具体描述
史卡帕的建築是以石頭與鐵件堆砌而成的詩，每一個凝結了時代記憶的細部，皆有如建築之詩的語言重心，各自展現獨特的脈絡；史卡帕的設計是傳述世界文明的切片，這裡有文學、神話、數字之謎，也有希臘、羅馬、拜占庭、威尼斯，甚至是日本的故事。所有被放入的元素雖屬於過去，卻脫離了傳統轉化為新的表現，由此邁向未來。
本書分為三部分：「史卡帕側寫」概述成長於威欽察及其後在威尼斯執業的歷程；「史卡帕思考」則從11及5.5公分的模矩系統、波特萊爾的詩作、始於繪圖的設計理念，理解他的象徵元素與思考範疇；最後的「史卡帕設計」選出七件重要作品，從威尼斯建築學院入口，走向布里諾家族墓園，透過建築評論家褚瑞基的深入剖析，我們終於能揭開這位義大利建築大師的神祕面紗，領略他建構的迷人世界。
關於卡羅．史卡帕
被譽為20世紀最重要的建築家之一。1906年出生於義大利威尼斯，幼年成長於威欽察；1919至1926年在威尼斯藝術學院（Academy of Fine Art）學習；1926至1978年任教於威尼斯大學建築系（Venice Architecture Faculty）；1978年卒於日本仙台。
史卡帕對於歷史的理解與尊重，使其擁有與同輩建築家截然不同的特質。他畢生致力於歷史建築的修復及擴建，透過細部設計、空間感及整體色調，從塵封已久的過往時光中，喚醒空間想像的「心點」。
義大利建築史學家塔夫里（Manfredo Tafuri）認為史卡帕是現代商業文化的反向力；建築史學家（Kenneth Frampton）則表示史卡帕是20世紀建築設計的分水嶺，尤其他以蒙太奇組合多重元素的手法，更是獨樹一幟。許多當代建築家都讚嘆於史卡帕的想像力與細部美學，槙文彥稱其為「最高能力下的超美鑑賞，一個絕對無可比擬的私領域英雄感。」摩斯（Eric Moss）甚至說：「他的作品就是這麼獨特，其他人都不可能模仿及重建。」史卡帕提供給我們的是永無止境的創作啟發，他的想像力及表現力仍然是建築史中無法取代的寶貴資產。
本書特色
建築評論家褚瑞基經典著作全新增訂版
作者简介
褚瑞基
台灣建築評論家。美國賓州大學建築碩士、博士候選人，現任銘傳大學建築系專任助理教授，研究領域包括當代建築理論、西洋建築史、建築設計，以及都市美學與公共藝術。褚瑞基在賓州大學建築系就讀期間，曾師事於研究史卡帕的重要學者Marco Frascari並由此展開對於史卡帕的深入探討，剖析其於建築史留下的珍貴作品與理念。
專書著作包括《殷商文化的空間》、《卡羅．史卡帕：空間中流動的詩性》、《建築與科技論文集》《建築歷程：建築歷史，理論與評論由遠古建築到文藝復興》、《讀建築，寫建築：建築文學、文學建築》、《建築師之書》、《人與自然：有關建築、花園、城市、景觀、評論、電影及文學》，以上皆由田園城市文化事業出版。
目录信息
【卡羅．史卡帕側寫】
【卡羅．史卡帕思考】
好玩／奇妙／謎／魔術
繪圖／製作／材料／細部
夜魂／女人／負面／大約／詩
威尼斯／傳統
【卡羅．史卡帕設計】
威尼斯建築學院入口，前托列提尼修院設計
卡諾瓦石膏像藝廊增建
維諾那舊城堡整建及展品重安排
奧蒂維提聖．馬可廣場展示中心
史丹帕立基金會重建及花園設計
布里諾家族墓園設計
維若那公共銀行設計
參考書目
· · · · · · (收起)
读后感
所谓的「斯卡帕的文化再现想象」，正来自于它开启我们重新深思建筑空间的「心点」。那些常常被指出颇具特色的「斯卡帕细部」就是这番再现想象的设计所呈现的面貌之一；这些看似诡异的细部绝对不是一种过度的偏执，而是一种具特性的文化叙述观点，它曾经深植在每一个特殊文化系...
