Colour, Environment and Human Response pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:John Wiley & Sons Inc

作者:Mahnke, Frank H.

出品人:

页数:248

译者:

出版时间:1996-4

价格:578.00元

装帧:HRD

isbn号码:9780471286677

丛书系列:

图书标签:

• 色彩心理学
• 环境心理学
• 色彩与环境
• 人类反应
• 色彩影响
• 环境影响
• 感知
• 设计
• 建筑
• 心理学

好的，这是一本关于自然光、色彩心理学与建筑设计的专著的详细简介，内容侧重于这些领域的研究和实践，完全不涉及您提到的书名《Colour, Environment and Human Response》中的主题： --- 建筑光环境的空间叙事：从自然光到人工照明的感官设计 图书简介 本书深入探讨了光线在塑造现代建筑空间体验中的核心作用，聚焦于光照设计如何作为一种强大的叙事工具，引导居住者的感知、调节其生理节律，并最终影响其在特定环境中的行为与福祉。本书摒弃了对色彩理论的传统分析，转而将焦点集中在光本身的物理特性、时间维度上的动态变化，以及照明技术如何被精妙地运用于创造特定氛围和功能分区。 全书结构围绕“光线的物质性”、“光与时间的关系”、“人工照明的精确控制”以及“设计策略与空间感知”这四大支柱展开，旨在为建筑师、室内设计师、城市规划师以及照明工程师提供一套系统的、以人为本的设计哲学和实用的技术指导。 --- 第一部分：光线的物质性与空间基础 本部分首先确立了光线作为一种物理现象在建筑语境中的基本地位。我们探讨的不是“光照的颜色”，而是光线的形态、方向性、散射度与穿透性。 1.1 论光的几何学与空间界定： 章节详细分析了直射光、漫射光和反射光如何定义建筑的体积感和边界。通过对不同入射角度的阴影研究，揭示了光线如何将二维平面转化为具有深度和质感的物理空间。我们考察了天窗、高侧窗（Clerestory Windows）和光导系统（Light Pipes）等元素，如何通过控制光线的路径，实现对特定区域的聚焦或均匀照亮。特别关注了光线在粗糙、光滑、透明和半透明材料表面上的相互作用，以及这种互动如何影响我们对材料肌理的感知。 1.2 动态光影：时间的建筑表达： 本书强调，光线是唯一能够实时、连续地标记时间的建筑元素。我们深入研究了太阳在一天中轨迹变化对室内环境产生的系统性影响。这包括对“光斑”（Sun Patches）的追踪分析，以及如何利用建筑构件（如遮阳板、格栅和百叶）来“雕刻”或“过滤”进入室内的光线。设计的核心不再是固定不变的照明效果，而是预设的、随时间演变的动态光影序列。这部分内容提供了案例分析，展示了如何在不同纬度和朝向上，利用这些动态效果来增强空间的故事性和参与感。 1.3 视觉舒适度与光污染的物理控制： 本章侧重于保护视觉健康和优化使用体验的技术方案。我们严格区分了眩光（Glare）的类型——尤其是由高对比度光源引起的“不适眩光”和“致盲眩光”。讨论了如何通过精确计算遮蔽角度、优化反射系数和空间照度分布，来确保工作环境和居住环境的视觉清晰度。同时，对室外照明设计中的光溢出（Light Trespass）和天空泛光（Skyglow）进行了严谨的物理学分析，提出了减少环境光污染的工程学对策，强调了照明的社会责任维度。 --- 第二部分：人工照明的精确控制与功能导向 第二部分从自然光的局限性过渡到对人工光源的战略性运用，重点在于控制性、效率和系统集成。 2.1 光源技术：光谱与流明的工程选择： 本章系统梳理了当前主流人工照明技术（如LED、OLED、高强度气体放电灯）的最新发展。焦点在于光谱功率分布（SPD）而非主观色彩感知。我们分析了不同光谱构成对能见度、物体显色性（CRI的局限性）以及热负荷的影响。内容包括如何根据任务需求（如精细装配、阅读、医疗诊断）选择最合适的峰值波长和流明输出，以最大化视觉效率和能源效益。 2.2 照度级与均匀度的定量设计： 本书提供了关于不同空间功能下推荐照度级（Lux）的行业标准回顾，并着重于空间照度均匀度（Uniformity Ratio）的设计计算。强调了在开放式办公环境、交通枢纽和博物馆展厅中，维持恰当的照度梯度而非绝对的均匀性，是实现空间层次感的关键。这部分包含了计算照明设计软件应用的基础逻辑，以及如何通过多层次照明（环境光、任务光、重点光）的叠加实现复杂的功能需求。 2.3 智能照明系统与人因工程集成： 本节关注的是照明控制系统。我们探讨了基于占有率感应、日光采集（Daylight Harvesting）和预设场景的自动化控制策略。核心在于如何利用传感器和算法，实时调整人工照明的输出强度，以“补充”缺失的自然光，而非完全替代。还涵盖了人因工程在照明设计中的应用，例如如何设置“唤醒模式”和“放松模式”的照明程序，以支持生物节律，而无需诉诸于色彩温度的变化。 --- 第三部分：策略与感知：光线的心理效应与空间构建 此部分将技术与设计哲学相结合，探讨照明如何在不依赖于色彩主观感受的前提下，影响人的行为、情绪和空间认知。 3.1 光的对比度与焦点引导： 本章论述了光照对比度在引导注意力中的作用。通过设计明暗区域的鲜明过渡，可以有效地将用户的视线引向特定的建筑焦点、艺术品或信息点。我们分析了“视觉层次结构”的建立，即如何通过光强（Intensity）的变化来赋予空间元素不同的重要性等级，从而实现非语言的指导功能。 3.2 空间感知的扭曲与放大： 探讨光线如何欺骗或增强我们对空间的感知。例如，均匀的、高强度的照明往往使空间显得更小、更“扁平”；而具有明确方向性或边缘衰减的光照模式，则能有效地拉伸或拓宽视觉边界，营造出超越其实际尺寸的宏大感或亲密感。我们分析了建筑史上的经典案例，是如何通过光线的策略性部署，成功营造出崇高感（Sublimity）或私密性的。 3.3 照明设计在可持续建筑中的角色： 最后，本书回归到能源效率与长期运维。照明设计的成功与否，最终要通过其能耗表现来衡量。本章重点介绍了“以人为本的照明设计”（Human Centric Lighting, HCL）在能源节约方面的实际成果，强调通过精细化控制和最大化自然采光利用率，实现零能耗或近零能耗照明目标的工程路径。这部分内容侧重于生命周期成本分析，而非美学评价。 --- 总结： 本书提供了一个坚实的、以物理学和功能性为基础的光环境设计框架。它引导读者超越感官的表层感受，深入理解光线在定义空间、标记时间、调节功能和维护福祉方面的结构性作用。通过对照明的几何、动态和控制的研究，本书旨在提升建筑实践中光环境设计的科学性和前瞻性。

