具体描述
一个文化学者对文学、文化、历史等诸多问题的冷眼旁观,从不同的角度出发,给我们带来不一样的思考。
《书生言》系汪涌豪教授的书评结集。全书按类别分为五辑,内容以文化、文学为主,时间横跨十年。作为一名人文学者,复旦大学中文系教授、博士生导师,汪涌豪的阅读范围和趣味比较自然地集中于人文社科类书籍,是以该书所论对象多为此类书籍。依托自己的专业知识背景,汪涌豪的文章见解独到,别具一格。
作者简介
汪涌豪,男,浙江镇海人,1962年6月20日生于上海。复旦大学中文系教授,博士生导师,国务院政府特殊津贴专家。曾为日本九州大学客座教授,神户大学特任教授。主治中国古代文学与美学,兼及古代哲学、史学与文化批评。著作有《中国文学批评范畴及体系》《言说的立场》等14种。
目录信息
第一辑
3. 隔代的声音 陈旧的人物
10. 木心之于今天的意义
19. 教你识得真英雄
25. 凡经眼处 皆成学问
31. 有真学问,始有真思想
38. 龚鹏程与侠文化研究
47. 看破权力与阴谋的背面
53. 另一种中国记忆
60. 广大的悲悯与深切的体知
第二辑
67. 人学的历史究问
73. 一个时代的普遍体温
81. 阶梯的搭建
87. 一个写得比说得好的人
94. 像吴鲁芹一样了解英美文学
100. 用这样的劳绩,走过半个世纪
107. 倾听来自内心的声音
113. 原来书品系人品
117. 是幻影公众 ,还是精英傲慢
第三辑
127. 对文学史书写历史的省思
132. 底层与边缘的开显
138. 淡定从容的气性 朴实厚重的学问
144. 何谓小说史 ?
155. 思想与学问的相与
161. 什么是善思无疆善辩无畏
168. 古典诗词的比较研究
176. 着眼于范畴的生成
186. 过程史研究的佳范
第四辑
199. 闯入还是介入,这是个问题
208. 复古的诗人
220. 不过是小说官场而已
228. 更多的人为声音沉醉
234. 对文学,也应该非诚勿扰
241. 俗滥不是生活,时尚无关文学
252. 域外的知解与祛魅
266. 是罗列式的复述 还是发覆与解剖
第五辑
299.中国的根柢
300.名言的考究
310. 箴言的拯救
314. 依实出华与曲抵微达
321. 你看你看阴翳的脸
331. 什么时代 如何言说
335. 因为切近 所以陌生
附录:访谈两则
345.古诗文的当代机遇与命运
358.知日者智:今天我们该如何理解日本
369.后 记
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
这部新近入手,名为《书生言》的著作,初翻阅时,便觉一股古朴而又带着一丝狡黠的文人气扑面而来。 我向来对那些描绘科举之路、市井百态的旧时风俗小说抱有特殊的偏爱,总觉得在那些泛黄的纸页间,能嗅到历史的尘埃与人情的冷暖。 遗憾的是,这本书似乎未能完全捕捉到那种神韵。 它的笔触稍显平铺直叙,缺乏必要的张力与留白。 比如,书中对主人公“言”早年家境的描摹,虽然事无巨细地列举了家中收藏的几件旧物,却未能将这些物件与人物性格的形成建立起深刻的内在联系。 我期待的是,通过对这些物质载体的细致描绘,能让我们看到一个坚韧或颓废的灵魂是如何在困境中淬炼出来的,而非仅仅是一份静态的清单。 另外,书中对于官场斗争的描写,也显得过于理想化和公式化。 那些阴谋诡计,似乎总能被主角轻易识破,使得紧张感大打折扣,仿佛作者急于让故事推进,而忽略了人性的幽微与复杂。 整体来说,它像是一幅用料上乘,但晕染功力略显生涩的工笔画,细节是有了,但“意境”的营造,尚有提升的空间。 读完后,留下的印象是“读过”,而非“震撼”。
