具体描述
邱剛健，一個曾經驚世駭俗，後來卻相對沉寂的創作者。
他在六十年代與友朋創辦《劇場》雜誌，譯介西方現當代影劇理論與作品，並衍生出另翼的實驗性創作，在台灣的文藝行動中具有開創性意義。他曾經寫下無數膾炙人口的電影劇本，邵氏時期的作品已可見其耀眼的才華，八十年代以來與多位香港新浪潮導演的合作，更步入他編劇生涯的全盛期，累次獲得香港金像獎最佳編劇與台灣金馬獎最佳原創劇本等獎項的肯定。邱剛健寫劇本極慢，講究氛圍描寫細緻，強調要用形象思考，人物對白常常充滿詩意 —— 他認為劇本可以作為完整的獨立作品。而這些寫作劇本的特點，同樣也呈現在他的詩作裡，他的詩，往往充滿戲劇性，像他的劇本一樣講求場面調度，彷若一個個鏡頭在讀者眼前搬演。
但少有人知道邱剛健也寫詩，甚至寫詩可能是他最為重要的精神生活：現代詩是他「一生從不放棄的追求」（劉大任），也是他「最終最愛的付託」（張照堂）。晚年的邱剛健更為醉心寫詩，也一如既往的吹毛求疵：每首詩要打印四份，以便隨時修改，如改動了一字，同樣也要再打印四份，若感覺不好，還要再改回去（趙向陽）。是這樣近乎偏執的創作態度，讓《胭脂扣》與《阮玲玉》成為華語電影裡的傳奇，更讓他執導的《唐朝綺麗男》和《阿嬰》成為另類經典，也讓我們讀到《亡妻，Z，和雜念》（赤粒藝術，2011）裡「哀痛中見豔色」的抒情廢頹與奇想異念，而未完詩稿《再淫蕩出發的時候》一樣意象準確，充滿著性與死亡的隱喻，如組詩「伊人」與「祈禱室」用豔情表達傷逝悼亡與種種質疑，部分詩作中從淫蕩婦敘事位置所發出的浪聲賤語，在在都挑釁著我們所熟悉的含蓄詩學傳統：邱剛健的「淫蕩書寫」，始終駭俗，怪誕，驚世程度絲毫不減 ——「任何時候都是再淫蕩出發的時候」，邱剛健在創作上的堅持，從不允許自己泛舊沉寂。
劉大任在〈想到邱剛健〉一文最後，引用當年邱剛健悼念黃華成的詩句：「現在你可以盡情地嘔吐，盡情地嘔吐， ／不用怕我們會再嫉妒甚至是你的穢物，追趕你， ／把你打死。」（〈黃華成輓歌〉）。 詩人走遠，但他留下的「滿眼新詩」，將如他總活在時代最前沿的其他創作，永遠前衛，歷久彌新。
作者简介
邱剛健（1940-2013），電影編劇、導演、策劃，詩人。生於福建鼓浪嶼，1949年隨家人移居台灣。早年創辦《劇場》雜誌，聚合莊靈、黃華成等友朋，大量譯介西方現當代影劇作品與理論，並曾導演與劉大任合譯之舞台劇《等待果陀》。
1966年前往香港，以戴安平、邱戴安平、秋水長安等筆名開展編劇生涯，陸續與張徹、楚原、譚家明、許鞍華、關錦鵬等導演合作，主筆與合編劇本無數，是知名的編劇大家，嘗言：「《去年在馬倫巴》是我的老師。」重要作品包括《愛奴》（1972）、《投奔怒海》（1982）、《烈火青春》（1982）、《唐朝豪放女》（1984）、《地下情》（1986）、《胭脂扣》（1988）、《人在紐約》（1990）、《阮玲玉》（1992）等。
執導的《唐朝綺麗男》（1985）與《阿嬰》（1993），用風格化的影像語言為華語電影備增異色。其後移居紐約、北京，往返兩岸，在不同城市間繼續創作，晚年更加醉心於寫作現代詩，著有詩集《亡妻，Z，和雜念》（赤粒藝術，2011）。
目录信息
读后感
邱刚健的《再淫荡出发的时候》，豆瓣评价只有两个人，其中一个是我。 原本只是因为花痴看起了邵氏电影，却一个不小心成了邱刚健先生的铁粉。然后百转千回，相当凑巧地弄到了邱刚健先生的三本书:《美与狂》、《亡妻.Z和杂念》《再淫荡出发的时候》。 有关他的书，一共也只有这...
邱刚健的《再淫荡出发的时候》，豆瓣评价只有两个人，其中一个是我。 原本只是因为花痴看起了邵氏电影，却一个不小心成了邱刚健先生的铁粉。然后百转千回，相当凑巧地弄到了邱刚健先生的三本书:《美与狂》、《亡妻.Z和杂念》《再淫荡出发的时候》。 有关他的书，一共也只有这...
邱刚健的《再淫荡出发的时候》，豆瓣评价只有两个人，其中一个是我。 原本只是因为花痴看起了邵氏电影，却一个不小心成了邱刚健先生的铁粉。然后百转千回，相当凑巧地弄到了邱刚健先生的三本书:《美与狂》、《亡妻.Z和杂念》《再淫荡出发的时候》。 有关他的书，一共也只有这...
