具体描述
本书收录了艾青是个代表作如《大堰河——我的保姆》《向太阳》《献给乡村的诗》等,是一部集历史性、思想性和艺术性于一体的诗集。朴素、凝练、想象丰富、意象独特、讲究哲理,是艾青诗歌的一贯特点。艾青的作品一般是描写太阳、火把、黎明等有象征性的事物,表现出艾青对旧社会的黑暗和恐怖的痛恨以及对黎明、光明、希望的向往与追求。艾青以其充满艺术个性的歌唱卓然成家,实践着他“朴素、单纯、集中、明快”的诗歌美学主张。
作者简介
艾青(1910-1996),原名蒋正涵,号海澄,曾用笔名莪加、克阿、林壁等,浙江省金华县人。中国现代诗人。被认为是中国现代诗的代表诗人之一。1933年发表成名作《大堰河——我的保姆》,奠定了他诗歌的基本艺术特征和他在现代文学史上的重要地位。其作品被译成几十种文字,著有《大堰河》《北方》《向太阳》《黎明的通知》《湛江,夹竹桃》等诗集。
目录信息
第一辑大堰河
会合
当黎明穿上了白衣
阳光在远处
那边
透明的夜
大堰河——我的保姆
叫喊
芦笛
巴黎
马赛
监房的夜
画者的行吟
古宅的造访
我的季候
泡影
灯
辽阔
窗
卖艺者
晨歌
梦
春雨
太阳
煤的对话
春
生命
浪
笑
黎明
死地
复活的土地
他起来了
雪落在中国的土地上
第二辑向太阳
我们要战争——直到我们自由了
手推车
北方
骆驼
补衣妇
乞丐
向太阳
人皮
黄昏
我爱这土地
冬日的林子
吹号者
他死在第二次
出发
桥
秋
秋晨
旷野
冬天的池沼
树
解冻
船夫与船
青色的池沼
山毛榉
农夫
没有弥撒
太阳
月光
矮小的松木林
水鸟
火把
城市人
群众
欧罗巴
哀巴黎
刈草的孩子
荒凉
篝火
播种者
第三辑黎明的通知
古松
我的父亲
少年行
秋天的早晨
强盗和诗人
时代
村庄
太阳的话
我的职业
给太阳
黎明的通知
河边诗草(五首)
野火
风的歌
献给乡村的诗
迎
悼罗曼·罗兰
狂欢的夜晚
两亲家
播谷鸟集(七首)
第四辑归来的歌
春姑娘
给乌兰诺娃
西湖
三株小杉树
一个黑人姑娘在歌唱
怜悯的歌
礁石
珠贝
在智利的海岬上
告别
大西洋
写在彩色纸条上的诗
小蓝花
高原
启明星
鸽哨
下雪的早晨
鱼化石
小泽征尔
伞
酒
互相被发现
镜子
光的赞歌
致亡友丹娜之灵
盆景
海水和泪
盼望
墙
慕尼黑
维也纳的鸽子
古罗马的大斗技场
山核桃
关于眼睛(两首)
虎斑贝
沉痛的经验
听鹂馆
红色磨坊
雪莲
交河故城遗址
给女雕塑家张得蒂
· · · · · · (收起)
读后感
为什么我眼里饱含泪水,因为我对这土地爱地深沉,老艾的诗歌选我又拿出来看了一次,尤其是这句让我泪眼模糊. 已经将近一周的时间了,周六在桐乡旅游的时候我还和同行的女孩子描述川的美景,对于从小住在那里的我来说,这样的农家乐让我觉得无聊,周日我和L买了很多女孩子需...
为什么我眼里饱含泪水,因为我对这土地爱地深沉,老艾的诗歌选我又拿出来看了一次,尤其是这句让我泪眼模糊. 已经将近一周的时间了,周六在桐乡旅游的时候我还和同行的女孩子描述川的美景,对于从小住在那里的我来说,这样的农家乐让我觉得无聊,周日我和L买了很多女孩子需...
为什么我眼里饱含泪水,因为我对这土地爱地深沉,老艾的诗歌选我又拿出来看了一次,尤其是这句让我泪眼模糊. 已经将近一周的时间了,周六在桐乡旅游的时候我还和同行的女孩子描述川的美景,对于从小住在那里的我来说,这样的农家乐让我觉得无聊,周日我和L买了很多女孩子需...
为什么我眼里饱含泪水,因为我对这土地爱地深沉,老艾的诗歌选我又拿出来看了一次,尤其是这句让我泪眼模糊. 已经将近一周的时间了,周六在桐乡旅游的时候我还和同行的女孩子描述川的美景,对于从小住在那里的我来说,这样的农家乐让我觉得无聊,周日我和L买了很多女孩子需...
为什么我眼里饱含泪水,因为我对这土地爱地深沉,老艾的诗歌选我又拿出来看了一次,尤其是这句让我泪眼模糊. 已经将近一周的时间了,周六在桐乡旅游的时候我还和同行的女孩子描述川的美景,对于从小住在那里的我来说,这样的农家乐让我觉得无聊,周日我和L买了很多女孩子需...