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坦率地说，这本书的行文风格在某些部分显得有些过于学术化，需要读者有一定的耐心和基础知识储备。它不像市面上那些畅销的科普读物那样，总是试图用最简单的比喻来解释复杂概念。相反，作者倾向于使用精准的专业术语，尤其是在探讨“视觉噪音”与认知负荷关系的那几章，充满了严谨的数学模型和复杂的统计分析。起初我有些吃力，感觉像是在啃一块坚硬的哲学骨头，需要反复阅读才能真正领会其中的深意。但一旦跨过了最初的门槛，那种豁然开朗的体验是无与伦比的。最让我印象深刻的是对“人造照明光谱对昼夜节律的长期累积效应”的讨论，作者详细剖析了LED技术早期发展中忽略了特定蓝光波段对褪黑素分泌的干扰，并追溯了由此引发的一系列公共健康问题。他没有采取批判的口吻，而是用一种冷静的、近乎档案记录的方式呈现了科学认知是如何一步步修正技术的路径。这种克制而有力的批判，比任何激烈的抨击都更具说服力。这本书更像是一本供研究者和资深从业者案头的参考手册，而不是一本轻松的休闲读物。它要求读者积极参与到思想的构建中，去主动填补那些留白的推理空间，这无疑大大增加了阅读的挑战性，但也赋予了知识更强的生命力。

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这本书的结构设计本身就体现了它所倡导的和谐原则。它的章节过渡不是生硬的转折，而更像是一个螺旋上升的过程，每一个新主题的引入都建立在前一个主题的积累之上，不断深化对核心问题的理解。我注意到，作者在引用当代案例时，非常注重地域的多样性，避免了仅仅聚焦于欧美发达国家的经验。他详细介绍了亚洲和南美洲一些传统聚落对自然材料的色彩处理方式，以及这些方法如何在现代可持续建筑中被重新激活。这些异域的实践不仅丰富了内容，更重要的是，它们提供了一种重要的参照系：即“优秀的环境响应”并非是某一种固定标准，而是对特定生态位和文化基因的深度回应。这种对地方性（Licality）的尊重，使得整本书的论点充满了韧性和生命力。我个人对其中关于“触感与色彩的协同效应”的分析最为着迷，作者指出，粗糙的砖墙带来的朴实话感与它固有的土红色调结合时，所产生的心理安抚作用，远超光滑的涂层墙面，即便它们的色度读数可能非常接近。这种多重感官输入的叠加效应，是理解环境影响力的关键所在，也是这本书留给我最深刻的体会——真正的环境体验，从来都不是单一维度的。

