具体描述
并不能用有趣、精致、伤感简单概括这本小书。之所以入得经典行列，约是手边有此一册，便真如有一妙友相伴。
本次出版选开明书店民国本为底本，考以《雁来红丛报》本、霜枫社民国本、林语堂英译本重新点校；并请张佳玮精心译述，作长文译记为读者导读。原文、译文并收一本。
独家收录“沈复的一生”（年表）“沈复三十年游历图”，另附“光绪三年初版序”“潘麐生题记”“光绪三年初版跋”，便于读者朋友更好读懂这本书，从中获益。
沈复，字三白，号梅逸。清乾隆二十八年（1763年）生于姑苏城南沧浪亭畔士族文人之家，十八岁娶舅女陈芸为妻。婚后夫妻俩举案齐眉、相爱甚笃，然命途多舛，常常事与愿违；幸而二人不落世俗，善苦中作乐，耳鬓厮磨二十三年，至芸积病身故，仍情深如旧。后，沈复离家漫游，著《浮生六记》六卷。成书后并未刊行出版，而在民间多有传抄，引以为珍。道光年间，由江南士人杨引传于街市书摊购得，转妹婿王韬于申报馆付梓出版。因其中以真言述真情，从不刻意造作，深为后世文人所推崇，流传至今，已成经典。其中《中山记历》《养生记道》两记，杨引传购得版本已佚。民国时期有称找到足本，并付梓出版，收录佚失两记，然实为时人拼凑杜撰。后常有传言佚记真本现身，或有相关、或片段，但至今仍无被证实可靠完整的，故本版只收底本所录《闺房记乐》《闲情记趣》《坎坷记愁》《浪游记快》四记。
俞平伯：“《浮生六记》俨如一块纯美的水晶，只见明莹，不见衬露明莹的颜色；只见精微，不见制作精微的痕迹。然而我自信这种说法不至于是溢美。想读这书的，必有能辨别的罢。”
林语堂：“我相信淳朴恬适自甘的生活——如芸所说“布衣菜饭，可乐终身”的生活，是宇宙间最美丽的东西。在我翻阅重读这本小册之时，每每不期然而然想到这安乐的问题——读了沈复的书每使我感到这安乐的奥妙，远超乎尘俗之压迫与人身之痛苦。”
作者简介
沈复
字三白，号梅逸。清乾隆二十八年（1763年）生于姑苏城南沧浪亭畔士族文人之家，十八岁娶舅女陈芸为妻。婚后夫妻俩举案齐眉、相爱甚笃，然命途多舛，常常事与愿违；幸而二人不落世俗，善苦中作乐，耳鬓厮磨二十三年，至芸积病身故，仍情深如旧。后，沈复离家漫游，著《浮生六记》六卷，记录过往生活中点滴趣味及漫游经历，因其以真言述真情，从不刻意造作，深为后世文人所推崇，流传至今，已成经典。
张佳玮
1983年生于江苏无锡。以一手古今皆通的文笔独树一帜。因其性情不拘、摒弃俗流，备受读者推崇。现在法国巴黎研习艺术鉴赏。
目录信息
译记（代序） / 张佳玮
【译文】
闺房记乐
闲情记趣
坎坷记愁
浪游记快
【沈复三十年游历图】
【原文】
光绪三年初版序
潘麐生题记
闺房记乐
闲情记趣
坎坷记愁
浪游记快
光绪三年初版跋
【附录：沈复的一生（年表）】
· · · · · · (收起)
读后感
1.像沈复一样找到兴趣相投，能一起品书论画，共赏明月，互开玩笑，女扮男装，欺骗婆婆一起出去游山玩水，布衣菜饭即可乐的率真不羁的对象，真好啊。 2.如果没有时间，一定要看闺房记乐和坎坷记愁。前者能读的喜笑颜开，后者可读的愁云惨淡。文字非常的简练，生动，很多细节描...
最近在读 《浮生六记》 巴掌大的小书 每晚窝在被窝里 艰涩的阅读 文言的字句 床头没有小灯 吊灯 光线投下来 总是暗色的阴影 很多时候 就这样 枕着浮生六记睡着了 梦里依稀是他们的生活 沈三白 芸娘 闲情逸致 浮生若梦 为欢几何 沈复 字三白 浮生六记 写的是他的日子 他悼...
最近在读 《浮生六记》 巴掌大的小书 每晚窝在被窝里 艰涩的阅读 文言的字句 床头没有小灯 吊灯 光线投下来 总是暗色的阴影 很多时候 就这样 枕着浮生六记睡着了 梦里依稀是他们的生活 沈三白 芸娘 闲情逸致 浮生若梦 为欢几何 沈复 字三白 浮生六记 写的是他的日子 他悼...
