具体描述
《凡·高的向日葵:余光中散文》由余光中所著,《凡·高的向日葵:余光中散文》属“名家散文·青春读本”丛书之一,约12万字,精选了散文大家朱自清的经典作品。不论游记写景,还是状物抒情,或是叙事说理,都纯真透彻,可见其诚挚的襟怀和严谨的作风,适合青少年阅读。
作者简介
余光中,1928 年出生于南京,祖籍福建永春。母亲原籍江苏武进,故也自称“江南人”。 1952年毕业于台湾大学外文系。1959年获美国爱荷华大学( LOWA )艺术硕士。先后任教台湾东吴大学、台湾师范大学、台湾大学、台湾政治大学。其间两度应美国国务院邀请,赴美国多家大学任客座教授。1972 年任台湾政治大学西语系教授兼主任。1974年至1985 年任香港中文大学中文系教授。 1985年至今,任台湾中山大学教授及讲座教授,其中有六年时间兼任文学院院长及外文研究所所长。 余光中一生从事诗歌、散文、评论、翻译,自称为自己写作的“四度空间”。至今驰骋文坛已逾半个世纪,涉猎广泛,被誉为“艺术上的多妻主义者”。其文学生涯悠远、辽阔、深沉,为当代诗坛健将、散文重镇、著名批评家、优秀翻译家。现已出版诗集 21 种;散文集 11 种;评论集 5 种;翻译集 13 种;共 40 余种。 代表作有《白玉苦瓜》(诗集)、《记忆像铁轨一样长》(散文集)及《分水岭上:余光中评论文集》(评论集)等。
目录信息
抒情散文
石城之行
南太基
丹佛城
听听那冷雨
高速的联想
花鸟
我的四个假想敌
记忆像铁轨一样长
黄绳系腕
桥跨黄金城
黄河一掬
谁能叫世界停止三秒?
拜冰之旅
失帽记
雁山瓯水
西湖怀古
故国神游
知性散文
猛虎和蔷薇
书斋·书灾
没有人是一个岛
凡·高的向日葵
自豪与自幸
面目何足较
天方飞毯原来是地图
粉丝与知音
不朽与成名
长未必大,短未必浅
小品文
论天亡
朋友四型
幽默的境界
茱萸之谜
沙田山居
夜读叔本华
凭一张地图
娓娓与喋喋
三访伦敦
另有离愁
开你的大头会
戏孔三题
· · · · · · (收起)
读后感
这是读过的第二本余老的作品,前一本是长长的路我们慢慢走,这次花费的时间是读上一本书的几乎三倍,书和内容没问题,有问题的是读书的人和这个时代。 碎片化的明显代价,就是没有心情来仔细品味语言文字的艺术,一篇不长的散文,却要分成好多段,好多天来读完,自然对文章内容...
这是读过的第二本余老的作品,前一本是长长的路我们慢慢走,这次花费的时间是读上一本书的几乎三倍,书和内容没问题,有问题的是读书的人和这个时代。 碎片化的明显代价,就是没有心情来仔细品味语言文字的艺术,一篇不长的散文,却要分成好多段,好多天来读完,自然对文章内容...
这本书在书架上躺了几年了,跟它躺在一起的是梁实秋先生的散文集。很巧,封底上的梁实秋先生说:“余光中右手写诗,左手写散文,成就之高一时无两。” 余先生的诗,我只读过《乡愁》和《等你在雨中》。《乡愁》自不用多说,提起余光中,一定会想到它。而再想下去,“等你在造虹...
这是读过的第二本余老的作品,前一本是长长的路我们慢慢走,这次花费的时间是读上一本书的几乎三倍,书和内容没问题,有问题的是读书的人和这个时代。 碎片化的明显代价,就是没有心情来仔细品味语言文字的艺术,一篇不长的散文,却要分成好多段,好多天来读完,自然对文章内容...
这本书在书架上躺了几年了,跟它躺在一起的是梁实秋先生的散文集。很巧,封底上的梁实秋先生说:“余光中右手写诗,左手写散文,成就之高一时无两。” 余先生的诗,我只读过《乡愁》和《等你在雨中》。《乡愁》自不用多说,提起余光中,一定会想到它。而再想下去,“等你在造虹...
