具体描述
★ 一次冒险，胜过一千个安逸的日子。
★ 真正的健全，是保有内心的疯狂。
★ 继《牧羊少年奇幻之旅》后，保罗•柯艾略再次引领我们探寻生命真谛
★ 销量超过1100万册
24岁的维罗妮卡似乎拥有一切——青春、美貌、男友、和睦的家庭、满意的工作。但她总觉得生活中缺少了什么。
十一月一个寒冷的清晨，她拿起四盒安眠药，一粒接一粒地吞服。这样，意图与行动之间会出现一段长长的距离，她可以随时反悔。然而每吞下一粒药，她便愈加坚定。
十分钟后，她的身体机能仍未出现异常。她此生最后做的是给一家杂志社写了一封信，谈的不是她自杀的原因，而是斯洛文尼亚在哪儿。
这封信将成为她的遗书。
作者简介
保罗·柯艾略，1947出生于巴西里约热内卢。少年时代，因叛逆，被视为精神疾病受到三次电击治疗；青年时代，因反对政治独裁，被投进监狱；1986年，38岁的他踏上去往圣城圣地亚哥之路，心灵顿悟。
从1987年的《朝圣》开始，18部作品以68种文字出版、655个版本全球在160多个国家和地区出版发行，销售总量超过1亿册，荣获国际大奖无数，被誉为“唯一能够与马尔克斯比肩，拥有最多读者的拉美作家”。
柯艾略以博大悲悯的心胸、奇绝独特的视角、清澈如水的文字，将哲学沉思、宗教奇迹、童话寓言熔为一体，感动了全球上至各国政要、国际巨星，下至平民百姓、贩夫走卒在内的数以亿计的读者，甚至目不识丁的人，也对他的文字世界无限神往。2007年，由于其作品的深远影响力，联合国聘请他为联合国和平大使。
目录信息
读后感
科埃略以一种脱离了俗套的同情描写疯狂。他的风格是倾诉而不是说教，所产生的是那种人们在出身地偷听最沉痛的忏悔时所得到的效果。 －－－英国《男士杂志》 《韦罗尼卡决定去死》是对生活的赞颂，这个故事给了我们又一个机会去将每天当作一个奇迹来对待。 －－－《智利电视》 ...
那一天，刚读完这本小说的你对我说，保罗·科埃略给故事安了个烂俗的结局：两个疯子——韦罗尼卡和埃杜阿尔德，从此可以开始公主和王子的幸福生活，而不是死于非议。你认为这让小说无可避免地变得无意义，披着超然于世的外衣却终究陷入爱情的俗套。 那个时候我想起NANA里的台词...
为什么选择服安眠药自杀而不跳楼？ “他们对女儿的死最终是会习惯的，但一个粉碎了的头颅却大概无法使他们忘却。” 心安理得地自杀 “上帝把她安排到这个世界是完全清楚她会以自杀来结束生命的，所以便不会对她的做法感到不满。” 为何自杀 “她既不幸福，也并非不幸福，所以...
译的很流畅，读到中间真有忘我之感。故事本身深度尚未达到读后思绪联翩或击节叫好。想起读过Graham的一个短篇，讲述一对追求自己梦想的年轻人怎样经历最初出走的激情，在伦敦郊区的廉价公寓里被日常的琐碎和卑微耗尽。在我看来，对知识和智慧的热望而不是下意识或神启式的热情...
通常情况之下，我都被认为是一个想太多的人。 但是，我并不想知道别人到底过着怎样的生活，须知道“是非”是很麻烦的一种存在。 知道不喜欢的人过的痛苦，免不了会暗自窃喜，人性便是如此，绝望也毫无意义。不过，这种落井下石究其会被自己的“超我”部分所睥睨，道义上折难我...
