Thomas Hardy on Screen pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:Cambridge Univ Pr

作者:Wright, T.R. 编

出品人:

页数:230

译者:

出版时间:2006-3

价格:$ 122.04

装帧:HRD

isbn号码:9780521840811

丛书系列:

图书标签:

托马斯·哈代
影视改编
文学改编
英国文学
经典文学
电影研究
电视研究
维多利亚时代
文学与电影
改编研究

下载链接在页面底部

facebook linkedin mastodon messenger pinterest reddit telegram twitter viber vkontakte whatsapp 复制链接

想要找书就要到小哈图书下载中心

qciss.net

立刻按 ctrl+D收藏本页

你会得到大惊喜!!

具体描述

The novels of Thomas Hardy have often been regarded as cinematic in their scope and power, and they have inspired some of the most absorbing adaptations of fiction for the big screen. This collection of essays by prominent international Hardy scholars explores both successful and unsuccessful attempts to transfer Hardy's novels to the screen. It provides a fascinating illustrated history of the interpretation and recreation of Hardy's work, from the silent era to television. The essays highlight the challenging nature of Hardy's work, which finds its most powerful reflection in films by controversial directors such as Roman Polanski and Michael Winterbottom. Adaptations on screen have revived Hardy's reputation for new generations of readers, and have reinforced the continuing relevance of his works. This collection offers a stimulating starting-point both for the study of Hardy's novels as films, and of the ways in which cinema and television adaptations illuminate the novels.