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邱刚健的《再淫荡出发的时候》，豆瓣评价只有两个人，其中一个是我。 原本只是因为花痴看起了邵氏电影，却一个不小心成了邱刚健先生的铁粉。然后百转千回，相当凑巧地弄到了邱刚健先生的三本书:《美与狂》、《亡妻.Z和杂念》《再淫荡出发的时候》。 有关他的书，一共也只有这...
用户评价
这本书给我带来了一种久违的阅读震撼，它大胆地挑战了传统叙事结构的边界。作者似乎对“现实”的定义抱持着一种解构的态度，时而将我们拉入极度写实的场景，时而又猛地推入一种近乎梦魇般的超现实境地。这种在不同存在层面间来回切换的叙事手法，极大地增强了作品的探索性。我尤其欣赏其中对“身份模糊性”的探讨，角色们似乎都在不断地寻找自我定义，他们的外在形象和内心认知之间存在着巨大的鸿沟，这种不确定性正是作品魅力所在。对于热衷于文学实验和形式探索的读者来说，这无疑是一场盛宴。它迫使你不断地审视自己阅读的习惯，去质疑你所接受的“故事应该是什么样”的预设。读完之后，那种意犹未尽、仿佛经历了一场精神洗礼的感觉，久久未能散去。
说实话，一开始我有些担心这部作品会过于晦涩难懂，毕竟它涉及到的某些专业领域知识听起来相当硬核。然而，作者的处理方式非常高明，他没有采用那种生硬的灌输，而是将复杂的理论或背景知识，像血液一样自然地融入到角色的行动逻辑和冲突设置之中。你可以在不知不觉中理解了那些概念，因为你看到了它们在真实人物身上产生的具体影响。更令人称道的是，尽管主题严肃，但作品中时不时出现的黑色幽默和讽刺手法，为紧张的氛围提供了必要的喘息空间，使得阅读体验保持了一种平衡的张力。我尤其欣赏作者在处理多线叙事时的功力，那些原本看似毫不相关的支线情节，最终都在一个意想不到的交汇点上爆发出强大的能量，这种结构上的精妙感，让人不禁拍案叫绝，感叹作者布局之深远。
这本新作的叙事节奏简直让人欲罢不能，作者的笔触如同最精妙的织锦，将人物内心的波澜与外部世界的变迁交织得天衣无缝。我尤其欣赏他对环境描写的细腻处理，那些看似不经意的景物，实则处处埋藏着象征意义，为整个故事的基调奠定了深沉而又充满张力的底色。情节的推进并非一蹴而就的线性发展，而是充满了巧妙的回旋与错位，每一次转折都仿佛是精心布局的棋局中的妙手，让你在拍案叫绝的同时，又对下一步的走向充满期待。那些角色，不是扁平的符号，而是活生生的个体，他们的挣扎、他们的抉择，都带着一种让人感同身受的真实感。读到主人公在面对巨大困境时所展现出的那种近乎绝望的坚韧，我的呼吸都不由得跟着收紧了。而且，作者对于对话的处理也极其高明，言简意赅中蕴含着巨大的信息量和情感张力，那些留白之处，更是给予了读者巨大的想象空间去填补和解读。这本书无疑是一次对人性复杂性的深刻探索，值得反复品味。
我必须承认，这是一部需要读者付出精力和耐心的作品，但回报绝对是丰厚的。作者对人性的剖析达到了近乎残酷的深度，他毫不留情地揭示了那些隐藏在文明外衣之下的原始冲动与私欲。与其他关注宏大叙事的作品不同，这部作品将焦点牢牢锁定在微观的个体情感和心理扭曲之上，通过对内心世界的细致入微的扫描，折射出更广阔的社会图景。其中几处关于道德困境的描写，让我陷入了长时间的沉思，不得不去拷问自己在这相似情境下会做出何种选择。语言风格上，它呈现出一种近乎冷峻的克制，情感的爆发往往是通过压抑和反向的表达来达成的，这种“少即是多”的艺术处理，反而造成了更强大的情感冲击力。这是一部充满力量感和思辨深度的作品，非常适合那些寻求思想挑战的成熟读者。
初读此书，我几乎立刻就被那种独特的、带着某种古典韵味的语言风格所吸引。它不像当代许多作品那样追求简洁和速度，而是沉浸在一种缓慢而精致的文字肌理之中，仿佛在品味一杯陈年的佳酿。作者对词语的选用极为考究，每一个形容词、每一个动词都像是经过了千锤百炼，精确地捕捉到了那种微妙的情绪氛围。故事的主题似乎在探讨“记忆的重量”与“时间的不可逆性”，这些宏大的哲学命题，被作者巧妙地融入到日常生活的细枝末节里，使得整个阅读体验既有知识的丰盈感，又不失情感的代入。我特别喜欢其中关于某一特定历史时期社会图景的细致描摹，那种饱和的年代感扑面而来，让人仿佛置身其中，体验着彼时的空气和光影。这本书需要你放慢脚步，去感受字里行间流淌出的那种深沉的历史感和宿命感，急躁的读者可能会错过它最精妙的部分。
遗作。语气和意象太好，具有古典教养的现代派。有好些诗都是2010年以后写的，不查资料根本想不到竟然是70岁男人写的。更可怕的是编剧才能和旺盛持久的创作力...
非常棒
好看得一批
比《亡妻，Z，和杂念》功力更深。
比《亡妻，Z，和杂念》功力更深。
