开始“读懂”那些宏伟的结构。 我印象最深刻的是它对不同时代建筑“精神”的阐释。比如说，我一直觉得老教堂的那种高耸和肃穆，有种特别的吸引力，但不知道具体原因。这本书让我明白，那不仅仅是宗教的需要，更是当时人们对于神性、对于超越性的追求，通过建筑的垂直线条、光影的变化以及复杂的结构得到了极致的体现。而现代建筑的简洁、开放，则反映了当下社会对效率、功能和人性的关注。 它不是那种枯燥的理论书籍，而是充满了引人入胜的案例分析。它会用清晰的语言，配合精美的插图，讲解那些复杂的概念，让我能够轻松地理解。我不再是那个站在建筑前，只是“哇”一声感叹的人了。我开始能够思考，为什么它会选择这个造型？为什么会用这种材料？它想要传达给我的信息是什么？这种“读懂”建筑的能力，让我对周围的世界有了全新的视角。
我常常觉得，我们居住的城市，就像一本由无数建筑构成的巨大百科全书。而我之前，不过是随意翻阅，对内容一知半解。这本书，就像是那本隐藏在书架深处、却又被我偶然发现的“解读指南”。它没有给我一个简单粗暴的答案，而是教我如何提问，如何观察，如何从那些钢筋水泥、砖瓦玻璃中，挖掘出更深层次的意义。 我尤其喜欢它讲解不同建筑风格的部分。以前，在我脑海里，“哥特式”、“巴洛克式”这些词汇只是模糊的标签，听起来都很“古老”，但具体有什么区别，我根本说不清楚。这本书却通过生动的例子，对比鲜明的图片，一点点地剥开了这些风格的“面纱”。它让我理解了哥特式教堂为何要建造得那么高耸，那不仅仅是为了接近天堂，更是为了解决采光和结构的问题；它让我看到了巴洛克式建筑那种戏剧性的张力，那种对视觉冲击的极致追求。 读完这本书，我不再是那个对着一座宏伟的建筑只是感叹“哇，好大！”的人了。我开始能够辨认出它可能的时代背景，它可能的设计理念，甚至它可能想要传达的情感。这种“读懂”的能力，让我在城市中的行走，变成了一场充满发现的旅程。每一次抬头，每一次转角，都有可能遇到一个我“认识”的建筑，它不再是冰冷的躯壳，而是有了灵魂，有了故事。
我一直觉得，建筑是艺术与工程的结合，但具体是如何结合的，我总是感到有些模糊。这本书，就像是为我描绘了一幅清晰的蓝图，让我能够看到建筑是如何从一个想法，一步步地变成我们眼前所见的实体。它让我看到了设计者在结构、材料、形式上的权衡与创新。 尤其让我感到兴奋的是，它讲解了一些建筑史上的经典案例，让我得以窥见那些伟大建筑是如何诞生的。我不再是那个只知道“这是埃菲尔铁塔”的人，而是开始理解它在技术、在美学上所代表的意义。它让我明白，那些我们熟知的地标性建筑，不仅仅是拍照打卡的背景，更是人类智慧和创造力的结晶。 读了这本书，我感觉自己仿佛也变成了一个“建筑侦探”，总想去发现隐藏在建筑背后的故事。每一次在城市里行走，都像是在进行一场寻宝游戏，寻找那些被我“读懂”的建筑，从中汲取灵感和知识。这种“读懂”的能力，不仅丰富了我的精神世界，也让我对身处的城市有了更深的归属感。
我一直觉得，城市是活的，而建筑就是城市最重要的“细胞”。但过去，我更多的是在“看”这些细胞，而不是去“理解”它们。这本书，就像是给我提供了一套“显微镜”，让我能够看到建筑的微观结构，理解它们是如何运作，又是如何与整个城市融为一体的。 令我印象深刻的是，它并没有将不同的建筑风格割裂开来讲解，而是强调了它们之间的传承与演变。我能看到，早期建筑的某些特征是如何在后来的风格中被继承、被改造，甚至是被颠覆的。这种宏观的历史视角，让我对建筑的发展脉络有了更清晰的认识。我不再是那个只知道“这是古典的，那是现代的”模糊概念的人了。 它让我明白了，建筑的“好坏”，并不是一个简单的评判，而是一种与时代、与功能、与文化背景相互作用的结果。读了这本书，我学会了更全面、更深入地去评价一座建筑，不再仅仅停留在个人的喜好层面。我开始懂得，有些建筑的“不寻常”，可能正是它想要表达的独特“语言”，而我的任务，就是去尝试“读懂”它。
