具体描述
纳兰性德是有清一代最为著名的词人之一，其词哀感顽艳，直抒性灵。一生留词300余首，此精华本选取了他最为精华的代表作近150首，辅以诗意唯美的文字，照相烛见一个三百年来倾倒众生的传奇式的翩翩浊世佳公子的繁华内心。注析精当。
作者简介
纳兰性德（1655年-1685年），叶赫那拉氏，原名成德，避太子保成讳改名为性德[1]，字容若，纳兰明珠之子。清朝著名词人，词风与李煜相似。纳兰性德自幼修文习武，康熙十五年（1676年）高中进士。初授三等侍卫，后晋为一等，长年被迫追随康熙左右。最擅写词。他的词以“真”取胜：写情真挚浓烈，写景逼真传神。纳兰性德在清初词坛独树一帜，词风“清丽婉约，哀感顽艳，格高韵远，独具特色，直指本心。”著有《通志堂集》、《侧帽集》、《饮水词》等。
目录信息
忆江南(昏鸦尽)·3
忆王孙(西风一夜剪芭蕉)·5
如梦令（正是辘轳金井）·7
如梦令（纤月黄昏庭院）·9
天仙子（好在软绡红泪积）·10
江城子（湿云全压数峰低）·12
长相思（山一程，水一程）·14
昭君怨（深禁好春谁惜）·16
酒泉子（谢却荼）·18
生查子（散帙坐凝尘）·20
生查子（惆怅彩云飞）·21
点绛唇（别样幽芬）·23
点绛唇（一种蛾眉）·25
浣溪沙（泪浥红笺第几行）·27
浣溪沙（伏雨朝寒愁不胜）·28
浣溪沙（谁念西风独自凉）·30
浣溪沙（莲漏三声烛半条）·32
浣溪沙（谁道飘零不可怜）·34
浣溪沙（酒醒香销愁不胜）·36
浣溪沙（残雪凝辉冷画屏）·37
浣溪沙（五字诗中目乍成）·39
浣溪沙（身向云山那畔行）·40
浣溪沙（收取闲心冷处浓）·42
浣溪沙（无恙年华汴水流）·44
浣溪沙（肠断斑骓去未还）·46
浣溪沙（十八年来堕世间）·48
霜天晓角（重来对酒）·49
菩萨蛮（新寒中酒敲窗雨）·51
菩萨蛮（催花未歇花奴鼓）·53
菩萨蛮（朔风吹散三更雪）·55
菩萨蛮（问君何事轻离别）·56
菩萨蛮（荒鸡再咽天难晓）·58
菩萨蛮（白日惊飚冬已半）·59
菩萨蛮（榛荆满眼山城路）·61
菩萨蛮（知君此际情萧索）·63
菩萨蛮（萧萧几叶风兼雨）·65
菩萨蛮（为春憔悴留春住）·66
菩萨蛮（晶帘一片伤心白）·68
菩萨蛮（乌丝画作回纹纸）·69
减字木兰花（晚妆欲罢）·71
减字木兰花（烛花摇影）·73
减字木兰花（相逢不语）·74
减字木兰花（花丛冷眼）·76
卷二
采桑子（彤云久绝飞琼字）·81
采桑子（谁翻乐府凄凉曲）·83
采桑子（冷香萦遍红桥梦）·84
采桑子（非关癖爱轻模样）·86
采桑子（桃花羞作无情死）·88
采桑子（土花曾染湘娥黛）·90
采桑子（谢家庭院残更立）·92
采桑子（而今才道当时错）·93
好事近（马首望青山）·95
好事近（何路向家园）·96
一络索（野火拂云微绿）·98
清平乐（青陵蝶梦）·100
清平乐（将愁不去）·102
清平乐（塞鸿去矣）·103
清平乐（凉云万叶）·104
清平乐（泠泠彻夜）·106
眼儿媚（独倚春寒掩夕扉）·107
忆秦娥（长飘泊）·109
画堂春（一生一代一双人）·111
眼儿媚（重见星娥碧海槎）·112
山花子（风絮飘残已化萍）·114
摊破浣溪沙（林下荒苔道韫家）·115
摊破浣溪沙（欲语心情梦已阑）·117
山花子（小立红桥柳半垂）·119
摊破浣溪沙（一霎灯前醉不醒）·120