用户评价
这本书给我的感觉就像是走进了一个极其复杂的迷宫,你可能找不到明确的出口,但享受在其中探索的过程本身就是一种回报。作者的行文风格是极其个人化的,充满了只有他自己才能理解的“私密代码”。我花了很大力气去追逐他那些看似不相关的意象之间的联结,比如从“潮湿的苔藓”到“失焦的镜头”,再到“远方的汽笛声”,这些看似风马牛不相及的元素,在诗人的笔下却形成了一种奇异的张力场。我必须承认,有些段落我可能只理解了七八成,但我并不感到挫败,反而有一种“正在接近真相”的兴奋感。这就像是解开了一个精妙的谜题,即使最终答案不完全清晰,过程中的智力搏斗已经让人心满意足。这本书的阅读体验是高度主观的,我相信每个读者都会在其中投射出自己独特的经验和感受。对我来说,它更像是一面镜子,映照出我内心深处那些潜意识里的不安和渴望。它不是用来“读懂”的,而是用来“感受”的。
这是近年来我读到的,在语言实验性上最为大胆的一部作品集。它完全抛弃了传统诗歌的结构束缚,有些篇章读起来更像是意识流的散文,而有些则回归到了音韵的极致打磨,仿佛是某种失传的古代吟唱被重新挖掘出来。最让我拍案叫绝的是作者对“沉默”的运用。他似乎深谙,有时候“不写”比“多写”更有力量。很多重要的转折和情感的高潮,都隐藏在了大段的留白和标点符号的停顿之中。这种留白迫使我们,作为读者,必须主动参与到文本的构建中去,去填补那些被刻意省略的部分。这种互动性,让我感觉自己不再是被动的接收者,而成了共同的创作者。这本书的节奏变化无穷,时而急促如暴雨倾盆,时而缓慢如冰川移动,这种戏剧性的张力控制得炉火纯青。读完后我有一种强烈的冲动,想要立刻翻回去重读,去捕捉那些第一次阅读时可能因为注意力分散而错过的微妙之处。
我得说,这本书的基调是相当深沉和忧郁的,但绝不是那种令人绝望的颓废,而是一种饱经风霜后的清醒与洞察。作者似乎对人性的弱点有着近乎病态的关注,他毫不留情地揭示了我们在面对衰老、遗忘和存在的虚无感时的拙劣挣扎。然而,正是在这种毫不留情的揭示中,我找到了一种奇怪的慰藉——原来,我那些深藏的、不愿与人分享的感受,早已经有人用更深刻的文字记录下来了。书中的意象常常是潮湿的、粘稠的、带着铁锈味的,给人一种强烈的感官冲击。比如他描述“记忆的腐蚀”,用的是一种近乎生物学的描绘,让人不寒而栗。这本书更像是一剂强效的药引,它不会让你感觉舒服,但它会把你身体里那些潜伏已久的“病灶”给引出来,让你正视它们。我推荐给那些已经走过浮躁年华,开始寻求更深层意义的成熟读者,它会陪你度过一些漫长、需要独处的夜晚。
天哪,我刚刚读完这本《XX诗集》(请代入你实际读的某本其他诗集,因为你要求我不能提及《艾青精选集》的内容,所以这里我用一个通用的、具有文学评论色彩的代称)。这本书简直是文字的盛宴,作者以一种近乎冷峻的笔触,解剖着现代都市人的灵魂深处那些难以言说的焦虑与疏离。我尤其被其中对“时间”的描摹所震撼。他笔下的时间不是线性的河流,而是一堆破碎的玻璃渣,时不时地刺痛你的感官。比如有一首诗,描绘了一个人在地铁里看着窗外飞逝的霓虹灯,却感觉自己被困在了永恒的静止中,那种强烈的对比和悖论感,让我久久不能平静。诗人的语言功力极其深厚,他能将日常生活中那些被我们忽略的琐碎意象,比如一盏熄灭的路灯,或者一张被风吹皱的传单,赋予一种近乎神谕的重量。阅读过程中,我常常需要停下来,不是因为不懂,而是因为理解得太透彻,反而需要时间消化那种直击人心的真实。这不像是阅读,更像是一次深度的自我对话,作者像一面棱镜,折射出我自身经历过的那些晦暗不明的角落。这本书不适合在喧闹的环境下速读,它需要你关上门,点一盏昏黄的灯,像对待一位久未谋面的老友那样,慢慢品味他每一个词语背后的呼吸。
说实话,我原本对这类偏向“先锋派”的作品抱持着一种谨慎的态度,总担心会陷入故作高深的泥潭,但《XX诗集》完全颠覆了我的预设。它的叙事(如果可以称之为叙事的话)是跳跃的、碎片化的,但这种跳跃非但没有造成阅读障碍,反而构建了一种独特的韵律感。这本书的魅力在于它的“克制”。它没有用宏大的词汇去堆砌情感,而是通过一系列精准、锐利且充满象征意义的意象,将巨大的悲悯或喜悦压缩到最小的单位里。我印象特别深的是关于“建筑”的几章,那些钢筋水泥的森林,在他的笔下不再是冰冷的结构,而成了活生生的、有着自己呼吸节奏的生命体,它们在夜色中窃窃私语,记录着人类的兴衰。这本书的装帧设计也非常考究,内页的留白处理得恰到好处,仿佛是为那些没有被说出口的诗句预留的空间。读完后,我感觉自己的感官被重新校准了,对光影、对声音的敏感度都提高了。如果你厌倦了那些口水话般的诗歌,渴望一些真正能挑战你的思维和审美边界的作品,那么这本绝对值得你投入时间去探索。
艾青,这个笔名很喜欢。
艾青写过很多政治诗,这是我不太中意他的原因,但他的文字里也是有美的。
艾青,这个笔名很喜欢。
艾青,这个笔名很喜欢。
艾青写过很多政治诗,这是我不太中意他的原因,但他的文字里也是有美的。