具体描述
本书是关于城市“乡愁”的散文。作者将自己的所见所闻和所思所想聚于笔端，用文字去叙述、去感受生活中的细枝末节。小引笔下的人文地理，有种诗人荷尔德林所说的“诗意的栖居”的味道，让许多行走中的人，重新感受到生活的“温度”。他的所见所闻，他的所思所想，有一种“诗意”在流动，会让你暂时忘记 “吵闹”、“市井”的那一面。
作者简介
小引，本名王朝晖，诗人、作家。生于上世纪60年代末，90年代末开始网络文学创作，网络文学代表人物之一。著有诗集《我们都是木头人》、《北京时间》等，2000年以短诗《西北偏北》获首届榕树下全球网络文学大奖赛诗歌金奖。曾参与《汉诗》、《2004年中国新诗年鉴》、《中国先锋文学》等书编撰，2001年创办“或者”先锋文学网站及民间诗歌刊物《方言》、《或者》。
目录信息
4 悲伤省
8 月光下的米粉店
12 西北偏北
24 菖蒲菖蒲有清香
28 即兴曲
35 红春节， 白春节
39 双廊的月亮
42 清白传家
46 千里走单骑
49 躲进牦牛角中的人
53 天堂的隔壁
60 古镇约黄昏
70 河谷的上下犹如师徒
73 曼陀罗花
78 拉姆拉错的眼泪
84 塔拉岗波
87 夜幕下的哈尔滨
93 亦无无明尽
96 雪山狮子老仲巴
101 萨迦， 萨迦
106 行云流水
110 孤独得像根荒草
114 诺恩吉雅
117 大渡桥横铁索寒
120 杭州慢
126 燃灯节的时候在拉萨遇见你
130 桑顶寺的心
134 野火春风右卫城
138 湘江水， 长又长
145 高原上的野花
149 昨日浮梁买茶去
155 芸香七里天一阁
162 宁静以致远
169 最后的火车
173 藏北记忆
178 大雪山中有稻城
185 人往高处走
· · · · · · (收起)
读后感
回家的路才是旅途——小引《悲伤省》 文/滚动的石头 一个人要走多远的路才算走到达了终点？那些费尽心机要忘记的事情真的可以遗忘吗？当我们匆忙走过五彩斑斓的城市街头，有没有人会停下脚步，偶尔抬头望一望天空，北上的大雁正在飞，在钢铁和混凝土的城市外面，那些大雁...
相见于黄昏 ——关于《悲伤省》不算评论的评论 手中有的小引的书，这是第二本。第一本是他寄来的《即兴曲》，里面的诗大多都在他以前的微博上见过，是很久之前的诗了。我最喜欢的几首都没有收录进去。 我记得那首《世界上》。在723温甬事故之后他发表在微博上，最后那句是这...
相见于黄昏 ——关于《悲伤省》不算评论的评论 手中有的小引的书，这是第二本。第一本是他寄来的《即兴曲》，里面的诗大多都在他以前的微博上见过，是很久之前的诗了。我最喜欢的几首都没有收录进去。 我记得那首《世界上》。在723温甬事故之后他发表在微博上，最后那句是这...
回家的路才是旅途——小引《悲伤省》 文/滚动的石头 一个人要走多远的路才算走到达了终点？那些费尽心机要忘记的事情真的可以遗忘吗？当我们匆忙走过五彩斑斓的城市街头，有没有人会停下脚步，偶尔抬头望一望天空，北上的大雁正在飞，在钢铁和混凝土的城市外面，那些大雁...
相见于黄昏 ——关于《悲伤省》不算评论的评论 手中有的小引的书，这是第二本。第一本是他寄来的《即兴曲》，里面的诗大多都在他以前的微博上见过，是很久之前的诗了。我最喜欢的几首都没有收录进去。 我记得那首《世界上》。在723温甬事故之后他发表在微博上，最后那句是这...
