朱光潜美学文集 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:上海文艺出版社

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页数:542

译者:

出版时间:1982-2

价格:1.65元/2.40元

装帧:平装/精装

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翰墨瑰宝：中国古代文学经典选读 一卷在手，穿越千年文脉；一读入心，领略东方神韵。 本书精选了中国文学史上最具代表性、文学成就最高、对后世影响最为深远的古代文学作品。我们致力于呈现一个宏大而精微的文学图景，不仅涵盖了先秦诸子百家的哲思光芒，魏晋风骨的超然遗世，唐诗宋词的登峰造极，更拓展至元曲的俚俗入画和明清小说的世态百相。这不是简单的作品汇编，而是一次深入文本肌理、探究创作背景、品味语言艺术的系统性阅读之旅。 全书结构严谨，分为上、中、下三编，旨在引导读者循序渐进地领略中国古典文学的演变历程与核心精神。 --- 上编：文脉肇始与哲思之光（先秦至两汉） 本篇聚焦于中国文学的源头活水，探讨早期文字如何从实用工具升华为艺术载体，并与哲学思想紧密交织。 第一章：诗歌的远古回响——《诗经》与《楚辞》 《诗经》：风、雅、颂的社会图景 深入剖析“赋、比、兴”三大表现手法在周代社会生活、政治讽喻和爱情吟咏中的运用。重点解读《硕鼠》《黍离》等篇章，探讨其现实主义的底色与朴素的民间情感表达。我们不拘泥于传统的训诂，而是力求还原其在宗庙祭祀和民间宴饮中的真实语境。 《楚辞》：浪漫主义的磅礴开端 重点研读屈原的《离骚》，分析屈原如何以瑰丽的想象、斑斓的意象构建了一个“香草美人”的政治理想国与自我抒怀的悲剧空间。对比《诗经》的沉郁顿挫与《楚辞》的瑰丽奔放，确立中国浪漫主义文学的两大源头。 第二章：诸子百家的散文美学 散文在上古时期是思想的载体，其语言的锤炼达到了极高的水准。本章选取了最具文学性的篇章： 儒家典范：《论语》与《孟子》 探讨孔子弟子们的记录如何形成简练、对白生动的记言体，以及孟子如何运用排比、比喻等修辞手法，将抽象的“仁义”具象化，形成气势恢宏的论辩散文。 道家之境：《庄子》的寓言艺术 重点解析《逍遥游》《齐物论》中的汪洋恣肆的想象力。庄子的文章，其语言本身即是“道”的体现，充满悖论和辩证美，我们着重分析其运用寓言和象征手法，以达到超脱世俗的审美境界。 史传之笔：《左传》与《史记》的叙事范式 从《左传》的细节描写和人物刻画中，看早期历史叙事的生动性；继而深入司马迁的《史记》，探讨其“秉笔直书”的史学精神与卓越的“人物传记”艺术，为后世小说和戏曲提供了不竭的叙事源泉。 第三章：汉赋的铺陈与乐府的民声 大汉气象：辞赋的盛衰 考察汉大赋如何继承楚辞遗风，以铺张扬厉、极尽雕琢为尚，分析张衡、班固等人的作品中对宫廷、都邑的描摹，体会汉代恢弘的帝国气象。 乐府诗的民间力量 选取《孔雀东南飞》《木兰辞》等叙事长诗，展示汉乐府如何以口语化的语言，书写社会底层人民的悲欢离合，奠定了中国叙事诗的坚实基础。 --- 中编：风骨与情韵的交响（魏晋南北朝至唐宋） 本篇是古典文学走向成熟和高峰的时期，精神气质从“经世致用”转向“个体自觉”，诗歌艺术达到巅峰。 