具体描述
诗集收入了艾青及其夫人高瑛的诗歌各数十首及俩人不同时期的珍贵照片数十幅。
作者简介
艾青是中国新诗诗坛的领军人物,大诗人,被称为“诗坛泰斗”;高瑛曾以艾青夫人的身份为人所知,但是高瑛也是诗人,“高瑛的作诗潜质,深藉于她的情怀之中;高瑛的作诗之清秀、雅静,是她性格与个性的写真……她以清雅秀勉,情真朴实的诗风赫然召世于人”(翟泰丰语)。
目录信息
艾青的诗
太阳 / 〇〇三
黎明 / 〇〇五
北方 / 〇一〇
春 / 〇一七
煤的对话 / 〇一九
复活的土地 / 〇二一
雪落在中国土地上 / 〇二四
我爱这土地 /〇三一
旷野 /〇三三
桥 / 〇四〇
冬天的池沼 /〇四二
树 / 〇四四
时代 /〇四五
给太阳 / 〇五一
给乌兰诺娃——看芭蕾舞《小夜曲》后作 /〇五五
维也纳 / 〇五七
一个黑人姑娘在唱歌 / 〇六〇
礁石 / 〇六二
启明星 / 〇六三
烧荒 / 〇六五
鱼化石 /〇六七
酒 / 〇七〇
希望 / 〇七三
花样滑冰 /〇 七五
绿 / 〇七八
盼望 /〇八〇
时间 / 〇八一
候鸟 / 〇八六
死亡的纪念碑 /〇八七
威尼斯小夜曲 / 〇八九
失去的岁月 / 〇九五
关于眼睛 / 〇九七
致歌德先生 / 一〇二
假如 /一〇四
无题 /一〇五
梦 / 一一一
雪莲 / 一一三
交河故城遗址 / 一一四
给女雕塑家张得蒂 / 一一六
高瑛的诗
藤 /一 二二
云 / 一二三
相思树下 /一二五
给蒙蒙 / 一二七
纽约街头 / 一三一
自由女神 /一三四
希望 / 一三六
你就是你 / 一三八
红豆 / 一四〇
伞 / 一四一
我默默地想 / 一四二
颂杭州 / 一四四
影子 / 一四七
昙花一现 / 一五一
伊拉克小孩——电视新闻中看到的 / 一五三
一切都是机缘 /一五五
给自己唱一支歌 /一五九
根 / 一六一
心 / 一六三
为墓地一叹 /一六六
画一个你——给当代哲人文怀沙先生 /一六八
求 / 一七一
怎么能 / 一七四
短句 / 一七五
莲蓬自叹 /一八二
风骨 /一八三
信仰 / 一八五
泪 / 一八六
蝴蝶 /一八八
我留下了你——我给艾青做了面膜 /一八九
手 / 一九一
题艾青画兰 / 一九三
思念紫群 / 一九五
灵魂 / 一九七
爱情 /一九九
白云山 /二〇一
家 / 二〇三
大理石 / 二〇五
在海上 / 二〇七
思念——写在玉兰花开的时候 / 二〇八
林间歌手 /二一〇
白天鹅 / 二一二
地震中的孩子 / 二一四
我的柯岩大姐 / 二一七
山和云 / 二二一
星星 /二二三
给我一个梦吧 / 二二五
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
我必须承认,这本书在某些段落的处理上,展现出了惊人的想象力和跨界的融合能力。它似乎超越了单一的文学范畴,吸收了大量来自音乐理论和建筑美学的概念。例如,在描述角色之间的冲突时,作者竟然引用了对位法(Counterpoint)的原理来解析人际关系的张力,这种跨学科的引用非但没有显得突兀,反而为理解人物动机提供了一个全新的、结构化的视角。这种处理方式,让我看到了文学创作边界的拓展。书中对“空间”的描写也极其到位,那些描绘的场景,无论是喧嚣的都市一角还是静谧的乡间小路,都仿佛被赋予了生命和记忆。你读到的不仅仅是场景,而是场景中发生过的一切情感的残留物。读到某些章节,我甚至感觉自己不是在阅读文字,而是在一个精心设计的剧场中,近距离观察着一幕幕人生悲喜剧的排练与上演。这本书像一座设计精巧的迷宫,每深入一层,都会发现新的通道和意想不到的风景,让你对“叙事”本身产生新的敬畏。