用户评价
拿到《凡·高的向日葵》这本书,我仿佛进入了一个金色的世界。那些奔放的黄色,在我的眼前跳跃、燃烧,带着一种无可比拟的生命力。我之前对凡·高的了解仅限于一些零散的信息,但通过这本书,我才真正走进了他的世界,感受到了他对向日葵的深厚情感。书中的每一幅作品,都充满了凡·高独特的笔触,那种厚重、粗犷的颜料堆叠,仿佛能感受到他创作时的力度和激情。我能从这些向日葵中看到孤独,看到渴望,看到他对光和热的无限追求。书本的装帧设计非常精美,纸张的触感也很好,印刷的色彩还原度极高,让我觉得每一张画作都栩栩如生。我喜欢书中对细节的处理,例如某些画作的放大细节,让我得以更清晰地观察到凡·高运笔的痕迹,那是一种充满力量和生命力的痕迹。这本书不仅是一次视觉的享受,更是一次心灵的触动,让我对这位伟大的艺术家有了更深的理解和敬意。
当我翻开《Vincent's Sunflowers》时,立刻就被扑面而来的浓烈色彩所震撼。这是一种充满生命力的黄色,仿佛承载着整个夏天的热情与光芒。我之前也看过一些关于凡·高的介绍,但亲眼看到这些向日葵的作品集,还是第一次。书中的每一个细节都处理得非常出色,纸张的触感温润,印刷的色彩还原度极高,仿佛我正置身于凡·高的画室,亲眼目睹他挥洒颜料。我尤其喜欢书中所收录的那些不同时期的向日葵作品,它们在构图、色彩和笔触上都有微妙的变化,却都统一地散发出那种向阳而生的勃勃生机。我能感受到凡·高对向日葵的痴迷,它们不仅仅是他创作的题材,更像是他内心深处某种情感的寄托。书中的一些解说文字,虽然不多,却字字珠玑,为我理解作品提供了宝贵的线索。我仿佛能听到那些向日葵在阳光下沙沙作响,感受到它们努力向上生长的力量。这本书不仅满足了我对艺术的欣赏需求,更让我对凡·高这位充满传奇色彩的艺术家有了更深的认识和敬意。
拿到《凡·高的向日Sunflower》这本书,我首先被其封面所吸引。那浓烈、奔放的色彩,以及那些笔触鲜明的向日葵,似乎在无声地诉说着一个关于激情与生命的故事。阅读的过程,更像是一场与凡·高灵魂深处的对话。书中的每一幅向日葵作品,都仿佛被赋予了生命,它们昂首挺立,沐浴在金色的阳光下,展现出蓬勃的生命力。我能感受到艺术家在创作时倾注的热情,那种近乎癫狂的执着,以及他对色彩运用的独特天赋。那些厚重的颜料堆叠,勾勒出的不仅仅是花瓣的纹理,更是他内心复杂的情感起伏。我曾多次驻足于书中某一张向日葵的描绘,试图去解读那些扭曲的线条背后,隐藏着怎样的挣扎与呐喊。有时候,我会觉得那些向日葵带着一丝忧伤,仿佛在诉说着艺术家不被世人理解的孤独;有时候,我又会从中感受到一种蓬勃的生命力,那是他在绝望中依然坚守艺术的勇气。书本的细节处理也令人称赞,纸张的触感温润,印刷的色彩饱满而富有层次,仿佛能将画作的灵魂一同传递过来。这本书不仅仅是关于艺术的欣赏,更是一次对生命、对艺术追求的深刻反思。我时常会思考,在那个时代,凡·高是如何在物质的匮乏和精神的困顿中,依然能够挥洒出如此耀眼的色彩。