第四章：魏晋风流与山水诗的诞生 建安风骨与“五言”的成熟 探讨曹操、曹植父子的诗歌如何在乱世中抒发“慷慨悲凉”的英雄情怀，标志着文人诗歌的独立宣言。 玄言与山水：竹林七贤的审美转向 分析嵇康、阮籍的思想对文学的影响，特别是谢灵运、陶渊明如何开创山水田园诗派。陶诗的“质朴自然”，是魏晋士人对功名利禄的最终回望与超脱，对后世影响至深。 第五章：盛唐气象：诗歌的黄金时代 唐诗是中华文化的象征之一。本章精选历代诗人，力求展现唐诗的多样性： 初唐的格律定型与边塞开拓 略述格律的形成，重点解析王维、孟浩然的“诗中有画”的禅意境界。 盛唐的巅峰对决：李白与杜甫 李白是“仙才”的代表，我们深入解析其浪漫主义的奇崛想象与自由奔放的语言风格；杜甫则是“诗史”，侧重分析其“沉郁顿挫”的现实关怀和对民生疾苦的深刻体察，探讨“集大成”的艺术成就。 中晚唐的转折与沉思 关注白居易的平易近人与讽喻诗，韩愈、柳宗元的古文运动及其对散文革新的贡献。 第六章：宋词的婉约与豪放 词，作为一种新的文学体裁，更贴近民间生活和个人细腻情感。 婉约之美：柳永与李清照 柳永对市井俗语的运用，拓宽了词的题材；李清照则以其独有的女性视角，将哀怨、思念写得入骨三分，成为婉约派的典范。 豪放之魂：苏轼与辛弃疾 聚焦苏轼如何突破“词为艳科”的窠臼，将诗的境界引入词中，开创豪放一派；辛弃疾则以其“金戈铁马，气吞万里如虎”的爱国情怀，将宋词推向了新的历史高度。 --- 下编：世情百态与文体演进（元明清） 本篇关注文学形式的世俗化、通俗化趋势，以及小说、戏曲的勃兴，标志着大众文学时代的到来。 第七章：元曲的俚俗入画与通俗叙事 散曲的市井气息 探讨关汉卿、马致远等人的散曲，如何以更加口语化的语言，表达市井阶层的情感与愤懑。 元杂剧的戏剧冲突 重点剖析《窦娥冤》等经典剧目，分析其结构、唱词与表演元素如何完美结合，形成强烈的戏剧张力和道德批判力量。 第八章：明清小说的史诗气象 小说在这一时期成为主流文体，深刻反映了晚期封建社会的结构与人情。 四大名著的深度解读 《三国演义》：历史演义的宏大叙事与“智”的探讨。 《水浒传》：英雄传奇的底层逻辑与江湖道义的复杂性。 《西游记》：神魔小说中对人性、修行与权力结构的寓言式描绘。 《红楼梦》：超越时代的家族悲剧与青春挽歌，探究曹雪芹在人物心理刻画、结构布局及语言运用上的集大成成就。 世情小说的细腻笔触 简析《儒林外史》对科举制度和知识分子群像的辛辣讽刺，展现了清代社会批评文学的成熟。 --- 结语：古典文学的当代回响 本书不仅旨在普及知识，更在于培养读者对中国传统美学精神的体认。从《诗经》的朴素到《红楼梦》的繁复，中国文学展现了惊人的生命力与适应性。它所蕴含的家国情怀、个体悲悯、对自然的热爱以及对宇宙人生的深沉思考，是当代人理解民族文化基因、滋养精神世界取之不尽的宝藏。阅读这些经典，即是与古人心灵对话，重温我们民族文化最深处的温度与光芒。 阅读本书，您将收获： 精准的文本解读： 避免了晦涩难懂的学术术语，直击作品的核心意境。 清晰的文学脉络： 掌握中国文学自先秦至晚清的演变规律。 深厚的人文滋养： 领略古代文人如何在文字中安放他们的理想与哀愁。 这是一次对中华文明核心精神的致敬与追溯。

