具体描述
《去你的旅行》是阿Sam写的一本有关“路上”的书。清寂的文字，沉静的图片，从上海到北京，从日本到德国……这条路不断蔓延。
路上写的字总有一种别样的味道，或充斥着想念，或浸润着孤独。
他以为逃离一座城市，就可以治愈一段伤情；他以为去她的城市，就能再次感受她的温存。他以为固执地走着，就能走向幸福。但后来，所有的一切都被过滤，原来，“在路上”只是为了在路上。
作者简介
阿Sam，潮流杂志《1626》主编，新锐摄影师。
2005年曾在上海外滩、北京三里屯做过个展，受到众多媒体的关注。
参与众多畅销青春小说封面以及内页的拍摄。
喜欢四处游走。
个人BLOG曾被杂志评最值得关注的十大BLOG之一，并有高达百万的人气点击率。
目录信息
序二 师傅，我并未看完你的小说
序三 那都是我们丰盛的旅程――hansey
序四 我们还能做些什么
第一章 上海――起点和终点
从常德公寓开始
半梦半醒的生活
早安，上海
第二章 绕着地球走半周
悉尼――面朝大海，春暖花开
悉尼路漫漫
和大海做朋友的城市
春暖花又开的BONDI海滩
在CAMPOS喝一杯热拿铁
只属于夜的城市
墨尔本――别说你不快乐
COLLINS街的拿铁味道
世界上最美丽的海岸线
东京――相见不如怀念
东京的颜色
十年一觉东京梦
涩谷不夜城
迷失表参道
醉后还是下北泽
西贡――梦醒滴露咖啡
范五老街不停歇
一杯越南滴露咖啡
湄公河的最后一夜
西贡的雨季
芽庄的第一眼阳光
首尔――陪你看一场华丽的烟火
非一般的亚洲潮圣地
烧肉店的“真露”思密达
24小时不打烊的东大门
10Corsocomo，连川久保玲都爱的亚洲首间潮铺
DAILYPROJECTS本地设计师大本营
ALAND一天都不够逛的心水铺
LeVélo精致车行专门店
Googims韩国本土牌
MMG创意文具好色彩
台北――躲在12月热闹的夜
红尘滚滚中的台北
不睡觉的城市
去看看三毛的台北
台北潮流走透透
阳明山上看星星
你心中的台北
曼谷――思念不打烊
条条大路通曼谷
醉在曼谷的天上
古城的繁华和悲伤
邓丽君的1502房间
雨季去看双龙寺
第三章 生活在别处
北京――心情后花园
厦门――雨后的C大调
福州――酒精之城
香格里拉――旅行的意义
第四章小镇记忆
新加坡――小印度的冰激凌味道
阿德莱德――在山顶喝一瓶奔富红酒
武汉――江城夏日
长江――回不去的家乡
附加问题
写在后面的话
· · · · · · (收起)
读后感
顺手买这本书的时候多多少少有些凑单吧， 看了看封面的设计，以为还不错：） 飞速的看了一大半，只能说书的纸张和字体是我喜欢的，叶志伟的序也还过得去，除此之外，实在不知道还有什么可以推荐。 作者太过肤浅，写出来的东西实在不太值得花时间读，不建议买。。。 很好奇的是...
好吧，是个网络红人就能出书大概⋯⋯ 图还是能看的，阳台上一个数字钟、各地的餐桌、小物件的小清新感觉。 文字的话，南都的书评找出一个亮点：“那么烤肉店的人生会有不同吧，留着浓密的胡碴，因为经常被烟熏所以皮肤粗糙，喜欢抽烟和喝一点小酒，常年在厨房里工作，很...
顺手买这本书的时候多多少少有些凑单吧， 看了看封面的设计，以为还不错：） 飞速的看了一大半，只能说书的纸张和字体是我喜欢的，叶志伟的序也还过得去，除此之外，实在不知道还有什么可以推荐。 作者太过肤浅，写出来的东西实在不太值得花时间读，不建议买。。。 很好奇的是...
一位阅读经验丰富的友邻向我推荐这本书，所以在最后时刻把它加入到购书单里，可惜读完后感到略有失望。 作为一本自我标榜为游记的旅行书，净有一半的内容是在怀念前女友，另一半内容来炫耀自己小资、忧伤、寂寞。书中的配图更是令人不知所云，几乎没有一张能够反映当地的风景...
顺手买这本书的时候多多少少有些凑单吧， 看了看封面的设计，以为还不错：） 飞速的看了一大半，只能说书的纸张和字体是我喜欢的，叶志伟的序也还过得去，除此之外，实在不知道还有什么可以推荐。 作者太过肤浅，写出来的东西实在不太值得花时间读，不建议买。。。 很好奇的是...