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这本书的理论框架构建得极其扎实，但最令人称道的是它跨学科的广度。我本来以为这会是一本偏向艺术理论或环境心理学的专著，没想到它对生态学和城市规划的涉猎如此深入。作者在论述“自然缺失综合症”时，并没有仅仅停留在呼吁多去户外走走这种老生常谈上，而是构建了一个复杂的模型，解释了特定频率的自然声景——比如风吹过不同种类树叶的声音——是如何作为一种非视觉的、但至关重要的环境信息，影响我们大脑皮层的活动模式。他引用了大量的神经科学研究来佐证，这种对“全感官环境”的关注，让这本书的立论提升到了一个全新的高度。书中有一部分专门讨论了城市“灰度”对居民创造力的抑制作用，并提出了“生物亲和性设计”的初步概念，主张在城市硬景观中嵌入经过科学验证的、能够激发积极情绪的自然纹理和色彩梯度。我尤其欣赏作者在分析历史案例时的严谨性，比如他对比了不同历史时期城市规划中对自然采光和通风的处理方式，并追溯了这些设计决策背后的社会文化驱动力。整本书读下来，感觉像是在进行一次高密度的知识扫描，每一个论点后面都有一串引用的文献和实验支撑，逻辑链条清晰得令人叹服，让人不得不承认，作者对环境、人类感知以及设计实践三者的交汇点有着深刻的洞察力。

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这本书的封面设计本身就带着一种扑面而来的视觉冲击力，那种深邃的蓝色和鲜活的绿色交织在一起，让人立刻联想到广袤的天空与生机勃勃的森林。我最初是被这种强烈的色彩对比所吸引的，感觉它似乎预示着书中内容将探讨人与自然之间那种既对立又和谐的复杂关系。初读几页，便被作者那种近乎诗意的叙事风格所打动。他似乎并不急于抛出冰冷的科学数据，而是用细腻的笔触描绘了光线如何影响我们情绪的微妙变化，比如清晨第一缕阳光穿过窗帘时的那种希望感，或者阴雨天里光线被削弱后，空间带给人的那种沉静甚至略带忧郁的氛围。书中对色彩心理学的探讨，没有停留在常见的红的热烈、蓝的冷静这种简单标签上，而是深入挖掘了不同色调组合下，人类本能反应的进化根源。比如，为什么某些特定的环境光会让我们的警觉性提高，而另一些则会诱发深度放松。这种对细微感知的捕捉，使得阅读体验非常具有沉浸感，仿佛作者正在引导我进行一场深度的自我色彩冥想。我特别喜欢其中关于“感知空间中的色彩温度”这一章节，作者将物理学中的热力学概念巧妙地嫁接到视觉体验上，探讨了暖色调和冷色调在建筑和室内设计中对人体生理指标（如心率和体温感知）的实际影响，读完后，我开始重新审视自己家中灯光的色温选择，那种对日常环境的重新审视，是这本书带给我最实在的收获之一。

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阅读过程中，我发现作者的视角具有一种独特的“尺度转换能力”。他能在宏观的历史长河与微观的个体体验之间自由切换，让人感到既渺小又与整体息息相关。例如，在论述色彩在不同文化中的象征意义时，他没有陷入相对主义的泥潭，而是巧妙地引入了人类视觉系统的共性作为锚点。书中描绘了一幅场景：一个生活在极地光照稀少地区的人，和一个生活在热带阳光充沛地区的人，他们对“亮度”的心理阈值存在着根本性的差异，而这种差异反过来又塑造了他们的审美偏好和对安全感的定义。这种对比的力度非常震撼，它迫使我跳出自己基于中纬度、温和气候的经验定势去思考问题。书中后续探讨的“环境设计如何成为一种无声的社会控制工具”的章节，尤其发人深省。作者通过分析历史上一些特定场所（比如医院的等待室、监狱的特定区域）采用的色彩和光照策略，揭示了设计如何在不引起察觉的情况下，引导或压制人类的自由意志和行为模式。这已经超越了单纯的美学范畴，触及到了伦理学的领域。这本书真正让人感觉到，我们所处的环境不仅仅是背景，它是一种积极的、时刻在与我们对话的力量。

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