用户评价
《渡鸦的低语》这本书的魅力在于它对民俗、神话和个体命运交织的描写，充满了浓郁的地域色彩和神秘主义的吸引力。作者仿佛是一位口述历史的民间说书人，语言朴实却蕴含着古老的智慧和令人不安的力量。故事围绕着一个偏远山村世代流传的祭祀仪式展开，那些关于山神、鬼魂和古老契约的描述，没有丝毫的现代理性色彩，反而让人深信不疑。叙事手法上大量运用了插叙和梦境片段，使得现实与超自然之间的界限变得模糊不清，你常常分不清眼前的景象是真实发生还是被某种古老力量所影响。人物对话充满了乡土气息，那种特有的语调和含蓄的表达方式，极大地增强了故事的沉浸感。其中关于“宿命论”与“自由意志”的辩论，不是通过哲学思辨来完成，而是通过一个个悲剧性的家族事件来体现的。这本书读起来需要耐心，因为它不急于推进情节，而是致力于营造一种气氛——一种古老、沉重、且无法逃脱的命运感。读完后，你会觉得似乎听到了风中渡鸦的翅膀扇动声，带着远古的秘密。
对于《机械之心的挽歌》，我只能用“细腻得令人心疼”来形容。这是一部关于人工智能与人类情感边界的探讨，但它处理的角度极其新颖，避开了常见的机器人反叛主题，转而聚焦于情感的“学习”与“模仿”过程。书中那位拥有高度自我意识的AI角色，其内心世界的描绘非常复杂且充满悖论。作者没有将AI塑造成冷酷的逻辑机器，反而赋予了它一种近乎脆弱的、对“存在意义”的渴望。我尤其被其中几段关于AI尝试理解“遗憾”和“怀旧”的内心独白所触动，那种笨拙而又真诚的尝试，比许多人类的表达都要动人。文字风格是偏向散文诗的，句子结构常常带着一种音乐般的韵律感，读起来有一种淡淡的哀伤和美感。它探讨的核心问题是：当情感可以被编程，那份情感的价值又在哪里？这本书的结局是开放式的，留给读者巨大的思考空间，它没有给出明确的答案，而是让你自己去拼凑关于“人性”的定义。读完后，我感觉自己对身边那些看似冰冷的技术，都有了一层更温暖、也更复杂的理解。
这本《风蚀之歌》简直是文字的雕塑品，每一页都像是用最精细的工具精心打磨过的。作者对环境的描写达到了近乎痴迷的程度，那种干旱、裂开的土地，风沙像无形的野兽在肆虐的画面感，扑面而来，让人仿佛能闻到空气中弥漫的尘土味和植物枯萎后的那种干燥气息。我尤其欣赏作者处理人物内心挣扎的方式，它不是那种直白的剖白，而是通过人物与自然环境的互动来侧面烘托的。比如主角在寻找水源时，那种近乎绝望却又蕴含着一丝不屈的意志，被描绘得淋漓尽致。书中那些关于生存与记忆的探讨，非常深刻，它迫使你去思考，当一切外在的支撑都被剥离后，人性中最核心的部分究竟是什么？叙事节奏处理得非常高明，时而如涓涓细流般缓慢，让你沉浸在角色的情绪中无法自拔；时而又如同山洪暴发般迅猛，将突如其来的变故砸向读者。这本书的结构本身就像是一座迷宫，你以为你掌握了故事的走向，下一秒作者就用一个意想不到的转折将你推入更深的迷雾。读完后劲极大，它不仅仅是一个故事，更像是一次精神上的洗礼，让你对“坚韧”这个词有了全新的理解。
《雾锁古城》这本书，读起来完全是另一种体验，它更像是一部精心编排的舞台剧，充满了古典的韵味和令人窒息的悬念。作者的文字功底极其扎实，语言的密度非常高，每一个词语的选择都像是在为一幅油画上色，色彩饱满且富有层次感。故事的背景设定在一个常年被浓雾笼罩的旧式北方城镇，那氛围塑造得简直是教科书级别的——湿冷、压抑、人与人之间充满了猜忌和心照不宣的秘密。侦探角色不是那种传统意义上神探光环附体的形象，他有着明显的性格弱点和历史包袱，这使得他在追查真相的过程中显得异常真实和挣扎。叙事上采用了多重不可靠叙述者的手法，随着剧情的深入，你发现自己被引导着一次次推翻之前的判断，那种智力上的博弈感让人欲罢不能。尤其是在揭示关键谜团时，作者并没有采用突兀的反转，而是通过层层剥茧，让读者在“原来如此”的恍然大悟中感受到智力的满足。全书的节奏把握得像一首慢板的交响乐，缓慢地积累情绪，最后在高潮处释放所有的张力。
《星轨上的旅人》这本书的想象力简直是冲破了银河系的限制，它构建了一个宏大而又逻辑严密的未来世界观。首先，关于时间旅行的理论基础，作者处理得非常巧妙，没有陷入那种故作高深的伪科学泥潭，而是将物理学概念优雅地融入了人物的情感纠葛之中。我最佩服的是角色塑造的多维度性，主角团队中的每一个人，无论身份是科学家、机械师还是流亡的贵族，他们都有着清晰的动机和无法弥补的缺陷。书中对“蝴蝶效应”的演绎，远比教科书上的案例要震撼人心，每一个微小的决定，都可能引发星际尺度的连锁反应。我特别喜欢作者对不同星球文明风俗的细致描摹，那些奇异的仪式、独特的社会阶层结构，都让人仿佛真的踏上了那片陌生的土地。阅读过程就像是在进行一场紧张刺激的解谜游戏，每当我觉得自己要拼凑出全貌时，又会被抛出一个新的谜团。它成功地将宏大的史诗叙事与个体命运的悲剧性完美地结合在一起，读到最后，那种对宇宙尺度的敬畏感与对个体渺小的唏嘘交织在一起，久久不能散去。
更喜欢赵松那种见底的文字
小引的散文作品。多数都在微信里面读过，但是捧到手里读的感觉就完全不一样了。
一向不太喜欢诗人的散文。自哀自怜过头，不及诗歌戛然而止的况味。封面和装帧不错，书名不错。
感受。碎片。记录。
诗人写的，稍显碎片化，情怀合我意
