具体描述
作者简介
目录信息
桥 1949 于敏
中华女儿 1949 颜一烟
白毛女 1950 延安鲁艺工作团集体创作歌剧原著;
贺敬之、丁毅执笔; 水华、王滨、杨润身改编 FB.941:03.1(3)
赵一曼 1950 于敏
钢铁战士 1950 武兆堤、苏里、吴茵原著; 成荫改编
陕北牧歌 1951 孙谦
翠岗红旗 1951 杜谈编剧; 张骏祥导演
南征北战 1952 沈西蒙、沈默君、顾宝璋
智取华山 1953 西北军区创作组集体创体原著;
王宗元、任萍执笔; 纪叶、东方改编 FB.941:03.1(9)
2
鸡毛信 1954 华山原著; 张骏祥改编
伟大的起点 1954 艾明之
祖国的花朵 1955 林蓝
哈森与加米拉 1955 王玉胡
平原游击队 1955 邢野、羽山
董存瑞 1955 丁洪、赵寰
宋景诗 1955 陈白尘、贾霁
3
马兰花开 1956 林艺
为了和平 1956 柯灵
祝福 1956 鲁迅原著; 夏衍改编
上甘岭 1956 林杉、曹欣、肖茅
母亲 1956 海默
李时珍 1956 张慧剑
暴风里的雄鹰 1957 石鲁
女篮五号 1957 谢晋
寂静的山林 1957 赵明
海魂 1957 沈默君 、黄宗江
4
党的女儿 1958 林杉
永不消逝的电波 1958 李强、林平、杜印
老兵新传 1959 李准
林则徐 1959 叶元、吕宕
回民支队 1959 李俊、马融、冯毅夫
黄宝妹 1958 集体创作; 陈夫、叶明执笔
新安江上 1958 福庚原著; 张骏祥改编
5
林家铺子 1959 茅盾原著; 夏衍改编
我们村里的年轻人 1959 马烽
万水千山 1959 陈其通原著; 成荫、孙谦改编
冰上姐妹 1959 武兆堤、房友良
风暴 1959 金山原著及改编
青春之歌 1959 杨沫原著及改编
黄河飞渡 1959 甘肃省话剧团集体创作
6
春满人间 1959 柯灵、谢俊峰、桑弧
绿洲凯歌 1959 王玉胡等著
五朵金花 1959 季康、公浦
聂耳 1959 于伶、孟波、郑君里
万紫千红总是春 1959 沈浮、瞿白音、田念萱
今天我休息 1959 李天济
战火中的青春 1959 陆柱国原著; 陆柱国、王炎改编
7
鸿雁 1960 长春电影制片厂第四创作组集体创作; 张天民执笔
红色娘子军 1960 梁信
革命家庭 1960 陶承(口述)原著; 夏衍、水华改编
红旗谱 1960 梁斌原著; 胡苏等改编
暴风骤雨 1961 周立波原著; 林蓝改编
５１号兵站 1961 张渭清、梁心、刘泉
枯木逢春 1961 王炼、郑君里
8
东进序曲 1962 顾宝璋、所云平
南海潮 1962 蔡楚生执笔; 陈残云、王为一
李双双 1962 李准
甲午风云 1962 希侬等著
槐树庄 1962 胡可
燎原 1962 彭永辉、李洪辛
9
“独立”大队 1964 陆柱国、王炎
早春二月 1963 柔石原著; 谢铁骊改编
兵临城下 1964 白刃、林农
阿诗玛 1964 葛炎、刘琼
舞台姐妹 1965 林谷、徐进、谢晋
烈火中永生 1965 罗广斌、杨益言原著; 夏衍改编
白求恩大夫 1964 张骏祥、赵拓
大浪淘沙 1966 于炳坤、朱道南、伊琳编; 于炳坤执笔
农奴 1963 黄宗江
小兵张嘎 1963 徐光耀
英雄儿女 1964 巴金原著; 毛烽、武兆 堤改编
10
闪闪的红星 1974 八一电影制片厂根据李心田同名小说集体改编;
王愿坚、陆柱国执笔 FB.941:03.9(1)
创业 1974 大庆油田、长春电影制片厂《创业》创作组集体创作;
张天民执笔 FB.941:03.9(2)