用户评价
这本书的魅力在于其惊人的“空间感”。无论是对一个古老建筑内部的描述，还是对人物心理空间的构建，都达到了令人震撼的程度。作者对于环境的描绘，已经超越了单纯的背景设定，它几乎成为了一个有生命力的角色，参与到情节的推进和人物的命运之中。我尤其喜欢其中关于“迷失方向”的主题处理，它不仅仅指向地理上的迷路，更深入到身份认同的困境。书中对光影、气味、回声的运用，构建了一个极富层次感的感官世界，让你仿佛能闻到潮湿的泥土气息，听到远处的钟声。每一次重读，我都会发现新的空间细节被忽略了——也许是墙角的一道裂缝，也许是窗外一株植物的枯荣——这些细节共同支撑起了一个庞大而又真实存在的精神场域。这本书需要慢读，需要沉浸其中，才能真正体会到这份空间构建的磅礴与精妙。
初读此书时，我感到一种强烈的疏离感，仿佛作者站在一个极高的瞭望塔上，冷眼旁观着人世间的悲欢离合。这种冷静到近乎残酷的叙事视角，反而带来了一种意想不到的清晰感。作者很少直接表达立场或情感，而是通过环境的渲染、人物的沉默，以及大量的留白，让读者自己去填补那些情感的鸿沟。这种“让读者完成创作”的方式，极大地增强了作品的生命力。书中对某个角色在封闭空间内的心理活动的描写尤为出色，没有过多的内心独白，仅仅是对手部动作和呼吸频率的细致记录，就足以让人感受到那种令人窒息的压抑与挣扎。这种克制、内敛的表达，比起直接倾泻情感更具穿透力，它不强迫你感同身受，但一旦你被吸引进去，那份情感的重量会比任何热烈的情节都要沉重得多。
我必须承认，这本书的叙事结构对我来说是一个不小的挑战，它拒绝采用传统的线性叙事，而是采用了碎片化的、近乎意识流的写作手法。起初我有些跟不上作者的思维跳跃，感觉像是在一片迷雾中摸索。然而，一旦适应了这种节奏，那种独特的阅读体验便如洪水猛兽般袭来。它更像是一张巨大的、由无数细小线索编织而成的挂毯，需要读者主动去连接那些看似不相关的点。特别是书中关于“记忆的不可靠性”那几段描写，简直是神来之笔，作者用一系列模糊不清的意象和重复出现的口头禅，营造出一种梦境般的错觉，让人不禁怀疑自己对过往的认知是否真实。这种高度的智力参与感，是我在近期的阅读中非常渴求的。它不是提供答案，而是抛出更深刻的问题，强迫读者跳出舒适区，去重新审视那些习以为常的概念。对于喜欢深度解构和实验性文学的朋友来说，这本书无疑是一次不容错过的智力冒险。
这本书的语言风格，用“华丽”或许还不够贴切，更像是“精确的雕刻”。每一个词汇的选择都经过了千锤百炼，仿佛作者在用最稀有的材料打造一件艺术品。它的美感并非建立在廉价的煽情之上，而是源自于对事物本质的精准捕捉。比如描述“光线穿过百叶窗在地面投下的阴影”时，作者用了一连串看似毫不相干的形容词，组合起来却完美地再现了那种稍纵即逝的视觉效果，令人拍案叫绝。这种对语言的极致掌控力，使得阅读过程本身变成了一种享受。我发现自己常常会因为一个绝妙的措辞而停下来，反复诵读几遍，感受文字在舌尖上的张力和质感。这不像是在阅读一个故事，更像是在欣赏一首由文字构筑的交响乐，每一个音符（词语）都处在它最恰当的位置，共同奏响了深邃的主题。
这本新近读到的作品，简直是一场心灵的盛宴。作者的笔触细腻得如同初春的晨雾，将那些转瞬即逝的情感波动描摹得淋漓尽致。我尤其欣赏他对于日常琐碎中蕴含的哲思的捕捉能力。书中某个关于“等待”的章节，让我整整沉思了一夜，那不是那种刻板的说教，而是通过一个看似平凡的场景，层层剥开现代人内心深处对于时间流逝的焦虑与无力感。文字的韵律感极强，读起来仿佛能听到作者在耳边低语，节奏把握得恰到好处，时而急促如奔流的江河，时而舒缓似午后的微风。它没有宏大的叙事背景，但每一个微小的细节，都像是精心打磨过的宝石，折射出人性的复杂与光辉。这种内敛而深沉的力量，远比那些喧嚣的故事更能触动我。读完合上书本时，我感觉自己好像刚进行了一次漫长的、深入的自我对话，那些平日里被忽略的角落，被这本书的光照亮了。它带来的回味是悠长而隽永的，如同陈年的佳酿，需要时间去慢慢品咂其中的滋味。
第一次听荔枝就是写一本，一般吧
2019年的第三本书。“我觉得阿sam与这个世界保持着一种疏离而又得当的关系：他的照片孤立而又耀眼，文字则是‘纸包藏火’的类型，低沉、隐蔽，而我往往读到了悸动与心跳。”这是书本封面上诗人肖水的推荐语。感觉完全表达了我读后的感觉。就记在这里吧。
2017
作者真的是太矫情...
敢再矫情一点咩。。。