我一直对那些历史悠久的建筑情有独钟，总觉得它们身上承载了太多时光的痕迹和人文的情感。但有时候，站在一座古老的建筑前，我只是觉得它“老”，却不知道这份“老”背后蕴含着怎样的智慧和工艺。这本书，就像是一把钥匙，为我打开了理解这些建筑的“密室”。 它不是那种堆砌专业术语、让你望而生畏的学术著作。相反，它更像是一个经验丰富的向导，用一种非常平易近人的方式，带领我一步步地去“阅读”那些建筑的语言。我学会了观察建筑的立面，关注它的比例、它的装饰，理解那些看似繁复的雕刻背后可能存在的象征意义。比如，我之前路过一座市政厅，总觉得它看起来很“庄重”，但究竟是何种元素让它显得如此？这本书让我明白，对称的布局、坚实的石材、以及那些代表权威和秩序的雕塑，都在共同构建这种“庄重感”。 它还让我开始思考，为什么不同的建筑会选择不同的材料。为什么有些建筑会用木头，有些会用石头，有些则会大量使用玻璃？这本书解释了材料本身的特性，以及它们在结构、保温、甚至美学上的考量。我开始明白，选择一种材料，不仅仅是出于经济的考虑，更是对建筑功能和情感表达的一种选择。这种从“看到”到“读懂”的转变，让我对周围的世界有了全新的认识。
我一直以为，建筑是一门非常“硬核”的学科，需要深厚的专业知识才能入门。但这本书，用一种非常“软性”的姿态，让我体验到了建筑的魅力。它没有给我一堆枯燥的公式和图表，而是用一种讲故事的方式，让我走进那些建筑的“内心世界”。 最让我着迷的是，它引导我思考建筑与人的关系。为什么有些建筑会让人感到温暖舒适，有些则会让人感到压抑疏离？这本书告诉我，这不仅仅是材料和色彩的问题，更是空间尺度、光线处理、甚至材质肌理共同作用的结果。我开始明白，一个好的建筑，不仅仅是好看，更重要的是它能够与人产生共鸣，能够满足人的心理需求。 这本书就像是给我打开了一扇窗，让我看到了建筑背后的人文关怀。它让我不再是那个被动地接受建筑空间的人，而是开始主动地去感受，去思考，去与建筑进行一种“对话”。这种“读懂”建筑的过程，也是一个认识自己、认识世界的过程。我发现，原来我一直渴望的生活方式，很多都能通过建筑的设计来实现。
总的来说，这本书给我最深刻的感受就是，建筑不仅仅是遮风挡雨的居所，更是人类思想、文化和情感的载体。我之前对建筑的理解，就像是只看到了大海的表面，而这本书，则教会我如何潜入深海，去探索那些隐藏在浪花之下的壮丽珊瑚礁和神秘生物。 尤其在讲解建筑的“语汇”方面，我感觉获益匪浅。比如，那些看似简单的门、窗、柱子，在不同的建筑风格和时代背景下，都有着截然不同的“含义”和“用法”。这本书让我明白了，为什么有些拱券是尖的，而有些是圆的；为什么有些窗户很大，而有些则很小。这些细节，在过去对我来说只是“样子”，现在却变成了理解建筑“性格”的重要线索。 我开始能够分辨出一些基础的建筑风格，虽然还达不到专家级别，但至少在看到一座建筑时，能够大致推测出它的年代，以及它可能想要表达的那种“情绪”。这种“读懂”的能力，让我在城市漫步时，多了一种探索的乐趣。原本平淡无奇的街道，因为有了这些“会说话”的建筑，变得丰富多彩起来。它鼓励我去思考，去比较，去发现不同建筑之间的联系和区别。
实用
建筑科普书，图文并茂
简单而又详实，配图都很好，西方建筑样式入门好书。尤其适合去欧洲旅游前看一看。
简单而又详实，配图都很好，西方建筑样式入门好书。尤其适合去欧洲旅游前看一看。
给娃屯