用户评价
这本书最让我震撼的，或许在于它展现了一种“在困顿中寻求精致”的人生态度。它没有回避生活的艰辛和世事的无常，但作者似乎总能从最局促的环境中，提炼出一种高贵的精神自持。这种“精致”并非物质上的奢华，而是一种精神上的洁癖，一种对“美”的执着追求，即使外界环境如何变迁，这份内在的尺度和品味始终没有丢失。书中描写的那些对园林、对器皿、对日常仪式的执着，其实都是在对抗虚无和混乱的一种努力。它像是在提醒我们，人可以贫穷，但精神的世界可以永远富足且有序。读完这本书，我感觉自己获得了一种无形的力量，它不是催人奋进的鸡血，而是沉淀下来的安宁——知道即便生活不如意，我们依然有能力为自己创造出一片精致的角落，一份属于自己的安宁天地。
最近读完了一本让我心绪起伏的书，书名我就不提了，但这本书给我的感受是极其丰富的。首先，它在叙事上的那种从容不迫，简直就像是夏日午后在老宅的藤椅上，听着蝉鸣，慢慢展开的一段记忆的画卷。作者似乎并不急于抛出惊天动地的事件，而是专注于捕捉那些细微的光影、转瞬即逝的情绪。你会发现，很多看似日常的场景，比如一次不起眼的会面，一次对季节更迭的感怀，都被他用极其精妙的笔触描绘出来，仿佛空气中都弥漫着旧时光特有的，略带霉味又夹杂着花香的复杂气味。那种对生活本质的洞察力，不是那种高高在上的哲学思辨，而是扎根于烟火气中的通透。读着读着，我常常会停下来，不是因为情节太复杂，而是因为某个句子忽然击中了内心深处一个早已被尘封的角落，让人不禁反思自己这些年来，是否也错过了太多身边微不足道的“风景”。这本书的魅力就在于，它让你慢下来，去重新审视自己与周遭世界的连接方式，那份沉静中蕴含的力量，是当下快节奏生活里稀缺的珍宝。
如果要用一个词来概括这本书给我的整体印象，那可能是“生活流的诗意”。它并没有宏大的主题或复杂的人物关系网，核心关注点始终聚焦在个体生命体验的细微之处。作者对自然景物的描写达到了近乎痴迷的程度，但他描写的景物绝非仅仅是背景板，而是与人物的内心状态形成了微妙的共振。比如，他写到某一个季节的雨，那雨声似乎不仅仅是雨水滴落的声音，其中还藏着人物对过往某段时光的追忆，那种声音仿佛能穿透时间，直接触碰到过去的灵魂。这种将“物”与“情”熔于一炉的功力，非常高超。我甚至觉得，这本书更像是一本精心编排的“生活美学指南”，它教导我们如何去发现日常中的仪式感，如何把平凡的日子过得有滋有味，有层次感。即便是最简单的起居饮食，在他的笔下也变得富有韵味，充满了对生活本身的热爱与敬畏。
这本书的文笔，老实说，有一种令人惊叹的“克制美学”。它不像一些当代作品那样追求华丽的辞藻堆砌或者情绪的爆炸性释放，反而是将最深刻的情感隐藏在最朴素的叙述之下。我尤其欣赏作者处理“失去”和“遗憾”的方式。没有歇斯底里的控诉，也没有一味的感伤，更多的是一种带着温情的接受和释然。就好像经历了一场盛大的宴席后，送走宾客，独自一人面对空旷的厅堂，虽然寂寥，但那份曾经拥有过的美好，沉淀成了内心深处一份不可磨灭的印记。这种“无声胜有声”的叙事技巧，对于阅读者提出了更高的要求——你需要调动自己的经验和想象力去“填补”那些留白，去体会文字背后那份浓得化不开的“只可意会不可言传”的况味。读完之后，我感觉自己的情绪就像是经过了一场细雨的洗涤，虽然没有大哭一场，但内心深处是清澈而宁静的，仿佛与作者一同经历了一次漫长而又优雅的告别仪式。
坦白讲，这本书的节奏对于习惯了快速情节推进的现代读者来说，可能会是一个不小的挑战。它更像是悠长的老电影的慢镜头，需要耐心去品味。我注意到，作者在描绘人物的内心挣扎时，很少使用直接的心理独白，而是通过他们的行为、他们对待器物的方式，乃至他们对食物的选择来侧面烘托。例如，一个角色如何细致地熨烫一件旧衣衫，这个动作本身就揭示了他性格中的一丝不苟和对往昔的珍视。这种“间接叙事”的魅力在于，它给予了读者极大的解读空间，每个人都能从中读出自己不同的心境投射。我感觉自己更像是走进了一个充满古董和旧物件的房间，需要用指尖轻轻拂去灰尘，才能看清下面隐藏的故事。这种需要主动参与的阅读体验，反而让情感的连接更加深刻和持久，读完后，那种回味悠长的感觉是很多直白叙事作品无法比拟的。
扯淡吧，这个还要翻译？ 初中语文就睡觉了？
张佳玮译得很好。 看芸娘去世的时候那个情景，都忍不住哭了。 文中虽然写了很多乐事，但行文间作者的悲从中来非常明显，「乐事都是回忆，如今孤身一人，穷寒交迫，很是心酸」几乎是全文主旨。 还有看完觉得沈复这个人其实是非常典型古代书生形象，穷风流，瞎开心，自诩高雅，比如明明家里穷的都揭不开锅了才去经商，结果到了广州好不容易赚到些银钱，又一直上花艇，并且还觉得自己上花艇只叫同一个姑娘，大家也都喜欢他的专情，让他十分骄傲。别的不知道，我就心疼钱…… 最后老鸨希望他赎下他喜爱的姑娘，他又觉得苦恼，最后回了家再也不去了。姑娘后来可伤心可伤心了，几乎都要寻了短见…哎！说到底不也还是个薄情书生寻花问柳，只是为了排遣一时寂寞，让他与你共度人世？别傻啦，你不过就是一介妓女！ 别的我也不知道，就是心疼姑娘…
不晓得为什么大家对于翻译版如此诟病。但就我一个完全不爱读也真的读不懂文言文的人来说，是感谢也希望以后能有更多这种翻译版问世，起码还能读到也能读懂。书之存在，能被读到，就是幸运。何必强求形式？
对于张公子的翻译很多人持评判态度。但我不认同，比如我，原文不是看不懂，但却要一字一句慢慢去品。现在人太年轻了还没那个慢性子。
评论太苛刻了，至少我买了原文很多年都没有读完过，译本至少能让我顺利读完。否则就不得窥见林语堂口中中国文化上最可爱的女人芸娘之真貌了。让有余力的人读原文，没文化的普通人读译本，有何不可？