青衫湿（近来无限伤心事）·122
落花时（夕阳谁唤下楼梯）·123
河渎神（风紧雁行高）·125
太常引（西风乍起峭寒生）·127
太常引（晚来风起撼花铃）·129
荷叶杯（帘卷落花如雪）·130
荷叶杯（知己一人谁是）·132
寻芳草（客夜怎生过）·134
南歌子（暖护樱桃蕊）·136
秋千索（药阑携手销魂侣）·138
秋千索（游丝断续东风弱）·140
忆江南（心灰尽）·141
浪淘沙（眉谱待全删）·143
浪淘沙（紫玉拨寒灰）·145
浪淘沙（夜雨做成秋）·147
浪淘沙（闷自剔残灯）·148
浪淘沙（清镜上朝云）·150
卷三
鹧鸪天（独背残阳上小楼）·155
鹧鸪天（别绪如丝睡不成）·156
鹧鸪天（握手西风泪不干）·158
鹧鸪天（马上吟成促渡江）·160
鹧鸪天（尘满疏帘素带飘）·162
木兰花（人生若只如初见）·164
虞美人（曲阑深处重相见）·166
虞美人（黄昏又听城头角）·168
虞美人（银床淅沥青梧老）·169
虞美人（凭君料理花间课）·171
虞美人（残灯风灭炉烟冷）·173
鹊桥仙（倦收缃帙）·175
鹊桥仙（梦来双倚）·177
南乡子（烟暖雨初收）·179
南乡子（泪咽更无声）·180
红窗月（梦阑酒醒）·182
踏莎行（倚柳题笺）·184
临江仙（绿叶成阴春尽也）·186
临江仙（六曲阑干三夜雨）·188
临江仙（雨打风吹都似此）·189
临江仙（飞絮飞花何处是？）·191
蝶恋花（眼底风光留不住）·193
蝶恋花（萧瑟兰成看老去）·194
蝶恋花（露下庭柯蝉响歇）·196
月上海棠（原头野火烧残碣）·198
满江红（问我何心）·200
满江红（代北燕南）·202
满庭芳（堠雪翻鸦）·204
卷四
凤凰台上忆吹箫（锦瑟何年）·209
琵琶仙（碧海年年）·211
御带花（晚秋却胜春天好）·212
念奴娇（人生能几）·214
念奴娇（无情野火）·216
水龙吟（须知名士倾城）·218
水龙吟（人生南北真如梦）·220
瑞鹤仙（马齿加长矣）·221
潇湘雨（长安一夜雨）·223
金缕曲（德也狂生耳）·225
金缕曲（酒涴青衫卷）·227
金缕曲（洒尽无端泪）·230
金缕曲（此恨何时已）·231
金缕曲（未得长无谓）·233
青衫湿（青衫湿遍）·235
忆桃源慢（斜倚熏笼）·237
忆江南（江南好，建业旧长安）·239
忆江南（江南好，怀古意谁传）·240
忆江南（江南好，真个到梁溪）·241
忆江南（江南好，水是二泉清）·242
浣溪沙（燕垒空梁画壁寒）·244
浣溪沙（抛却无端恨转长）·246
眼儿媚（手写香台金字经）·247
满宫花（盼天涯）·249
鹊桥仙（月华如水）·251
虞美人（愁痕满地无人省）·253
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
与其他版本相比，这本书的翻译和赏析部分展现出一种罕有的克制与深度。很多版本的赏析容易陷入过度解读或过于口语化的窠臼，但这里的评注者显然是深谙古典美学的行家。他们对意象的分析，比如对“塞上”、“黄花”、“晓风”这些标志性意象的解读，既准确地还原了清代贵族阶层的文化语境，又没有将词的意境束缚在僵硬的解释框架内。我尤其欣赏它对“词牌”的运用解读。它没有止步于词牌名的介绍，而是探讨了不同词牌（如《虞美人》、《沁园春》）的格律对词人情感表达所起到的微妙限制与激发作用。这种深入到形式美学的探讨，使得我对词的“好在哪里”有了更深层次的理解，不再停留在单纯的“好美”的感叹上，而是开始理解其内在的艺术构造之精妙。