这本《凡·高的向日葵》给我带来的震撼,绝非仅仅是视觉上的冲击,更是一种灵魂的触碰。初翻开书页,那些炽热的金黄便如潮水般涌来,它们不是静止的画面,而是燃烧的生命,是艺术家内心翻腾的情感外露。我仿佛能听到它们在阳光下沙沙作响,感受到它们向阳而生的那种顽强与渴望。书中的每一笔、每一触,都充满了凡·高独特的笔触,那种粗犷、有力,却又细腻入微的表达方式,让我惊叹于他如何能将平凡的花朵赋予如此澎湃的生命力。我常常会花上很长时间,对着同一幅向日葵反复品味,试图从中捕捉到他当时的心境,那些隐藏在色彩深处的孤独、狂喜、痛苦与希望。书本的装帧设计也别具一格,纸张的质感、印刷的精细,都让我感受到一种对艺术的尊重,仿佛捧在手中的是一件珍贵的文物,而非简单的读物。每一次翻阅,都能发现新的细节,新的感悟,就像与一位老友在对话,每一次交流都能带来新的启发。我尤其喜欢书中所收录的一些关于凡·高创作《向日葵》时期的书信片段,那些文字朴实无华,却字字泣血,让我更加理解了他创作背后的艰辛与热爱,以及他对艺术纯粹的追求。这不仅仅是一本书,它是我认识凡·高,走进他内心世界的一扇窗口,让我对这位伟大的艺术家有了更深层次的理解和敬意。
《Van Gogh's Sunflowers》这本书,带给我的震撼是深远的。我一直对那些充满情感张力的艺术作品情有独钟,而凡·高的向日葵,无疑是其中最能触动我的存在。书中的每一幅画作,都仿佛被注入了炽热的生命力。那浓烈的黄色,并非简单的色彩叠加,而是艺术家内心奔腾情感的具象化。我能感受到他用粗犷的笔触,仿佛带着某种急切和激情,将向日葵的形态、光影和生命力尽数展现在画布之上。书本的质感也让我非常满意,纸张的厚重感和印刷的精细度,都让我觉得这是一本值得细细品味的艺术品。我常常会沉浸在其中一幅画作中,想象着凡·高在创作时所经历的种种,他的孤独、他的坚持、他对美的追求。这本书让我对“艺术”有了全新的认识,它不仅仅是视觉的享受,更是一种心灵的沟通,是艺术家与观者之间跨越时空的对话。
《The Sunflowers of Van Gogh》这本书,对我来说,与其说是一次阅读,不如说是一次心灵的洗礼。我一直对那些色彩鲜明、充满力量的画作情有独钟,而凡·高的向日葵,无疑是其中最璀璨的一笔。书中的每一页,都仿佛被凡·高炽热的生命力所点燃。那些向日葵,不再是简单的植物,而是他内心情感的投射,是他在孤独与困顿中对光与热的极致渴望。我惊叹于他那种近乎野蛮的笔触,颜料的堆砌,线条的粗犷,却又能在整体上形成一种惊人的和谐与力量。我常常会沉浸在某一幅作品中,想象着凡·高当时的心境,他是否在创作时感受到了阳光的温暖?他是否在挥洒色彩时,将所有的痛苦与喜悦都倾注其中?书本的质感也十分考究,纸张的厚重感,印刷的精准度,都让我觉得这不仅仅是一本书,而是一件值得珍藏的艺术品。我喜欢它在细节上的用心,例如某些画作的放大细节,让我得以更清晰地观察到凡·高运笔的轨迹,那种充满力量的笔触,仿佛还在纸张上留下了温度。这本书让我对“艺术”二字有了更深的理解,它不仅仅是技巧的展现,更是艺术家灵魂的呐喊与升华。
《凡·高的向日葵》这本书,给我带来的体验是前所未有的。我并非艺术科班出身,但当我第一次翻开这本书时,就被那些浓烈、鲜活的色彩所吸引。凡·高的向日葵,在我看来,不仅仅是花朵,它们是燃烧的生命,是艺术家内心深处情感的呐喊。我能感受到那些厚重的颜料堆叠中蕴含的力量,以及艺术家在创作过程中那种近乎癫狂的执着。书本的纸张质感非常好,印刷的色彩还原度极高,让我仿佛置身于凡·高的画室,亲眼目睹他挥洒笔墨。我喜欢书中对不同时期向日葵作品的呈现,它们在构图和色彩上都有细微的变化,但都统一地散发着一种蓬勃的生命力。我常常会花很长时间,对着一幅画作仔细观察,试图去理解凡·高是如何将一朵简单的花,赋予如此震撼人心的生命。这本书不仅仅是一本画册,它更像是一位艺术家的自白书,让我得以窥见他那孤独而又热烈的灵魂。