海霞 1974 黎汝清原著; 谢铁骊改编
难忘的战斗 1976 上海电影制片厂根据同名小说改编;
孙景瑞、严励执笔 FB.941:03.9(4)
祖国啊，母亲！ 1977 玛拉沁夫
11
保密局的枪声 1979 郑荃、金德顺
从奴隶到将军 1979 梁信
吉鸿昌 1979 陈立德
小花 1979 前涉
新来的县委书记 1979 孙谦、马烽
归心似箭 1979 李克异
啊！摇篮 1979 徐庆东、刘青
12
今夜星光灿烂 1980 白桦
巴山夜雨 1980 叶楠
天云山传奇 1980 鲁彦周
沙鸥 1981 张暖忻、李陀
乡情 1981 王一民
被爱情遗忘的角落 1981 张弦
西安事变 1981 郑重、成荫
子夜 1981 茅盾原著; 桑弧改编
邻居 1981 马林、达江复、朱枚
阿Ｑ正传 1981 鲁迅原著; 陈白尘改编
13
山菊花 1982 冯德英原著; 李平分、陈鹰、林杭生、刑吉田、卢伟改编
骆驼祥子 1982 老舍原著; 凌子风改编
城南旧事 1982 林海音原著; 伊明改编
人到中年 1982 谌容
廖仲恺 1983 鲁彦周
不该发生的故事 1983 万捷、乔迈
阴转多云 1983 史超、李平分
乡音 1983 王一民
脚步 1983 袁学强
道是无情胜有情 1983 朱苏进原著; 陆柱国改编
14
高山下的花环 1984 李存葆原著; 李准、李存葆改编
野山 1985 贾平凹原著; 雪村、竹子改编
日出 1985 曹禺原著; 曹禺、万方改编
芙蓉镇 1986 古华原著; 阿城、谢晋改编
血战台儿庄 1986 田军利、费林军
孙中山传 1986 贺梦凡执笔; 张磊特约
老井 1987 郑义原著改编
红高粱 1987 莫言原著; 陈剑雨、朱伟、莫言改编
人·鬼·情 1987 黄蜀芹、李子羽、宋国勋
开国大典 1989 张天民等
黑的雪 1989 刘恒原著改编
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
老实说，我购买这本书的初衷是想找一些早期“文革”后恢复生产时期的电影剧本进行学术研究。没想到，这个选集在内容编排上的深度和广度超出了我的预期。我关注的几部作品，其剧本的结构非常精妙，充满了对“禁忌”话题的巧妙规避与反讽。例如，其中一部关于知识分子返乡的剧本，表面上写的是家庭团聚的温情，但字里行间却处处透露着时代对个体命运的碾压。剧本中设计了一个长达三页的“沉默场景”，两个主要人物相对而坐，桌上摆着一盘象征性的水果，但全程无一句对白，所有的情感张力都通过对这些道具的细微动作（比如一个人慢慢地拿起，又轻轻放下）来体现。这种高度凝练的戏剧语言，显示了那个年代剧作者高超的文字功底和对审查制度的深刻理解。这本书的价值，不仅在于记录了历史，更在于它展示了艺术如何在极端环境下，依然能找到突破和表达的路径。对于想深入剖析特定历史时期电影语境的学者来说，这套选集是必不可少的参考资料库。
这套《中国电影剧本选集》简直是电影爱好者的宝藏！我之前总觉得，光看成片总有点意犹未尽，很多导演的精妙构思和人物内心的挣扎，在大银幕上转瞬即逝。但有了这本选集，简直就像拿到了电影的“源代码”。我最近沉迷于其中一出上世纪八十年代的文艺片剧本，那个剧本的文本张力真是惊人。作者对于场景切换的描述细致入微，比如一场雨夜的对手戏，光是动作指导就写了足足半页纸，细致到演员的眼神和雨水打在窗户上的声响都做了标注。读的时候，我脑海中自动构建的画面比实际看到的电影版本还要丰富、还要有层次感。尤其值得一提的是，有些剧本的注释部分，收录了编剧当年的一些创作手记，提到创作的时代背景和他们对某些社会现象的隐喻。这对于研究中国电影史的人来说，简直是不可多得的一手资料。通过这些文字，我深入理解了那个特定历史时期，创作者们是如何在限制与自由之间寻找平衡的。光是研读这一个剧本的文本，我就花了不下五次，每次都有新的发现，这种沉浸式的体验是看普通电影书籍无法比拟的。这本书的排版也做得非常用心，字体和留白都让人阅读起来非常舒适，长时间阅读也不会感到疲惫。强烈推荐给所有对电影的幕后艺术感兴趣的同仁们！
