high fashion no.313 pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

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isbn号码:9780013671077

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具体描述

SPECIAL EDITION 　　　STYLE OF ACTRESS 　　　She is so Glamorous 　　　特集 : 女優とモード。 036　グッチ / ジョルジオアルマーニ / イヴ・サンローラン / ディオール宮原夢画＝写真 046　'50年代のシネマモードのように。菊地哲＝写真　　　ブルガリ / ダナキャランコレクション / モスキーノ / ルイ・ヴィトン / シャネル / セルジオ・ロッシ　　　クリスチャン・ラクロワ / ドルチェ＆ガッバーナ / フェンディ / プラダ / ランバン / ジバンシィ　　　ヴァレンティノ / マウリツィオペコラーロ / ボッテガ・ヴェネタ / アクアスキュータム / ロエベ　　　女優とモード。そのグラマラスな輝き。 060　ハリウッドの1950年代のスターたち。和久本みさ子＝文 068　ハリウッド・グラマーとは何か―ヴァレリー・スティールにきく。森光世＝文 070　夢のアメリカ。ニューヨークの1950年代。井伊あかり＝文 072　アレクセイ・ブロドヴィッチと「ハーパース・バザー」の黄金時代。成実弘至＝文 074　女優とモード、ヨーロッパ1950年代。佐藤久理子＝文 076　映画に愛されたブルガリ。矢島みゆき＝文 078　デザイナーが語る、私の好きな女優。　　　アルベルタ・フェレッティ / アニエスべー / アナ・スイ / マウリツィオ・ペコラーロ CULTURE 179　PASSAGE 9 建築、本、アート、音楽、舞台、映画　　　五十嵐太郎 ARCHITECTURE / 佐伯誠 BOOKS / 阿部日奈子 BOOKS / 椹木野衣 ART 　　　幅允孝 VISUAL BOOKS / 保母大三郎 MUSIC / 渡辺美和子 STAGE / 樋口泰人 CINEMA PEOPLE 172　パリのネクストエージたち : 14 堀海斗古舘郁（コムーン）ジャンジャック・ピカール＝文 174　後藤繁雄の非定型対談14 後藤繁雄×蔡國強　鈴木親＝写真 198　グローバルチャット。　　　クリストフ・ブランケル / Rynshu / 日米英ファッション用語イラスト事典 / エムエム・パリス 188　デザイナーのワークスペース。　　　ランバンのメンズを再構築する　　　ルカ・オッセンドライバーのパリのアトリエ。豊田哲也＝写真佐藤久理子＝文 COLLECTIONS 160　Les Collections de la HAUTE COUTURE 　　　de Paris Automne-Hiver 2007-'08 　　　2007-'08 秋冬パリ・オートクチュールコレクション。シンシン、上仲正寿＝写真 171　リポート。減少するオートクチュールメゾンの行方。水戸真理子＝文 FASHION 030　クールで贅沢なバイカーモード。エルメス。三枝崎貴士＝写真 086　プリングルオブスコットランド。豊かな伝統が生み出すラグジュリーなコレクション。戎康友＝写真 092　クレア・ワイト・ケラーが創出する新しいプリングル。富岡秀次＝写真正岡雅子＝文 094　ナチュラルなモードに混在する、イノセンス＆クール。クロエ。藤田一浩＝写真 096　ヴィクトリアンとポップアートのミックス。アナスイ。藤田一浩＝写真 098　4人のアクターが着る、ミハラヤスヒロ。りょう / 柴本幸 / 瑛太 / 浅野忠信田島一成＝写真 106　レディスアイテム。ノーブルなトラッドスタイル。荒井俊哉＝写真 123　ポール・スミスの最新ワードローブ。 128　ラフ・シモンズ。未来へのノスタルジー。守本勝英＝写真 132　クラシックスーツの現在形。荒井俊哉＝写真 138　ミュウミュウ。アドバンストトラッドスタイル。片桐史郎＝写真 142　今月のメンズアイテム。トラッド＆フューチャースタイル。平郡政宏＝写真 150　エン・ジーンズオレンジレーベル、イタリアでのショー。 158　ローマで開催されたヴァレンティノの回顧展。水戸真理子＝文 CONTEST 115　ITS＃SIX ディーゼルがサポートするインターナショナルなファッションコンテスト。シンシン＝写真 BEAUTY 154　グラフィカルなライン、クラシカルなニュアンス。“ザ・メーキャップ”。角田みどり＝写真 200　BEAUTY NEW COLORS FOR AUTUMN DEPARTMENT 023　RELEASE : A B 113　ゴージャスなメンズのハイカットスニーカー。 119　小村和久がクリエートする２つのブランドのレザーアイテム。 121　マリテ＋フランソワ・ジルボーのウィットに富んだジーンズ。 195　FASHION COLUMNS ET CETERA 202　NEWS 208　PRESENTS & BACK ISSUES 210　NEXT 211　INFORMATION & COLLECTION INDEX 218　ENGLISH TEXT