从纯粹的文字技艺角度来看,这本书的语言密度和节奏变化令人赞叹。它不像一些当代作品那样追求简洁明了,反而充满了对词汇的偏爱和运用上的大胆尝试。有些句子,乍一看似乎有些晦涩,但细细品味,会发现每一个多余的词语都承载着特定的重量和韵脚。作者对意象的选取极其精准,善于将抽象的概念具体化,将情感具象化。比如,书中将“失落”比作“被潮水退去后留在沙滩上的盐霜”,那种干涩、透明却又带着强烈痕迹的感觉,立刻就清晰地浮现在脑海中。这本书需要细嚼慢咽,它就像一坛陈年的佳酿,初尝可能觉得烈性十足,但随着时间的推移和与书页的反复亲近,那醇厚的后劲才会慢慢散发出来,回味无穷。它不是一本可以轻松放下的书,它要求读者全身心地投入,用最高的注意力去参与到作者构建的这个文字世界中,而这种专注的回报,是读到一篇真正具有文学价值和生命力的作品所带来的巨大满足感。
读完合上书本的那一刻,心中涌起一股强烈的冲动,想要立刻重新翻开第一页。这本书的叙事节奏掌控得极其高明,它不是那种平铺直叙的流水账,而是像一个技艺精湛的纺织匠,将不同时间线索和人物命运巧妙地编织在一起,形成了一幅复杂而又和谐的挂毯。尤其是在描述人物内心挣扎时,作者运用了大量的内心独白和象征手法,使得角色的复杂性得到了淋漓尽致的展现。我印象非常深刻的是某一个配角的命运转折点,作者仅仅用了寥寥数语,却构建出了一个跨越数十年的巨大心理落差,那种无声的爆发力,比任何激烈的动作描写都要来得震撼人心。这本书的语言风格有一种古老而典雅的气质,用词考究,句式多变,时而如同古典诗歌般工整对称,时而又像现代散文般自由奔放,这种对比和融合,极大地丰富了阅读的层次感。它要求读者慢下来,去品味每一个词语背后的韵味和作者埋藏的线索,这对于习惯了快餐式阅读的现代人来说,无疑是一种挑战,但回报是巨大的,因为它沉淀下来的,是真正有重量的情感和思想。
这本封面设计得非常有冲击力,那种深邃的蓝色调,仿佛能将人吸入一个无尽的知识海洋。初捧此书,我立刻被文字中蕴含的那种蓬勃的生命力和对世间万物的细致观察所吸引。作者的笔触极其细腻,描摹的场景并非仅仅停留在表面的描绘,而是深入到事物的肌理和灵魂深处。比如,对一场骤雨的捕捉,他没有简单地写“雨下了”,而是描绘了雨滴击打在不同材质上的声音差异,那种层次分明的声响如同交响乐的前奏,让人在阅读时仿佛能亲身感受到空气湿度的变化和泥土散发出的清冽气息。这种对细节的执着,使得每一个阅读的瞬间都充满了发现的乐趣。更难能可贵的是,文字中流淌着一种难以言喻的哲学思考,它不枯燥,不故作高深,而是以一种极其生活化、亲切的方式,引导读者去审视那些被日常琐事遮蔽的本质问题。阅读的过程,与其说是获取信息,不如说是一次心灵的探险,每一次翻页,都像是踏入了一个由文字构建的、结构精巧而又充满情感共鸣的迷宫。我特别喜欢其中关于“时间流逝”的几段论述,那种对“永恒”的探讨,既有宏大的历史视角,又不失个体生命经验的珍贵。
这本书给我的最大感受是其强烈的代入感和情感的共鸣。作者似乎有一种天赋,能够精准地捕捉到那些人类最隐秘、最难以启齿的情感波动。它没有回避人性的阴暗面和矛盾冲突,反而坦诚地将其剖析,但这种剖析并非审判,而是一种深沉的理解和悲悯。其中关于“选择与代价”的探讨,尤其触动我心。书中塑造了几个在重大抉择面前徘徊的角色,作者没有给出简单的对错判断,而是用大量心理侧写,让我们看到了每一种选择背后的必然性与无奈。这种处理方式,使得读者在阅读过程中,总能从中投射出自己的人生经历,那些曾经压抑在心底的困惑和遗憾,仿佛被文字轻轻抚摸,得到了某种程度的释然。这本书的伟大之处在于,它没有提供廉价的安慰,而是给予了一种更深层次的慰藉——那就是理解,理解我们之所以为人,是因为拥有如此复杂而纠结的内心世界。
艾青与高瑛的故事就如同一首诗,被歌唱着,不会随时间而沉寂下来。这是诗的牵手,也是生命的牵手。
你说说你.我也说说我.
艾青与高瑛的故事就如同一首诗,被歌唱着,不会随时间而沉寂下来。这是诗的牵手,也是生命的牵手。
艾青与高瑛的故事就如同一首诗,被歌唱着,不会随时间而沉寂下来。这是诗的牵手,也是生命的牵手。
你说说你.我也说说我.