这本书的优点大概在于它对某个特定历史时期的风俗习惯的考据,做得算是比较扎实。 比如,关于古代士子在赴考途中食用的特定干粮,或者不同地域间的口音差异,作者都有意无意地穿插进去,这些细节无疑为作品增添了一层厚重的历史质感。 然而,这种考据的堆砌,有时却成了叙事的负担。 感觉作者像是拿着一本《清代生活百科全书》在写作,每到一处,都要将相关的知识点硬塞进来,生怕读者不知道古代的轿夫月钱是多少,或者某一种瓷器的烧制工艺有何讲究。 结果就是,情节的推进经常被这些不必要的“科普”打断。 在一个本应是紧张对峙的场景中,突然插入一段关于宋代官服配饰的描述,瞬间就让人出戏了。 这就像看电影时,突然有字幕跳出来讲解道具的历史背景一样扫兴。 我理解作者想展现自己的学识,但这终究是小说,而非学术论文。 好的小说应该是让信息自然地融入人物的行为和环境之中,而不是像教科书那样强行灌输。 这种“用力过猛”的学术倾向,让《书生言》的阅读体验变得断断续续,像是在阅读一本精装但缺乏节奏感的游记。
说实话,这本书的整体基调是偏“清汤寡水”的。 它似乎害怕触碰任何可能引发争议或深刻反思的主题,所有的人物都像是被设定在了一个安全的、道德中立的象牙塔里。 无论外界如何风雨飘摇,主人公“言”总能以一种近乎完美的儒家理想主义者的姿态应对一切。 这种“完美人设”的问题在于,它剥夺了角色成长的张力。 我们阅读文学作品,很大程度上是为了看“人”是如何犯错、挣扎、最终在错误的泥潭中找到一条艰难的出路。 可在这部作品里,错误似乎总是轻描淡写地被修正了,困境也总是很快被某种外力(往往是某个突然出现的贵人相助)轻易化解。 这种缺乏“人性瑕疵”的叙事,使得人物缺乏深度和共鸣感。 读者无法真正为他们紧张,也无法真正为他们的成功而感到酣畅淋漓,因为我们知道,无论如何,他们终究会“对”的。 这让我想起很多八十年代的连环画,人物面谱化严重,正邪界限分明,缺乏现代文学所追求的那种灰色地带的微妙与真实。 读罢,只觉索然无味,没有留下任何值得反复咀嚼的关于人性或命运的哲学思考。
从文字本身来看,《书生言》的语言组织流畅性是毋庸置疑的,它具有一种古典文学作品特有的工整感,每一个句子都仿佛经过了仔细的打磨,力求四平八稳,对仗工整。 然而,这种过度追求“美感”的倾向,反而扼杀了语言的生命力。 很多关键场景,作者似乎更关心如何用华丽的辞藻去修饰环境,而不是用精炼的语言去切割人物内心的痛楚或狂喜。 比如,在描述一场至关重要的辩论时,开篇用了整整一段来描绘窗外柳絮飘飞、阳光角度的微妙变化,似乎想营造一种宁静下的暗流涌动。 但当真正进入辩论的核心对白时,双方的措辞却显得拘谨而缺乏火药味,仿佛他们不是在为自己的前途辩护,而是在进行一场优雅的茶会问答。 这种“外表光鲜,内里空虚”的写作手法,让我感觉像是在欣赏一件制作精美的瓷器,虽然工艺无可挑剔,却少了点烟火气,少了点足以打破其完美表象的“真实的一击”。 这本书的美,是那种被精心维护、不敢让人触碰的玻璃展品般的美,缺乏直击人心的力量。
拿到这本书的时候,封面设计简洁得有些过分,只有几个烫金的小字“书生言”,这倒是符合了某种文人的清冷气质。 但是,阅读体验却像是在一条铺设精良的柏油路上快步行走,速度很快,但风景却缺少了令人驻足的惊喜。 特别是在情感描摹这一块,我感觉作者像是站在一个安全的、旁观者的角度,小心翼翼地描述着人物的喜怒哀乐,却始终没有真正“进入”角色的内心深处。 比如,书中描绘了一段主角与心上人分离的场景,文字用的是“眼中泪光闪烁,心如刀绞”,这种用烂的套路,在如今的阅读市场中,实在很难打动一个阅文无数的读者。 我更希望看到的是,主人公因为一句未曾说出口的承诺而彻夜难眠,是袖口被泪水洇湿的细节,是明明想笑却牵动了嘴角肌肉的矛盾感。 这种过于“直给”的叙事方式,削弱了文字的魔力,让那些本该是情感高潮的部分,读起来像是在听一个朋友平淡地复述昨晚的梦境,缺乏感染力和回味无穷的韵味。 整本书读下来,结构是完整的,故事是讲通了的,但那种能让人在合上书后,还会忍不住在脑海中重播某个片段的“火花”,似乎并未被点燃。
其实这本书与张晖的书大体一个毛病,即将论文塞入散文之中,此书装帧本来应该轻松,但是文章不断出现的专业术语与名词,让这部书变得专业起来。如果写成某某文论集岂不更好?不过,毕竟中文系出身,文字功夫还是比陈墨之流要好上许多,至少文字并不难看。
支持一下老师,毕竟鬼才( ´▽` )ノ,动人的书。
支持一下老师,毕竟鬼才( ´▽` )ノ,动人的书。
书名好;文章读起来没有味道。
支持一下老师,毕竟鬼才( ´▽` )ノ,动人的书。