用户评价
我向来不太喜欢过于“文学化”的表达，总觉得有些矫揉造作，但这本书的语言风格却有着一种独特的、近乎诗意的简洁。它没有堆砌华丽的辞藻，反而是在最平实甚至略显粗粝的词句中，蕴含着巨大的冲击力。作者擅长用短促有力的句子来描绘高强度的情绪爆发，而用绵长悠远的比喻来刻画主人公漫长而无望的等待。这种张弛有度的文字节奏，使得阅读过程本身也成了一种艺术享受。尤其是对环境声音和光影的描写，简直是教科书级别的范本——那种透过百叶窗缝隙打进来的、带着尘埃颗粒的光束，或者深夜里远处传来的模糊的汽车鸣笛声，都不仅仅是背景，它们是参与到剧情发展中的重要角色。这使得我完全沉浸在那个被构建出来的世界里，感受着那份独有的、略带潮湿和陈腐气息的氛围。
从情节的推进来看，这本书的结构处理得非常巧妙，它不是那种线性叙事，而是更像一个不断收紧的螺旋。一开始你觉得故事似乎在某个方向发展，但很快，作者就会通过一个看似不经意的细节，将你拉回到一个更早的、更核心的冲突点上。这种“回溯”和“深化”的交替进行，极大地增强了悬念感和宿命感。我尤其欣赏作者对于“沉默”的处理。很多时候，人物之间最重要的对话，都不是通过语言完成的，而是通过一个眼神的交汇、一次回避、或者仅仅是长时间的相对无言。这些沉默中的张力，比任何激烈的争吵都更令人不安。它迫使读者必须用自己的想象力去填补那些没有说出口的部分，这无疑是对读者智识的一种尊重，也是对故事张力的有效维持。我花了很长时间才从这种紧绷的阅读状态中抽离出来，它带来的精神上的消耗是巨大的，但这种消耗是值得的。
这本书的开篇就给我一种强烈的宿命感，仿佛整个故事被一股无形的力量推动着向前，人物的每一个选择似乎都早已注定。作者对于细腻情感的捕捉真是出神入化，那些主人公内心的挣扎、犹豫不决时的微妙神态，以及在巨大压力下的崩溃瞬间，都被描绘得淋漓尽致。我特别欣赏作者在环境渲染上的功力，无论是阴沉压抑的室内场景，还是偶尔出现的那种令人窒息的都市喧嚣，都精准地烘托了角色当时的心境。阅读过程中，我好几次停下来，不是为了喝水，而是为了整理一下自己被书中那种近乎残酷的真实感击中的情绪。它不是那种读起来轻松愉快的消遣读物，更像是一次深刻的、甚至有些疼痛的自我审视之旅。故事节奏的把握也十分到位，该快则如疾风骤雨，让人喘不过气；该慢则如慢镜头般细细打磨每一个关键的心理转折，让你不得不跟随主角一同深入那片迷雾重重的内心深处，去探寻那些被我们习以为常地忽略掉的生命意义的边角料。读完之后，那种久久不能散去的回味，是关于存在本身的沉重叩问。
这本小说最吸引我的地方，在于它对“选择”这个主题近乎偏执的探讨。书中人物的行为逻辑虽然在现实中可能显得极端，但作者却用一种近乎冷峻的、抽丝剥茧的方式，层层揭示了导致他们做出那些“非理性”决定的底层驱动力。我仿佛化身为一个旁观者，站在一个高处，冷静地观察着这些生命如何在既定的框架内进行微小的、却又具有决定性意义的挣扎。叙事的手法非常大胆，夹杂着大量内心独白和意识流的片段，这使得阅读体验充满了挑战性，但也带来了无与伦比的沉浸感。那些看似跳跃的场景转换，实际上都暗合着人物内心世界的某种内在联系。我不得不承认，初读时有些地方需要反复咀嚼才能真正理解其深层含义，这绝非一本可以“走马观花”的书。它要求读者付出专注和思考，而回报则是对人性幽微之处更深一层的洞察。那种从字里行间渗出的哲学意味，让人在合上书本后，依然会忍不住思考：如果是我，我会如何应对？
这部作品带给我的，更多是一种对现代生活异化现象的深刻反思。书中人物似乎生活在一个我们都认识，但又都努力不去深究的社会背景之下。他们被某种看不见的规训所束缚，个体意志在巨大的社会机器面前显得如此微不足道，以至于他们为自己争取自由的方式，反而走向了另一个极端。这种悖论性的结局，让我久久不能释怀。它并没有提供任何廉价的安慰或简单的答案，相反，它将问题抛回给了读者，让你去思考：我们所追求的“正常”与“幸福”，是否恰恰是我们自己设置的牢笼？作者对于这种现代性的困境的洞察力，是极其敏锐且毫不留情的。它不仅仅是一部小说，更像是一面冰冷的反光镜，映照出我们这个时代个体精神状态的某种脆弱与挣扎。看完后，我感觉自己对周围那些习以为常的生活细节，都多了一层审视的目光。
有趣，但有点耍~ 只要月亮一出现，总会有人弹奏一曲，尤其是在精神病院，因为我们都是“月亮上的人”。希望与别人一样才是个严重的病，会引发神经官能症、精神病和妄想症。
月亮上的人说，圣母脚下踩着一条蛇。
名字透着一股存在主义的意味，却出人意料地很励志
。。。共鸣得觉得大概那是平行世界的我
“要做汨汨而出的泉水，不要做一潭死水”