说实话，我以前对古典诗词的阅读习惯是比较跳跃的，常常是看到哪句有感触就读哪句。但阅读这本词集时，我发现自己不自觉地开始从头到尾、按部就班地读起来，这在过去是非常少见的体验。其中一个很重要的原因在于其附带的背景资料的细致入微。书的后部收录了一些关于纳兰家族、康熙朝的政治风云对词人创作心态影响的考证文章。这些文章的撰写风格极其严谨，引用了大量的史料，但叙述起来却如同娓娓道来的历史故事，丝毫没有枯燥感。它们如同一个个精准的探照灯，照亮了词作背后的时代阴影和个人际遇。读完这些背景介绍，我再回头去看那些看似单纯的悼亡之作时，便能体察到其中蕴含的更深层次的社会压力与个人宿命的交织，情感的共鸣度瞬间提升了好几个层次。
我这次翻阅的这本书，其选材和编排的逻辑性简直是教科书级别的示范。它并非简单地按照时间顺序罗列作品，而是巧妙地构建了几条清晰的主线，将纳兰性德的不同创作阶段、心境变化乃至他与不同人物的情感纠葛，都穿插在了不同的篇章之中。例如，有一部分集中展示了他早年游历时所作的豪放与清丽并存之作，紧接着下一部分则转入他中年的沉郁与对故国的思念，这种结构上的张弛有度，使得读者在阅读过程中，能够清晰地捕捉到词人个体生命力的起伏变化。更难得的是，编者在重要的篇章前加入了简短的“引言”，这些引言并非生硬的背景介绍，而是富有文学性的导读，引导读者带着某种特定的情感基调去进入下一组作品群。这种“策展式”的编辑手法，极大地提升了阅读的沉浸感和学术价值，让原本可能有些零散的词作，组合成了一部有机的、充满生命力的文学画卷。
这本《纳兰词》的装帧设计真是让人眼前一亮，封面采用了那种略带磨砂质感的深蓝色纸张，中央烫金的字体在光线下闪烁着低调而典雅的光芒。初拿到手的时候，就能感受到纸张的厚重和韧性，这对于经常阅读和翻阅的人来说，无疑是一个极大的加分项。内页的排版也十分讲究，留白恰到好处，既保证了阅读的舒适度，又使得版面看起来疏朗有致，没有丝毫的拥挤感。我特别留意了校对工作，整本书翻下来，几乎没有发现印刷上的瑕疵或者错别字，这体现了出版方在细节处理上的专业和用心。即便是对于一些较为晦涩的词句，注释部分也处理得非常到位，用简洁明了的语言解释了典故和词义，使得即便是初涉古典诗词的读者也能轻松领会其韵味。可以说，光是作为一件艺术品摆在书架上，它就已经值回票价了。那种沉甸甸的质感，让人在触摸它的瞬间，仿佛就能感受到古典文学那种穿越时空的厚重气息，非常适合静下心来细细品味。
这本书的阅读体验，可以用“沉浸式”来形容，并且这种沉浸感是全方位的——从视觉到心灵的触动。它仿佛提供了一个数字时代里难得的“慢阅读”空间。在快节奏的生活中，我们习惯了碎片化的信息输入，但面对这些精美的排版和充满韵律感的文字时，时间似乎慢了下来。我尝试着大声朗读其中几首最为著名的篇章，词句的音韵之美在口中流淌时，那种抑扬顿挫的节奏感，清晰地再现了词人创作时的那种心绪起伏。这种“听觉”上的体验，是单纯的默读无法给予的。它成功地将文字的静态美转化成了音乐的动态美，让我切实感受到了“诗言志，歌咏情”的传统精髓，而不是仅仅停留在文字的层面上去理解和欣赏。这绝对是一本值得反复摩挲、常置案头的佳作。