我是一个狂热的类型片爱好者，所以当我看到这套选集里收录了几部早期武侠和传奇剧本时，我立刻被吸引住了。那些剧本的想象力之天马行空，简直让人拍案叫绝！现在的武侠片，很多时候过于依赖特效，而这些老剧本的魅力在于，它们用最朴实的文字，构建出了宏大且富有仪式感的动作场面。我特别研究了一篇关于“剑圣对决”的剧本。剧本里对打斗的描述，与其说是动作指导，不如说是一场流动的舞蹈诗。它详细描绘了风声、剑锋的轨迹、甚至是角色呼吸的起伏，每一个动作的衔接都充满了宿命感和哲学意味。更让我惊喜的是，在某些场景的过渡部分，编剧会穿插一些近乎现代意识流的内心独白，这在当时的电影叙事中是非常前卫的尝试。通过阅读这些原始文本，我能清晰地分辨出，哪些是受港台电影影响，哪些又是根植于本土民间传说的改编。这本书如同一个时间胶囊，保存了中国类型片在探索自身风格的黄金年代的珍贵样本。如果你想了解，在没有高成本特效的年代，编剧是如何用文字的力量去“挥舞”刀剑的，那么这套书是你的不二之选。
说实话，一开始我对这本厚厚的选集持保留态度，毕竟剧本这东西，脱离了影像和表演，很容易显得干瘪无味。我抱着“姑且一看”的心态翻开了其中一本关于新时期批判现实主义题材的剧本集。然而，我的看法很快就被颠覆了。这部剧本的对白设计，简直是教科书级别的示范。它不像我们现在看的很多网络剧本那样，为了追求戏剧冲突而堆砌口号式的台词，这里的每一句对话都内含乾坤，充满了含蓄的东方美学。比如，其中一个家庭矛盾的高潮部分，人物之间并没有歇斯底里的争吵，而是通过反复提及一个不值一提的物件——一个旧茶壶，将那种无以名状的压抑和情感的隔阂表现得淋漓尽致。文本中对场景环境的烘托也极其高明，比如对光影的运用，剧本中写道：“午后的阳光像一把钝刀，缓慢地切割着客厅的空气。”这种富有诗意的描述，直接将人物的心理状态外化了。我甚至能感受到那种缓慢流逝的时间感和人物的无力感。这本书的价值不在于它收集了多少“经典”，而在于它展示了“如何写出优秀的故事”的底层逻辑。它让我这个业余编剧受益匪浅，至少在如何处理人物的“潜台词”方面，我找到了新的方向。
我是一个标准的“视觉动物”，过去总认为电影剧本是服务于画面的，本身价值有限。但是，我这次对《中国电影剧本选集》的体验彻底改变了我的看法，特别是当我读到其中关于儿童题材和乡村题材的剧本时。这些剧本的叙事视角非常独特，它们大多采用了一种“局外人”的观察角度，用非常质朴、近乎散文诗般的语言来描摹生活。我读到一个剧本，主角是一个山村里的放牛娃，剧本中对山野的描写，简直让人仿佛闻到了泥土和青草的气味。作者没有采用宏大的叙事，而是聚焦于那些微不足道的日常片段：光线如何穿过树叶洒在牛背上，孩子如何用一根草编织一个小小的玩具。这种对细节的极致捕捉，使得人物的淳朴和环境的纯净达到了高度统一。读起来的感受，不像是在阅读一个剧本，更像是在品味一幅精美的工笔画。它教给我的，是“少即是多”的叙事哲学。这本书的收录范围之广，简直让人惊叹，它涵盖了从早期黑白片到彩色大片的各个时期，不同地域和题材的优秀文本，非常值得收藏和反复品味。