好的，以下是一份关于《高定时尚：第313期》之外的其他时尚主题图书的详细简介，旨在描绘一个丰富、多元且深入的时尚世界，避免提及您指定的特定刊物内容： --- 奢华的边界：当代时装设计与文化思潮一本书，带您深入当代高级定制与成衣系列的幕后，探索时尚界如何重塑审美、定义身份，并与社会脉搏同频共振。内容概览本书并非一本简单的季度回顾，而是一部深度剖析当代全球时尚生态的编年史与思想录。我们聚焦于那些在设计语言、工艺传承与社会责任方面取得突破性进展的品牌与设计师群体。全书分为四个核心部分，层层递进地解构了“时尚”这一复杂概念的多个维度。第一部分：重塑剪裁的革命——结构与解构主义的对话 (The Architecture of Attire) 本部分深入探讨了过去二十年间，时装结构与廓形所经历的根本性转变。我们不再满足于对经典的简单复刻，而是探究设计师如何运用前沿的材料科学与传统的手工艺，创造出具有建筑美感的服装形态。关键章节聚焦： 1. 无性别主义的崛起与面料的叛逆：详述了传统性别界限如何在高级成衣中被模糊化，以及高科技纤维、可持续皮革替代品如何挑战了传统奢华面料的定义。探讨了那些敢于将工业材料融入晚礼服的设计师群体，以及他们如何通过服装的“硬度”来表达内在力量。 2. 解构美学的演变：从早期的解构主义先驱到当代设计师对“不完美”的审美追求，本章分析了不对称剪裁、外露缝线、刻意做旧等技术如何从反叛符号转变为高级时装的标志性语言。我们采访了数位专注于“定制化残缺美学”的工作室主理人，了解他们如何平衡艺术表达与穿着实用性。 3. 立体剪裁的未来主义转向：探讨了 3D 打印技术、激光切割在高级定制中的应用前景。通过对几家法国与意大利历史悠久的工作室的考察，揭示了他们如何将这些尖端技术与传统的人手缝制相结合，创造出既有历史厚重感又充满未来感的服饰。第二部分：工艺的隐秘花园——时间、传承与数字化的张力 (The Artisan's Legacy) 高级时装的精髓在于那些不为大众所见的精湛工艺。本部分将带领读者走进那些守护着古老技艺的工坊，探索传统手工艺在工业化浪潮下的生存之道与创新路径。关键章节聚焦： 1. 刺绣的“沉默叙事”：深入研究法国的 Lesage 与意大利的十年绣坊，解析不同地域刺绣风格（如香槟金线、孔雀羽毛镶嵌）背后的文化象征意义。通过对数件博物馆级别礼服的微观分析，展示了单件作品耗费数千小时的细节构成。 2. 珠饰与羽饰的动态雕塑：探讨高级时装如何将服装提升为可穿戴的雕塑艺术。本章详细记录了来自奥地利和西班牙的顶级羽饰匠人，如何处理稀有羽毛的染色与塑形，使其在行走中产生光影的流动效果。 3. 数字化建模对传统版型的挑战：考察了虚拟试衣技术和数字打样如何影响传统制版师的思维方式。讨论了手稿与 CAD 文件之间的平衡点，以及如何通过技术手段，确保每一件定制服装都完美贴合穿着者的身体曲线，而非仅是模特骨架。第三部分：时尚的意识形态——身份、权力与社会语境 (Fashion as Ideology) 当代时装不再仅仅是美学的展示，它更是社会议题的放大器与文化对话的载体。本部分分析了时尚界如何应对全球化、身份政治及消费主义的复杂挑战。关键章节聚焦： 1. 从“T 台到街头”的权力反转：审视了近年来街头服饰品牌如何被奢侈品世界吸收、消化，以及这种融合如何永久性地改变了奢华的定义。分析了运动文化、嘻哈文化对当代高级定制 T 恤和配饰的影响力。 2. 可持续性的真实代价与谎言：对“绿色洗白”（Greenwashing）现象进行了批判性审视。我们采访了专注于生物基材料和循环经济模式的设计师，探讨了如何建立真正透明、可溯源的高级供应链，而非仅仅依靠营销口号。 3. 文化挪用与全球互文性：探讨了跨文化灵感采撷中的伦理界限。本章通过案例研究，分析了设计师如何恰当地引用非西方传统图案、色彩或结构，实现真正的文化尊重与致敬，而非肤浅的模仿。第四部分：秀场之外的剧场——体验经济与沉浸式叙事 (The Experience Economy) 时装秀已从简单的产品发布，演变为具有高度策展性的多感官体验。本部分关注 T 台美学如何延伸至数字空间和零售环境，构建完整的品牌叙事。关键章节聚焦： 1. 超现实主义秀场装置的艺术性：剖析了那些在秀场布景上进行大胆实验的设计师。分析了如何利用灯光、声音设计、乃至虚拟现实技术，在十分钟的走秀中传达一个季度系列的核心哲学。 2. 虚拟形象与数字时装的边界：探讨了数字时装（Digi-couture）作为独立艺术形式的潜力，以及它如何与实体高级定制形成互补关系。研究了品牌如何为元宇宙中的数字身份设计服装，以及这些“幽灵服装”的价值体系。 3. 零售空间的转型：考察了当代旗舰店如何从销售点转变为品牌博物馆与社交枢纽。分析了定制化的室内设计、私密化的试衣体验如何服务于最顶级的客户群体，将购物行为转化为一种专属的文化参与。读者对象本书适合所有对时尚抱有深度好奇心的人士：时装设计专业的学生、行业从业者、艺术史研究者，以及任何渴望理解当代美学、消费文化与社会变迁之间复杂联系的读者。它提供的不只是视觉盛宴，更是一套解析现代奢华体系的理论工具。 --- （总字数：约 1480 字）