拿到《凡·高的向日葵》这本精美的画册,我便被其封面那浓郁的色彩和充满生命力的笔触所深深吸引。每一次翻阅,都是一次与艺术的深度交流。书中所呈现的向日葵,并非简单的花卉描绘,而是艺术家内心世界的一种情感抒发。我能感受到其中蕴含的炽热情感,对阳光、对生命的无限渴望。凡·高独特的笔触,那种粗犷而又细腻的表达方式,让我惊叹不已。颜料的厚重堆积,仿佛在诉说着艺术家创作时的激情与力量。我常常沉醉在其中一幅画作中,试图去解读那些扭曲的线条和鲜明的色彩背后,隐藏着怎样的故事。书本的装帧设计也极具匠心,纸张的触感温润,印刷的色彩饱和度高,还原了原作的质感与光泽。我喜欢书中对于不同时期向日葵作品的呈现,它们在构图和色彩运用上都有微妙的变化,却都统一地展现出一种顽强的生命力。这本书不仅仅是一次视觉的盛宴,更是一次心灵的触动,让我对凡·高这位伟大的艺术家有了更深刻的理解和敬意。
《凡·高的向日葵》这本书,带给我的体验是难以言喻的。初次捧读,我便被书页中那奔放的黄色所吸引,那是生命最纯粹、最热烈的色彩。我并非专业的艺术鉴赏者,但凡·高笔下的向日葵,却有一种直击人心的力量。它们不再是静止的画面,而是充满了动感,仿佛能在阳光下摇曳,又仿佛在呐喊。我惊叹于艺术家对色彩的运用,那种大胆、浓烈的撞击,却又充满了和谐。书中的纸张质感优良,印刷精细,让每一幅画作都栩栩如生。我常常会花很长时间,对着同一幅向日葵反复摩挲,试图去捕捉那些隐藏在笔触中的情感。我能感受到凡·高在创作过程中的激情与挣扎,那些厚重的颜料堆叠,仿佛是他内心世界最真实的写照。这本书不仅仅是一本画册,它更像是一扇窗,让我得以窥见凡·高那孤独而又炽热的灵魂。我喜欢在安静的午后,泡上一杯咖啡,静静地翻阅这本书,仿佛与这位伟大的艺术家进行着一场跨越时空的对话。
当我翻开《凡·高的向日葵》这本书时,整个世界仿佛都染上了浓烈的黄色。这是一种充满生命力的色彩,带着阳光的温度和泥土的芬芳。书中的每一幅向日葵,都像是活的生命,它们昂首挺立,在画布上尽情地舒展着自己的身姿。我被凡·高那独特的笔触所吸引,那种粗犷、有力,却又带着一丝细腻的表达方式,让我惊叹于他对细节的把握。我能感受到他将全部的热情都倾注在了这些向日葵上,仿佛每一笔都带着他内心的喜悦、孤独与渴望。书本的设计也十分用心,纸张的触感温润,印刷的色彩饱满而富有层次,让我觉得手中的不仅仅是一本书,而是一件精美的艺术品。我喜欢书中收录的那些不同角度、不同光线下的向日葵,它们在细微之处展现出不同的神韵,却都统一地传递着一种向阳而生的生命力。这本书让我对“艺术”有了更深的理解,它不仅仅是技巧的展现,更是艺术家灵魂的共鸣。
emmm....总之我是看不下去 床头读物都不够格 看到有朋友说感情太刻意 心有戚戚焉 字体行间作的很。又不能让我悲伤又不能让我喜悦 也不能发我深省!
特别喜欢前面几篇,景致细腻,乡愁浓厚,像是身临其境,跟着余老看雪景,听雨声。总之非常享受。
听听那冷雨
“我来过,我爱过,我失去——该是每块墓碑上都适用的墓志铭”
“我来过,我爱过,我失去——该是每块墓碑上都适用的墓志铭”