《银幕上的托马斯·哈代》：一部文学巨匠与光影艺术的深度对话托马斯·哈代，这位19世纪末20世纪初的英国文学巨匠，以其对乡村生活、命运无常以及人类情感的深刻洞察而闻名于世。他的小说，如《无名的裘德》、《苔丝》、《还乡》等，不仅是英语文学的瑰宝，更是深刻影响了无数读者的精神世界。然而，当这些饱含生命力与悲剧色彩的文学作品跨越纸张的界限，被投射到银幕之上，又会碰撞出怎样的火花？《银幕上的托马斯·哈代》一书，正是以此为出发点，深入探究哈代作品如何被改编为电影和电视，以及这些改编如何重新诠释、拓展乃至挑战了原著的意涵。本书并非一本简单的电影评论集，也非简单的文学作品改编列表。它是一次对文学与电影这两种艺术形式之间复杂而迷人的关系的全面考察。作者以严谨的学术态度，结合丰富的电影史料和文学批评理论，对自早期默片时代至今，哈代作品在不同媒介上的呈现进行系统梳理和深度分析。全书分为几个主要部分，层层递进，力求勾勒出哈代文学价值在银幕上的演变轨迹及其对当代文化的影响。第一部分：哈代文学的世界观与早期银幕探索开篇章节将首先回顾托马斯·哈代最为核心的文学主题和艺术特色。作者会详细阐述哈代笔下那个充满宿命论色彩、人与自然抗争、以及社会道德规范对个体命运的压迫的世界。哈代对人物心理的细腻刻画，对英格兰西部乡村（韦塞克斯）风土人情的生动描绘，以及其作品中独特的悲剧美学，都将得到细致的梳理。这些文学根基，是理解所有银幕改编的基础。接着，本书将聚焦哈代作品最早的银幕化尝试。在电影艺术的萌芽时期，一些哈代的小说片段或主题就被搬上了银幕。作者会考察这些早期改编的特点，它们的技术局限性，以及在改编过程中所面临的挑战。是忠实还原，还是大胆创新？早期的电影人是如何理解和转化哈代作品中的复杂情感和哲学思考的？这些早期的改编，虽然在技术上可能显得粗糙，但它们为后来的改编奠定了重要的先例，也揭示了哈代作品本身的银幕潜力。第二部分：黄金时代的改编浪潮与风格演变随着电影艺术的发展和成熟，哈代的作品迎来了更多的改编机会，尤其是在20世纪中叶。本部分将重点分析这一时期的重要改编作品，例如著名导演约翰·施莱辛格执导的《遥远的地方》或约翰·伊斯特执导的《苔丝》。作者将深入剖析这些改编在叙事结构、人物塑造、视觉风格以及音乐运用等方面的策略。在这一阶段，改编作品的艺术追求日益提升。电影制作人开始更加注重还原哈代笔下的乡野风光，通过精美的摄影和场景设计，将韦塞克斯的诗意与苍凉感呈现在观众面前。同时，对人物内心世界的探索也更加深入，演员的表演成为连接文学与电影的关键。作者会讨论不同导演在解读哈代作品时所展现出的个人风格，以及他们如何通过镜头语言来表达原著中的悲剧力量和伦理困境。例如，对于《无名的裘德》这样探讨社会禁忌和个体悲剧的复杂作品，不同的改编会呈现出截然不同的侧重点和处理方式。第三部分：新世纪的哈代改编：跨越媒介的对话进入21世纪，哈代作品的改编进入了一个新的阶段，媒介形式更加多元，改编的视角也更加丰富。除了传统的电影改编，电视剧、网络剧等形式也大量涌现，为哈代文学注入了新的生命力。本书将详细探讨新世纪以来的重要改编，例如BBC出品的《远在疯人院》或《哈伍德一家》。这一时期的改编，往往更倾向于对原著进行“再创造”，而不仅仅是“还原”。作者会分析这些改编如何回应当代观众的审美需求和社会关注。它们可能在叙事节奏、情节安排上做出调整，以适应现代观众的观看习惯。同时，对社会议题的关注也可能成为新的改编焦点，例如在性别、阶级、环境等问题上，当代改编会如何解读哈代作品的深刻意涵。本书还将探讨不同文化背景下的哈代改编。当哈代的作品被非英语国家的电影人所改编时，又会产生怎样的文化碰撞和艺术融合？这些改编是否能超越原著的语境，触及更广泛的人类共通情感？第四部分：改编中的理论视角与批评性分析为了提供更深入的学术分析，《银幕上的托马斯·哈代》将引入一系列重要的文学和电影理论视角。作者会运用叙事学、接受美学、文化研究、后殖民理论等方法，来审视哈代作品的银幕改编。例如，在叙事学层面，作者会分析改编作品如何转化哈代小说的叙事结构、视角和声音。电影的视觉化呈现与小说的文字描述之间存在哪些差异和互补？在接受美学层面，作者会探讨不同时代的观众对哈代改编作品的接受程度和解读方式如何变化，以及银幕改编如何塑造了公众对哈代文学的整体认知。此外，本书还将特别关注那些引发争议或遭受批评的改编。是什么原因导致某些改编未能获得成功？是改编者对原著理解的偏差，还是技术上的局限，亦或是与时代脱节？通过对这些案例的深入剖析，作者旨在提炼出成功的改编所应具备的要素，以及避免改编误区的经验。第五部分：哈代银幕形象的再塑与遗产最后一章将对托马斯·哈代的银幕形象进行总结和展望。作者会梳理哈代文学在银幕上的整体影响力，以及这些改编如何共同构建了一个关于哈代及其作品的集体想象。本书还将探讨哈代文学作为一种跨媒介的“叙事宇宙”的持续生命力。尽管哈代本人对电影抱有复杂的情感，但他作品中的普世价值和深刻人性，使其在新的媒介形式中依然能够找到回响。作者会思考，在未来的银幕改编中，哈代文学将以怎样的姿态继续与观众对话，它又将如何继续影响和启发我们对生命、命运和人类境况的思考。《银幕上的托马斯·哈代》不仅是为哈代文学爱好者和电影研究者量身打造的深度读物，它更是所有对文学如何转化为视觉艺术，以及艺术如何在不同媒介中进行对话感兴趣的读者，提供了一个充满启发性的视角。本书将带领读者踏上一段穿越文学与电影时空的旅程，重新认识这位伟大的作家，以及他那不朽作品在光影世界中绽放的无限可能。