从前听卢老师讲课讲到Carlo Scarpa的玄妙细部，云里雾里听的很开心却不求甚解，以为自己过目即忘了，在读这本书的过程中才发现当时的印象好像留在心里的碎拼图，一点点被拾起，渐渐拼出完整的斯卡帕。 读了盗版的港版翻译本，繁体字，拼写错误很多，加之翻译语言上...
从前听卢老师讲课讲到Carlo Scarpa的玄妙细部，云里雾里听的很开心却不求甚解，以为自己过目即忘了，在读这本书的过程中才发现当时的印象好像留在心里的碎拼图，一点点被拾起，渐渐拼出完整的斯卡帕。 读了盗版的港版翻译本，繁体字，拼写错误很多，加之翻译语言上...
所谓的「斯卡帕的文化再现想象」，正来自于它开启我们重新深思建筑空间的「心点」。那些常常被指出颇具特色的「斯卡帕细部」就是这番再现想象的设计所呈现的面貌之一；这些看似诡异的细部绝对不是一种过度的偏执，而是一种具特性的文化叙述观点，它曾经深植在每一个特殊文化系...
这本书,在我快要不用每天坐地铁之前,要被读完了. 我读的是盗版,图少,错字多. 那些解读性和阅读式的描述被我过滤. 剩下了一些对于建筑师的想象的一些或许是易位了的印证. 果然scarpa的速度慢得即使在西方,也有业主无法忍受从而终止合同. 不是每个业主都会和你谈设计,不谈时间,...
用户评价
这本书的叙事节奏非常缓慢而庄重，它拒绝迎合现代社会对效率和即时满足的追求。作者似乎在用一种对抗性的姿态，提醒着我们，真正的深刻洞察需要时间来酝酿和沉淀。我注意到，书中引用的典故和参照物往往横跨了几个世纪，但它们被巧妙地编织在一起，没有显得累赘，反而赋予了讨论一种历史的厚重感。这更像是一场与前辈大师们关于“如何在有限空间内实现无限可能”的对话。它不是在教导我们如何复制某种风格，而是在引导我们理解一种“思考方式”——一种将建筑行为提升到本体论层面的探究。每一次对细节的剖析，都像是在剥开洋葱的层次，越往里走，越能感受到那种纯粹的、未被商业化或实用主义污染的设计精神。
这本书最让我印象深刻的一点是，它成功地建立起一种高度个人化且极富感染力的语境。它不像教科书那样提供标准答案，而更像是一位经验丰富的导师，在你耳边低语着他观察世界的独特方式。他笔下的空间，是流动的、有生命的，是与人的身体经验紧密相连的。我特别喜欢那种在宏大叙事中穿插的、近乎私人的观察笔记，它们使得冰冷的结构分析变得温暖而可亲近。每一次对空间比例的精确描述，都伴随着一种对人类尺度和心理感受的深刻体贴。这种将理性分析与感性体验完美融合的能力，是极少数理论著作才能达到的境界。它让我重新思考，设计工作的最终目的，或许并不在于创造出永恒的纪念碑，而在于为短暂的人类生命提供一个值得驻足、可以被温柔安放的“此时此刻”。
读完之后，我感觉自己对“光线”的理解被彻底更新了。以往我将光线视为照明的工具，但在书中，它被描绘成一种实体，一种可以被塑形、可以渗透、甚至可以携带时间印记的介质。那些关于阴影的段落尤为精妙，阴影不再是光线的缺失，而是光线留下的、具有自身存在意义的“负形”。这种对二元对立的解构，体现在对材料质地处理上——光滑与粗粝、透明与不透明之间的微妙平衡。作者似乎在用文字构建起一个关于知觉的实验场，让我们去体会感官如何被空间操纵，以及我们的记忆和情感是如何被光影的轨迹所编码的。这种对细节的偏执，最终汇集成一股强大的叙事力量，让人在合上书页后，仍能清晰地感受到那些未曾亲历的空间场景，它们仿佛刻在了视网膜上。
