具体描述
中国近代最负盛名的词学著作，一代国学大师王国维的世纪绝响。以西方哲学、美学、文学理论评鉴中国古典文学，品评犀利，精义迭出。本书完整呈现王国维亲手删改后的原本及未刊稿、删稿。
作者简介
王国维：1877—1927，字静安，初号礼堂，晚号观堂，浙江海宁人。中国近代国学大师。在哲学、美学、史学、文学等方面均有建树。生前著述六十余种，批校古籍逾二百种。
目录信息
读后感
“大师可评,我不可妄评”，我深然之。但享受了大师的大作，不说点什么觉得有点自私，所以不避寡陋，准备说点什么，但又实在说不出什么有见地的话，所以只好引用大师本人的话来姑且作为评论。 “大家之作，其言情也必沁人心脾，其写景也必豁人耳目。其词脱口而出无娇柔装束...
王国维先生系国学大师,美学大师,文艺批评大师..不胜枚举.大师之作,可远观,可切闻，可近思，却不可亵玩妄评焉。故此小字虽于评论名目，实是对窗之窥望，自愚而已。 先生自是有风骨之士，故其评鉴标准，当以意胜者为上，忌文过饰非。 意境为上，格式次之。无论豪放，婉约，...
“大师可评,我不可妄评”，我深然之。但享受了大师的大作，不说点什么觉得有点自私，所以不避寡陋，准备说点什么，但又实在说不出什么有见地的话，所以只好引用大师本人的话来姑且作为评论。 “大家之作，其言情也必沁人心脾，其写景也必豁人耳目。其词脱口而出无娇柔装束...
《人间词话》分两半读完，前一半是这样的：看了一半发现实在是知识储备太少，手边一个度娘一本书，边看边查，坎坎坷坷能啃到一半对我来说已是不易，之后果断被一句“兴趣不如境界直指根本”说带跑读《沧浪诗话》去了。后一半是这样的：准备演讲时飞速粗读了《审美教育书简》，...
王国维说读书三境：“昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。”此第一境也。 “衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”此第二境也。 “众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。”此第三境也。 非指读书，因其还有一句：古今之成大事业大学问者，不可不历三种之阶级 ...
用户评价
这本书的开篇就展现出一种扑面而来的古朴气息，仿佛一下子把我拉到了那个文人墨客济济一堂的年代。作者的笔触细腻而又洒脱，对文字的驾驭能力极强，读起来让人感觉如沐春风，又时常为那些精妙的比喻和深刻的洞察拍案叫绝。它不仅仅是一本关于词学的著作，更像是一次穿越时空的文化漫游，让我得以窥见古人那些复杂细腻的情感世界。尤其是在谈及一些经典词作的创作背景时，作者的解读往往能跳出书本的框架，结合当时的社会风貌和文人际遇进行剖析，使得那些熟悉的篇章瞬间焕发出新的生命力。这种解读方式既有学者的严谨考据，又不乏文人的浪漫情怀，让人在接受知识的同时，也收获了审美上的愉悦。整本书的结构安排也十分巧妙，循序渐进，从基础概念的梳理到深入的个案分析，逻辑清晰，即便是初涉此道的读者也能轻松跟上作者的思路，不会感到晦涩难懂。
读完这本书，我最大的感受是，作者似乎对“美”有着一种近乎偏执的追求和极高的鉴赏力。他笔下的世界是经过精心筛选和提炼的，每一个字、每一句评论都透露出一种不流俗的格调。我特别欣赏他对于词的“意境”的探讨，那种虚实相生、情景交融的境界，被他描绘得淋漓尽致。书中不乏一些犀利的批评，但这些批评绝非是为反对而反对，而是基于一种深厚的学养和对艺术本质的深刻理解。这种“爱之深，责之切”的态度，反而让整本书更具说服力和魅力。那些被作者推崇备至的作品，读后确实让人心神为之一振，仿佛作者把自己多年的心血和感悟都倾注在了那些文字之中，试图带领读者一同抵达艺术的至高点。阅读过程是一种享受，也是一次对自身审美标准的重新校准。
坦白讲，一开始拿起这本书，我还担心它会过于学术化，充满了枯燥的术语和考证。然而，作者高超的叙事技巧彻底打消了我的顾虑。他似乎懂得如何将深奥的学问用最生动、最贴近人情的方式表达出来。比如，在分析某位词人的创作风格转变时，他会穿插一些极具画面感的场景描述，让人仿佛亲眼目睹了词人的心路历程。这种叙事风格，让原本可能只停留在书本知识层面的内容，一下子变得立体而鲜活起来。书中对不同流派词风的对比分析，尤为精彩，作者总能一针见血地指出其间的细微差别，这种洞察力简直令人叹服。读完后，我对中国古典文学的理解深度有了质的飞跃，不再只是停留在“会背诵几首好词”的层面，而是开始尝试去理解词背后的哲学思辨和生命体验。
我个人认为，这本书最难能可贵之处在于，它并没有将古典文学置于一个高高在上、不可触及的位置，而是将其拉回到“人间”烟火中去审视。作者在点评词作时，总能巧妙地将那些文人的哀愁、欢欣，与我们普通人的日常情感产生共鸣。读到某些段落时，我甚至会觉得，几百年前的词人所面对的困境和喜悦，与我们今日并无二致，只是载体不同而已。这种跨越时空的连接感，极大地拉近了我与古典文学的距离。它不是高冷的说教，而是一次真诚的对话，是作者以一个饱经世故却又不失赤子之心的智者形象，在向读者娓娓道来那些关于生命、关于情感的永恒主题。这本书的价值，绝不只停留在对旧有文本的梳理上，更在于它点燃了我们对自身文化根源的追寻和热爱。
这本书的装帧和排版也给我留下了深刻的印象，它在视觉上就传达出一种对传统的尊重和对阅读体验的重视。纸张的质感温润，字体疏朗有致，这无疑为沉浸式的阅读提供了一个绝佳的环境。更重要的是，作者在行文中展现出的那种对“风骨”的强调，在我看来，是当代许多文学作品所缺失的。他似乎在用自己的笔，对抗着浮躁的时代风气，提醒着我们，真正的艺术是需要时间沉淀和心性修养的。书中对那些被时间淘洗下来的经典之作的赞颂，读来令人心潮澎湃，也激发了我重新去翻阅那些久未触碰的古籍的热情。这本书与其说是一本工具书，不如说是一剂精神的良药，能让浮躁的心灵得到片刻的安宁和滋养。