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（某日讲完《咬文嚼字》回家后所记，算是在想象里和朱光潜先生捣点小乱^ ^此文应是收录于美学文集第2卷，豆瓣里1、3、4都有，独独缺了2） 此文娓娓而谈，实乃诗词鉴赏入门必读，可关于“推敲”，他的结论未必错，但是导出结论的方法是危险的。 1、第一，他没有引用贾岛原作，...

评分☆☆☆☆☆

（某日讲完《咬文嚼字》回家后所记，算是在想象里和朱光潜先生捣点小乱^ ^此文应是收录于美学文集第2卷，豆瓣里1、3、4都有，独独缺了2） 此文娓娓而谈，实乃诗词鉴赏入门必读，可关于“推敲”，他的结论未必错，但是导出结论的方法是危险的。 1、第一，他没有引用贾岛原作，...

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（某日讲完《咬文嚼字》回家后所记，算是在想象里和朱光潜先生捣点小乱^ ^此文应是收录于美学文集第2卷，豆瓣里1、3、4都有，独独缺了2） 此文娓娓而谈，实乃诗词鉴赏入门必读，可关于“推敲”，他的结论未必错，但是导出结论的方法是危险的。 1、第一，他没有引用贾岛原作，...

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**构建个人审美品味的基石** 坦白说，初读这本书时，我曾被其中某些术语的专业性所震慑，但随着阅读的深入，我发现作者的最终目的并非是为了炫耀学问，而是为了构建一个坚实可靠的个人审美品味体系。他提供的工具箱里装满了分析艺术作品的精良器械，从结构分析到情感投射，无不面面俱到。这本书的价值在于，它教会了我“如何去欣赏”，而不是简单地告诉我“什么值得欣赏”。这对我个人艺术接受能力的提升是革命性的。在此之前，我的审美常常是盲目的、随大流的；而现在，我能更自信、更有条理地阐述我对某件艺术品的感受和判断的缘由。这种能力上的提升，远超出了对几篇美学论文的理解，它融入了我的生活态度，让我的生活质量都仿佛提升了一个维度。它是一本实践指南，指导我们如何在信息爆炸的时代，筛选出真正能滋养灵魂的审美对象。

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**文笔的魅力与思想的穿透力** 这本书的语言风格极其鲜明，充满了古典的韵味和现代的思辨精神。它不像某些学术著作那样枯燥晦涩，而是将复杂的哲学概念融入到流畅、富于表现力的文字中，读起来既有智力上的挑战，又有审美上的享受。那些精妙的比喻和排比句式，构建起一个宏大而又精致的思想殿堂，让人不得不惊叹于作者驾驭文字的功力。我特别喜欢作者在论述过程中所展现出的那种冷静而又热切的求真态度，他既不盲从西方理论的窠臼，也不固守陈旧的传统观念，而是立足于本土文化，构建出一条独特的阐释路径。每当读到一些关键的论断时，总有一种醍醐灌顶之感，它清晰地指出了艺术体验中那些模糊不清的环节。对于任何一个想在思想上寻求突破的读者来说，这本书无疑是一剂强效的“清醒剂”，它迫使你停下脚步，重新审视自己对艺术和生活的全部预设。

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**对审美体验的深度解构与重构** 这本书最大的特点是其极强的解构能力，它能将那些我们习以为常、不假思索地接受的审美经验，层层剥开，展露出其内在的机制。作者不是在空泛地赞美美，而是在严谨地分析“为什么我们会觉得它美”。这种分析过程，起初可能让人感到一丝“去魅”的风险，仿佛美好的事物被硬生生地拆解成了零件。然而，恰恰是在这种彻底的解构之后，我发现了一种更高级的、更稳定的欣赏体系得以重建。作者的逻辑严密，论证层层递进，引导读者从感性冲动上升到理性认知，再回归到更具自觉性的感性体验。它教会我，真正的欣赏，是感性与理性的完美结合，是知性参与下的情感共鸣。这本书对我的影响是持久的，它让我对“一花一世界”的感悟，从口号变成了可以验证的体验，极大地丰富了我对世界万物的感知深度。

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**感悟哲思的瑰宝** 这本书的文字，如同涓涓细流，看似平缓，实则蕴含着深厚的哲学底蕴。阅读它的过程，更像是一场与智者深入的对话，每一次翻页，都像是心灵深处被触动，引发对“美”这一抽象概念的全新思考。作者以其独到的洞察力，剖析了艺术与人生的交融，那些关于审美心理的细腻描述，精准而又富有诗意，让人仿佛能亲手触摸到美的本质。我尤其欣赏其中对“移情作用”的阐释，那不仅仅是理论的堆砌，更是对个体情感经验的细腻捕捉与升华。读完后，我不再仅仅是用眼睛去看待事物的美，而是开始用心灵去感受世界万物的韵律与和谐。它提供了一种全新的视角，去审视我们日常生活中那些被忽略的美好瞬间，并赋予它们更深刻的意义。这不仅仅是一本美学著作，更是一部关于如何更深入地“活着”的指南，引导我们从庸常中抽离出来，去追寻更高层次的精神满足。

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**跨越时空的对话与文化反思** 这本书的深刻之处，在于它超越了单纯的艺术理论探讨，深入到了文化精神的层面。作者在论述美学范畴时，总能巧妙地回溯到中国传统文化的深厚土壤中去寻找根源和佐证。这种“古为今用，洋为中用”的思维方式，展现了一种极高的文化自信和融汇贯通的能力。我仿佛能感受到那个特定时代知识分子在面对西方思潮冲击时，内心深处的挣扎与探索。阅读这些文字，不仅是对美学概念的理解，更是一次对近现代中国文化精神史的回望。作者的文字中蕴含着一种对民族文化血脉的深切关怀，他试图在现代化的进程中，为中国人的审美情趣找到一个立足点和延续性。这使得这本书具有了超越纯粹学术的厚重感，它承载着一个时代知识分子对民族文化未来的殷切期望。

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共四本，望细读。

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没什么印象了

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第二部分，吓人

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私以为朱光潜的美学写的比宗白华要通俗易懂，整本书读下来还是比较好理解的。但是书里有些观点我并不认同，可能是个人偏爱的审美风格与经验不同。

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没什么印象了