这部作品给我的第一印象是，它像是一部关于光影的哲学沉思录，而非仅仅是一本建筑理论的集合。作者似乎拥有一种近乎诗人般的敏锐触觉，能够捕捉到空间本身所蕴含的、那种难以言喻的情感张力。阅读过程中，我不断地停下来，试图在脑海中重构那些被文字勾勒出的场景——那些似乎随着叙述的节奏而呼吸、收缩、又舒展的室内外边界。特别是在描述材料与环境相互作用的部分，那种细腻入微的观察力令人赞叹，仿佛能闻到混凝土被日光炙烤后的气息，或是感受到微风拂过庭院石板的凉意。它探讨的不是“如何建造一个房子”，而是“如何让居住者在空间中体验到生命力的流动与诗意的栖居”。这种对“存在感”的执着追问，使得这本书超越了技术层面，触及了人类精神深处对和谐与秩序的永恒渴望。它引导着我们去重新审视那些习以为常的结构，用一种充满敬畏的目光去发现隐藏在平凡角落里的美学张力。
说实话，这本书的结构本身就充满了实验性，它不是那种线性的、目标明确的论述，更像是一场精心编排的漫游。每一章的过渡都带着一种强烈的跳跃感，仿佛在不同的时间点和不同的地理坐标之间瞬间切换，但奇怪的是，这种不连贯反而强化了主题的内在一致性。我尤其欣赏作者如何运用那种长短句交错、充满内省意味的句式来构建论点，这使得原本可能枯燥的分析变得富有音乐性。阅读它需要投入极大的心神，因为它拒绝提供简单的答案，而是不断地抛出更深层次的问题。它像是一个迷宫，你必须自己去绘制地图，而每当你以为找到了出口时，却发现那只是另一个入口。对于那些习惯于接受清晰定义的读者来说，这可能是一次挑战，但对于渴望在智识迷雾中探索的人来说，这无疑是一次丰盛的精神盛宴。它迫使我走出自己既有的认知框架，去接受一个更加多维、更加模糊，但也更贴近真实体验的空间概念。
有一部分作者神神叨叨 god is in the detail 把小变大的设计思想让建筑变得像艺术品 斯卡帕反商业的理念和本质上业主都有文化又有钱的事实造就了现代建筑的异数和大师
两年前台北买的二手书终于看完 书里基本没有看到什么正经的平面图 都是照片以及设计草图 我之前说看到一张好的平面的冲击要远远大于立面以及细部 可能是由于项目的限制 斯卡帕在平面上能发挥的很有限 但是他的细部也可以创造巨大的冲击感 并且这种细部不是所谓凭借艺术家的直觉随便做做 每一个动作都有意味在 说是神话般的真的不过分 绝还绝在这么多年没见着谁模仿他 细部其实是表面的 看完书才明白斯卡帕他自己这套理念其实相当清晰 后期每个项目都是连着的 哎看一次膜一次
两年前台北买的二手书终于看完 书里基本没有看到什么正经的平面图 都是照片以及设计草图 我之前说看到一张好的平面的冲击要远远大于立面以及细部 可能是由于项目的限制 斯卡帕在平面上能发挥的很有限 但是他的细部也可以创造巨大的冲击感 并且这种细部不是所谓凭借艺术家的直觉随便做做 每一个动作都有意味在 说是神话般的真的不过分 绝还绝在这么多年没见着谁模仿他 细部其实是表面的 看完书才明白斯卡帕他自己这套理念其实相当清晰 后期每个项目都是连着的 哎看一次膜一次
看不惯抒情的文风..
故事性太强
